애덤 프렐린

애덤 프렐린
아담 프렐린 초상화
태어난	1973
국적.	아메리칸
어워드	국립 예술 기금 뉴욕 예술 재단 게이트웨이 기반

아담 프렐린(1973년생)은 조각,^[1] 비디오, 사진,^[2] 퍼포먼스에서 일하는 미국의 예술가이다.그는 펜실베니아 인디애나 대학교와 샌디에이고 캘리포니아 MFA 대학에서 BFA 학위를 받았습니다.그는 게티 센터,^[3] 알드리치 현대미술관,^[4] 아이파크 재단,^[5] 콜럼버스 박물관,^[6] 샘슨^[7] 프로젝트 에버그린^[8] 하우스, 현대미술관 세인트 등의 장소에서 전시를 했다. 루이스.^[9]

프렐린의 작품은 비록 자신이 환경 예술가라고 생각하지 않지만, 광범위한 여행을 통해 알게 된 장소와 무질서함으로 알려져 있다."저는 작품을 보여줄 큰 하얀 방이 없기 때문에, 저는 그것을 밖에서 만듭니다,"라고 그는 세인트루이스에게 말했다.2006년 루이스 포스트 디스패치 미술 평론가 데이비드 보네티.여행을 시작했을 때, 저는 제가 본 것을 제 필터링 시스템에 넣어 방해하지 않는 것이 유리하다는 것을 알았습니다.나는 지각된 현상을 격리시키고 집중시키는 법을 배웠다.그런 방향으로 눈을 단련하면 할수록 더 잘 보게 됩니다.^[10]

2000년 프렐린은 대학원 2년차이자 마지막 학년을 마치면서 예술대학 예술협회 펠로우쉽을 받았다.1년 후, 그는 방문 예술가가 되었고 그 후 세인트 웹스터 대학의 교직원이 되었다.2004년에는 화이트 히트와 물건 ^[12]공수(White Heat and Things Airbished) 설치 공로로 게이트웨이 재단으로부터 상을 받았습니다.^[11]그는 또한 뉴욕 예술 재단으로부터 상을 받았다.프렐린의 2006년 작품인 '미러링 스톤'에 대해 보스턴 글로브 특파원 케이트 맥쿼드는 "광택이 나는 강철로 만든 묘비라고 할 수 있다"고 말했다. "지나가는 잔디와 다른 기념물들의 반사가 시야에 아찔한 뒤틀림처럼 보인다.멈춰서 집중하면 자신의 모습을 발견할 수 있을 것이다.결국 당신에게 남는 것은 무덤 위의 표식뿐이라는 소름끼치는 기억을 떠올리게 될 것이다.^[13]

2007년에 프렐린은 두 개의 국제 위원회에 참가했습니다.일본 주재 미국 대사관은 프렐린에게 일본 도쿄에 미술품 설치를 의뢰했다.아치형 강철 케이블을 따라 매달아 놓은 조명 기구로 구성된 프로젝트인 화이트 라인(도쿄)은 일본의 ^[14]국제 의사당 정원에 설치되었다.키이우 현대 미술 센터는 프렐린과 다른 두 사람에게 우크라이나로 여행을 가서 그 경험을 바탕으로 작품을 제작할 것을 의뢰했고, 이 작품들은 나중에 로스앤젤레스에 ^[15]전시되었다.

White Line (Wyoming), 2005

2008년 밀워키 미술관은 미디어 프로젝트 2008 전시의 일환으로 프렐린의 비디오 작품 시리즈를 전시했다.밀워키 저널 센티넬의 메리 루이즈 슈마허는 "프렐린의 작품은 순례와 ^[16]장소감으로 가득 차 있다"고 말했다.

프렐린은 스코우헤건 회화 및 ^[17]조각 학교, 맥도웰 콜로니,^[18] 유크로스 재단,^[19] 미술 작업 센터,^[20] 베미스 현대 예술^[21] 센터 등에 거주지를 완성했다.그는 현재 올버니의 SUNY 대학 미술사학과 부교수로 ^[22]뉴욕주 트로이에 살고 있습니다.

KODAMAZOTHGOLEMNKISI라는^[23] 퍼포먼스 작품으로 2013년 아트 인 오드 플레이스 페스티벌에 참가.

2014년 프렐린의 Crier는 피츠버그의 예술가 Jon Rubin에 ^[24]의해 설치된 The Last Billboard의 일부로 등장했다.그가 설치한 광고판의 텍스트에는 "병원의 지붕에 확성기를 설치하자/생아와 사망자가 발생할 때 발표하자"^[25]라고 쓰여 있다.12월, 그의 작품은 롱아일랜드 시티의 라디에이터 갤러리에서 예술가 레나 라인버거와 함께 '세계의 ^[26]살 안에서'라는 제목의 전시회에서 전시되었다.

2015년 2월, 프렐린과 공동 예술가 바바라 넬슨은 Bloomberg Philantropies에 의해 Bloomberg Public Art Challenge의 최종 후보 12명 중 한 명으로 선정되었습니다.뉴욕 북부 3개 도시를 대표하여 그들의 프로젝트는 뉴욕의 수도 ^[27][28]지역에 있는 빈 건물의 창문을 밝히는 것을 제안한다.2015년 6월, Bloomberg Philitropies는 그들의 제안이 100만 ^[29]달러의 상금과 함께 자금으로 선정되었다고 발표했습니다.

교육

그는 펜실베니아 인디애나 대학에서 BFA를, 샌디에이고 캘리포니아 대학에서 MFA를 받았습니다.

일하다.

파이어폴, 2012

휴스턴의 메닐 컬렉션의 현대미술 큐레이터 토비 캄프스는 프렐린의 사진집 "Trees Hit By Cars"를 위해 쓴 에세이의 일부로서, "프렐린은 그가 넓은 물리적, 미적 영역을 다루면서도, 제한된 자원과 예술적 시간에 일한다는 것을 알고 있다.그의 작품은 지구 온난화 시대를 위한 예술이다.프렐린은 환경에 대한 계몽적 개입을 만들고 분류하기 위해 많은 노력을 하면서도 자신의 의지와 의지에 따라 세상을 휘게 하는 자만심과 궁극의 불가능함을 깨닫는다.이에 대한 대응책으로 그는 자기비판을 자신의 과정의 핵심으로 삼고 있다.인간과 자연, 이론과 실천 사이에서 뒤틀리고 돌아다니는 프렐린의 심미적이고 철학적인 길은 반신반의하지만, 그는 또한 통제를 위한 투쟁에서 남겨진 흔적이 그 여정에서 불길로 작용할 수 있다는 것을 우리에게 보여준다."

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