터커: 그 남자와 그의 꿈

터커: 그 남자와 그의 꿈
극장판 발매포스터
연출자	프랜시스 포드 코폴라
작성자	아놀드 슐먼 데이비드 세이들러
생산자	프레드 푸흐스 프레드 루스
주연	제프 브리지스 조앤 앨런 마틴 랜도 프레데릭 포레스트 마코 딘 스톡웰
내레이티드 바이	밥 사퍼드
시네마토그래피	비토리오 스토라로
편집자	프리실라 네드 프렌드
음악 기준	조 잭슨
생산 회사들	루카스필름 주식회사 조트로프 스튜디오
배포자	파라마운트 픽처스
출시일자	1988년 8월 12일 (1988-08-12)
러닝타임	110분
나라	미국
언어	영어
예산	2,200만 달러 대 2,400만[1][2] 달러
박스오피스	1,970만[3] 달러

터커: The Man and His Dream은 프랜시스 포드 코폴라가 감독하고 제프 브리지스가 주연한 1988년 미국 전기 코미디 드라마 영화다.이 영화는 프레스턴 터커의 이야기와 1948년 '빅3 자동차 제조업체'와 미국 증권거래위원회(SEC)의 주식사기 혐의 사이의 스캔들에 부딪힌 터커 세단을 제작해 마케팅하려는 그의 시도를 다룬다.조앤 앨런, 마틴 랜도, 엘리아스 코테아스, 프레데릭 포레스트, 크리스티안 슬레이터가 조연으로 출연한다.랜도는 골든 글로브 남우조연상을 수상했으며 같은 부문 아카데미상 후보에 올랐다.

1973년 코폴라는 원래 말론 브란도를 주인공으로 한 터커의 삶을 바탕으로 한 영화 개발에 착수했다.1976년부터 시작된 코폴라는 터커를 레오나드 번스타인, 베티 콤든, 아돌프 그린이 쓴 음악과 가사를 담은 뮤지컬이자 실험영화로 기획했다.이 프로젝트는 결국 코폴라의 미국인 조에트로프가 재정적인 문제를 겪으면서 무너졌다.터커는 1986년 코폴라의 친구 조지 루카스가 프로듀서로 합류하면서 부활했다.

그 영화는 평론가들로부터 호평을 받았다.터커: The Man and His Dream은 터커 세단의 가격 폭등과 더불어 터커와 그의 자동차에 대한 새로운 평가를 내놓았다.

플롯

디트로이트의 엔지니어 프레스턴 터커는 어린 시절부터 자동차 제작에 관심이 많았다.제2차 세계 대전 동안 그는 군을 위해 장갑차를 디자인했고 미시간주 입실란티에 있는 그의 집 옆에 있는 작은 가게에서 비행기용 총 포탑을 만드는 돈을 벌었다.터커는 특히 아내 베라, 아들 프레스턴 주니어와 노블, 딸 마릴린 리 등 대가족의 후원을 받고 있다.

전쟁이 끝나갈 때 터커는 "미래의 차"를 짓는데 영감을 받는다.'터커어뢰'는 디스크 브레이크, 안전벨트, 팝업 윈드실드, 회전할 때 회전하는 헤드라이트 등 혁신적인 안전 설계가 특징이다.터커는 디자인을 도와줄 젊은 디자이너 알렉스 트레물리스를 고용하고 뉴욕의 재무가 아베 카라츠에게 재정 지원을 주선해 줄 것을 요청한다.주식 발행으로 자금을 조달하면서 터커와 카라츠는 거대한 닷지 시카고 공장을 인수하여 제조를 시작한다.아베는 로버트 베닝턴을 고용하여 매일매일 새로운 터커 사를 경영하게 한다.

'내일의 차'를 화려하게 론칭한 터커사는 주주들과 일반 대중의 열정에 부응한다.그러나 터커 사의 이사회는 앞으로 있을 기술적, 재정적 장애물을 극복할 수 있는 능력을 확신하지 못하는 터커 사의 이사회는 홍보 캠페인을 벌이며 회사를 완전히 장악하려고 시도한다.터커가 전국을 여행하는 동안 베닝턴과 감독들은 터커의 차의 디자인을 좀 더 전통적인 디자인으로 바꾸면서 터커가 광고하고 있던 안전과 엔지니어링의 진보를 없앤다.동시에 터커는 제너럴 모터스, 포드, 크라이슬러 등 빅3 자동차업체와 미시간주 상원의원 호머 S가 이끄는 당국으로부터 반감을 사고 있다. 퍼거슨.

터커는 홍보 투어를 마치고 돌아와 베닝턴과 맞서는데, 베닝턴은 베닝턴에게 자신이 더 이상 결정을 내릴 힘이 없으며, 원래 차를 위해 계획한 엔진은 사용할 수 없다고 무뚝뚝하게 알려준다.터커는 하워드 휴즈로부터 전화를 받고, 하워드 휴즈로부터 전용기를 보내 터커를 항공기 제조 현장으로 데려오게 한다.휴즈는 터커에게 터커의 원래 "589" 발전소를 대체할 수 있는 작고 강력한 헬리콥터 엔진뿐만 아니라, 터커에게 필요한 강철을 모두 공급할 수 있는 에어쿨링 모터스 컴퍼니도 구매하라고 조언한다.

베닝턴의 디자인을 바꿀 수 없는 터커는 새로운 엔진을 개조한다.테스트 터커, 뒷마당 도구와 주사기 가게의 비밀리에 설치한다.이 프로토타입은 내구성과 충돌 테스트에서 모두 성공적이었다.하지만 터커는 주식 사기 혐의에 직면해 있다.미국 증권거래위원회(SEC)와의 조사로 한때 은행 사기 혐의로 유죄 판결을 받았던 캐러츠가 자신의 전과가 청문회에 불리하게 작용할 것을 우려해 사임하게 됐다.옐로 저널리즘은 터커의 대중적 이미지를 거의 파괴하지만, 그가 50대의 터커 어뢰 생산 전량을 퍼레이드할 때 최종 법정 싸움은 해결되어 그가 생산 지위에 도달했음을 증명한다.

터커는 자신과 같은 소기업인을 상대로 한 대기업들의 노력으로 미국의 자본주의가 어떻게 피해를 입는지에 대해 배심원들에게 연설한 후, 비록 그의 회사는 파산 상태에 빠지지만 모든 혐의에 대해 무죄를 선고한다.

영화의 마지막 장면에서, 터커의 전체 제작 라인인, 50대의 "미래에 있는 차"는 지나가는 모든 사람들의 찬사를 받으며 시카고 시내의 거리를 통과한다.

에필로그

터커 어뢰는 지금까지 50여 대밖에 생산되지 않았지만, 이 중 46대는 현재(1988년 기준) 도로성이 좋고 사용 중이다.터커의 많은 혁신 기술들 - 에어로다이내믹 스타일링, 패딩 처리, 팝업창, 안전벨트, 연료 주입, 디스크 브레이크 - 우리는 디트로이트에 의해 점차 채택되었고 오늘날 생산된 자동차에서 발견된다.프레스턴 터커는 재판 후 6년 만에 폐암으로 사망했다.

캐스트

배경

어린 시절부터 코폴라는 터커 자동차에^[5] 관한 영화를 구상했고 1960년대 초 UCLA 연극영화텔레비전학교에 재학하면서 프레스턴 터커의 삶을 바탕으로 한 영화개념을 더욱 다듬었다.^[6]1973년 6월 《대부2부》(1974년) 촬영 중 코폴라는 작가, 프로듀서, 감독으로 미국 조에트로프에서 개발을 시작하겠다는 의사를 밝혔다.그는 이미 주인공을 위해 말론 브란도에게 접근했었다.^[7]그 후 1976년 터커 에스테이트로부터 권리를 구입하였으며,^[2] 브랜도 외에도 잭 니콜슨과^[8] 주연을 의논하였으며 버트 레이놀즈도 고려하였다.^[9]시티즌 케인(1941)과 가부키 극장, 베르톨트 브레히트의 작품에서 영감을 받아 코폴라는 당초 터커를 '어두운 종류의 뮤지컬'^[6]로 만들 계획이었다.그는 나중에 이 아이디어가 자신이 제작한 미시마: 4장의 삶(1985년)과 비슷한 ^[10]실험 영화의 스타일에 가깝다고 말했다.^[6]

이 뮤지컬은 터커가 주연을 맡았을 것이지만, 줄거리에는 토마스 에디슨, 헨리 포드, 하비 새뮤얼 파이어스톤, 앤드류 카네기가 조연으로 등장할 것이다.레오나드 번스타인이 작곡에 동의했고, 베티 컴든과 아돌프 그린이 작사를 위해 고용되었다.그들은 모두 1주일 동안 캘리포니아에 있는 코폴라의 집에서 뮤지컬을 기획했고,^[2] 그 결과 번스타인이 한 곡을 작곡하게 되었다.^[10]코폴라 역시 댄스 안무 컨설턴트로 진 켈리에게 다가갔다.^[7]하지만, 코폴라의 제작사인 아메리칸 조트로프가 One from the Heart (1982년)와 The Cotton Club (1984년)의 흥행 실패 이후 파산 신청을 하면서 터커에 대한 자금조달이 무산되었다.^[6][11]코폴라는 당분간 터커를 버리고 페기 수 고트 결혼(1986)에 대한 작업을 하러 갔다.^[2]

1986년,^[2] 캡틴 EO (1986년) 제작 중, 코폴라의 친구 조지 루카스는 이 영화가 "프란시스가 관여했던 영화 중 최고의 영화"^[2]라고 믿고 터커의 개발을 되살리도록 격려했다.^[12]게다가, 루카스는 제작 책임자로서 일하기로 동의했고, 자신의 영화 제작 회사인 루카스필름과 인더스트리얼 라이트 앤 매직의 사용을 제안했다.^[12]그는 또한 코폴라에게 프랭크 카프라, 특히 스미스 고즈워싱턴(1939년)의 영화에 경의를 표하는 것에 찬성하는 음악적 생각을 버리도록 설득했다.^[2]코폴라는 2차 세계대전 이후 자본주의와 정치뿐만 아니라 이야기 줄거리의 아메리칸 드림 측면에 관심을 갖게 되었다.^[10]어느 순간, 코폴라는 루카스와 함께 영화를 제작하기 위해 카프라에게 다가갔지만, 카프라는 터커가 실패했다고 생각했고 코폴라는 그 계획을 포기했다.^[9]

코폴라는 원래 이 각본을 직접 쓰려고 했으나, 정원 스톤(1987년) 촬영에 대한 헌신 때문에 카프라의 '머리의 구멍'(1959년)을 각본으로 쓴 아놀드 슐먼과 약혼했다.슐먼은 이전에 이 프로젝트에 참여했던 시나리오 작가 데이비드 세이들러가 WGA로부터 공동 집필 크레딧을 받았을 때 화가 났다.나 아직도 열 받았어.그것은 대본의 모든 말이 내 것인 한 가지 예라고 말했다.^[13]코폴라 역시 세이들러의 공적에 불쾌해하며 "그들은 내가 사용한 대본과 아무 관련이 없는 작가에게 공을 돌렸다"^[14]고 말했다.영화 제작자들은 2400만 달러의 제작 예산을 마련했지만 유니버설 픽처스, 월트 디즈니 픽처스, 트라이스타 픽처스, 파라마운트 픽처스는 코폴라와 루카스가 그것을 1,500만 달러로 낮추기를 원했다.배급사들 또한 1986년 라비린스와^[9] 하워드 더 덕의 상업적이고 결정적인 실패 이후 루카스와 함께 일하는 것에 대해 의심스러워했다.^[6]루카스가 직접 2400만 달러의 예산을 충당하기로 하고 사전 제작이 진행됐다.^[2]

생산

Tucker를 위한 개발 및 생산: The Man and His Dream은 터커의 아이들과 손주들의 관여를 포함했다.Jeff Bridges는 타이틀 배역에 캐스팅되었고, 연구를 위해, 홈 영화를 통해 프레스턴 터커의 매너리즘과 움직임을 연구했다.터커의 후손들은 브리지스에게 그의 옷장을 위해 검은 진주 반지와 커프스 링크를 자랑할 수 있는 기회를 주었다.프레스턴의 아들 존 터커는 브리지스가 "매너리즘과 외모에서 모든 것을 얻었다"고 말했다.아버지는 항상 다음에 닥칠 일을 생각하면서 매우 긍정적이셨다.제프가 그걸 포착해."^[8]마틴 란다우는 아베 카라츠의 중추적인 역할을 타이프 캐스팅을 피하기 위한 수단으로 받아들이는 데 열을 올렸다.^[15]가족 가치의 구조는 터커스의 삶에 결정적인 역할을 했고 코폴라는 조안 앨런을 터커의 헌신적인 아내 베라의 몫으로 열심히 선택했고 크리스찬 슬레이터와 엘리아스 코테아스는 장남과 터커의 친구이자 연합인 알렉스 트레물리스의 다른 중심 역할을 맡았다.코폴라의 가족은 제작 과정에서 스트레스를 받고 있었고, 그는 이 영화를 촬영이 시작되기 전에 죽은 장남 지오에게 바쳤다.^[5]

주체사진 촬영은 1987년 4월 13일 캘리포니아 리치먼드의 포드 자동차 회사 조립 공장에서 첫 유닛 촬영으로 시작되어 도지 시카고 공장의 두 배가 되었다.옥외 촬영의 대다수는 오클랜드, 노바토, 샌프란시스코를 포함한 다양한 장소뿐만 아니라 캘리포니아 마린 카운티에서 이루어졌다.^[6]원래 51년 터커 48년대의 47년대는 여전히 존재하며,^[16] 많은 수가 훌륭한 상태에 있다.^[17]이 중 21대는 미국 터커자동차클럽 회원들로부터 빌린 것으로 '세트 드레싱'과 주연을 겸하는 역할로 널리 쓰였다.^[6]'이전' 버전인 충돌 장면을 광섬유 유리로 촬영하기 위해 세 대의 자동차가 사용되었고, 실제 전복 작업을 할 때 사용된 자동차는 터커(현재 플로리다 주 탈라하시에 있는 개인 소유 박물관에 있다)처럼 변형된 스터디베이커(Studebaker)와 포드 LTD 섀시에 장착된 또 다른 섬유 유리체인 '이후' 버전이었다.^[18]이 작품은 루카스의 스카이워커 목장에서 오디오 믹싱 작업을 한 최초의 영화로 주목할 만하다.^[19]1987년 7월 17일에 제작이 마무리되었고,^[9] 그 다음 달에 루카스는 파라마운트 픽처스를 설득하여 영화를^[12] 배급하고 예산의 대부분을 충당하도록 했다.^[2]그는 이 스튜디오가 <대부3부>(1990년)를 연출하기 위해 코폴라에게 구애하고 있다는 사실에 도움을 받았다.^[12]최종 편집에 앞서 스튜디오는 터커에게 제목 확대를 주장했다. 남자와 그의 꿈.^[6]

역사적 정확도

코폴라는 프레스턴 터커의 짧은 유산에 어느 정도 개인적 친밀감을 가지고 있었다.그의 아버지 카르미네 코폴라는 터커 주식의 원래 투자자들 중 한 명이었고 생산 라인에서 떨어진 차들 중 하나를 구입했다.^[20]코폴라는 1970년대 후반 터커 개발 당시 프레스턴 터커의 자녀, 손자, 터커 에스테이트 회원 등이 1987년 촬영 당시 관여하는 내용을 담았다.^[21]코폴라와 루카스는 그들이 터커를 전적으로 동정적인 방식으로 묘사하기 위해 의도적으로 의도했다는 것을 인정했다.^[2]루카스는 결국 2005년 9월 38만5,500달러에 그의 자동차 중 하나를 팔았지만,^[22] 두 영화제작자는 각각 두 명의 터커를 소유하고 있었다.^[16]터커 자동차 클럽은 무역 저널인 TACA에서 "영화의 기본 테마는 꽤 정확하다"고 발음한 터커 소유주와 수집가들로 구성되어 있다.비록 "영화는 시간을 압축하고 종종 이야기를 더 효과적으로 표현하기 위해 사실들과 함께 예술적 허가를 받는다."^[22]라고 하지만.

코폴라의 사서인 아나히드 나자리아인은 역사적 부정확성에 대해 말했다."프레스톤 터커는 실제로 조립 라인이 없었고, 영화에도 한 줄이 있다.그는 실제로 다섯 명의 아이를 가졌다; 그 영화에는 네 명밖에 없다.우리의 이야기는 1년 안에 일어난다; 실제 이야기는 4년에 걸쳐 일어났다.그 이야기를 아는 사람들은 이른바 오류라는 것을 많이 발견할 것이다.틀림없이 편지가 쇄도할 거야."^[15] 몇 년에 걸쳐 수집된 나치스의 연구는 책, 350여 편의 기사, 터커 가족과의 인터뷰, 수백 장의 사진, 홈 영화, 제작사가 터커 신비의 중요한 중재자로 여기는 미국 터커 자동차 클럽의 정보 등으로 구성되었다."우리는 사실을 알고 있었다"고 그녀는 계속해서 말했다. "하지만, 흥미진진하고, 당신이 사랑하는 캐릭터와 당신이 싫어하는 캐릭터들이 있는 영화에서 이야기의 정신에 맞추기 위해서 – 그것은 우리를 많은 것을 변화시켰다.터커 컴퍼니 사장 같은 건 정말 좋은 사람이었는데 악당이 필요해서 악당을 만들었어."^[15]제작 당시 역사 컨설턴트 중 한 명으로 활동했던 알렉스 트레물리스가 스타일리스트가 아닌 터커어뢰의 수석 자동차 디자이너로 묘사되며, 이 영화는 디자이너 필립 이건의 개입을 무시한다.^[23]

리셉션

박스오피스

터커: The Man and His Dream은 1988년 8월 12일 미국에서 개봉하여 720개의 극장에서 개봉한 주말에 3,709,562달러를 벌어들였다.이 영화는 결국 미국 총액^[3] 1,965만 달러를 벌어들였고 긍정적인 평가에도 불구하고 2400만 달러의 제작 예산을 보상하지 않았기 때문에 흥행 폭탄으로 선언되었다.^[6][24]포켓북스는 영화 개봉과 동시에 로버트 티네가 쓴 소설화를 출간했다.^[25]파라마운트 홈 비디오가 발매한 터커: 2000년 10월 DVD에 실린 The Man and His Dream (The Man and His Dream)은 1948년 판촉 영화인 Tucker의 오디오 해설을 포함했다. The Man and the Car (Coppola의 선택적 해설 포함)와 함께 특집 제작인 Under the Hood: Making Tucker.^[26]

임계수신호

로튼 토마토에서 이 영화는 45개 리뷰를 기준으로 82%의 지지율을 기록하고 있으며, 평균 7.2/10의 평점을 받고 있다.현장의 비판적 공감대에는 "누군가가 원하는 만큼 포괄적이지는 않을지 모르지만, 실패한 자동차 디자이너에 대한 프랜시스 포드 코폴라의 명랑한 전기영화는 반짝이는 방향성과 제프 브리지스의 강력한 중앙 퍼포먼스가 특징이다"^[27]라고 적혀 있다.메타크리트어에서는 13명의 평론가들을 기준으로 이 영화의 가중 평균 점수가 100점 만점에 74점으로 "대체로 호평"^[28]을 나타내고 있다.시네마스코어가 조사한 관객들은 이 영화에 평균 A+ F 등급의 A 등급을 부여했다.^[29]

타임지의 리차드 쉬켈은 이 영화의 과장된 스타일에 대해 칭찬했다.그는 또한 프레스턴 터커의 역할이 제프 브리지스의 최고 연기라고 믿었다.^[30]뉴욕타임스(NYT)의 자넷 매슬린은 전작에 대한 어두운 접근법으로 유명한 코폴라가 "실제로 기분 좋은 영화를 만들기 위해 감독적 범위를 찾았다"^[31]고 쓰면서 이에 동의했다.또한 워싱턴 포스트에 기고하고 있는 데손 톰슨은 이 영화를 "코폴라를 위한 상업적 돌파구를 만족시키는 것"이라고 칭송하면서 비토리오 스토라로의 영화촬영은 물론 딘 스톡웰의 카메오 출연을 하워드 휴스로서 유비쿼터스한 접근법을 높이 평가했다.^[32]로저 에버트는 엇갈린 평을 했다."프레스톤 터커는 그에 대한 진정한 승산에 대한 상식이나 어떤 개념도 결여되어 있다.그리고 이 영화는 결코 터커의 캐릭터를 제대로 다루지 않기 때문에, 이 영화는 이야기로 시작하지만 변덕스럽게 끝난다."^[5]

코폴라는 루카스와의 관계를 즐겼지만 1988년 7월 로버트 린지와의 뉴욕 타임즈 인터뷰에서 "좋은 영화라고 생각한다-터커 차처럼 괴상하고 약간 괴상하다-하지만 내 힘이 최고조에 달했을 영화는 아니다"^[2]라고 말했다.코폴라는 터커에 대한 비판적이고 상업적인 반응을 극적으로 받아들일 수 있었다. 남자와 그의 꿈."나는 내 경력에 있어서, 감히 말하지만, 예술 영화를 만들려고 할 때마다, 그것은 결코 잘 되지 않았다."^[33]

"사랑의 노동력"을 지원했음에도 불구하고, 코폴라는 터커에게 다음과 같이 주장했다. "The Man and His Dream"은 그의 마지막 할리우드 프로젝트가 될 것이다.그는 "할리우드 중퇴자로서의 아마추어리즘과 실험의 시대"^[34]에 착수하면서 오랫동안 지켜온 자신의 꿈을 되풀이했다.이 영화의 개봉으로 예상치 못한 이점들 중 하나는 터커 자동차에 대한 새로운 관심과 터커 48의 수집가 가치 상승이었다.^[16] 2008년 경매에서, 저 마일리지의 예가 100만 달러를 돌파했다.^[35]

수상 및 지명

상	카테고리	지명자	결과
아카데미상[36]	남우조연	마틴 랜도	지명했다
	베스트 아트 디렉션	딘 타불라리스와 아르민 간즈	지명했다
	베스트 코스튬 디자인	밀레나 카나네로	지명했다
아티오스상[37]	장편 영화 캐스팅에서 탁월한 성과 – 드라마	Jane Jenkins와 Janet Hirsenson (또한 미스틱 피자용)	지명했다
벨기에 영화 비평가 협회상[38]	그랑프리		지명했다
보스턴 영화평론가협회상[39]	남우조연	딘 스톡웰 (또한 군중과의 결혼)	원
영국 아카데미 영화상[40]	최고의 프로덕션 설계	딘 타불라리스	원
시카고 영화 평론가 협회상[41]	남우조연	마틴 랜도	원
골든 글로브상[42]	최우수 남우조연상 – 영화		원
그래미상[43]	영화나 텔레비전을 위해 쓰여진 오리지널 악기 배경 음악 베스트 앨범	조 잭슨	지명했다
캔자스시티 영화 비평가 서클상[44]	남우조연	마틴 랜도	원[a]
로스앤젤레스 영화 비평가 협회상[45]	남우조연		준우승
나스트로 다르젠토	베스트 코스튬 디자인	밀레나 카나네로	원
전국심사위원회상[46]	톱텐 필름스		6위
전국 영화평론가협회상[47]	남우조연	딘 스톡웰 (Mob과 결혼한 사람도 마찬가지)	원
	베스트 시네마토그래피	비토리오 스토라로	3위
뉴욕 영화 비평가 서클 어워드[48]	남우조연	마틴 랜도	준우승
		딘 스톡웰 (Mob과 결혼한 사람도 마찬가지)	원

참조

메모들

인용구

참고 문헌 목록

외부 링크

Wikiquote는 다음과 관련된 인용구를 가지고 있다.터커: 남자와 그의 꿈

• 공식 웹사이트
• 터커: TCM 동영상 데이터베이스의 남자와 꿈
• 터커: IMDb에서의 남자와 꿈
• 터커: 올무비에서의 남자와 꿈
• 터커: 썩은 토마토의 남자와 꿈
• 터커: 영화 흥행의 사나이 모조