조 힉스

조 힉스
출생명	조지프 벤자민 힉스
태어난	(1940-06-03)1940년 6월 3일 자메이카 킹스턴
죽은	1999년 12월 18일 (1999-12-18) (59) 미국 캘리포니아 주 로스앤젤레스
장르	리듬 앤 블루스, 스카, 록스테디, 레게
계기	보컬스, 기타
년 활동	1958––1999
관련 행위	힉스와 윌슨
웹사이트	http://www.joehiggs.com/

조셉 벤자민 힉스(Joseph Benjamin Higgs, 1940년 6월 3일 ~ 1999년 12월 18일)는 자메이카 출신의 레게 음악가였다.1950년대 후반과 1960년대에 그는 로이 윌슨과 함께 듀오 힉스와 윌슨에 속해 있었다.그는 40년 동안 자메이카에서 인기 있는 예술가였으며 밥 말리, 웨일러스, 지미 클리프 등 젊은 음악가들을 가르치는 일을 하는 것으로도 유명하다.

전기

힉스는 1958년 프로듀서 겸 사업가(이후 자메이카 총리)인 에드워드 세가를 위해 솔로 가수로서나 로이 윌슨과 함께 처음으로 녹음하면서 현대 자메이카 음악의 기반에 중요한 역할을 했다.^[1]그는 종종 "레게의 대부"^[1]라고 불린다.그의 첫 발매(윌슨과 함께)는 1958년 '오 매니 오'로, 자메이카에서 처음으로 압박받은 음반 중 하나였으며, 5만 부 판매에 들어갔다.^[1]힉스와 윌슨은 또한 1950년대 후반과 1960년대 초에 클레멘트 "콕소네" 도드 곡으로 녹음했다.윌슨과의 파트너십은 윌슨이 미국으로 이민을 가면서 1964년에 해체되었다.^[1]그 후 힉스는 솔로 활동에 전념했으며, 카를로스 말콤, 아프로 자메이카 리듬스 등과 함께 활동한 뒤 린 타이트의 '소울 브라더스'에 리드 보컬로 합류했다.^[1]

힉스는 그의 마당에서 젊은 가수들을 가르쳤고 1959년에 밥 말리와 함께 일하기 시작했다.^[2]사실 밥과 버니 리빙스턴이 피터 토시를 만난 것은 트렌치 타운에서 열린 비공식 음악 수업 중 하나였다.^[3][4]말리는 나중에 힉스가 자신에게 영향력 있는 인물이었다는 것을 인정했고 힉스는 그들의 시간을 "나는 웨일러스 사람들에게 그 기술을 가르쳤고, 그들에게 어떤 음성 기술을 가르쳐준 사람이다"라고 설명했다.^[1]1963년 도드에게 와일러족을 소개한 사람은 힉스였다.^[1][5]힉스는 또한 지미 클리프에 의해 "레게의 아버지"로 묘사되었다.한동안 힉스는 클리프와 함께 순회공연을 펼치며 밴드 리더로 활동했고 '친애하는 어머니'^[1] 등 클리프의 곡을 작곡했으며 1973년 버니 웨일러가 투어를 거부하자 미국 투어에서 더 와일러스와 함께 공연하기도 했다.^[1]힉스는 1967년 힉스를 신빙성 없이 토시가 나중에 녹음한 '페스티벌 송 콘테스트'에 출품작으로 '스테인 면도기'를 썼다.힉스는 이후 법원 소송에서 승소해 작곡가로서의 권리를 확립했지만, 이 곡의 성공으로 얻은 이익은 전혀 얻지 못했다.^[1]

힉스는 1972년 자메이카 관광청 송 콘테스트에서 자신의 입상 레이블에 싱글로 발매된 '자메이카로의 초대'로 우승했으며, 1970년대에 그의 가장 잘 알려진 솔로 작품 중 상당 부분이 발표되었다.^[1]싱글에는 '더 많은 노예제'(마이크론에서 발매), '창조'(민족끼리 싸우다), '우리들이 뭔가를 하자'(엘리베이터), '세상은 거꾸로 간다'(이슬란드) 등이 포함됐다.그의 데뷔 앨범 Life모순의, 1972년 아일랜드 레코드에 기록되어 있었기 때문에 섬 상사 크리스 블랙웰은 시장을 형성에 1975년, 마이크론 Music,[6]에 들어가서 정액으로 세련된 일 레게, 재즈, 그리고 리듬과 블루스의 영향을 결합하는 "로 묘사되어 왔던 발행될 때까지 공개되지 않은 여전히 어려울 것이라고 생각했다.to 새로운 텍스처를 창조하여" 후속으로 최고의 자메이카 음악에 심오한 영향을 끼친다.^[1]The Wailers뿐만 아니라, 힉스는 또한 The Wailers를 포함한 몇몇 다른 가수들과 그룹들을 도왔다.^[1]그의 두 번째 앨범인 Unity Is Power는 1979년에 발매되었고 더 많은 싱글들이 Cliff의 Sunpower 레이블과 Bunny Wailer의 Solominic 각인에서 뒤를 이었다.^[1]그날 자메이카 정부에 비판적인 가사를 쓴 그의 1983년 싱글 "So It Go"는 비행이 금지되었고 괴롭힘을 당하게 되었고, 힉스는 결국 로스앤젤레스로 이주하게 되었고, 그곳에서 여생을 살았다.^[7]1980년대에는 트라이얼(1985년)과 패밀리(1988년) 두 장의 앨범이 추가로 발매되었고, 1990년에는 웨이어스 밴드의 지원을 받은 블랙맨 노우 유어셀프(Blackman Know Yourself)를 녹음했으며, 말리/리 페리 곡 '스몰 액스(Smally Axes)'와 'Sun Is Shining(^[1]Sun Is Shining)'의 커버)도 포함되어 있다.1995년, 그의 마지막 앨범인 조와 마르시아 투게더(Joe and Marcia Together)가 발매되었는데, 이 앨범은 그의 딸과의 콜라보레이션이다.^[1]

힉스의 노래 대부분은 그가 자란 트렌치타운에서의 그의 피폐한 삶과 연결되어 있었다.힉스는 레게 음악이 커진 것은 트렌치타운, 존스타운 등 킹스턴 판자촌의 가난과 폭력에서 비롯된 것이라고 판단했다.레게가 밥 말리와 함께 서양 음악계를 강타하기 전에는 '게토 음악'으로 이해되었다.힉스는 게토 음악계에서 일차적으로 매일의 문제를 다룬 가사를 가진 최초의 아티스트였다.그 자신의 말로 하자면 다음과 같다.

"음악은 투쟁의 문제다.네가 트렌치타운 출신이라는 사실이 알려지는 건 좋지 않아.레게(Reggae)레게는 게토에서 들을 수 있는 기본적인 활기찬 소리를 가져야 한다.그것은 드럼과 베이스를 매우 크게 연주하는 것과 같다.이게 기본 소리야.고전적인 레게는 세계 어느 지역에서나 받아들여져야 한다.자유, 그것이 요구하는 것이다; 수용, 그것이 필요한 것이다, 그리고 이해, 레게가 말하는 것이다.넌 힘든 투쟁과 오랜 고통에서 오는 특정한 사랑을 가지고 있어.고통을 통해 당신은 자유라는 희망으로 스스로를 보호하지, 포기하지 말고...""^[8]

힉스는 1999년 12월 18일 로스앤젤레스의 카이저 병원에서 암으로 사망했다.^[2]그가 사망할 당시 그는 로저 스테펜스와 함께 공식적인 전기를 작업하고 있었고, 존 알렉산더 리드, 로널드 패드겟 등 아일랜드의 예술가들과 그린 온 블랙 앨범을 위한 협업을 하고 있었다.^[2][7]그는 래퍼인 딸 마르시아와 스튜디오 기타리스트인 아들 피터 등 12명의 아이들이 생존했다.^[2]

2006년에 조 힉스 뮤직 어워드가 그의 영예로 제정되었다.^[9]

인용구

기념 웹사이트에서:

• "조 힉스는 몇 년 동안 와일러 족의 형제였소.그는 격려를 해주었고, 우리에게 영감을 주고 우리를 함께 있게 해주었다." - 피터 토시 (1976년)
• "우리는 조 힉스를 우러러보았다.그는 우리에게 음악적 수호자 같은 존재였다.그는 로이 윌슨이라는 이름을 가진 힉스 & 윌슨이라는 친구와 몇 년 동안 함께 일했기 때문에 더 전문적인 가수였다.그들은 많은 히트곡들을 가지고 있었고 그들은 조화 기술에 대한 지식을 가지고 있었다. 그래서 그는 우리에게 [와일러스]를 가르쳐 주었다.그리고 그는 스튜디오에서, 우리의 다른 부분을 해결하도록 도왔다." - 버니 웨일러(1980년대)
• "조 힉스는 내가 그 음악을 이해하도록 도와주었다.그는 나에게 많은 것을 가르쳐 주었다." - 밥 말리

음반 목록

• 모순의 삶(1975), 마이크론
• Unity is Power(1979), Island/1 Stop
• 승리(1985), 악어
• 패밀리(1988), 섀너치
• Blackman Know Yourself (1990), Shanachie - Joe Higgs with Wailers.
• 조와 마르시아 함께(1995)

다른 앨범에 대한 기여

• 네그릴(LP, 1975).Micron Music Ltd.)(CD, 2003. 3D Japan), 세션 음악가

참조

외부 링크

• 공식 웹사이트
• 메모리얼
• 다니엘 & 세스 넬슨에 의한 존경의 기한이 지났다.
• 조 힉스 뮤직 어워드
• 조 힉스 – 레게의 대부