샘 사프란

Sam Szafran

샘 사프란(Sam Szafran, 1934년 11월 19일 ~ 2019년 9월 14일)[1]은 프랑스의 예술가였다.그는 파리지앵 드 바그누스에 묻혔다.

전기

샘 사프란은 1934년 파리에서 폴란드 유대인 이민자들의 아들로 태어났다.그는 Quartier des Halles에서 자랐다.어렸을 때, 그는 예술이 자신이 하고 싶은 것이라는 것을 알았다.제2차 세계 대전 동안 그는 시골에, 나중에는 스위스에 숨겨졌으나 1944년 파리로 돌아와 어머니와 함께 살았다.그는 나치에 의해 그곳에서 붙잡혀 드란시의 한 수용소로 보내졌다.[2] 그는 미국인에 의해 해방된 후 유럽을 떠나 호주에서 4년을 보냈다.그는 1951년에 파리로 돌아왔다.젊은 예술가가 앙리 괴츠 밑에서 공부했던 아틀리에 데 라 그랑데 차우미에르에서 추상적인 시작을 한 후, 그는 1960년대 초에 파스텔을 발견했다.전후 기간 동안 그는 장 아르프, 이브 클라인, 장 폴 리오펠, 조안 미첼, 알베르토 지아코메티, 앙리 카르티에 브레슨, 마르틴 프랑크 등과도 마주쳤다.1963년 그는 스위스 태생인 릴레트 켈러와 결혼했고, 그들의 아들 세바스티앵은 이듬해 태어났다.친구들이 제공한 스튜디오에서 몇 년을 보낸 후, 그들은 마침내 1974년에 말라코프로 이사했다.[3]

아트워크

파스텔의 발견은 샘 사프란에게 큰 의미가 있었다.1960년대 초부터 그는 메종 뒤 파스텔에서 로체 가문의 세 자매들이 만든 가족 레시피를 바탕으로 만든 '파스텔 로체'의 파스텔 분필을 사용해 왔다.이제부터는 이 기법이 혼자 또는 숯이나 수채화와 결합하여 그의 작품을 지배하고 있다.그와 동시에 그의 그림의 주제 또한 더욱 강화되었다.[4]수많은 계단, 정글 같은 온실과 스튜디오("아텔리에스")는 파스텔의 다소 시대착오적인 기법을 완벽하게 익히려는 그의 강박관념의 결과물이다.비유적 주제와 기술적 정밀도에 초점을 맞추면 이러한 종류의 그림은 현대 미술의 추상적이고 몸짓적인 경향의 대부분과 모순된다; 이것은 개념, 경향 그리고 덧없는 스타일을 넘어선 예술이다.그 결과, 작가의 작품은 전시회에서 거의 볼 수 없었고 거의 그의 고국과 스위스에서만 볼 수 있었다.

화가의 스튜디오

1993년 그는 그랑프리 드 라 빌 드 파리 예술상을 받았다.

첫 번째 회고전은 1999년과 2000년에 장 클레어와 장 루이 프랫이 마티니/스위스의 폰데이션 피에르 지아나다와 생폴데 빈스의 폰데이션 매크에서 조직했다.파리 박물관에서 첫 번째 전시회가 2001년에 Musé de la vie lomantique ("L'atelie dans l'atelier")에서 열렸다.

2008년, 그의 파스텔 중 두 개가 "Le miscere et l'éclat / 미스터리와 글리터" 전시회에 전시되었다.파리의 오르세 미술관에서 열린 오르세 미술관 파스텔.

2011년에는 제3회 피에로 크롬멜린크(Piero Crommelynck)를 수상하였다.

소더비스는 2019년 12월 루이 드레이푸스 패밀리 컬렉션에서 스자프란의 임프레미리 벨리니를 87만6000유로에 판매했다.

전시회

  • 샘 사프란, 데신스, 갤러리 자크 케르차체, 1965년 파리 (피에르 슈나이더의 카탈로그 텍스트)
  • Sam Szafran, 파스텔, Galerie Claude Bernard, 1972년 파리 (Fouad El-Etr, Jean Paget 및 Georges Schéhadé의 카탈로그 텍스트)
  • Sam Szafran, 파스텔, Galerie Artek, 제네바, 1974년(Fouad El-Etr의 카탈로그 텍스트)
  • 샘 사프란, 퓨즈, 갤러리 클로드 버나드, 1976년 파리 (James Lord의 카탈로그 텍스트)
  • 샘 사프란, 파스텔스, 갤러리 클로드 버나드, 1987년(장 클레어의 카탈로그 텍스트)
  • 샘 사프란, 아쿠아렐레스, 갤러리 클로드 버나드, 1987년(James Lord의 카탈로그 텍스트)
  • 샘 사프란, 데신 & 파스텔, 카자 이베리아, 사라고세, 1988년(올랜도 펠라요, 장 도미니크 레이, 앙리 카르티에-브레손의 카탈로그 텍스트)
  • 샘 사프란, 아쿠아렐레스, 갤러리 발루아, 1992년(장 클레어 카탈로그 텍스트)
  • Sam Szafran, Fornation Pierre Gianadda, Martigny, 1999년; Fondation Maight, Saint Paul, 2000년 2월 11일 ~ 30일 (장 클레어의 카탈로그 텍스트)
  • Sam Szafran, Musé de la Vie Romantique, H htel Scheffer-Renan, Paris, 2001(Michel Le Bris 및 Daniel Marchsau의 카탈로그 텍스트)
  • 자크 & 나타샤 겔만 컬렉션, The Met, 2004년 뉴욕
  • Sam Szafran, 2008년 4월 2일 파리 파빌론 데 아트 et du Design, Jardin des Tuileries, Galerie Hopkins & Custot, 전시
  • 샘 사프란, "Le miscere et l'éclat", Musé d'Orsay, 2008년 11월
  • Sam Szafran – Drawings, Pastels, Watercolors, Max Ernst Museum, Brühl des LVR, 2010년 11월 7일 – 2011년 1월 30일(독일어, 프랑스어 및 영어로 된 카탈로그 텍스트, 줄리아 드로스트 및 베르너 스파이스의 텍스트, Markus A.카스토르, 장 클레어, 줄리아 드로스트, 다니엘 마르체소, 에스텔 피에트지크, 안드레아스 플라트타우스, 베르너 스파이)
  • Sam Szafran, 3번째 프릭스 피에로 크롬멜린크, 에스트램프, 갤러리 드 l'Ancien College, 샤텔로, 2011년 6월 - 8월
  • Sam Szafran, Cinquante ans de Peinture, par Daniel Marchsau & al.2012년 12월 7일 - 2013년 6월 16일, Martigny, Pierre Gianadda 호칭

참조

  1. ^ "ART. Le peintre français Sam Szafran est mort".
  2. ^ 로만, 페이지 67
  3. ^ Vgl. Jean Clair, Sam Szafran, Genf 1996.
  4. ^ Vgl. Daniel Marchesseau, Le Pavillon Szafran, Fornation Pierre Gianadda, Martigny, 2005.

참고 문헌 목록

  • Jean Clair, "Sam Szafran" , Skira, 제네바.
  • 다니엘 마르체소,"샘 사프란, 라틀리에 단스 라틀리에,"뮤제 드 라 비에 로망티크, 호텔 셰퍼 레난, 2001년 파리
  • 다니엘 마르체소, "Le Pavillon Szafran," Martigny, Fondation Pierre Gianada, 2005.
  • Daniel Marchesseau, "Henri Cartier-Bresson - La Collection Sam, Lilette et Sébastien Szafran," Martigny, Foldation Pierre Gianada, 2005.
  • "Sam Szafran – Drawings, Pastels, Watercolors", 줄리아 드로스트와 베르너 스파이스의 고양이 에드, 막스 에른스트 박물관, Brühl des LVR, 2010, 뒤셀도르프:페이미디어 2010(Markus A가 독일어, 프랑스어 및 영어로 된 카탈로그 텍스트).카스토르, 장 클레어, 줄리아 드로스트, 다니엘 마르체소, 에스텔 피에트지크, 안드레아스 플라트타우스, 베르너 스파이).
  • 다니엘 마르체소, "샘 사프란, 신콴테 앤 드 핀튀르," 전시 카탈로그, 폰데이션 피에르 지아나다, 마르티니, 2012년
  • 미란다 로만, "Sam Szafran, Cinquante ans de Peinture" 전시 카탈로그, Fornation Pierre Gianada, Martigny, 2012년 "Un Leson pour nous tous (우리 모두를 위한 교훈)"의 작품

필모그래피

외부 링크