릴리안 호반

Lillian Hoban
릴리안 호반
Lillian Hoban.jpg
태어난릴리안 애버먼
(1925-05-18)1925년 5월 18일
미국 펜실베이니아필라델피아
죽은1998년 7월 17일 (1998-07-17) (73세)
미국 뉴욕시, 뉴욕시.
직업작가, 일러스트레이터
국적미국인의
주목할 만한 상보이즈 클럽상
1972
루이스 캐럴 쉘프
크리스토퍼상1972
배우자러셀 호반 (1944–1975년, 이혼); 네 자녀 (피비, 아브롬, 에스메, 줄리아)

릴리안 호반(1925년 5월 18일 ~ 1998년 7월 17일)은 남편 러셀 호반과 함께 만든 그림책으로 가장 잘 알려진 미국의 일러스트레이터 겸 아동 작가였다.OCLC에 따르면, 그녀는 11개 언어로 된 1,401개의 출판물에 326개의 작품을 출판했다.[1]

전기

릴리안 호반은 필라델피아에서 태어났고 세 자매 중 막내였다.그녀는 필라델피아 여자 고등학교를 다녔다.그녀는 항상 예술에 관심이 있었고 예술가가 되고 싶어했다.14살 때, 그녀는 그래픽 스케치 클럽에서 수업을 시작했고 그곳에서 그녀의 남편이자 공동작업자인 러셀 호반을 만났다.[2]그녀는 필라델피아 박물관 미술학교에서 장학금을 받았고 그곳에서 일러스트를 전공했다.결혼하여 뉴욕에 정착한 후 호반은 한야홀름학교에서 춤을 공부하기 위해 예술을 포기했다.그녀는 10년 동안 춤을 공부했다.[3]호반에 따르면 그녀는 전문적으로 춤을 추었고, TV가 걸음마 단계였던 토요일 밤에 생방송된 "열대공휴일"이라는 뮤지컬 쇼에서 안무를 했다.[4]그녀는 또한 몇 년 동안 춤을 가르쳤다.그녀는 둘째 아이인 아브롬(브롬)이 태어날 때까지 춤추는 데 전념했다.[2]

호반 부부는 CT 촬영지인 노워크(Norwalk)에서 4명의 자녀인 피비, 브롬, 줄리아, 에스메(Esmé)를 키웠다.호반족은 1969년에 런던으로 이주했다.그러나 1년도 안 되어 결혼생활이 경직되어 있었다.릴리안과 아이들은 러셀이 런던에 머무르고 1975년에 재혼하는 동안 곧 윌튼으로 돌아갔다.[5]릴리안은 미국으로 돌아가면서 그녀만의 이야기를 쓰기 시작했다.그녀는 그녀의 아이들과 이웃 친구들과의 경험에 근거하여 이야기를 했다.[1]

러셀 호반의 일러스트레이터로서의 초기 경력

그녀의 가장 초기 그리고 아마도 가장 위대한 협력은 1960년대와 1970년대 초에 그녀의 남편 러셀과의 것이었다.이 작품의 중심은 러셀이 쓴 프랜시스 시리즈였다.프랜치스의 캐릭터는 CT 촬영지인 노워크에 있는 호반의 옆집에 사는 이웃들에게서 영감을 받았는데, 그의 딸은 취침 시간을 미루는 여러 가지 방법을 발견했다.[6]

프랜치스의 취침 시간

시리즈의 첫 번째 책인 "프란치스를 위한 잠자리"는 Garth Williams에 의해 삽화되었다.하퍼가 직접 자신의 첫 번째 책을 일러스트한 호반 씨는 프랜치스를 위해 또 다른 일러스트레이터를 구했는데, 그가 설명한 것처럼 부드럽고 껴안고 싶은 행동을 할 수 없었기 때문이다.우슐라 노르드스트롬은 부드럽고 털이 많은 동물들이 완벽한 적합성을 보이는 윌리엄스를 추천했다.러셀은 원래 프랜치스를 볼로 묘사했지만 윌리엄스는 오소리를 제안했다.노드스트롬은 러셀을 설득하는 데 동의했다. 러셀은 아이들에게 호감이 가는 소리를 묘사하는 것은 너무 어려울 것이라고 말했다.[5]프란체스가 볼링으로 등장하는 최초의 삽화는 예일대 비네케 희귀도서 및 원고도서관의 릴리안 호반 컬렉션에서 찾을 수 있다.

다른 프란체스 책들

릴리안은 시리즈의 두 번째 책인 "프란치스를 위한 아기 자매"로 삽화가로 취임했고, 나머지는 삽화로 묘사했다.그녀는 Garth Williams에 의해 처음 확립된 오소리 이미지에 충실했지만 오소리 가족들에게 자신만의 스타일과 독특한 매력을 가져왔다.호반은 표현력 있는 몸가짐과 얼굴 제스처를 사용하여 등장인물들의 감정을 포착하고 그들에게 삶의 질에 충실한 진정성을 부여했다.호반들은 큰딸 피비를 프란체스의 모델로 삼았다.[7]

프랜시스 시리즈의 주제와 인기

모든 프란체스 책들, 그리고 호반들의 협력의 상당 부분을 관통하는 주제는 약간의 생각과 창의력만으로 문제를 해결할 수 있다는 것이다.러셀에 따르면, 삽화와 이야기를 통해 묘사되는 가깝고, 힘이 되고, 사랑하는 가족의 느낌은 이 책들이 독자와 전문가들의 광범위한 찬성을 얻은 이유 중 하나라고 한다.저자가 시리즈의 인기에 대해 인용하는 또 다른 이유는 두 번째 프란체스 책을 시작으로 제목 캐릭터가 자신의 감정을 표현하기 위해 노래를 만들고 부르기 때문이다.하퍼 콜린스 아동도서 부문 수석 편집자인 타마르 메이스는 이 책들이 큰 인기를 유지한 이유로 부모들의 애정 어린 친절, 보편적인 유년시절의 순간들, 프란체스 캐릭터의 강한 개성과 창조적 상상력을 꼽는다.[6]

나는 프란체스코 책을 읽을 수 있다.

아이캔-리딩 형식의 프랜치스를 위한 바겐의 판매 호조로 인해 원래 그림책으로 출판되었던 많은 제목들이 다음과 같이 읽기 쉬운 형식으로 재게재되었다.Freed and Jam for Frances(2008), Best Friends for Frances(2009), A Baby Sister for Frances(2011), A Birthday for Frances(2012).러셀과 그의 딸 피비 둘 다 이 개종을 도왔다.[6]

기타 호반 공동작업

호반족은 1964년부터 1972년 사이에 적어도 27권의 아동 도서를 공동 집필했다.릴리언과 러셀의 공동 작업에서 다른 두드러진 점은 브루트 패밀리 서적이다.리틀 브루트 가족(1966년)과 브루트 수녀의 돌 인형(1968년)이다.이 책들은 좋은 느낌과 친절함의 전염성을 발견하는 비열한 가족의 유머러스하고 가슴 따뜻한 이야기를 들려준다.두 책 모두 2002년 파라르, 스트라우스, 지루스에 의해 델 페이퍼백과 리틀 브루트 패밀리가 다시 출판되었다.에밋 수달의 주그밴드 크리스마스는 오헨리의 단편 '마기의 선물'을 원작으로, 서로 크리스마스 선물을 사기 위해 돈을 벌기 위해 장기자랑 대회에 참가하는 에밋 수달과 그의 미망인 어머니 이야기를 들려주었다.이 책은 1972년에 크리스토퍼 상을 받았다.1977년 Jim Henson Company는 2008년에 텔레비전 영화 각색 및 뮤지컬 무대 각색을 제작했다.에밋 오터스의 주그밴드 크리스마스는 호반들의 마지막 협력 노력을 기념했다.

커리어 1967-1998

침팬지 아서

릴리언 호반은 계속해서 하퍼에 의해 발행된 "I-Can-Read" 책에서 작가 겸 일러스트레이터로서 큰 성공을 거두기 위해 그녀의 오랜 편집장 우슐라 노르드스트롬의 초기 지도를 받았다.호반은 그녀가 Easy Reader를 쓰려고 시작한 것이 아니라 단순히 어린이들을 위한 이야기를 썼다고 설명한다.노르드스트롬은 원고를 좋아했고 단어도 바꾸지 않고 표준 아이캔-리딩 형식에 맞추었다.[7]아서 시리즈는 곧 어린이들 사이에서 큰 인기를 끌었다.침팬지 아서와 그의 여동생 바이올렛은 그녀와 그녀의 남편이 프란체스 시리즈로 처음 탐험했던 어린 시절의 많은 시련과 고난들을 탐험한다.호반의 시리즈 첫 번째 책인 아서의 크리스마스 쿠키(1972)는 아이들이 부엌에서 쿠키를 굽는 것을 듣고서 나온 것이다.그녀의 아들 브롬은 크리스마스 선물을 사기 위해 돈을 벌기 위해 점토 쿠키를 굽고, 장식하고, 동네 장식품으로 파는 계획을 고안했다.책에서 아서는 실수로 점토 쿠키를 만들고 나서 장신구를 만들기로 결심한다.아서스 허니베어(1974년)도 호반이 동네 아이들과 함께 장난감을 서로에게 팔기 시작한 자신의 아이들과의 경험에서 영감을 받았다.이 활동은 오전 2시 스쿠비두에게 50달러를 주겠다고 한 아버지의 전화로 이어졌다. 스쿠비두의 아들은 보안 장난감이 없으면 잠을 잘 수 없었기 때문이다.[7]릴리안 호반이 아이캔-리딩 형식으로 쓴 다른 인기 있는 제목으로는 두더지 틸리미스터 피그 책이 있다.

리버사이드 키즈 시리즈

Hoban은 Johanna Hurwitz가 쓴 리버사이드 키즈 시리즈를 묘사했다. 이 시리즈는 뉴욕시 중심부의 한 아파트에서 자라는 것을 탐험한다.이 타이틀들에는 Busybody Nora, Superdupper Teddy, Rip-Roaring Russell, Elisa In The Middle이 있다.그녀가 그린 마지막 리버사이드 키즈 책은 1997년에 출판된 에버클리버 엘리사였다.

1학년 친구 시리즈

호반은 특히 미리암 코헨을 위해 그녀가 일러스트한 1학년 친구들 시리즈를 좋아했다.[7]이 시리즈는 예비학교에서 2학년 때까지 교실 전체를 따라간다.이 시리즈의 첫 번째 책인 Will Have a Friend는 1967년에 출판되었다.이 시리즈의 다른 타이틀들로는 베스트 프렌즈, 새로운 선생님, 터프 짐, 그리고 1학년 주연을 포함한다.이 시리즈의 마지막 책이자, 2학년 때 일어나는 유일한 책은 '진짜 피부 괴물 가면'이라는 제목이 붙었고, 1990년에 출간되었다.

청소년 소설

호반은 1977년에 그녀의 유일한 청소년 소설인 "I Meet a Traveler"를 출판하면서 잠시 소년 소설에 뛰어들었다.이스라엘을 방문하던 중 만난 젊은 유대인 소녀에게서 영감을 얻은 이 소설은 코네티컷에서 온 열한 살짜리 소녀가 별난 어머니에 의해 예루살렘으로 끌려가는 이야기를 담고 있다.[7]호반은 이전에 더 나이가 많은 아이들을 위한 세 가지 다른 이야기인 미첼 F. Jayne's The Forest in the Wind(1966), Meindert Dejong's The Easter Cat(1971), Russell Hoban's The Mouse and His Child(1967) 등이 고전적인 것으로 널리 여겨졌다.

1980년대

1980년대는 그녀가 40권이 넘는 책을 삽화했기 때문에 호반의 가장 생산적인 시기를 기록했는데, 이것은 그녀가 가장 많은 10년이었다.여기에는 아서 4권, 리버사이드 키즈 시리즈의 5권, 미리암 코헨이 저술한 11권이 추가로 포함됐다.

해리의 노래

호반은 그녀의 예술에 대한 노래인 해리의 노래라는 제목의 작은 그림책을 가지고 이 매우 역동적인 시대를 시작했다.피카소는 "예술의 목적은 우리의 영혼에 묻은 일상의 먼지를 씻어내는 것"[8]이라고 말한 적이 있다.그 책은 그 인용구를 단언하고 있다.이 영화는 해리 래빗이 바위 위에 앉아 그의 여름 노래를 그의 주변 동물들이 겨울을 준비하는 동안 가을날의 어두워지는 그림자 아래에서 부르는 이야기를 담고 있다.겨울준비를 해야 하는 실질적 임무에서 가족을 돕지 않는다는 이유로 동물들이 하나둘씩 그를 비웃는다.들쥐들은 그를 몽상가라고 부르고 바보라고 부른다.칩문크씨는 그를 웃긴 토끼라고 부른다.갈색 박쥐는 그를 성가시고 구렁텅이 토끼라고 부르는데, 시간이 늦어지니 어머니가 집에 오라고 했다.해리는 엷은 달 아래에서 그의 노래를 계속한다.해리가 마침내 어머니의 간청에 굴복해 그의 집에 도착하자, 그의 세 형제는 아무것도 집에 가지고 오지 않는다고 그를 꾸짖는다.해리는 그것들을 바로잡는다."그래, 있어"라고 외치는 사랑하는 어머니의 기쁨에 맞춰 노래를 부르며 "정말 사랑스러워!겨울 내내 우리를 실어다 줄 여름날의 완벽한 노래를 집에 가져왔구나.넌 토끼의 꿀이야!"[9]

아니, 새미 까마귀야

호반은 자신의 아기 담요를 가지고 다니는 것을 멈출 수 없는 어린 새미 까마귀의 유머러스하고 감동적인 이야기를 하면서 No, No, No Sammy Crow (1981년)에서 친숙한 주제로 돌아왔다.그의 자상한 어머니는 그에게 애착에 대한 해결책을 찾으라고 권한다.고전적인 호반 패션에서, 새미는 새로운 동생을 부화시키는 것을 돕기 위해 담요를 포기하면서 창의적인 결심을 발견한다.원본 타이핑된 원고에서는 마지막 페이지를 원고지에 손으로 써서(아마도 마지막 순간 영감) 새미 까마귀가 누나가 담요를 포기했다고 칭찬하는 동안 두 손가락으로 '나쁜' 부드러운 담요의 작은 조각을 주머니에 몰래 넣어두었던 경위를 밝힌다.이 마지막 손길은 호반으로, 어린 아이의 감정에 매우 민감하고 경험적으로 맞춰져 있다.삽화 속의 새미의 얼굴에 나타난 자기 방종이라는 죄의식 표현이 모든 것을 말해준다.[10]

실리 틸리 시리즈

그녀가 직장 생활 중 그토록 자주 탐구했던 유년시절의 주제에서 벗어나, 호반은 <실리 틸리> 책에서 아무것도 기억하지 못하는 것 같은 나이든 여자의 애착을 사로잡았다.첫 번째 책의 초안 중 하나인 '실리 틸리와 부활절 토끼'(1987년)의 제목은 '리지 몰'이었다.나중에 나온 초안에는 몰 할머니가 줄을 서고 틸리 몰로 대체된 것으로 나와 있다.[11]이 책의 최종 출간 전에 어느 순간 '실리'라는 별명이 붙었다.세 권의 '실리 틸리'는 모두 휴일을 기념하기 위해 마련된 책으로, 수십 권의 책을 손에 넣은 호반의 생애의 상당 부분을 매료시켰다.1965년 호반은 로버트 크라우스, 아니타 로벨과 함께 학교 도서관과 교실에 전시할 다양한 휴일에 사용할 오버사이즈 포스터를 제작하기 위해 위탁되었다.호반의 포스터에는 다음과 같은 휴일이 포함되어 있었다.할로윈, 발렌타인, 크리스마스, 조지 워싱턴, 에이브러햄 링컨(로버트 크라우스는 부활절 포스터를 그리고 아니타 로벨, 추수감사절을 그렸다.)홀리데이즈는 그녀가 죽은 지 5개월 후인 1998년 12월에 사후에 출판된 그녀의 마지막 '실리 틸리' 책 '실리 틸리의 발렌타인'을 포함한 그녀의 최고 작품들 중 몇 가지를 기초로 삼았다.[12]

자녀와의 협업

호반이 이 기간 동안 묘사한 다른 주목할 만한 책들에는 그녀의 두 자녀와의 협력도 포함되어 있다.딸 줄리아가 쓴 에이미 러브즈 시리즈는 변화하는 계절을 경험하는 아이의 기쁨을 그린다.이 책들에는 1989년에 출판된 에이미 러브즈 태양, 에이미 러브즈윈드, 에이미 러브즈 더 비, 에이미 러브즈 이 포함되어 있다.줄리아와 릴리안은 고양이 부즈비와 함께 그 책들을 따랐는데, 이 책은 세상에서 그의 자리를 찾고 있는 고양이의 재미있고 유쾌한 이야기였다.호반은 또한 그녀의 큰 딸 피비와 주간 북클럽 판에서 1번 구역에서 가장 지저분한 로봇이라는 제목을 번갈아 붙이는 두 권의 책인 레디-셋-로봇!(1982)과 2번째 책인 1번 구역에서 가장 게으른 로봇(1983)에 협력했다.두 책 모두 어린 시절의 특성과 교훈을 미래적 환경에서 탐구한다.호반의 아들 브롬은 아버지 러셀 호반이 쓴 바다-싱 차일드(1972)를 그렸다.그는 또한 세 권의 아동 도서를 쓰고 삽화를 그렸다.비록 그녀가 브롬과 이 책들 중 어느 것에 대해서도 협력하지는 않았지만, 호반은 판타지 줄거리와 괴물들을 포함한 그의 초기 시도들을 읽은 후, 그가 개인적인 경험에서 글을 쓰도록 격려했다.그의 저서 10월 포트(1981년)[7]는 어린 시절 자신의 뒷마당에 요새를 건설한 자신의 경험을 바탕으로 했다.

예술적 영향과 철학

초기 가정생활

독서를 중요시하는 가정에서 자란 호반의 책과 삽화에 대한 관심은 어린 나이에 시작되었다.그녀의 초기 기억은 그녀의 부모님이 편안한 의자에서 책을 읽는 동안 도서관에서 집으로 가져온 두 언니들과 거실에서 책을 읽는 것을 포함한다.어린 아이였을 때 그녀는 혼자 계단 꼭대기에서 일요일 만화책의 Tillie the Toiler를 그렸다.그녀가 상상력이 풍부하고 그녀의 이야기를 들려주는 것을 좋아하는 언니 사라에게 귀속하는 이야기를 발명하고 듣는 것을 즐기겠다는 호반의 첫 번째 생각.[2]

리튼하우스 광장 도서관

호반의 부모님도 호반을 박물관에 데려가 미술 용품을 사주고 결국 그래픽 스케치 클럽에 등록하는 등 그림 그리기에 대한 관심을 부추겼다.그림 그리기에 대한 호반의 관심은 학교 선생님들에 의해 더욱 고무되었다.3학년 때부터 매주 목요일 오후 그녀는 필라델피아 주변의 초등학교에서 선발된 다른 아이들과 함께 특별한 그림 그리기 수업에 갔다.[13]호반은 또한 방을 감싸고 있던 책꽂이 아래 길고 낮은 벤치가 있었던 필라델피아 리튼하우스 스퀘어 도서관 어린이 책방에서 많은 시간을 보낸 것을 회상한다.이 디자인은 아이가 책꽂이에 있는 책들에 쉽게 손을 댄 다음 벤치에 앉아 책을 읽는 것을 쉽게 만들었다.호반은 그 도서관에서 책을 읽으며 수많은 시간을 보냈다.[2]

철학과 기술

호반은 자신을 전문가 드로츠맨으로 여기지 않는다.그녀가 설명하는 등장인물에 대한 삽화의 첫 단계는 표현을 포착하는 것이다.그녀는 삽화를 준비하는 과정에서 인물과 상황에 가장 잘 맞는 표현을 찾을 때까지 여러 가지 표현을 연습할 것이라고 설명한다.이 과정은 그녀의 작은 아이들이 그녀의 집 스튜디오에 몰래 들어가 거울에 비친 그들의 얼굴을 발견하는 유머러스한 순간을 만들어냈다.그녀의 초기 책들 대부분은 두 가지 색상과 검은색으로 인쇄되었다.이 삽화는 삼색 분리라고 알려진 지루한 과정을 통해 만들어졌다.그녀는 자주 빨간색과 노란색 원색을 선택했다.오버레이 과정을 통해, 그녀는 보라색(빨간색보다 검게), 초록색(검은색보다 노란색), 주황색(빨간색보다 노란색)을 만들 수 있었다.호반은 책이 완전한 색으로 출판되기 시작했을 때, 그리고 그녀는 파스텔, 물색, 그리고 색연필을 때때로 같은 그림에서 사용했을 때 기뻐했다.프랜치스를 위한 바겐, 1970년(3가지 색상 구분) 및 1992년에 전면적으로 재인쇄된 동일한 제목을 참조하십시오.그러나 언어는 작가로서 호반에게 무엇보다도 중요하다.말소리, 문장의 리듬은 그녀의 귀와 아이의 귀에 자연스럽고 즐겁게 들릴 것이다.[7]

릴리안 호반은 1998년(73) 심장마비로 맨해튼의 장로교 병원에서 사망했다.[1]

작동하다

어린이용 도서 선택

작가 겸 일러스트레이터

  • 아서가 학교로 돌아왔어하퍼콜린스 1996년
  • 아서 생일 파티.하퍼콜린스.1999
  • 아서의 캠프 아웃.하퍼콜린스퍼블리셔스 1993년
  • 아서의 크리스마스 쿠키.하퍼&로72번길
  • 아서의 웃긴 돈.하퍼 앤 로 1981년
  • 아서스 그레이트 빅 발렌타인하퍼콜린스.1989
  • 아서의 할로윈 의상.하퍼앤롤로1984번길
  • 아서스 허니베어.하퍼 앤 로 1974년
  • 아서의 루즈 투스.하퍼 & 로 1985년
  • 아서의 펜팔.하퍼 앤드 로 1976년
  • 아서상 수상자.하퍼 & 로 1978년
  • 빅 리틀 라이온, 하퍼 페스티벌.1997
  • 빅 리틀 오터, 하퍼 콜린스.1997
  • 해리의 노래, 그린윌로우.1980
  • 라쿤이 온다! 홀트 리네하트 윈스턴!1977
  • 나는 여행자를 만났다, 하퍼와 로. 1977.
  • 정말 크리스마스야, 그린윌로우 1982년
  • & 벳시와 공룡, 하퍼 콜린스. 1995.
  • 미스터 피그 패밀리, 하퍼 앤 로. 1980년
  • 미스터 피그와 소니 투, 하퍼와 로우 1977.
  • 안돼, 안돼, 새미 까마귀, 그린윌로우 1981년
  • 바보 틸리와 부활절 토끼.하퍼 & 로우 1987.
  • 바보 틸리의 추수감사절 만찬.하퍼 & 로우. 1990.
  • 바보 틸리의 발렌타인.하퍼콜린스.1998.
  • 무드 거북이, 모로 1977
  • 복면을 쓴 두 강도 사건, 하퍼와 행. 1986.
  • 슈가 스노우 스프링, 하퍼 앤 로. 1973.
  • 거북이 봄, 그린윌로우/세계 작품 1978

러셀 호반 저자

  • 프랜시스, 하퍼, 로우를 위한 아기 자매. 1964년
  • 프란체스코, 하퍼, 노를 위한 협상. 1970년
  • Frances, Harper, Row의 생일. 1968
  • Frances, Harper, Row의 베스트 프렌즈 1969.
  • 프랜시스, 하퍼, 로우를 위한 빵과 잼. 1964년
  • 찰리트램프, 스콜라스틱 1966
  • 1972년 에그씽스와 기타 프란체스 노래, 하퍼와 행
  • 에밋 오터즈 주그밴드 크리스마스, 어버이즈 매거진 프레스 1971
  • Goodnight, W.W. Norton Inc.1966.
  • 하비의 은신처, 어버이즈 매거진 프레스 1969
  • 헨리 몬스트러스 딘, 월드 워크 1966
  • 패배자 허먼, 하퍼와 형제. 1961년
  • 런던 맨 앤 영국 맨, 하퍼 앤 로. 1962.
  • 없어, 하퍼와 로. 1964.
  • Save My Place, W.W. Norton Inc. 1967
  • Some Snow Says Hello, Harper & Row. 1963.
  • 맥밀런의 리틀 브루트 패밀리 1966.
  • 더 몰 패밀리의 크리스마스, 어버이즈 매거진 프레스. 1969년
  • 쥐와 그의 자식, 하퍼와 로우. 1967년
  • 1968년 W.W.Norton 주식회사 페달링 맨과 다른
  • The Song in My Drum, Harper and Brothers 1962
  • 1964년 하퍼와 로울 소렐리 트라이딩 데이
  • 브뤼트 수녀의 돌 인형.맥밀란로68번길
  • 과 두 손잡이, 하퍼와 로우. 1965년
  • 어글리 버드, 맥밀런.1969
  • 잭과 데이지가 이빨 요정을 속이기 위해 노력했을 때 일어난 일, 사풍지. 1965년

미리암 코헨이 지은이

  • 비 마이 발렌타인, 그린윌로우.1978
  • 베스트 프렌즈, 맥밀런 1971년
  • 터키를 너무 많이 먹지 마, 그린윌로우. 1987
  • 1학년은 시험을 본다, 그린윌로우.1980
  • 조지야, 그린윌로우1988
  • Jim Meets the Thing, Greenwillow 1981.
  • 짐스독스 머핀스 그린윌로우1984
  • 거짓말쟁이, 거짓말쟁이, 바지에 불이 붙었어!그린윌로우 1985년
  • 박물관에서 길을 잃었어, 그린윌로우.1979
  • 예술은 안돼, 그린윌로우1980
  • 2학년 때 보자, 그린윌로우.1989
  • 내일 보자, 찰스그린윌로우.1983
  • 그래서 뭐?그린윌로1982번길
  • 그린윌로우 1학년 주연. 1985년
  • 1972년 맥밀런의 새 교사
  • 진짜 피부 몬스터 마스크, 그린윌로우.1990
  • 빡빡한 짐, 맥밀런.1974
  • 가 언제 을 읽을까?그린윌로1977번길
  • 내게 친구가 생길까?맥밀란로67번길

요한나 후르비츠 작사

  • 노라, 윌리엄 모로1990
  • "E"는 엘리사, 윌리엄 모로우를 위한 것이다.
  • 엘리사 인 더 미들 윌리엄 모로. 1995년
  • 1997년 윌리엄 모로 에브리클리버 엘리사
  • 엘리사를 위한 공간을 만드세요, 윌리엄 모로.1993
  • 노라를 위한 새로운 이웃들, 윌리엄 모로. 1991.
  • 노라와 Mrs. Mind-Your-Own-Business, William Morrow. 1991
  • 로어링 러셀, 윌리엄 모로1983
  • 러셀과 엘리사 윌리엄 모로1989
  • 러셀 라이즈 어게인, 윌리엄 모로 1985년
  • 러셀 새싹스, 윌리엄 모로 1987년
  • 슈퍼듀퍼 테디 윌리엄 모로1980

마조리 웨인만 샤마트 저자

  • 성난 아틸라, 홀리데이 하우스 1985년
  • 난 상관없어, 맥밀런 1977년
  • 안녕, 바네사 홀리데이 하우스 1979년
  • 맥밀런의 소피와 구시. 1973년.
  • 벤틀리 비버, 하퍼와 로우의 이야기 1984.
  • 1976년 맥밀런의 여행과 다른 소피와 거시 이야기

Phoebe Hoban과 공동 저술

  • 레디 세트 로보트!, 하퍼 & 로보트. 1982년
  • 하퍼 & 로우 1 구역에서 가장 게으른 로봇 1983

참조

  1. ^ Saxon, Wolfgang (2 August 1998). "Lillian Hoban, 73, a Writer for Children, Dies". The New York Times. Retrieved 21 September 2019.
  2. ^ a b c 전기 원고, 비네케 도서관 희귀 도서 & 예일 대학교의 원고 도서관.
  3. ^ 하퍼 & 로우 출판사 바이오, 1970년 경.릴리안 호반 논문, 예일 대학교의 비네케 희귀 도서 & 원고 도서관에 포함되었다.
  4. ^ 릴리안 호반은 예일 대학교의 비네케 희귀 도서 & 원고 도서관에서 원고 전기의 타이핑을 했다.
  5. ^ a b Serpiello, Dan (Summer 2007). "Russell Hoban Biography".
  6. ^ a b c Lodge, Sally (September 30, 2010). "Russell Hoban Celebrates 50 Years of Frances". Publishers Weekly.
  7. ^ a b c d e f g 릴리언 호반은 예일 대학교의 비네케 희귀 도서 & 원고 도서관의 연설문을 타이핑했다.
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  9. ^ Hoban, Lillian (1980). Harry's Song. NY: Greenwillow. pp. 22–25. ISBN 0-688-80220-6.
  10. ^ 아니, 새미 까마귀, 원본 원고, 비네케 희귀 도서 및 원고 도서관, 예일 대학교
  11. ^ 릴리안 호반 논문, 예일 대학교의 비네케 희귀 도서실 & 도서관.
  12. ^ "HarperCollins Publishers".
  13. ^ 하퍼 하이라이트, 하퍼 & 로우 출판사 바이오 1993년경

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