연고 판매자

연고 판매자

작가	익명
원제목	마스티치카위
번역기	자밀라 F.벨트루스키
나라	보헤미아
언어	체코어와 라틴어
장르.	놀이를 하다
발행일자	c. 1340년대

연고 판매자(Mastichkař, Unguentarius)는 체코어와 라틴어를 혼합하여 쓰여진 중세 보헤미안 연극이다.불완전한 현존하는 두 조각은 한 상인(연고 판매자)이 견습공의 도움을 받아 메리에게 전화를 걸어 그의 배우자를 사도록 설득하는 이야기를 들려준다.이 과정에서 상인은 '재개'를 하고 아내와 싸움을 벌이며 조수 역시 싸움에 휘말리게 된다.외설과 외설로 얼룩진 이 연극은 유대인, 독일인, 여성 등 사회 종속 집단을 조롱하는 익살꾼으로 간주된다.

역사적 배경

14세기 동안, 이전에 재판과 관련된 종교 의식은 교회 밖에서 행해지는 일종의 드라마로 통합되었다.연고 판매자의 경우와 마찬가지로 이러한 희곡들은 체코어와 라틴어로 쓰여진 경우가 많았다.세속화 과정을 거치면서 한때 종교적인 희곡이었던 것이 교회 밖에서 공연될 뿐만 아니라 신성한 곳에서 벗어나 불경스러운 쪽으로 더 가까이 나아가는 내용까지 포함된 공연이 되었다.세속극은 앞선 교회극과는 달리 이 시기에 구전 전통에 속했고, 따라서 중세 보헤미아에서 조사한 현대 슬라브 학자들은 거의 남아 있지 않다.산만한 유머와 외설로 가득 찬 연극인 연고 판매자는 14세기 보헤미아의 가장 중요한 세속적인 작품 중 하나로 여겨진다.^[1]

성격.

루빈
상인
푸스터팔크
세 마리의 마리아
아브라함과 그의 아들 이삭
상인의 아내

플롯 요약

이 원고에는 현존하는 두 조각의 파편이 있다.이 줄거리 요약은 "뮤지엄 파편 (Muzejni Zlomek)"에 관한 것이다."

연극은 루빈이 상인에게 다가가 상인이 보리죽 한 솥과 새 숟가락 세 개를 주면 기꺼이 대접하겠다고 말하는 것으로 시작된다.상인은 루빈이 연고를 팔기 위해 노점을 차릴 장소를 찾는 것을 도와준다면 이 상품들을 제공하기로 동의한다.루빈은 이어 푸스터팔크와 함께 상인의 연고의 미덕을 찬양하는 노래를 부르기 시작하고, 그 노래가 끝난 후 상인을 찬양하는 노래와 모든 종류의 병을 치료하는 능력을 계속한다.루빈은 사람들 사이에서 도망가고 상인은 그를 찾지 못하고 그를 계속 부른다.루빈이 그에게 돌아오자 상인은 그에게 연고를 꺼내어 열거해 달라고 한다.이 연고 중에는 "비엔나 프라하 어느 쪽도 갖고 있지 않을 정도로 소중한 연고가 있다"는 것도 있다.

젊은 숙녀가 해냈다.
그나트 라드를 다 먹어 치워서
그녀는 거기에 방귀를 몇 개 더 뀌었다.
빨리 상하지 않도록;
그것이 모두 가장 절실하게 칭찬하는 것이다."^[2]

상인은 손님이 오지 않으니 다른 곳에 매점을 차려야 한다고 얼마 후에 건의한다.루빈은 그에게 좋은 연고를 찾는 세 명의 숙녀가 있다는 것을 들었다고 말한다.모두 메리라는 이름의 이 세 명의 숙녀들은 군중 속에 서 있고 루빈은 그들을 불러들인다.마리아들은 주 예수 그리스도의 몸에 기름을 넣기 위해 연고를 요청한다.이때 아브라함이 아들 이삭을 업고 나타나 장사꾼에게 그를 치료하여 죽은 자 가운데서 일어나게 해달라고 부탁한다.상인은 이에 동의하지만 아브라함이 금과 그의 딸을 주기만 하면, 아브라함이 이에 동의한다.상인은 계속 이삭의 등에 대변을 뿌린다.이삭은 일어나서 상인이 그를 고쳐 준 것에 감사를 드린다.마리아들이 예수 그리스도를 거룩하게 하기 위해 연고를 계속 요청하고 있다.상인은 평상시처럼 세 개 대신 두 개의 금을 달라고 하고, 상인의 아내는 그때 그들의 가난을 탓하며, 적은 금을 위해 연고를 바친 그에게 화가 나서 소리를 지른다.상인은 아내의 격앙된 목소리에 이렇게 탄성을 지른다.

"그만두라고 충고하고 싶지만,
내가 평화로울 수 있게 해줬어
그리고 당신이 그것을 멈추지 않는다면
어쩌면 너는 울면서 나에게서 일어나 가버릴지도 몰라.
당장 여분의 일로 바쁘면
아니면 주먹으로 얼굴을 때리겠어!"^[3]

루빈과 푸스터팔크는 그들의 혈통에 대해 대화를 나누고 논쟁을 벌이게 되는데, 상인은 메리 가족들에게 그들의 싸움에 신경 쓰지 말라고 말한다.박물관 조각은 이렇게 끝난다.

해석

이 연극에 대한 문학 비평은 비록 그것에 대해 쓰여진 작품들이 도움이 되고 현대 독자들을 이해할 수 없는 것으로 칠 수도 있는 연극에서 많은 것을 조명하지만, 작지 않다.학자 자밀라 F.벨트루스키가 '카르니발'의 바크티니안 모델 틀에서 극을 분석하면서, 극에서 불경스러운 것과 신성한 기능 사이의 명백한 갈등이 사회의 여러 집단을 비계층적으로 조롱하는 것이라고 주장했다.학자 알프레드 토머스는 극의 외설성과 익살스러운 요소를 다른 시각으로 해석하면서 이러한 특징들이 외부인과 내부자들의 관념을 옹호하는 데 어떻게 이용되는지 지적했다.토마스의 분석에 따르면, 사회 전체가 조롱당하는 것이 아니라 여성, 유대인, 독일인 등 특정한 집단과 문화, 즉 여성, 유대인, 그리고 독일인 모두가 외설적인 반전을 통해 "기타"로 비난받고 있다.^[4]

이차 출처

• 외설: 유럽 중세의 사회적 통제와 예술적 창조, 에드.Jan M. Ziolkowski (Brill, 1998).
• 토마스, 알프레드.앤의 보헤미아: 체코 문학과 사회, 1310-1420 (미네소타 대학 출판부, 1998)
• 벨트루스키, 자밀라 F.마스티치카흐: 중세 보헤미아의 신성한 희곡 (A Sacred Farce) (Ann Arbor, 1985)

각주