약혼자 데 테네브르

테네브르의 약혼자
영화 포스터
연출자	세르게 드 폴리니
작성자	가스통 본헤르 세르게 드 폴리니 장 아누일(미신용) 앙리 칼레프(미신용)
에 기반을 둔	가스톤 본훼르의 단편 소설
주연	제니 홀트 피에르 리하르트 윌름
시네마토그래피	로저 휴버트
편집자	장 페이테
음악:	마르셀 미루즈
생산. 회사	Eclair-저널
배포자	고몽
발매일	1945년 3월 22일
실행 시간	92분(2019년 DVD 복원)
나라	프랑스.
언어	프랑스어

《어둠의 약혼자》는 1945년 개봉한 프랑스의 영화이다.그것은 독일의 프랑스 점령기에 만들어진 판타지 장르의 몇 안 되는 영화 중 하나였다.1944년에 촬영되었지만, 해방에 의해 완성이 늦어졌고 1945년까지 상영되지 않았다.이 영화는 프랑스 남서부의 카르카손 시를 배경으로 하고 있다.

개요

피아니스트이자 작곡가인 롤랜드 샘블랑카는 그의 음악에 대한 영감을 찾아 그의 고향인 현재의 카르카손으로 가족과 함께 돌아온다.그는 중세풍의 오래된 마을을 거닐다가 M에 의해 고아로 입양된 신비로운 젊은 여성 실비를 만난다.전직 교사 툴작, 지금은 휠체어에 갇혀 있다.13세기 알비겐스 십자군 원정에 의해 카르카손에서 근절된 카르타르 또는 알비겐스 종교의 숭배를 비밀리에 유지하고 있으며, 실비에서 카르타르의 성역을 재발견하고 그들의 의식을 재개하도록 운명지어진 누군가를 본다.실비와 롤랑은 다시 만나 서로에게 점점 더 매력을 느끼지만, 실비는 이전의 두 남자 친구가 갑작스럽게 죽었기 때문에 사랑에 저주를 받았다고 믿는다.

롤랜드와 함께 목가적인 하루를 보낸 후, 실비는 그녀의 운명을 거스르고 그와 함께 도망치기로 결심한다.실비는 M을 돌보라고 설득하기 위해 Cathar 동조자인 Mlle Perdriere에게 간다.툴작 대신 몰레 페르드리에르가 병에 걸려 쓰러진다.실비는 툴작으로 돌아와 그의 정원에서 입구가 발견된 비밀 터널로 내려가는 것에 동의한다.그녀는 수세기 동안 행방불명된 알비겐인들의 지하 성당에 있는 자신을 발견하고 그들의 고대 의식을 행하기 시작한다.롤랜드는 그녀를 지하로 따라갔고 이제 그녀에 대한 사랑을 고백한다.성당이 그들 주위로 무너지기 시작하고, 롤랑과 실비는 꿈같은 풍경 속으로 아슬아슬하게 빠져나와 몇 시간을 함께 보낸다.폭풍우가 실비에게 그녀의 '저주'를 떠올리게 하고 롤랜드가 자는 동안 실비는 떠난다.그가 카르카손으로 돌아왔을 때, 롤랑은 툴작에 방문하지만, 그가 죽고 실비가 떠났다는 말만 듣게 된다.롤랜드는 가족 곁으로 돌아와 피아노로 작곡을 재개한다.바깥의 어둠 속에서 실비는 멈춰 서서 그의 불빛이 비치는 창문을 통해 그를 바라본 후 기차역으로 계속 간다.

출연자들

• 실비 역의 제니 홀트
• 롤랑 샘블랑카 역의 피에르 리하르트 윌
• 도미니크 역의 시몬 발레르
• 엠 역의 에두아르 델몽툴작
• Mlle Perdrieres로서의 Noro 라인
• Fernand Charpin as Fontvieille
• 마리 클로드 역의 앤 벨발
• 사진작가 피에르 팔로
• 투르네벨의 여관 주인인 로버트 데리
• 가스통 가바로슈가 엘로이 역

생산.

이 영화는 1943년 파리수아르에서 출판된 가스통 보뇌르의 단편소설 "죽음은 약속에 의해서만 받는다"에 바탕을 두고 있다.보뇌르와 감독 세르게 드 폴리니는 앙리 칼레프(유대인 출신)와 장 아누일(카르카손의 ^[1]성벽에서 러브씬을 쓴 사람)의 기고로 각색했다.

이것은 프랑스 남서부의 카타르인들의 사상과 문화에 영감을 받은 드문 영화입니다.작가 가스통 본휴르는 오드 대학에서 태어났고 그는 어렸을 때 옥시어 언어를 배웠다.이 영화를 작업한 또 다른 지역 출신은 작곡가 마르셀 미루즈였다. 그는 악보를 작곡했고 그의 Symphonie albigoise로 그것을 출판했다.13세기 카르카손과 카타르의 종교와 역사를 그린 것 외에도, 이 영화의 중심 '환상'은 카타르 신앙이 부활을 찾고 예측하는 소수의 헌신자들에 의해 20세기까지 비밀리에 보존되었다고 가정하는 것이다.중세의 세계와 현대 현실 사이의 대립은 이야기와 비주얼 스타일 모두에서 반복되는 주제이다.음색의 또 다른 대비가 소개된다: 불운한 사랑의 로맨스, 그리고 ^[2][3]남부 프랑스의 작은 부르주아 계급의 묘사에서의 풍자.

외부 촬영은 1944년 3월에 시작되어 4주간 계속되었다.보안상의 이유로, 그것은 때때로 그 당시 카르카손느를 점령하고 있던 독일군의 긴밀한 감독하에 행해졌다.(강 바지선 장면에서는 녹음을 위해 리볼버 총을 발사한 독일 장교가 있었다.)그 후 파리의 생모리스 스튜디오에서 내부 인테리어가 촬영되었는데, 이 스튜디오에서는 잦은 전기 차단이 진행을 방해했다.편집은 또한 복잡했고 영화의 완성은 1944년 여름 프랑스 해방에 의해 중단되었다.그 결과 석방은 1945년 ^[4]3월로 연기되었다.

접수처

영화가 개봉될 무렵, 프랑스 점령기의 도피적 분위기는 바뀌었고 전쟁과 저항을 다룬 영화들이 현재 주로 유행하고 있다.카타르시즘에 대한 지식이 거의 없었던 당시, La Princedée des ténébres의 주제의 특이하고 독창적인 성격과 그 당황스러운 어조의 대비는 그것이 청중과 비평가 모두에게 널리 이해되지 않는다는 것을 의미했다.부수적인 홍보 캠페인의 부재는 그것의 신속한 ^[1]해고에 기여하였다.이 영화는 1968년 영화사학자 마르셀 옴스에 의해 부활되었고, 이후 수십 년 동안 지역 ^[2]연구의 맥락에서 더 많은 관심을 끌었다.1975년, 잡지 Les Cahiers de la cinémathéque (Perpignan에서 발행)는 감독 Serge de Poligny에게 한 호를 할애했다.여기에는 La Pennée des ténébres에 ^[5][3]대한 다음과 같은 평가가 포함되어 있습니다.

프랑스 영화사상 오늘날 카타르에서 영감을 받은 최초의 영화이자 유일한 영화라고 보편적으로 여겨지는 영화가 있다.문화적 참조가 가득한 미로 같은 시나리오의 복잡성 때문에, 개봉 당시 일반적인 이해가 되지 않는 가운데, 비웃음을 받은 오늘날, La Princedée des ténébres는 i의 질문에 대해 더 잘 알고 있는 젊은 세대를 놀라게 하고 매료시킵니다.이성을 잃고 1930년대 영화의 지나친 관습을 깨는 이야기에 더 수용적이다.

레퍼런스

외부 링크

• IMDb의 La Pennée des ténébres