따뜻하고 아름다운

Warm and Beautiful
"따뜻하고 아름다운"
바이 윙스
'소리의 속도에서 날개'라는 앨범에서
출판된매카트니 뮤직 주식회사
방출된1976년 3월 25일
녹음된1976년 2월 2일
장르.
길이3:12
라벨MPL 통신(영국)
MPL 통신/카피톨(미국)
작곡가
프로듀서폴 매카트니
소리의 속도에서 트랙리스트
11개 트랙
사이드 원
  1. "렛트"
  2. "당신이 결코 쓰지 않은 노트"
  3. "그녀는 내 아기"
  4. "내 사랑 조심해"
  5. "위노준코"
2면
  1. "Silly Love Silly Love Songs
  2. 오브 더 하우스
  3. "숨길 시간"
  4. "뭔가 조치를 취해야 한다"
  5. "산 페리 앤"
  6. "따뜻하고 아름다운"

'Warm and Beautiful'은 윙스가 1976년 앨범 'Wings at the Sound'에 처음 발표한 폴과 린다 매카트니의 러브 발라드다.린다를 연출한 폴이 부른 러브 발라드다.'폴이 린다를 위해 작곡한 노래 중 가장 아름다운 노래'라는 댓글부터 '폴 매카트니가 작곡한 최악의 노래 중 하나일지도 모른다'는 제안까지 이 곡에 대한 비판의견은 다양했다.1998년 린다의 사망 후 폴은 죽은 아내를 위한 추모 콘서트에서 현악 4중주곡을 연주할 수 있도록 곡을 재정비했다.이 버전은 1999년 앨범 Working Classic에 수록되었다.

가사와 음악

"Warm and Beautiful"은 린다 매카트니가 영감을 주는 주제인 사랑 노래다.[1][2]폴 매카트니가 리드보컬을 부른다.[3]비틀즈 작가 크리스 잉햄의 러프 가이드는 "따뜻하고 아름다운"을 "크게 민감한 발라드"로 묘사하고 있다.[4] 시구들은 사랑을 영원한 존재로 취급하고 사랑, 믿음, 희망이 사람들이 슬픔을 초월할 수 있게 해주는 것이라고 선언한다.[2]다리는 사랑의 은유로서 햇빛에 비치는 아침과 달빛이 비치는 물의 이미지를 사용한다.[2]

노래는 C장조핵심이다.[2]시구는 두 구절로 되어 있다.[2]음악 교수 빈센트 베니테즈는 이 곡의 멜로디와 조화가 특히 표현력이 뛰어나다고 생각한다.[2]첫 구절의 선율은 강장제 C에서 시작하여 부지배인 F로 올라가 D로 내려가는 것으로 끝난다.[2]각 구절의 두 번째 구절의 선율은 비슷하지만, 7번째 음이 줄어든 다음 오름차순, 즉 AB에서 C까지의 선율로 끝난다.[2]그 다리의 선율은 도약과 스텝을 모두 포함하며, 종종 반대 방향으로 간다.[2]멜로디 구조의 요소들은 맥카트니가 1962년 함부르크 콘서트에서 사용했던 "Falling in Love Again"의 비틀즈 편곡에서 유래한 것과 유사하다.[5]

칩 마디거와 마크 이스터는 "따뜻하고 아름다운"의 기악곡에는 두 개의 유포니움이 포함되어 있다고 주장한다.[1]루카 페라시는 의 책 폴 매카트니에서 다음과 같이 말했다. 녹음 세션스(1969-2013)테너 개와 현악 4중주를 사용했던 것을 회상하는 악어 피아크라 트렌치와의 인터뷰를 보도했다.하지만 존 블레니는 폴 매카트니의 피아노데니 레인의 기타, 지미 맥컬로치기타로 트랙에 올라 있는 유일한 악기를 나열한다.[1]

롤링스톤 매거진 비평가 스티븐 홀든은 '따뜻하고 아름다운'의 오프닝 화음이 존 레논의 노래 '이매진'을 패러디한 것이라고 믿는다.[6]마찬가지로 홀든은 단순한 가사와 멜로디가 레논의 노래 '사랑'을 패러디한 것이라고 믿고 있다.[6]

'따뜻하고 아름다운'은 원래 '소리의 속도에서 날개'의 싱글로 발매될 예정이었으나 '렛트'엠인'과 '실리 러브송'[3]에 찬사를 보내왔다.

임계수신호

'따뜻함과 아름다움'에 대한 비판적 반응이 엇갈리고 있다.엘비스 코스텔로는 "Warm and Beautiful"이 "폴이 린다를 위해 작곡한 곡 중 가장 아름다운 곡 중 하나"[3]라고 말했다.빌보드 매거진 티모시 화이트는 이 노래를 매카트니의 포스트 비틀 피크 중 하나로 여긴다.[7]베니테즈는 이 노래를 "감정적이고 이상적이지만 설득력 있는"[2]이라고 묘사한다.

크리스 인함(Chris Ingham)은 '따뜻하고 아름다운'이 '일반적으로 매력적인 멜로디'를 가지고 있지만, '비유상적으로 과장된 멜로디'라고 주장하는 등 엇갈린 반응을 보이고 있다.[4]작가 존 블래니는 이 곡이 "가장 이상적으로" 매카트니를 대표한다고 언급하지만, 듣는 사람의 관점에 따라 주요 멜로디가 "추방되거나 지루할 수 있지만, 블래니는 이 멜로디가 이 곡을 구조한다고 믿는다.[3]작가 팀 라일리는 이 곡이 "잠재적으로 멋진 발라드"라는 점은 인정하지만, "개정되고 미완성된 림보로부터 구한다"[8]고 제안한다.칩 마디거와 마크 이스터는 매카트니의 '라벨로브 보컬 퍼포먼스'만이 이 노래가 '폴이 린다를 위해 쓴 가장 예쁜 노래들'에 속하지 못하게 한다고 주장한다.[1]그들은 또한 현악 4중주 버전이 원작보다 더 잘 작동한다고 느낀다.[1]빌보드는 "따뜻하고 아름다운"이 "표준이 되어야 할 [맥카트니]의 특허 러브 발라드 중 하나"라고 말했다.[9]

팝 음악 작가 로버트 로드리게스는 이 곡의 필러를 생각하며 "이 곡은 작곡가가 보통 쉽게 도달했던 로맨틱한 양귀비 수준에 도달하지 못했다"고 쓰고 있다.[10]롤링스톤 매거진의 스티븐 홀든은 이 곡이 "영국의 음악관에서 나온 팝 발라드 중 가장 진솔한 진솔함으로" 봉사한다고 말하면서 이 곡이 지나치게 교훈적이라고 생각한다.[6]홀든은 매카트니가 진부한 것에 대해 아이러니하게 지적하기 위해 이 곡을 사용하고 있을 수도 있다고 제안한다. 예를 들어, 이 진부한 곡들은 비평가들이 예술로 여기는 팝 음악보다 오래 지속될 수도 있고, 그가 "가장 큰 진부한 곡이 되어 진부한 진부함을 바꿀 수도 있다"고 말한다. 그러나 그 대안으로 그것은 "폴 매카트니가 쓴 최악의 곡들 중 하나일 수도 있다"라고 언급한다.[6]

인원

현악 4중주 버전

1998년, 린다 매카트니가 사망한 후 폴 매카트니는 죽은 아내를 위한 추모 콘서트에서 현악 4중주가 연주될 수 있도록 곡을 재정비했다.[1][3][11]브롯스키 4중주단은 런던의 추모식에서, 로마 4중주단은 뉴욕의 추모식에서 이 노래를 연주했다.[1][3]로마 마 4중주단은 1999년 앨범 Working Classic의 현악 4중주 버전도 녹음했다.[1][2][3][12]

참조

  1. ^ a b c d e f g h Madiger, C. & Easter, M. (2000). Eight Arms to Hold You. 44.1 Productions. pp. 215, 409–410. ISBN 0-615-11724-4.
  2. ^ a b c d e f g h i j k Benitez, V.P. (2010). The Words and Music of Paul McCartney: The Solo Years. Praeger. pp. 77–78. ISBN 978-0-313-34969-0.
  3. ^ a b c d e f g Blaney, J. (2007). Lennon and McCartney: together alone: a critical discography of their solo work. Jawbone Press. pp. 113–115, 244. ISBN 978-1-906002-02-2.
  4. ^ a b Ingham, C. (2009). The Rough Guide to the Beatles (3rd ed.). Penguin. p. 118. ISBN 978-1-4053-8445-2.
  5. ^ Everett, W. (2001). The Beatles as musicians: the Quarry Men through Rubber soul. Oxford University Press. p. 137. ISBN 978-0-19-514105-4.
  6. ^ a b c d Holden, S. "Wings at the Speed of Sound". Rolling Stone Magazine. Retrieved 23 November 2011.
  7. ^ White, T. (June 14, 1997). Rediscussion. Billboard Magazine. p. 87. Retrieved 23 November 2011.
  8. ^ Riley, T. (2002). Tell me why: a Beatles commentary. Da Capo Press. p. 359. ISBN 978-0-306-81120-3.
  9. ^ "Top Album Picks" (PDF). Billboard. April 3, 1976. p. 68. Retrieved 2020-07-16.
  10. ^ Rodriguez, R. (2010). Fab Four FAQ 2.0: The Beatles' Solo Years 1970–1980. Hal Leonard. pp. 186, 216. ISBN 978-0-87930-968-8.
  11. ^ Thomson, G. (2006). Complicated Shadows: The Life and Music of Elvis Costello. Canongate. p. 355. ISBN 978-1-84195-796-8.
  12. ^ Ruhlmann, W. "Working Classical: Orchestral and Chamber Music by Paul McCartney". Allmusic. Retrieved 22 November 2011.