믹 터너

Mick Turner
믹 터너
Mick Turner of the Dirty Three.jpg
배경 정보
출생명믹 터너
태어난1960년(61~62세)
멜버른, 빅토리아, 오스트레일리아
장르기악암
직업음악가, 작곡가, 아티스트, 오디오 엔지니어, 음반 제작자
계기기타, 베이스 기타
년 활동1979-현재
레이블드래그 시티, 스펑크, 피이도, 축제, 앵커와 희망, 킹크랩
관련 행위병든 것들, 무디스트들, 곰팡이 브레인들, 베놈 P. 스팅어, 더티 스리, 메스 에스크
웹사이트mickturner.com

믹 터너(Mix Turner, 1960년 출생)는 오스트레일리아의 음악가 겸 예술가다.더티쓰리의 주축 기타리스트로 호주 전역과 국제적으로 미술 전시회를 가진 바 있다.이전에 그는 병든 것들, 무디스트(1983–84)와 베놈 P의 일원이었다. 스팅어.그는 4개의 솔로 스튜디오 앨범인 Tren Pantasma (1997), Marlan Rosa (1999), Nabe (2003), Don't tell the Driver (2013)를 발매했다.

전기

1960년에 태어난 [1]믹 터너는 빅토리아주 블랙록에서 자랐다.[2][3]1979년 기타의 터너(믹 병)는 드럼의 게리 허스트(게리 병), 보컬의 듀발드 맥켄지(듀갈드 블루우흐), 베이스 기타의 제프 순교(제오프 병)와 함께 멜버른에서 '병든 것들'을 결성하였다.[4][5]

레코드 수집기 잡지의 팀 피콕은 그 그룹이 "논의할 수 없이 도시의 [즉시]"라고 말했다.멜버른의] 가장 생소한 하드코어 의상".[6]그들은 1982년 터너와 매켄지가 떠나기 전에 "Committed to Thism"(1985)이라는 싱글 앨범을 녹음했다.[5][6]그것은 또한 그들의 사후 앨범인 The Sounds of Silence on Shock Record(1989년)[5]에도 등장했다.호주의 음악학자 이안 맥팔레인(Ian McFarlane)은 "음반에는 맹렬한 기타 리프와 왜곡된 보컬이 특징이며, 블랙 플래그 스타일의 하드코어 펑크에 대한 밴드의 호감을 보여주었다"[5]고 썼다.

1982년 터너는 베이스기타에 사이먼 애덤스, 트럼펫에 피터 매딕,[4][5] 보컬과 색소폰에 제프 마크스, 기타와 드럼에 사이먼 슬라이, 드럼과 기타에 앤드류 월폴과 함께 Former Brains를 결성했다.그들의 데뷔 앨범인 Ron Pistos Real World는 1983년에 발매되었다.[5]맥팔레인은 이를 "펑크, 생일파티 트랩, 무파장 잡음, 그리고 12개의 다른 기준점들의 양식적 충돌"이라고 설명했다.[5]그 그룹은 1983년 4월 터너가 무디스트에 합류하면서 활동을 중단했다.[4][7]

무디스트들은 1980년에 결성된 록그룹으로, 터너가 리드보컬을 맡고 있는 데이브 그라니, 기타를 맡고 있는 스티브 밀러, 드럼을 맡고 있는 클레어 무어, 베이스 기타를 맡고 있는 크리스 월쉬 등이 그 자리에 섰다.[4][7]맥팔레인은 터너가 "그 밴드의 불안하고 아방가라지 록 소음에 그의 쿵쿵거리는 기타 작업을 추가했다"고 쓰고 있다.1983년 10월, 무디스트의 일원으로 터너는 런던으로 이주했다.그들은 1984년 4월에 데뷔 스튜디오 앨범인 "Drain's Calling"을 발매했다.무디스트들은 그해 11월 호주로 돌아가기 전 유럽과 미국을 순회했다.그들은 영국 그룹인 Public Image Ltd의 호주 투어 공연을 지지했고, 그 후 터너는 Formula Brains를 다시 소집하기 위해 떠났다.[5][7]

Former Brains는 1986년에 자작 앨범을 발매했지만 터너도 당시 Benom P와 함께 연주하고 있었다.1985년 스팅어는 전 메켄지와 함께 보컬을 맡았고, 베이스 기타는 앨런 세셔 젠슨(Macenzie, Beachnuts와 브레인쉐이크에서 연주한 경험이 있음), 드럼은 짐 화이트(예: Feral Spines Up Theirates, Feral Sposses)가 맡았다.[4][8]맥팔레인은 "이 그룹이 원기 왕성한 원기 왕성한 음색과 복잡한 리듬 베이스, 파격적인 곡 구조로 논리적 결론에 도달했다"[8]고 설명했다.

그들의 데뷔 앨범인 Meet My Friend Benom은 1987년 1월에 발매되었는데, 이 앨범에는 "상업적 이익에 전혀 양보하지 않는 아방록 조각"이 수록되어 있다.[8]피치포크의 마크 마스터스는 그것이 "공기를 너무 세게 찢어서 마치 연기 자국을 잡는 것 같은 느낌"이라고 느꼈다.[9]이 앨범은 1988년 7월에 "Walking About"이라는 싱글 앨범이 뒤따랐다.[8]

1989년까지 Formulus Brains는 색소폰(ex-White Cross), 리드보컬 리키 하웰, 베이스기타 피터 빌라이거와 함께 터너와 월폴에 의해 재활성화되었다.[4][5]이 라인업은 1990년 터너가 베놈 P로 돌아오기 전에 또 다른 앨범 'I'm So Glad'를 발매했다.스팅어.[5][8]그 그룹은 1990년 10월에 두 번째 앨범인 What's Yours is Mine을 발매했다.이어 1991년 11월 4트랙 연장 플레이인 '대기실'을 선보였다.베놈 P.스팅어는 미국을 순회하며 캘리포니아주 데이비스에서 라이브(Davis in Davis)(1982)라는 라이브 앨범을 녹음했다.[8]

1992년 초 멜버른에서 리드 기타와 베이스 기타를 연주한 터너, 드럼을 연주한 화이트는 바이올린과 베이스 기타를 연주한 워렌 엘리스와 함께 기악 3인조 더티 쓰리(Dirty Three)[4][10]를 결성했다(1986년 예: The Future Kings).그들의 첫 공연은 1992년 4월 애브보츠포드에 있는 베이커 암스 호텔에서 열렸다.[11]1992년 말에서 이듬해 초까지 터너의 거실은 그룹의 첫 카세트 앨범을 위해 녹음실인 스쿠즈 스튜디오로 사용되었다.[4][10][12]12곡 중 8곡은 터너가 제작하고 제작했으며 나머지 4곡은 줄리안 우가 제작했다.[4][12]터너는 더티쓰리의 음반사인 앵커 & 호프 레코드를 운영하고 있으며, 1집 이후 그들의 모든 주요 앨범에 커버 아트를 제공했다.2003년부터 터너는 호주, 영국, 미국, 이탈리아, 아일랜드의 갤러리에 그의 작품을 전시해 왔다.[3][13]

더티쓰리(Dirty Tree)의 작품 외에 터너는 1997년 9월 데뷔 솔로 앨범인 Tren Pantasma를 미국 레이블인 Drag City에서 발매했다.[4][10]그 전에 베놈 P.스팅어는 1996년에 그들의 마지막 앨범인 Tear Buckle을 발매했었다.[8]터너와 화이트는 1998년에 기악 록 듀오인 Tren Brothers를 결성하여 싱글과 연장 플레이를 발매했다.[4][10]트렌 브라더스는 또한 캣 파워, 박스헤드 앙상블, 보니 '프린스' 빌리의 후원 밴드였다.

터너의 두 번째 솔로 스튜디오 앨범인 Marlan Rosa는 1999년에 발매되었다.제시카 빌리는 바이올린을 공급했다.맥팔레인은 이 앨범이 "클릭한 기타와 신비로운 분위기를 가진 15개의 악기로 구성된 거친 앨범"[10]이라고 선언했다.오즈뮤직프로젝트의 알렉스 노섹은 "순수한 청각적 행복의 15가지 개선된 묶음"이라고 설명했다.기타 외에도, 수 많은 다른 소음 생성 장치들이 사용되어 왔다.사실, 터너스의 재주꾼은 이 녹음이 그렇게 놀라운 느낌을 주는 연약하고 때로는 비정형적인 소리 중에서 가장 맛있고/또는 배열하는 재주라고 말했다.[14]

호주의 록 음악 저널리스트인 Ed Nimervoll은 3인조 영화 "In Dirty Three"를 위해 그의 단독 작업을 폭풍의 소용돌이와 함께, 또한 무디디게 고요함도 있다.그게 믹 터너의 방정식 부분이다.음악이 바다라면 '더티쓰리'는 거센 바람 속에서 바위에 부딪치는 파도다.믹 터너의 솔로 음악은 바위에 부딪쳐 부서지는 물이며, 평온을 찾으려고 안절부절못하며 소용돌이치는 것이다.[15]

터너는 또한 빌리와 함께 모니커, Bonnevill, Travels in Constants, Vol. 2권(1999), Pelican(2001)으로 두 장의 앨범을 발매했다.[16]싱글뿐만 아니라, "Swing Pts. 1&2"(2000년)는 터너, 화이트, 빌리로 구성된 Tren Brothers & Sister의 공로를 인정받았다.터너가 솔로 활동을 할 때 이안 와들리(버드 블롭스)나 마티 브라운(파이트 오브 파이팅스) 등 멜버른의 여러 드러머 중 한 명이 동행한다.

터너의 세 번째 솔로 앨범 《나방》(2002)은 피치포크의 윌리엄 보우어스에 의해 "터너는 일종의 구르고 예언적인 붓으로 화음을 친다"고 묘사되었다.그는 마치 신경질적인 도구로 자신 있게 수리하거나 청소하는 것처럼 줄을 잡아당긴다.그러나 그의 비약적인 평온함은 애트보드의 물줄기를 타고 올라간다.그의 아르페지오들은 마치 예전 연인들의 엉덩이에서 비틀거리며 집으로 돌아오는 것처럼 들린다.중동의 영향은 감지할 수 있지만 고의적인 부정확성으로 흐려져 있다.여기저기서 노래가 작곡된 것 같지만 터너의 곡은 악보 대신 폴라로이드에서 낭독하는 것으로 보인다.이 작품들의 유일한 결점은 터너가 테이프를 뒤집듯이 줄여서 쓰는 경우가 많다는 것이다."[17]

2013년 11월 터너는 영국 캠버 샌즈에서 열린 올 투모로우 파티 축제에 참가했다.[18]그의 네 번째 솔로 앨범인 Don't tell the Driver(2013)는 캐롤라인 케네디-맥크래켄올리버 만의 초청 공연을 갖고 있다.[19]AllMusic의 Thom Jurek은 그의 이전 작품인 "손가락으로 뽑힌 화음과 절제된 끈으로 점차 구슬려지는 타원형의 묵시적인 멜로디인 그의 독특한 기타 스타일을 되찾는다"고 말했다.[20]

2020년에 터너는 헬렌 프란츠만과 함께 보컬에 메스 에스크를 결성했다.메스 에스크는 2021년 '침실 빨갱이 레코드 프라이빗 아이' 시리즈에 수록된 '드림 #12'라는 두 장의 앨범을 발매했으며, 호주에서는 '메스 에스크'라는 제목의 앨범과 세계에서는 '드레이그 시티 레코드'를 발매했다.

음반 목록

앨범

병든 것들
  • 침묵의 소리 (1980–81년, 충격 기록, 1989년)
  • 내 인생은 엉망진창이다(1980-81년, 1999년 5월 기록)
곰팡이 브레인스
  • 론 피스토의 리얼 월드(Dr. Jim's Records, 1983년)
  • 곰팡이 뇌 (크래쉬 레코드, 1986)
  • I'm So Glad (Magnetic Records, 1989년)
무디스트
  • 목마의 전화 (붉은 불꽃 기록, 1984년 4월)
  • 이중 수명(빨간불 기록, 1985년) (영국만 해당)
베놈 P.스팅어
  • 내 친구 독을 만나다 (No Masters Voice, 1987년 1월)
  • 내 것은 무엇이니(Aberrand/Normal Records, 1990년 10월)
  • 라이브(Davis), (라이브 앨범, Anopheles Records, 1992년)
  • Tearbucketer (Siltbreeze/Matador Records, 1996년) (미국 출시, 오스트레일리아로 수입)
솔로
  • Tren Pantasma, (Drag City, 1997년 9월)
  • 말란 로사 (Drag City, 1999)
  • 나방 (Drag City, 2002)
  • 운전자에게 말하지 마(Drag City, 2013)[19]
보네빌
트렌 후작과 보니 빌리
메스 에스크
  • 드림#12 침실 빨대 레코드 사설 아이 시리즈
  • 메스 에스크 (드래그 시티, 2021년)

컴파일 앨범

솔로/트렌드 브라더스
베놈 P.스팅어
  • 베놈 P. 스팅어, 1986-1991 (2×CD, Drag City, 2013)[21]

연장극

무디스트
  • 더블 라이프 (1984년 11월)
베놈 P.스팅어
  • 대기실 (Au Go Records, 1991년 11월)
솔로
트렌 후작과 보니 빌리
  • Jolly에 탑승하기(Palace Records, 2000, Palace Records PR24)
  • 솔레망스(Drag City, 2013, 드래그 시티/팔라스 레코드 DC549/PR55)

싱글스

병든 것들
  • "자살 약속" (1985)
무디스트
  • "런어웨이" (1984년 4월)
  • "살 수 있는 충분한 다리" (1984년 10월)
베놈 P.스팅어
  • "돌아다닌다" / "26 mgs"(Aberrant Records, 1988년 7월)
  • "틱스킨" / "터벅터" (Death Valley Records, 1994년 8월)

앙상블 및 조연 음악가

참조

일반
  • McFarlane, Ian (1999). "Whammo Homepage". Encyclopedia of Australian Rock and Pop. St Leonards, NSW: Allen & Unwin. ISBN 1-86508-072-1. Archived from the original on 5 April 2004. Retrieved 7 October 2015. 참고: 보관된 [온라인] 사본은 기능이 제한되어 있다.
특정
  1. ^ "'A Certain Good Deed Found' at APRA search engine". Australasian Performing Right Association (APRA). Archived from the original on 17 November 2015. Retrieved 7 October 2015. 참고: 사용자는 '다시 검색'을 클릭하고 '제목 입력:'에서 세부 정보를 제공해야 할 수 있음(예: 특정 선행 행위 발견) 또는 '수행자:'에서 Mick Turner
  2. ^ Calkin, Jessamy (5 December 1998). "Flying on instruments". The Telegraph. Archived from the original on 3 September 2014. Retrieved 7 October 2015.
  3. ^ a b Priest, Annika (13 March 2011). "Dirty Three guitarist turns to art". Moreland Leader. Archived from the original on 4 April 2011. Retrieved 7 October 2015.
  4. ^ a b c d e f g h i j k 오스트레일리아 데이터베이스의 항목:
    • 믹 터너:
    • 무디스트(1983–84):
    • 베놈 P.스팅어(1985–89,1991–92,1993–Holmgren, Magnus. "Venom P. Stinger". hem.passagen.se. Australian Rock Database (Magnus Holmgren). Archived from the original on 11 January 2004. Retrieved 7 October 2015.96):
    • 더티 3(1992년– 현재):Holmgren, Magnus. "The Dirty Three". hem.passagen.se. Australian Rock Database (Magnus Holmgren). Archived from the original on 13 November 2013. Retrieved 7 October 2015.
  5. ^ a b c d e f g h i j 맥팔레인, '펑거스 브레인' 진입2004년 9월 30일 원본에서 보관.2015년 10월 7일 검색됨
  6. ^ a b Peacock, Tim (September 2013). "Venom P Stinger 1986-1991 – Songs to learn and sting". Record Collector. Metropolis International Group (418): 101. ISSN 0261-250X. Retrieved 7 October 2015.
  7. ^ a b c 맥팔레인, '무디스트' 진입2004년 8월 28일 원본에서 보관.2015년 10월 7일 검색됨
  8. ^ a b c d e f g 맥팔레인, '베놈 P' 스팅어의 입장.2004년 4월 6일 원본에서 보관.2015년 10월 7일 검색됨
  9. ^ Masters, Marc (29 August 2013). "Venom P. Stinger: 1986-1991 Album Reviews". Pitchfork. Ryan Schreiber. Retrieved 8 October 2015.
  10. ^ a b c d e 맥팔레인, '더티 스리' 진입2004년 8월 7일 원본에서 보관.2015년 10월 7일 검색됨
  11. ^ Hans (31 August 2015). "Dirty Three Chronology I". From the Archives. Retrieved 8 October 2015.
  12. ^ a b Hans (31 December 2014). "Dirty Three Discography". From the Archives. Retrieved 8 October 2015.
  13. ^ "Mick Turner Art Exhibition". All Tomorrow's Parties. Retrieved 8 October 2015.
  14. ^ Nosek, Alex. "Mick Turner – Marlan Rosa – Spunk". Oz Music Project. Archived from the original on 6 August 2003. Retrieved 8 October 2015.
  15. ^ Nimmervoll, Ed. "Playing: Mick Turner". In-Site. theMusic.com.au. Archived from the original on 30 January 2001. Retrieved 8 October 2015.
  16. ^ DiGravina, Tim. "Pelican – Bonnevill". AllMusic. All Media Guide. Retrieved 8 October 2015.
  17. ^ Bowers, William (2 February 2003). "Mick Turner: Moth Album Reviews". Pitchfork. Ryan Schreiber. Retrieved 8 October 2015.
  18. ^ "Stage Times / Films / Other Important Info for End of an Era Part 2". All Tomorrow's Parties. Retrieved 8 October 2015.
  19. ^ a b "Reviews for Don't Tell the Driver by Mick Turner". Metacritic. Retrieved 8 October 2015.
  20. ^ Jurek, Thom. "Don't Tell the Driver – Mick Turner". AllMusic. All Media Guide. Retrieved 9 October 2015.
  21. ^ Stinger, Venom P. (2013), Venom P. Stinger, 1986-1991, Chicago, IL: Drag City Inc. National Library of Australia, retrieved 8 October 2015
  22. ^ "Courtney Barnett And Kurt Vile - Lotta Sea Lice (Vinyl, LP, Album)". 23 October 2017.

외부 링크