Ulla! min Ulla!세지포르야그디그부다
Ulla! min Ulla!"울라! 민 울라! séj för jag dig bjuda" | |
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아트송 | |
영어 | 울라! 나의 울라! 내가 제안해도 될까? |
쓰인 | 1790 |
본문 | 칼 마이클 벨먼의 시 |
언어 | 스웨덴어 |
멜로디 | 출처는 불분명하고 벨만 본인도 |
헌신 | 평가관 Lundström씨 |
출판된 | 1790년 프레드만 서한 |
스코어링 | 목소리와 연자 |
Ulla! min Ulla! séj, för jag dig bjuda (Ula! my Ula! sör jag dig bjuda, 예를 들어, 내가 제안해도 될까요)는 스웨덴의 시인이자 가수인 칼 마이클 벨만의 가장 잘 알려져 있고 가장 사랑 받는 노래 [1]중 하나로, 프레드만의 서한 곡이다.이 영화는 로코코 뮤즈 울라 윈블라드를 묘사하고 있으며, 내레이터가 스톡홀름 북쪽의 주르고르덴 시골에서 "우유와 와인에 담긴 가장 붉은 딸기"를 제공하고 있다.
이 편지는 "Till Ulla i fönstret pö Fiskartorpet middagstiden en sommardag"라는 부제가 붙은 세레나데이다. 유목원 데디세라드 to Herr Assessor Lundström" (어느 여름날 점심에 Fiskartorpet의 창문에서 Ula에게)Pastorale은 Lundström씨에게 헌정한다).그것은 벨만스크의 정점, 그리고 여름에 스톡홀름의 주르고르덴 공원의 산들바람을 불러일으키는 것으로 묘사되어 왔다.모차르트의 오페라 돈 조반니에서 볼 수 있듯이 세레나데 형식은 그 당시에 인기가 있었다; 벨만은 저녁에서 정오로 설정을 바꾸었다.각 구절마다 프레드먼은 울라에게 맛있는 음식과 음료를 통해 사랑을 표현하고, 후렴 부분에서 그는 울라에게 사방의 자연을 감상하도록 부드럽게 격려하고, 그녀는 명상적인 말로 대답한다.한 구절에서 다음 구절까지 차근차근 에로틱한 흥취는 말의 기운으로 마지막 구절에서 완성됩니다.
맥락
칼 마이클 벨만은 스웨덴 발라드 전통의 중심 인물이며 스웨덴 음악에 강력한 영향을 끼쳤으며, 그의 1790년 프레드만의 서신과 1791년 프레드만의 [2]노래로 알려져 있다.솔로 연예인으로서, 그는 [3][4][5]궁정에서 그의 노래를 부를 때 함께 시터를 연주했다.
장 프레드만 (1712년 또는 1713년–1767년)은 벨만의 스톡홀름의 진정한 시계 제작자였다.1767년 이후에 살아 있지만 직업이 없는 가상의 프레드만은 벨만의 편지와 [6]노래에 나오는 내레이터로 추정된다.술잔과 비통함에서 목사까지 다양한 스타일로 쓰여지고 공연된 이 편지들은 18세기 도시의 삶을 복잡하게 그리고 있다.자주 등장하는 주제는 데미몬드인데, 프레드만은 흥겹게 술에 취한 박카스 [7]기사단, 독한 술과 매춘부를 좋아하는 헐렁한 옷차림의 남성들로 구성되어 있습니다.이러한 현실주의적 삶의 모습을 묘사하는 동시에 벨만은 프랑스 바로크 이후의 시인들을 따라 고전적인 암시들로 가득한 로코코 그림을 창조한다.아름다운 울라 윈블라드를 포함한 이 여성들은 "요정"인 반면, 넵튠의 축제적인 추종자들과 스톡홀름의 [8]바다에서 스포츠를 창조합니다.우아한 삶과 천박한 삶을 병치하는 것은 유머러스하고 때로는 화려하지만 언제나 우아하고 [3][9]동정적이다.그 노래들은 거의 항상 빌리고 능숙하게 [10]각색된 그들의 음악에 "가장 독창적으로" 맞춰져 있다.
노래
악곡과 운문 형식
그 노래는 각각 8행씩 3절로 이루어져 있고 후렴구는 10행이다.이 구절들은 ABAB-CDCD를 [2]번갈아 가며 운율을 맞춘다.헌신의 평가관 룬드스트롬은 벨만의 친구이자 [11]서신에 등장하는 전형적인 인물이었다.
'알레그로 마 논 트로포'로 표기된 노래가 제시간에 들어왔습니다.서한에서 사용되는 거의 모든 곡들과 달리, 그러나 다른 유르고르덴 목사의 곡들과 마찬가지로, 사랑받는[12] 선율은 벨만 자신의 작곡을 넘어서는 추적할 수 없으며, 따라서 그가 작곡한 것일 수도 있다.이 곡은 "스파이풀리 모차르트"로, 각 구절의 끝에 다카포들이 더 많은 공간을 만들어 내고,[11] 후렴을 위한 단조로 갑자기 전환된다.하가에 대한 벨만의 노래 "Porten med blommor et Tempel bebodar" (꽃이 핀 문은 절을 예고한다)도 같은 [13][14][12]곡이다.
가사
이 노래는 출판된 해인 1790년으로, 이 편지가 쓰여야 할 마지막 편지 중 하나이다.프레드먼의 서한 출판에 자금을 댈 충분한 구독자를 찾는 데 도움을 준 Par Bricole의 평가자이자 회원인 Carl Jacob Lundström에게 헌정되었다.no를 포함한 늦은 편지들이 있을 수 있다.80세와 82세는 헬레나 [15]퀴딩과 함께 피스카토펫 근처의 여름 별장 헬레네버그에서 보낸 시간에서 영감을 받았다.
이 노래는 맑은 여름날 피스카토펫의 울라 윈블라드 창밖에서 말을 타고 앉아 있는 프레드만/벨만 내레이터를 상상한다.더위에 목마른 그는 여주인공을 초대하여 "우유와 와인에 담긴 가장 붉은 딸기"를 약속한다.목사처럼, 하지만 프레드만만큼 술을 좋아하는 사람들에게는 폴 브리튼 오스틴의 견해에 따르면, 그는 "샘에서 나오는 물"을 제안합니다.스톡홀름의 종소리가 멀리서 들리고, 칼레치와 마차가 [11]마당으로 굴러들어옵니다.이 편지는 시인이 울라와 함께 "가장 따뜻한 호밀밭에서"라는 후렴구의 "이것이 천국이 아닌가?"라는 말에 "문 옆에 앉았을 때, 즐거운 스콜!"로 끝을 맺는다.Fredman이 연을 부를 때 후렴구는 Fredman의 질문과 Ula의 짧지만 황홀한 [2][12]답변으로 구성됩니다.
칼 마이클 벨먼, 1790[16] | 1917년[17] 찰스 와튼 황새 | 1939년 헨드릭 빌럼 반 룬[18] | 폴 브리튼 오스틴, 1977[19] |
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울라! 민 울라! séj för jag dig bjuda | Ulla, 내 Ulla, 내가 당신에게 제안할 수 있습니다. | Ulla, My Ulla, 내 제안이 마음에 드니? | 울라, 울라, 내 제안에 대해 어떻게 생각해? |
접수처
벨먼의 전기 작가 폴 브리튼 오스틴은 이 노래를 "아마도 벨만스크의 전형적인 모든 것 중 최고"라고 묘사했다.유명한 [11]울라, 민 울라, 여름날 쥐르고르덴을 가볍게 떠올리게 하는 것"이라고 말했다.
문학 학자인 라스 뢴로트는 벨만의 "위대한 목사님들" 가운데 "울라! 민 울라!"를 프레드만의 편지 80호 "릭솜 엔 헤르디나"와 82호 "빌라 비드 데나 케라"와 함께 설정했다.그는 이 편지들이 그 공원에 놓여진 유일한 서한은 아니지만 지리적 환경 때문에 유르고르덴 목사단이라고 불리고 있다고 지적합니다.뢴로트는 "현대 구스타비안 [12]시인들이 칭송한 우아한 프랑스 영향을 받은 고전주의"가 그들의 어조와 어휘의 일부에 기인한다고 말한다.이 편지들은 그의 견해로는 패러디와 반목적인 그로테스크 요소를 포함하고 있지만, 이것은 "여름 자연의 아름다움과 시골 [12]생활의 즐거움"에 대한 강한 진정한 즐거움이 지배하고 있다.
뢴로스는 벨만의 헌신이 "Fiskartorpet의 창문에서 Ula에게"[12]라는 세레나데라고 쓰고 있다.이 형식은 스페인어에서 유래한 모차르트의 오페라 돈 조반니와 같은 작품에서 인기를 끌었는데, 세레나데는 사랑하는 사람의 창문 밖에서 기타 줄에 맞춰진 사랑의 표현이라는 의미였다.벨만의 손에 의해, 스웨덴 여름의 한낮으로 설정이 바뀝니다.Fredman은 Ula와 축하의 저녁을 보낸 후 밤을 보냈어야 한다고 썼다. 이제 그는 Ula의 창밖에서 그의 말에 앉아 그녀에게 노래를 불렀다.각 구절의 전반부에서 그는 울라에게 맛있는 음식과 음료의 형태로 사랑을 바치며 직설적으로 말한다. 후반부에서 후렴은 그녀가 주위의 자연을 더 부드럽게 존경하도록 격려하고 그녀는 명상적인 단어 한두 마디로 대답한다: "하늘이시여!" "오예스!"[12]게다가 세 구절마다 분명한 에로틱한 느낌이 든다.1절에서는 집의 문이 바람에 의해 암시적으로 열리는 반면, 마지막 절에서는 프레드만의 표현된 [12]열정과 함께 성적인 은유로 울부짖고, 발을 구르고, 질주하는 말이 등장한다.
찰스 와튼 스터크의 1917년 시집은 벨먼을 "즉흥의 [b][21]달인"이라고 부르는데, 벨먼은 스타일과 실체, 형태와 불의 상반된 요소들을 다시 조화시키고...우리는 스톡홀름의 다양한 목가적 소동[편지 71]을 포함한 인근 공원과 마을로의 생활을 목격한다.작은 세계가 살고 있고 우리는 [22]그 안에 살고 있습니다."Hendrik Willem van Loon의 1939년 소개와 샘플러는 Bellman을 "그의 [23]노래에 모든 생명을 쏟아 부을 수 있었던 마지막 Troubadours"라고 명명했다.편지 71번은 무대 배우 미카엘 사무엘손(Sjunger Fredmans Letterlar, Polydor, 1990)[24]과 유명한 벨만 통역가 코넬리스 브리스베이크, 에버트 타베[25], 피터 에크버그 [26]펠츠에 의해 녹음되었다.그 편지는 에바 [27]톨러에 의해 영어로 번역되었다.
Fiskartorpet에서의 [12]세레나데: 1903년 프레드먼이 말을 타고 울라가 그녀의 창가에 있는 "Ula! min Ula!"의 색칠된 엽서
메모들
레퍼런스
- ^ "Information om Fredman i Bellmans epistlar". Stockholm Gamla Stan. Retrieved 17 June 2021.
- ^ a b c 벨만 1790.
- ^ a b "Carl Michael Bellmans liv och verk. En minibiografi (The Life and Works of Carl Michael Bellman. A Short Biography)" (in Swedish). Bellman Society. Archived from the original on 10 August 2015. Retrieved 25 April 2015.
- ^ "Bellman in Mariefred". The Royal Palaces [of Sweden]. Archived from the original on 21 June 2022. Retrieved 19 September 2022.
- ^ Johnson, Anna (1989). "Stockholm in the Gustavian Era". In Zaslaw, Neal (ed.). The Classical Era: from the 1740s to the end of the 18th century. Macmillan. pp. 327–349. ISBN 978-0131369207.
- ^ 브리튼 오스틴 1967, 페이지 60-61
- ^ 브리튼 오스틴 1967, 39페이지
- ^ 브리튼 오스틴 1967, 페이지 81-83, 108.
- ^ 브리튼 오스틴 1967, 페이지 71-72 "극적 대립의 조직, 즉 허황된 사실주의와 우아한 우아함, 저급한 삶과 신화적 장식, 감정의 즉각성과 아이러니한 무관심, 유머와 우울함 속에서 시인은 60년대 스톡홀름의 지저분한 주변 생활에 대한 단편적인 연대기라고 불릴 수 있는 것을 제시한다."
- ^ 브리튼 오스틴 1967, 페이지 63
- ^ a b c d 브리튼 오스틴 1967, 155-156페이지
- ^ a b c d e f g h i 뢴로트 2005, 페이지 320–323.
- ^ 메센갈레 1979, 200페이지
- ^ Byström, Olof (1966). "Med Bellman Pa Haga Och Norra Djurgarden" (PDF). Stockholmskällan. Retrieved 19 March 2016.
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- ^ 황새 1917, 페이지 17
- ^ 황새 1917, 페이지 XIX
- ^ 반룬, 1939. 6페이지
- ^ "Mikael Samuelson – Sjunger Fredmans Epistlar". Discogs. Retrieved 12 March 2016.
- ^ "Evert Taube Sjunger Och Berättar Om Carl Michael Bellman". Discogs. Retrieved 27 May 2019.
- ^ 해슬러 & 달 1989, 페이지 284
- ^ Toller, Eva. "Glimmande nymf - Epistel Nr 71". Eva Toller. Retrieved 10 March 2016.
원천
- Bellman, Carl Michael (1790). Fredmans epistlar. Stockholm: By Royal Privilege.
- Britten Austin, Paul (1967). The Life and Songs of Carl Michael Bellman: Genius of the Swedish Rococo. New York: Allhem, Malmö American-Scandinavian Foundation. ISBN 978-3-932759-00-0.
- Britten Austin, Paul (1977). Fredman's Epistles and Songs. Stockholm: Reuter and Reuter. OCLC 5059758.
- Hassler, Göran; Dahl, Peter (illus.) (1989). Bellman – en antologi [Bellman – an anthology]. En bok för alla. ISBN 91-7448-742-6. (스웨덴어로 된 가장 인기 있는 편지와 노래가 수록되어 있으며 악보가 수록되어 있습니다.
- Kleveland, Åse; Ehrén, Svenolov (illus.) (1984). Fredmans epistlar & sånger [The songs and epistles of Fredman]. Stockholm: Informationsförlaget. ISBN 91-7736-059-1. (1790년, 1791년 초판부터 악보 팩시밀리 포함)
- Lönnroth, Lars (2005). Ljuva karneval! : om Carl Michael Bellmans diktning [Lovely Carnival! : about Carl Michael Bellman's Verse]. Stockholm: Albert Bonniers Förlag. ISBN 978-91-0-057245-7. OCLC 61881374.
- Massengale, James Rhea (1979). The Musical-Poetic Method of Carl Michael Bellman. Stockholm: Almqvist & Wiksell International. ISBN 91-554-0849-4.
- Stork, Charles Wharton (1917). Anthology of Swedish lyrics from 1750 to 1915. New York: The American-Scandinavian Foundation.
- Van Loon, Hendrik Willem; Castagnetta, Grace (1939). The Last of the Troubadours. New York: Simon and Schuster.