포럼 극장

Forum theatre

포럼 극장은 혁신적이고 영향력 있는 영화 감독 개업자아우구스토 보알이 만든 극장의 일종으로, '압박받는 자의 극장(TO)'이라는 신조어 중 하나이다. 이는 관객과 배우 모두 '스펙터-액터'라고 불리며 공연을 멈추고 바꿀 수 있는 힘을 가진 관객들이 공연에 영향을 미치고 참여하게 되는 것과 관련이 있다. TO의 일부로서, 포럼 극장에서 다루는 문제들은 종종 공연에 등장하는 억압에 대한 해결책을 모색하기 위한 목적으로 사회 정의의 영역과 관련된다.

역사

1960년대에 아우구스토 보알과 그의 극단 테아트로 드 아레나 드 상파울루는 브라질에서 가장 가난한 곳들을 돌아다니며, 다양한 부정행위와 억압자들에 대한 조치를 촉구하는 작품들을 공연했다. 이러한 공연들은 종종 배우들이 농민들의 청중들에게 이 투쟁에서 자신의 피를 흘리라고 권하면서 끝이 났다. 이는 억압적인 지주에게 무기를 들어주라는 배우들의 초대를 연장한 농민과의 만남이 있을 때까지 계속되었다. 배우들은 자신들의 총은 가짜고, 단지 방해물일 뿐이라고 설명했는데, 농민은 배우들이 다른 사람들에게 요구하는 위험을 감수하려 하지 않는다는 것을 깨닫고 떠났다. 보알은 남들이 요구하는 것과 같은 위험을 감수할 준비가 되어 있지 않다는 것을 깨닫고 다시는 조언을 하거나 '메시지'[1]를 보내는 연극을 쓰지 않기로 결심했다.

이후 1973년, 파울로 프리레의 가르침을 바탕으로 페루의 극장 문해 프로젝트에서 일하던 중, 보알은 '동시극장'이라는 제목의 연극 형식을 적용했다. 이 연극들은 주인공의 위기의 순간에 놓여진 문제에 대한 해결책을 찾는 것에 바탕을 두고 있다. 이 순간, 청중들은 학습 환경을 촉진하는 방법이라는 틀에서 배우에게 문제를 해결하기 위해 연기할 행동을 제안하도록 초청될 것이다(제안의 해석은 배우들에게 달렸다). 한 공연 동안, 관객들은 배우가 자신의 생각을 만족스럽게 해석할 수 없었고, 그래서 그들의 제안을 공연하기 위해 무대에 초대되었다.[2]

포럼 극장이 탄생한 것은 이러한 경험에서 비롯된 것으로, 포럼을 쇼의 일부로 한 것이다. 이로 인해 작가들의 작품이 바뀌면서 작가들과 공동체 사이에 새로운 집단학습의 공간이 만들어졌다.[3]

방법론

포럼 극장은 리허설이나 즉흥연주를 하는 짧은 공연으로 시작되는데, 여기에는 사회적 또는 정치적 문제의 시범이 포함되어 있다. 결론적으로, 연극은 관객들이 무대 위의 등장인물들을 대체하거나 추가할 수 있는 것으로 다시 시작할 것이다; 그들의 개입에 대한 대안적인 해결책.[4]

발표에는 포럼 연극 세션의 진행자인 '조커' 역할을 하는 한 사람이 포함되어 있다. 그들은 개입에 대해 공평한 견해를 갖고, 청중들에게 개입의 끝에 무슨 일이 일어났는지 평가하도록 요청하고, 각 분자가 다른 분보다 먼저 개입을 완료할 수 있도록 개입을 용이하게 하고, 믿을 수 없는 개입을 경계하고 요청해야 한다. 그 개입이 '중요한' 해결책인지 아닌지를 결정하는 [5]청중들

브라질의 극장 감독이자 작가인 아우구스토 보알이 뉴욕 리버사이드 교회에서 압제된 자들의 극장을 선보이고 있다.

적용들

보알의 여러 작품을 번역한 아드리안 잭슨영국에서도 보알의 전통적 방법에 가까운 몇몇 연습이 계속되고 있다. 캐나다에 본부를 둔 극장 감독 데이비드 다이아몬드는 억압받는 자들의 극장에서 살아가기 위한 극장을 개발했고, 그 작품에 시스템 이론을 접목한 Forum Theatre 제작을 연습한다. 그의 작품은 관객들이 주인공을 교체할 필요는 없지만, 만약 그들이 "투쟁과 동일시"[6]할 수 있다면, 어떤 등장인물, 심지어 적대자들까지도 대체할 수 있다는 점에서 주로 다르다. ActNow Theatre는 호주의 한 극장 회사가 Forum Theatre 프로젝트를 만든 사례다. 스리랑카 법4-Theatre for Change는 포럼 극장과 다른 현대 공연 기법을 '개발을 위한 테마'의 형태로 사용한다.

에는 포럼 극장의 건강 부문 내에서 의료 학생들을 위한 교육 도구로 professionalism,[7]에 초진 context,[8]내의 의사 소통 기술을 개발하기 위한 도구로서의 사용과에서 간섭 의료진을 위한 의도되지 않은 효과로 여러 문서화된 사용과 관련된 교육 환경, eng 예정이다.나이 pa의학적 결정에 대한 이해를 가진 [9]환자들

참고 항목

참조

  1. ^ Augusto., Boal (1995). The rainbow of desire : the Boal method of theatre and therapy. London: Routledge. pp. 1–3. ISBN 0415103495. OCLC 30399904.
  2. ^ Augusto., Boal (1995). The rainbow of desire : the Boal method of theatre and therapy. London: Routledge. pp. 3–7. ISBN 0415103495. OCLC 30399904.
  3. ^ Augusto., Boal (1995). The rainbow of desire : the Boal method of theatre and therapy. London: Routledge. p. 7. ISBN 0415103495. OCLC 30399904.
  4. ^ Augusto., Boal (1985). Theatre of the oppressed. New York: Theatre Communications Group. p. 139. ISBN 0930452496. OCLC 12961497.
  5. ^ Augusto., Boal (2002). Games for actors and non-actors (2nd ed.). London: Routledge. pp. 261, 262. ISBN 0203994817. OCLC 252966369.
  6. ^ Diamond, David (2008). Theatre for Living: The Art and Science of Community-Based Dialogue. Trafford Publishing. ISBN 9781425127688.
  7. ^ Brett-MacLean, Pamela; Yiu, Verna; Farooq, Ameer (2012). "Exploring Professionalism in Undergraduate Medical and Dental Education through Forum Theatre". Journal for Learning Through the Arts. 8 (1) – via eScholarship.
  8. ^ Middlewick, Yvonne; Kettle, Trevor J.; Wilson, James J. (2012). "Curtains up! Using forum theatre to rehearse the art of communication in healthcare education". Nurse Education in Practice. 12 (3): 139–142. doi:10.1016/j.nepr.2011.10.010. ISSN 1471-5953. PMID 22094107.
  9. ^ Augusto., Boal (1995). The rainbow of desire : the Boal method of theatre and therapy. London: Routledge. pp. 52–57. ISBN 0415103495. OCLC 30399904.

[1]