우먼 빌딩 (로스앤젤레스)

Woman's Building (Los Angeles)
우먼 빌딩
Map
위치로스앤젤레스, 캘리포니아
유형아트센터
주민센터
장르페미니스트 예술
현대미술
여성운동
열린1973년11월28일
닫힘1991
웹사이트
http://thewomansbuilding.org/

우먼 빌딩은 캘리포니아 로스앤젤레스에 위치한 비영리 예술 및 교육 센터였습니다. 여성의 건물은 페미니스트 예술에 초점을 맞추고 여성 운동의 장으로서 역할을 했으며 예술가 주디 시카고, 그래픽 디자이너 쉴라 레반트 드 브레테빌, 미술 역사가 알린 레이븐이 선봉에 섰습니다. 이 센터는 1973년부터 1991년까지 문을 열었습니다.[2] 존재하는 동안, 로스앤젤레스 타임즈는 여성의 건물을 "페미니스트 메카"라고 불렀습니다.

역사

1978년 여성빌딩

페미니스트 스튜디오 워크샵

때는 70년대 중반. 장소: 나중에 여성의 건물이 될 페미니스트 스튜디오 워크샵.


그들 자신을 찾고, 예술을 만들고, 문화를 바꾸는 것입니다.

— Jan Breslauer, 1992[3]

1973년, CalArts의 교사 예술가 Judy Chicago, 그래픽 디자이너 Sheila Levant de Bretteville, 그리고 미술 역사가 Arlene Raven은 CalArts와 같은 남성 중심의 기관에서 페미니스트 교육을 제공하려고 노력하는 것으로 마침내 끝이 났습니다. 그해 그들은 CalArts를 그만두고 페미니스트 스튜디오 워크샵(FSW)을 설립했습니다. FSW는 여성을 위한 최초의 독립적인 예술 학교 중 하나였으며, 여성들이 전통적인 교육 환경 밖에서 예술적 기술과 지식을 개발할 수 있도록 작업장 환경을 중심으로 진행되었습니다.[4] FSW의 비전은 예술이 여성운동과 관련된 활동과 분리되어서는 안 된다는 것이었습니다. 학생들은 서로 다른 기술과 자원을 모아서 같은 예술 프로젝트에 참여하도록 격려되었습니다.[5] FSW는 원래 드 브레테빌의 집에서 만났고, 1973년 11월 세 명의 여성들은 1893년 세계 콜롬비아 박람회의 건물에서 이름을 따 '[3]여성의 건물'이라고 부르며 맥아더 공원 근처의 빈 건물에 작업장 공간을 임대하기 시작했습니다.[6] FSW는 공연 예술 단체, 자매결연 서점, 연합 여성 출판사, 전국 여성 단체와 여성 해방 연합의 지역 지부, 그리고 세 개의 갤러리를 위한 건물 내의 공간을 대체했습니다. 여성 공간 갤러리, 갤러리 707, 그랜드뷰.[7] 건물의 목표는 여러 여성 예술가를 등록부에 등록하는 것을 포함했습니다. 그들이 여성 예술가를 등록부에 추가하는 방법은 다른 여성 시각 예술가들이 등록부에 추가되는 것으로 간주되기 위해 그들의 작품 슬라이드 10개, 이력서, 그리고 그들 자신에 대한 정보를 제출할 수 있도록 하는 것입니다.[8] 그들이 만든 등록부에는 1970년부터 1992년까지 스케치, 드로잉, 프린트 형태의 [[예술가들의]] 책, 이력서, 서신, 엽서, 그리고 [[예술가들의]] 작품 샘플이 포함되어 있었습니다.[2]

신관

1975년에 FSW가 임대하고 있던 건물이 매각되었고, 그들은 다른 세입자들과 함께 1920년대부터 이전의 Standard Oil Company 건물로 이전했습니다. 1940년대에 이 건물은 창고로 개조되어 3층의 개방된 공간으로 구성되어 FSW의 수업과 전시회에 이상적이었습니다.[2] 이 공간은 로스앤젤레스 시내에 위치한 최초의 예술 단체로 1970년대와 1980년대에 이 지역의 활성화에 기여했습니다.[3] 이전의 소규모 임차인들이 떠나면서 FSW는 주요 임차인이 되었고, 조직의 성장을 처리하기 위해 관리자를 고용하고 이사회를 만들기로 결정했습니다. FSW는 회원권, 등록금, 기금 모금 및 보조금으로 자금을 조달했습니다.[2]

Kate Millett가 그녀의 작품인 Naked Ladies를 위해 원래 창조했던 조각상들 중 하나가 아트센터의 5주년을 기념하기 위해 1978년에 건물의 꼭대기에 설치되었습니다.[9]

FSW로 구성된 수많은 프로그램과 그룹. 그들은 공연, 그래픽, 비디오 및 글쓰기와 같은 학제 간 예술 분야의 2년 프로그램을 제공했습니다. Deena Metzger는 계속되는 글쓰기 시리즈를 포함하는 글쓰기 프로그램을 시작했습니다. 시리즈의 독자들은 메리델 르수에르, 아너 무어, 오드레 로데, 그리고 아드리엔 리치를 포함했습니다. 그들은 또한 대규모 전시회, 미디어 및 사교 행사를 주최했습니다. 1976년부터 1980년까지 페미니스트 아트 워커는 상호작용적인 공연과 설치 예술 작품들로 중서부 지역을 순회했습니다. 웨이트리스라는 공연 단체가 결성되었는데, 그들은 식당에서 웨이트리스를 사회의 여성들에 대한 비유로 사용하여 공연을 하였습니다. 근친상간 인식 프로젝트는 1978년부터 1979년까지 Nancy Angelo가 감독한 비디오 설치, 동등한 시간과 동등한 공간을 포함한 일련의 상호작용적인 전시로 구성되었습니다. 여기서 관객들은 근친상간 생존자들의 경험을 공유하는 비디오를 재생하는 비디오 모니터에 둘러앉습니다. 수잔 레이시(Suzanne Lacy)와 레슬리 라보위츠(Leslie Labowitz)가 만든 단체 작품인 In Doir and In Rage에는 7피트 높이의 머리 연장을 착용하고 검은색 옷을 입은 10명의 키 큰 여성이 로스앤젤레스 시청 계단에 서 있습니다. 각각의 여성들은 힐사이드 스트랭글러의 피해자와 여성에 대한 폭력의 통계를 나타냈습니다. 이와 같은 작품은 현대 공연 예술 현장을 형성한 것으로 인정받고 있습니다.[3] 또 다른 그룹인 마더 아트(Mother Art)는 구성원들이 어머니이자 예술가로서 직면한 문제를 다루는 설치 및 공연을 만들었습니다.[10]

1977년, 건물의 공동 설립자인 알린 레이븐은 레즈비언 예술가들의 기여를 강조하기 위해 그들의 예술 작품이 퀴어적인 주제와 내용을 담고 있다고 느낀 학생들과 함께 레즈비언 아트 프로젝트를 만들었습니다.[5]

예술가 쉴라 레반트 드 브레테빌은 "주먹이 없는 힘"을 상징하는 체인에 눈덩이 목걸이를 디자인했습니다; 1978-79년 FSW의 구성원들은 여성의 건물 5주년을 기념하기 위해 이 목걸이들 중 500개를 만들었습니다.[11][12]

1979년, 여성의 건물의 예술가들은 GALAS (Great American Rebesian Art Show)의 일환으로 레즈비언 예술가들에게 그들의 작품 전시회를 조직할 것을 전국적으로 요구했습니다.[13]

지난 10년

1975년 우먼 빌딩에서 열린 쉴라 레반트 드 브레테빌의 여성 인 디자인 컨퍼런스 포스터. 여성 건축 기록, 미국 미술 기록 보관소, 스미스소니언 협회.

1981년 페미니스트 스튜디오 워크샵은 대안 교육에 대한 수요 감소로 인해 문을 닫았습니다. FSW가 문을 닫으면서 우먼 빌딩의 프로그램은 직장 여성의 요구에 맞게 변경되었습니다. 건물의 시간이 단축되었고 그 중 3분의 2가 스튜디오 공간을 위해 예술가들에게 임대되었습니다. 그해 창립 멤버 3명은 모두 떠났고, 이전 학생이었던 테리 울버턴, 수 매베리, 체리 골케가 조직을 이끌었습니다. 그들은 또한 매년 열리는 모금 행사인 베스타 어워드를 시작했습니다.[3] 1981년 결성된 공연단 '시스터즈 오브 서바이벌'은 핵무기 확산에 항의하기 위해 미국과 유럽 전역을 순회 전시했습니다.[14] 그 해 여성의 건물은 여성들의 재정을 강화하고 건물의 예술적 노력을 지원하기 위해 고안된 영리 사업인 여성 그래픽 센터 타이핑 앤 디자인(Women Graphic Center Typetting and Design)을 설립했습니다. 그들은 포토타입 설정, 그래픽 디자인, 생산 및 인쇄 서비스를 제공했습니다. 그러나 1988년 여성 그래픽 센터가 문을 닫으면서 직원 급여 수입이 사라졌습니다. 울버턴은 1988년부터 1989년 4월까지 단독 전무를 역임한 뒤 자리를 떠났습니다. 파울리 드 비트가 울버턴을 대신해 잠시 머물 뿐 재정적인 구조에 실패했습니다. 그녀가 떠난 후, 13명의 이사회가 우먼 빌딩을 운영했습니다.[3] 여성의 건물은 끝내 복구되지 않았고, 다른 장소로 이사를 [3]추진했음에도 불구하고, 그들은 1991년 갤러리와 공연 공간을 폐쇄했습니다.[2] 그들은 기조 연설자 루시 리파드와 함께 베스타 어워드를 계속 개최하고 조직의 구술 역사를 향해 나아갑니다.[3]

레거시

1991년, 이사회의 회장인 산드라 골빈은 여성의 건물 기록물을 스미스소니언의 미국 예술 기록 보관소에 기증했습니다.[2] 다른 자료 보관 소장품은 로스앤젤레스에 있는 게티 연구소와 ONE 아카이브에 있습니다.[15][16]

여성의 건물과 그 유산은 공공장소에서 두인 잇(Doin It In Public)이라는 주요 전시회의 주제였습니다. 2011/2012 오티스 예술디자인대학 벤 말츠 갤러리의 여성빌딩에서 F 페미니즘과 미술. 이 전시회는 게티 이니셔티브, 태평양 표준시의 일부였습니다.[18] 전시회에는 2권으로 구성된 카탈로그와 여성의 건물에 대한 역사적 정보가 포함된 웹사이트가 함께 제공되었습니다.[19] 2018년 6월 8일 L.A. 시의회는 이 여성의 건물을 역사문화기념물로 지정했습니다.[20]

참고 항목

참고문헌

메모들

  1. ^ "Los Angeles' Woman's Building remembered Jewish Women's Archive". jwa.org. Retrieved 2016-03-08.
  2. ^ a b c d e f "Woman's Building records, 1970-1992". Archives of American Art. Smithsonian Institution. Retrieved 15 Aug 2011.
  3. ^ a b c d e f g h i j Jan Breslauer (1992). "Woman's Building Lost to a Hitch in 'Herstory'". Business Closings. Los Angeles Times. Retrieved 15 Aug 2011.
  4. ^ "The Woman's Building Los Angeles Conservancy". www.laconservancy.org. Retrieved 2016-03-08.
  5. ^ a b "The Sons and Daughters of Los", Power Misses II, John Libbey Publishing, pp. 89–104, 2020-10-27, doi:10.2307/j.ctv21hrjb8.9, retrieved 2023-05-24
  6. ^ "The Legacy of the Woman's Building and How it Lives On". KCET. October 2014. Retrieved 2016-03-08.
  7. ^ Chicago, Judy (1975). Through the Flower: My Struggle as A Woman Artist. Garden City, New York: Doubleday. pp. 201–202. ISBN 978-0-385-09782-6.
  8. ^ "The Woman's Building Records, Feminist Studio Workshop, Center for Feminist Art Historical Studies for project 36002 Smithsonian Digital Volunteers". transcription.si.edu. Retrieved 2023-05-24.
  9. ^ "Kate Millett's Naked Lady on the Los Angeles Woman's Building Roof". www.getty.edu. Retrieved 2023-05-24.
  10. ^ Liss, Andrea (2009). Feminist Art and the Maternal. U of Minnesota Press. ISBN 978-0-8166-4622-7.
  11. ^ "Woman's Building People".
  12. ^ "Hello Sheila!".
  13. ^ "Woman's Building Timeline". Archived from the original on 2021-09-22. Retrieved 2 Feb 2014.
  14. ^ Jennie Klein (2012). "Doin' It in Public: Feminism and Art at the Woman's Building". Frontiers: A Journal of Women Studies. 33 (2): 129–136. doi:10.5250/fronjwomestud.33.2.0129. JSTOR 10.5250/fronjwomestud.33.2.0129. S2CID 142509762.
  15. ^ Woman's Building records, 1960-2016, undated. The Getty Research Institute Special Collections, The J. Paul Getty Trust.
  16. ^ "Woman's Building Records". www.oac.cdlib.org. Retrieved 2020-04-01.
  17. ^ Magers, Susannah. "From Los Angeles: Doin' It In Public: Feminism and Art at the Woman's Building Art Practical". Art Practical. Archived from the original on 2021-01-26. Retrieved 2016-03-08.
  18. ^ "Woman's Bulilding: Doin' It in Public". Retrieved 23 Oct 2014.
  19. ^ "Influential Feminist Exhibition Comes To LA". The Huffington Post. 17 February 2012. Retrieved 2016-03-08.
  20. ^ Weekly, LA (2018-06-14). "Status Update: The Woman's Building Earns Historic Cultural Monument Designation". L.A. Weekly. Retrieved 2018-06-18.

더보기

  • 공공장소에서 실행하기: 여성의 건물에서 F 페미니즘과 예술 - 오티스 예술 디자인 대학의 전시 안내서, 수 매베리, 멕 린튼, 테리 울버턴 (2012). ISBN 978-1-4774-0706-6.
  • 공공장소에서 실행하기: F 페미니즘과 여성의 건물에서의 예술, 2권, 멕 린튼과 수 매베리(2012)가 편집한 문집. ISBN 978-0-930209-22-3
  • Sondra Hale과 Terry Wolverton(2011)이 편집한 문집, 현장에서 비전까지: 현대 문화 속의 여성의 건물. ISBN 978-0-930209-23-0.
  • 반란군 뮤즈: 여성의 건물에서의 삶과 예술, 테리 울버턴. 샌프란시스코: City Lights Publishers (2002). ISBN 0-87286-403-0

외부 링크