월리스 베리

Wallace Berry

월리스 베리(Wallace Berry, 1928년 1월 10일 ~ 1991년 11월 16일)는 미국 태생의 캐나다 작곡가 겸 음악 이론가로 미시건 대학교에서, 이후 브리티시 컬럼비아 대학교에서 가르쳤다.

인생과 경력

베리는 위스콘신 주의 라 크로스에서 태어났다.

베리는 남부 캘리포니아 대학교(BMus 1949, PhD 1956)에서 교육을 받았으며, 그곳에서 핼시 스티븐스와 함께 공부했다.에드가 리 마스터스(1952년)의 글에 실린 그의 작문 스푼 리버는 그를 국민적 인정을 받았다.[1]1953-54년에는 파리의 나디아 불랑게르 밑에서 공부했다.그는 미시간 대학교(1957–77년)에서 가르쳤고, 1968년에 음악 이론의 좌장이 되었다.1978~84년 브리티시 컬럼비아 대학의 음악학부 학장을 맡았고, 이후 이론을 가르쳤다.[2]

베리는 1977년부터 1982년까지 음악 이론 협회의 창립 부사장을 지냈고, 1982년부터 85년까지 이 협회의 회장이 되었다.[3]베리는 1992년 그의 책 "음악 구조와 공연"으로 음악 이론 협회의 "우수한 출판상"을 사후에 받았다.베리의 서류는 캐나다 도서관과 기록 보관소에 보관되어 있다.

리서치

베리의 음악 이론 연구와 출판은 전통 교과서 Form in Music(1966; 2d edition 1986)을 시작으로 음악 형식에 초점을 맞추고 있다.후속 두 권의 책에서, Berry는 서로 다른 공식적 기능을 식별하고 음치, 텍스처, 리듬-금속 원소의 조합에 의해 이러한 기능이 어떻게 만들어질 수 있는지를 검토한다.그러므로 음악에서 구조기능의 세 장은 "토나비티", "혼합물", 그리고 "리듬과 미터"라는 제목이 붙는다.음악 이론가인 레베카 제미안은 음악적 구조와 퍼포먼스를 검토하면서 베리 작품의 주요 초점을 음악적 구조 과정에 대한 조사로 특징짓는다: "소개, 엑스포, 전환, 개발, 폐쇄를 포함하는 다양한 구조 요소들은 다른 기능들로 특징지어진다;다양한 기능들이 음악 전체를 형성하는데 작용한다.진행이나 불황, 혹은 안정의 상황도 음악적 형성에 기여한다고 말했다.[4]

베리의 이론적 사상을 가장 명료하고 간결하게 표현한 것은 "Metric and Rythical Artation in Music"[5]이라는 글이다.서로 다른 음악적 요소들은 진행 과정 - 억양 - 불황의 누적 과정에 상호 작용하는 계층적 흐름을 형성하는데, 이 과정에서 진행은 억양으로 이어지고 불황은 억양에서 멀어진다.따라서 "리듬"은 개별 스트림을 가리키며, "미터"는 누적 효과를 가리킨다.베리가 말했듯이, "따라서 어떤 개별적인 구조에서든 리듬의 많은 상호작용 또는 결합하는 흐름이 있다는 것을 암시하면서, 사람들은 모든 사건의 궁극적인 리듬 복합체임을 인정한다. . 미터 나는 그러한 시간의 구두점이라고 생각한다."[6]

월리스 베리상

1991년 베리가 사망한 후 음악 이론 학회는 음악 이론 분야에서 최근 출판된 우수 책들을 인정하는 연례 표창인 '월레이스 베리상'을 제정했다.월리스 베리상 수상자 목록은 SMT Past Publication Awards 페이지에 수록되어 있다.

구성(선택됨)

  • 작은 오케스트라를 위한 5곡.뉴욕:피셔, 1965년
  • 현악기용 사중주 2번.필라델피아, 엘칸 보겔, 1967년
  • 어떤 사람도 섬은 아니다: 혼합 합창과 피아노의 경우.뉴욕: 서던 뮤직; 함부르크: 피어 뮤지크버락, 1968
  • Threnody: 바이올린만.뉴욕: 서던 뮤직, 1968
  • 칸토 리리코: 비올라와 피아노.뉴욕: 칼 피셔, 1970년
  • 트리오, 피아노, 바이올린, 첼로.뉴욕, 뉴욕: 칼 피셔, 1977년
  • Vom Himel hoch에 대한 판타지 : 오르간 독주.뉴욕: 칼 피셔, 1978년
  • "Martyrs's tune"의 변주곡: 오르간 솔로.뉴욕: 칼 피셔, 1978년
  • 시대 착오: 바이올린과 피아노.뉴욕: 칼 피셔, 1984년

출판물(선택됨)

책들

  • Form in Music (Prentice-Hall, 1966; 2d edition 1986).
  • 18세기 모방적 반대점: 에드워드 추다코프(Appleton-Century-Crofts, 1969년)와 공동저술한 'Music for Analysis(Music for Analysis)'.
  • 음악에서의 구조적 기능(Prentice-Hall, 1976년, Dover에 의해 재발행됨, 1987년).
  • 음악 구조 및 공연(Yale University Press, 1989년).

기사들

  • "The Music of Halsey Stevens," The Music Quarterly 54/3 (1968년) : 287-308.
  • 음악 이론 스펙트럼 2(1980) : 19-45.
  • "알토 랩소디의 텍스트와 음악", 저널 오브 뮤직 이론, 27/2 (1983): 239-253.
  • 음악 이론 스펙트럼 7(1985) : 7-33

참조

  1. ^ http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Wallace-Berry/Composer/202387-1 ArcivMusic.2018년 2월 11일에 접속.
  2. ^ 그로브 뮤직 온라인 "월러스 베리"2018년 2월 11일에 접속.
  3. ^ Society for Music Theory. "SMT Officers". Retrieved 5 July 2016.
  4. ^ Jemian, Rebecca (1991). "Review of Musical Structure and Performance (1989)" (PDF). Indiana Theory Review. 12: 194–206. Retrieved 5 July 2016.
  5. ^ 월리스 베리, "Metric and Rythical Artulation in Music," Music Iron Spectrum 7 (1985년) : 7-33
  6. ^ "Metric and Rythical Attractation", 7.

외부 링크

Kallman, Helmut. "Wallace Berry". The Canadian Encyclopedia.. 구성 목록 포함.