제이크 틸슨

Jake Tilson

제이크 틸슨(Jake Tilson,[1] 1958년 런던 출생)[2]은[3] 영국의 예술가,[4] 그래픽 디자이너, 작가, 출판사입니다.

A Tale of 12 Kitchen (2006)의 저자이자 디자이너인 그는 예술 잡지 Cipher (1979–1981)와 Atlas (1985–1993)를 발행했고, 왕립 예술 대학의 커뮤니케이션 디자인 학과(1987–1999)[5]에서 가르쳤고 저널리스트로도 활동했습니다.그의 예술 작품 회고전이 스페인 쿠엔카에 있는 국제 일렉트로그라피아 박물관에서 열렸고, 영국 평의회가 일부 자금을 지원했다.[6]그는 자신의 웹사이트 The Cooker(1994년)[7][8]를 이용하여 예술의 매개체로 월드 와이드 웹을 얼리 어답터였다.그래픽 디자이너로서 그는 Paul Smith, Haworth Tompkins, Royal National Theatre, Warehouse plc 등의 회사에서 작품을 제작했습니다.그는 옥스퍼드 식품 요리 [9]심포지엄의 수탁자이다.

"일상 문화와 장소의식에 뿌리를 두고 있는 틸슨의 연습은 출판, 문화 해설, 사진, 오디오 작업에 걸쳐 있으며,[10] 종종 눈에 띄지 않는 것들과 일상에 초점을 맞추면서 의도적으로 어떤 구경거리도 피합니다.

"Jake Tilson은 항상 그래픽 디자인에서 독창적인 목소리를 내는 사람 중 하나였습니다. 그의 장난기 많고 다층적인 작품은 관습과 쉬운 묘사 모두를 무시합니다."[11]

제이크 틸슨

초기 생활과 교육

제이크 틸슨은 런던에서 조 틸슨과 조슬린 틸슨의 아들로 태어났다.그의 할아버지는 아버지의 사업을 운영하던 알라스테어 모튼으로 [12]벤 니콜슨과 바바라 [12]헵워스와 같은 예술가들에게 의뢰했다.Jake는 1976년부터 1979년까지 Chelsea School of Art에서, 그리고 1980년부터 83년까지 Royal College of Art에서 그림을 공부했다.그는 왕립미술전공여행 장학금을 받고 파리에서 1년간 일하며 Galerie J et J Donguy에서 첫 1인 전시회를 열었다.

일하다.

1979년 그는 런던 예술 협회의 지원으로 한정판 서적과 예술/문학 잡지 사이퍼를 출판할 수 있게 한 소규모 독립 신문인 울리 데일 프레스(The Woolley Dale Press)를 설립했습니다.1983년 대학을 졸업한 후 그는 15개국에서 판매된 3개 국어 예술 잡지 아틀라스를 포함한 출판을 계속했다.아틀라스는 1993년에 그의 오디오 작품과 3개의 발견된 글꼴 (2003)과 같은 책을 출판한 다음 독립 언론의 이름이 되었다.1990년대 내내 틸슨은 널리 전시회를 열었고 상업 딜러인 Nigel Greenwood Gallery를 런던에 가지고 있었습니다.이 기간 동안 그의 작품은 주로 콜라주를 기반으로 한 벽 조각과 조각 디오라마였다.그는 옥스포드대 러스킨미술학교(1994-95)[8]에 상주하는 에르나 플라흐테 예술가였으며, 그곳에서 그는 그의 웹사이트 The Cooker(1994년)와 Ruskin(1994년)의 연구실을 위한 웹사이트를 디자인했고, Royal Institute of International Affairs(1995년)와 Royal Art(1995년)의 웹사이트를 디자인했다.

그의 가장 최근 전시회는 2012 베니스 건축 비엔날레에서 열린 커먼 그라운드 [13][14]전시회의 일환으로 Haworth Tompkins Architects의 의뢰로 열렸다.

전람회 제이크 틸슨, 츠즈키 쿄이치, 뱀장어망

선택한 서지 목록

규칙은 없다: 그래픽 디자인과 포스트모더니즘, Rick Poynor, 2013, Laurence King, ISBN1780671032.

How To Survive Modern Art, Susie Hodge, Tate Publishing, 2009, ISBN 1854377493.

그래픽 디자인의 기초, Gavin Ambrose & Paul Harris, AVA Publishing, 2008, ISBN 2940373825.

The Designer and the Grid, Lucienne Roberts, Rotovision, 2005, ISBN 2880468140.

영향: 컨템포러리 그래픽 디자인 사전, Anna Gerber and Amy Lutz, Gestalten Verlag, 2006, ISBN 3899551524.

New Media Design, Tricia Austin and Richard Doust, Laurence King Publishers, 2005, ISBN 1856694313.

엘리자베스 데이비드 – Her Life, Work and Influence, Eddie Cass, Portico Library Gallery, 2007, OCLC 747321710.

All Match Up – 예측할 수 없는 그래픽스, Anna Gerber, Laurence King, 2004, ISBN 1856693902.

재기동:그래픽 디자인의 새로운 시스템, Christian Küsters and Emily King, Thames & Hudson, 2001, ISBN 0500282978.

비전: 50년간의 British Creativity, 예술, 건축, 디자인의 기념(Celeval of Art, Art, Architecture and Design)(최신), Melvyn Bragg, Thames & Hudson, 1999, ISBN 0500019061.

20세기 후반 예술의 뉴미디어(World of Art), 마이클 러시, 템즈앤드 허드슨 월드 아트 시리즈, 1999, ISBN 0500203296.

엄선된 서적

Light & Dark, Woolley Dale Press, 1979, ISBN 0 907508 00 6.

Exposure, Woolley Dale Press, 1980, ISBN 0907508 07 3.

파리의 8경, Woolley Dale Press, 1980, ISBN 0907508 08 1.

V 에이전트, 울리 데일 프레스, 1981년, ISBN 0 907508 11 1.

굴착기-바르셀로나-엑스바도르, 울리 데일 프레스, 1986, ISBN 0907508189.

One World – A Guide, Warehouse PLC, 1987, ASIN: B001OQ29O4.

조식 스페셜, 5권, Woolley Dale Press, 1989년, ISBN 0 907508 23 5, ISBN 0 907508 24 3, ISBN 0 907508 25 1, ISBN 0 907508 26 X, ISBN 0 907508 278.

터미네이터 라인, 울리 데일 프레스, 1991년, ISBN 0 907508 28 6.

3 발견된 글꼴, Atlas, 2003, ISBN 0 907508 37 5.

12개의 부엌 이야기, Weidenfeld & Nicolson, Artisan, 2006, ISBN 1841882623, ISBN 1579653200.

The Deep End – 요리 생선 도쿄~베니스, 쿼딜, ISBN 1844009750.

선택된 오디오워크

시티 사운드 오브 더 데일리, 팟캐스트, Atlas, 2012

시티 픽처 픽션, 오디오 CD, Atlas, 1996년

Hungerford Bridge, 조류와 기차, 오디오 카세트, Atlas, 1998

Hannahsleeps, 오디오 카세트, Atlas 1998

게이트 23, 오디오 카세트, Atlas, 1993

Foundsounds, 오디오 CD, Atlas, 1993년

공개 컬렉션

테이트 갤러리 컬렉션

맨하탄 은행을 추적해봐

Arthur Andersen & Co.

BBC 월드 서비스

프린서펄 파이낸셜 그룹, 미국

레퍼런스

  1. ^ "'Market Forces', Jake Tilson, 2009".
  2. ^ "Archived copy". Archived from the original on 8 December 2015. Retrieved 28 May 2013.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  3. ^ "Archived copy". Archived from the original on 7 July 2014. Retrieved 28 May 2013.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  4. ^ "Archived copy". Archived from the original on 5 October 2011. Retrieved 6 January 2011.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  5. ^ "Eye Magazine Feature Reputations: Dan Fern".
  6. ^ "Museo Internacional de Electrografía".
  7. ^ "The Ruins of the Pantheon, Oxford Street 1792".
  8. ^ a b "Archived copy". Archived from the original on 26 September 2012. Retrieved 28 May 2013.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  9. ^ "About us".
  10. ^ "Archived copy". Archived from the original on 7 March 2014. Retrieved 28 May 2013.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  11. ^ "Archived copy". Archived from the original on 28 January 2013. Retrieved 28 May 2013.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  12. ^ a b "Archived copy". www.apollo-magazine.com. Archived from the original on 15 June 2013. Retrieved 6 June 2022.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  13. ^ http://www.htinvenice.com/[데드링크]
  14. ^ http://www.wallpaper.com/architecture/venice-architecture-biennale-2012/6005[데드링크]

외부 링크