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터키 톨슨 츠푸룰라

Turkey Tolson Tjupurrula
터키 톨슨 츠푸룰라
태어난1942년경 (1992년경)
오스트레일리아 북부령 하스트스 블러프
죽은2001년 8월 10일 (58~59)
오스트레일리아 북부의 앨리스 스프링스
기타 이름톨슨 츠푸룰라, 톨슨, 터키 톨슨
로 알려져 있다.페인팅
작동하다
일딩가운가우에서 창을 곧게 펴기
움직임파푸냐 툴라

터키 톨슨 츠푸룰라(Turkey Tolson; c. 1938년 – 2001년[1] 8월 10일)는 오스트레일리아의 서부 사막 지역 출신의 핀투피어를 구사하는 토착 예술가였다.북방영토 하스트스 블러프 근처에서 태어난 터키 톨슨은 파푸냐 툴라 미술 운동의 주요 인물이었으며, 최장수 회장이 결성되어 소속 아티스트들을 대표하였다.

30년 가까이 된 창의적 작품인 한 화가는 1999년 그의 서명이 담긴 일부 작품이 일부 여성 친인척에 의해 그려졌는지를 두고 화가에 의해 논란이 일면서 잠시 논란이 일었다.이닝가웅가우(1990년)의 작품 스트레이트닝 창을 만든 톨슨의 그림은 사우스오스트레일리아 미술관, 빅토리아 국립미술관, 호주국립박물관 등 몇몇 호주의 주요 공공 갤러리에 의해 소장되어 있다.

인생

터키 톨슨 츠푸룰라가 태어나고 자란 북부 영토 하스트스 블러프.

서부 사막에서 유럽 정착촌으로 처음 들어온 핀투피족 중 하나인 토바 차카마르라의 아들 터키 톨슨은 북방영토 앨리스 스프링스 서쪽 하스트스 블러프 근처에서 태어났다.출처는 그의 출생 연도에 따라 다르다: 연구자 겸 미술사학자 비비안 존슨은 1938년의 추정치를 제시하지만, 호주 국립박물관은 1943년을 제시한다.[2]그의 어머니는 토바의 세 아내 중 한 명이었다. 다른 두 명(그의 새어머니)은 예술가 빈지야 나팔트자리와 툰키야 나팔트자리였다.그는 도바와 윈트지야의 자녀인 반시블링 다섯 명을 낳았다.번디 (1953년 출생), 린지 (1961년 출생, 현재 사망), 루빌리 (1955년 출생), 클레어 (1958년 출생), 에일린 (1960년 출생)[3] 등이 있다.

'투푸룰라'(핀투피에서)는 피부 이름이며, 이는 중앙 오스트레일리아 원주민의 친족 체계에서 하위 부분이나 하위 부분을 나타내는 데 사용되는 16개 중 하나이다.이러한 이름들은 선호하는 결혼 상대자들에게 영향을 미치고 특정한 토템과 관련될 수 있는 친족 관계를 정의한다.비록 그것들은 주소의 용어로 쓰일 수 있지만, 유럽인들이 사용하는 의미로는 성이 아니다.[4][5]따라서 '터키 톨슨'은 특별히 그의 이름인 예술가 이름의 요소다.

터키 톨슨은 젊었을 때 건설업과 하스트스 블러프 주변에서 목축업자로 일했고, 숙련된 창던지기였다.[6]그는 1959년에야 출생국을 알게 되었다.[7]그는 결혼했고 건설 당시 가족과 함께 북부 영토인 파푸냐로 이주했다.그의 첫 번째 아내는 죽었고, 1984년 메리 나파농카와[6] 재혼한 후, 그는 가족의 전통 국가 안에 있는 킨토레로 이사했다.후에 그는 심장병을 앓았고, 2001년 8월 10일 사망 당시 앨리스 스프링스에서 투석 치료를 받고 있었다.[1]

예술

현대 원주민 호주 예술은 1971년 파푸냐의 원주민 남성들이 제프리 바든 선생님의 도움을 받아 그림을 그리기 시작했을 때 서부 사막 사회에서 생겨났다.[8]곧이어 그들은 예술가들이 소유하고 통제하는 회사인 파푸냐 툴라를 설립했고, 그 회사는 호주의 뛰어난 토착 예술 중심지가 되었다.터키 톨슨은 가장 먼저 그림을 그린 사람 중 한 명이었다. 그의 이름은 1973년 회사의 기록에 나타나 있다.[2] 그는 또한 가장 어린 아이 중 한 명이다.[6]파푸냐 툴라 운동 내에서 영향력이 컸고 최장수 회장으로 한 시기를 보냈다.[7]터키 톨슨은 그림 외에도 판화를 만들었는데, 그 예가 호주 국립 미술관 소장품에서 열렸다.[9]

터키 톨슨의 화풍은 크게 두 단계로 발전했다.그의 초기 작품은 고전적이고, 엄격히 통제되며, 상징의 기하학적 배열과 그것들을 둘러싼 점들의 패턴을 특징짓는 강한 대칭감을 가지고 있었다.[1]파푸냐에서 그려진 1970년대 중반의 작품들은 이 우상을 보여준다.모두 국립호주박물관이 소장하고 있는 캄파르파 드림(Kampurrpa)(1976년),[10] 캄푸라르파(Kampurrarpa)(1976년)[11] 푸트자 록홀의 두 여성 신화(1977년), [12]쯔닌키아(1977년) 등이 있으며,[13] 모두 합성 고분자 페인트로 칠해져 있다.터키 톨슨은 동료 파푸냐 예술가 조니 스코비 츠나팡카와 함께 마지막 작품을 창작했다.

아버지가 돌아가신 후, 그 예술가는 국가를 위해 의례적인 책임을 떠맡았다.지역사회에서 고위직으로의 이러한 변화는 더 느슨한 스타일과 더 개인화된 아이콘그래피와 관련이 있었다.그가 남호주 미술관이 소장하고 있는 이닝가우(1990년)에서 스트레이트닝 창을 만든 것은 이 시기였다.이 그림은 미술 전문가 비비안 존슨과 비평가 수잔 맥컬로치-우흘린이 모두 그의 걸작으로, 그리고 [6][7]오비투아리스트 레베카 호삭이 그의 가장 유명한 작품으로 묘사했다: "톨슨의 조상들에 의해 불 위에서 열을 받고 곧게 펴지는 창을 나타내는 일련의 수평선"이다.[1]이것과 다른 유사한 작품들은 예술 비평가 수잔 맥컬로크-에흘린의 설명으로 창들의 준비뿐만 아니라 앨리스 스프링스의 서쪽 암벽에서 조상들 사이의 싸움에 관한 드림링스의 요소들을 대변한다.[6]

1999년 톨슨이 지불의 대가로 일부 여성 친척들이 만든 그림에 서명을 했다고 진술한 법정 선언문에 서명했다가 얼마 지나지 않아 모순된 선언문에 서명하면서 논란이 일었다.[14]이 사건은 원주민 미술의 본질과 미술 시장의 "부패한" 효과에 대해 중요한 의문을 제기했다.인류학자 프레드 마이어스는 이 사례를 분석해 터키 톨슨이 돈을 위해 그림을 그리고 있거나 심지어 돈을 받고 있다는 것이 문제가 아니라고 결론지었다.오히려 "터키의 작품은 앨리스 스프링스에 있는 그의 존재 조건, 즉 더 많은 정규 수입에 대한 요구와 그의 딜러의 '상품'에 대한 요구 때문에 부패의 위협을 받고 있다"고 말했다.[15]

터키 톨슨의 작품이 전시된 주요 전시회에는 2010년 호주 국립박물관의 파푸냐 툴라: 호주 사막에서 벗어나기, 알마낙: 2010년 시드니 현대미술관에서 앤 루이스 AO가 준 선물도 있다.[16]이듬해 그의 그림 스피어 직진식(1993)은 뉴캐슬 지역 미술관 전시회인 '색깔로 말하기'에 포함되었다.[17]

주요 컬렉션

참조

  1. ^ a b c d Hossack, Rebecca (16 August 2001). "Turkey Tolson Tjupurrula (obituary)". The Independent. Retrieved 3 September 2010.
  2. ^ a b "Turkey Tolson Tjupurrula". Papunya Painting: out of the Australian desert. National Museum of Australia. Retrieved 3 September 2010.
  3. ^ Johnson, Vivien (2008). Lives of the Papunya Tula Artists. Alice Springs, NT: IAD Press. p. 307. ISBN 978-1-86465-090-7.
  4. ^ "Kinship and skin names". People and culture. Central Land Council. Archived from the original on 11 October 2010. Retrieved 3 September 2010.
  5. ^ De Brabander, Dallas (1994). "Sections". In David Horton (ed.). Encyclopaedia of Aboriginal Australia. Vol. 2. Canberra: Aboriginal Studies Press for the Australian Institute of Aboriginal and Torres Strait Islander Studies. p. 977. ISBN 978-0-85575-234-7.
  6. ^ a b c d e McCulloch-Uehlin, Susan (13 August 2001). "Fine lines of desert's secrets". The Australian.
  7. ^ a b c Johnson, Vivien (2002). "Turkey Tolson Tjupurrula c. 1938–2001". Art & Australia. 39 (3): 386–387.
  8. ^ Bardon, Geoffrey; James Bardon (2006). Papunya – A place made after the story: The beginnings of the Western Desert painting movement. University of Melbourne: Miegunyah Press. ISBN 0-522-85110-X.
  9. ^ a b "Turkey Tolson Tjupurrula – not titled [straightening the spears]". Aboriginal & Torres Strait Islander Art – collection search. National Gallery of Australia. Retrieved 3 September 2010.
  10. ^ Tjupurrula, Turkey Tolson. "Dreaming at Kamparrarrpa (Kampurarrpa)". Papunya Painting: out of the desert. National Museum of Australia. Retrieved 18 October 2012.
  11. ^ Tjupurrula, Turkey Tolson. "Kampurrarrpa (Kampurarrpa)". Papunya Painting: out of the desert. National Museum of Australia. Retrieved 18 October 2012.
  12. ^ Tjupurrula, Turkey Tolson. "Two Women Mythology at Putja Rockhole". Papunya Painting: out of the desert. National Museum of Australia. Retrieved 18 October 2012.
  13. ^ Tjupurrula, Turkey Tolson. "Tjunyinkya". Papunya Painting: out of the desert. National Museum of Australia. Retrieved 18 October 2012.
  14. ^ Smee, Sebastian (20 April 1999). "The latest Aboriginal art 'crisis': a thicket of conflicting claims". The Sydney Morning Herald. p. 15.
  15. ^ Myers, Fred (2004). "Ontologies of the image and economies of exchange" (PDF). American Ethnologist. 31 (1): 1–16. doi:10.1525/ae.2004.31.1.5. Retrieved 18 October 2012.
  16. ^ "Almanac: The gift of Ann Lewis AO". Museum of Contemporary Art. 2010. Retrieved 3 September 2010.
  17. ^ Philp, Angela (2011). "Exhibition: Speaking in Colour". Australian Historical Studies. 42 (3): 417–421. doi:10.1080/1031461x.2011.595897. S2CID 142704105.
  18. ^ "Turkey Tolson Tjupurrula". AGNSW collection record. Art Gallery of New South Wales. Retrieved 10 May 2016.
  19. ^ "Turkey Tolson Tjupurrula". NGV collection. National Gallery of Victoria. Retrieved 3 September 2010.

외부 링크