토니 해치

Tony Hatch
토니 해치
OBE
Tony Hatch pictured at the Theatre Royal, Drury Lane after a Petula Clark concert, 13 October 2013
2013년 10월 13일, Petula Clark 콘서트가 끝난 후 The The Theatre Royal, Druri Lane에서 토니 해치(Tony Hatch)가 찍은 사진
배경 정보
출생명앤서니 피터 해치
로도 알려져 있다.마크 앤서니, 프레드 나이팅게일
태어난 (1939-06-30) 1939년 6월 30일 (82)
영국 미들섹스피너
장르테마 음악
직업
계기키보드
년 활동1960년대-현재
관련 행위페툴라 클라크
재키 트렌트
웹사이트www.tonyhatch.co.uk

앤서니 피터 해치 OBE(Anthony Peter Hatch OBE, 1939년 6월 30일생)는 영국의 음악극장 및 텔레비전 작곡가다. 그는 또한 작곡자, 피아니스트, 음악가, 프로듀서다.

조생과 초창기

해치는 미들섹스의 피너에서 태어났다. 그의 음악적 재능에 고무되어, 그의 어머니 또한 피아니스트가 10살 때 켄트 주 벡슬리 완순트 로드에 있는 런던 합창학교에 그를 등록시켰다. 로얄아카데미를 계속 다니지 않고 1955년 학교를 그만두고 런던의 틴팬앨리있는 로버트 멜린뮤직과 함께 일자리를 찾았다.[1]

티보이로 일한 지 얼마 되지 않아 그는 (마크 앤서니라는 이름으로) 곡을 쓰고 있었고, 더 랭크 오피티사의 새로운 자회사 Top Lank Records에 가입했을 때 음반 산업에 뛰어들었다. 그곳에서 그는 미래의 Decca Records A&R man Dick Roewe를 위해 일했다. 그는 국군에 복무하는 동안, 콜드스트림 근위대 소속이 되었다.

On his return in 1959, Hatch began producing Top Rank artists such as Bert Weedon, the then unknown Adam Faith ("Ah, Poor Little Baby"), Josh MacRae (together with MacRae's early recordings with Scottish folk trio The Reivers), Jackie Dennis, Carry On comedy actor Kenneth Connor, and The Knightsbridge Strings, and started his own recording career w그것은 러스 콘웨이의 피아노 악기 "사이드 새들"의 커버 버전이다. 비록 그는 그의 본명인 토니 해치를 연주자 겸 프로듀서로 사용했지만, 거의 1964년경 그의 모든 작곡은 마크 앤서니에게 인정받았다.

1960년 개리 밀스가 영화 공포의 서커스(Circus of Horrors)에 출연한 마크 앤서니 작곡 "별을 찾아라"를 녹음한 것이 영국에서 톱 10에 올랐다. 밀스의 오리지널과 '개리 마일즈'(The Groatri Miles, Buzz Cason의 미래 멤버의 녹음 가명)의 버전을 포함하여 4개의 버전의 노래가 미국에서 동시에 차트화되었다. 탑 랭크는 잭 스콧과 더 파이어볼스와 같은 아티스트들의 세계적인 성공에도 불구하고 EMI와의 이례적인 배급 방식 때문에 결국 실패했다.

1961년까지 Top Lank이 EMI에 매각되고, 자회사로 잠시 운영되며, 존 레이튼의 히트곡과 휴업되고, 아티스트들이 다른 EMI 레이블로 이전되는 사건이 잇따랐다. Hatch는 Pye Records의 아르바이트로 옮겨갔고 그곳에서 그의 새로운 멘토인 Alan A를 도왔다. 프리먼, "Sailor"의 녹음으로 페툴라 클라크의 1위 히트곡이다.

Mark Anthony로 Hatch는 Josh MacRae를 위한 "Messing About on the River"를 포함한 Pye 아티스트들을 위한 곡을 계속 썼다. 1963년 필라델피아 10대 아이돌 바비 라이델이 해치(Mark Anthony)가 작사, 제작한 '잊어버려라(Forget Him)'로 차트에 올랐다. 해치는 통통한 체커, 코니 프랜시스, 팻, 빅 디 어윈, 킬리 스미스 같은 다른 미국 스타들을 위해 제작, 편곡, 집필을 했다. 1964년에 그는 (프레드 나이팅게일의 가명으로) 서커스단의 히트곡 "슈거스파이스"를 썼다. 1964년 중반에 이르러 마침내 해치는 정기적으로 자신의 이름을 쓰기 시작했고, 토니 해치는 "다운타운", "I Know a Place", "Sign of the Times" 등 1960년대 중반의 페툴라 클라크의 가장 큰 히트곡 중 많은 곡의 작곡가로 인정받았다.

1965년 11월, Hatch는 BBC의 탤런트 선발 그룹 오디션에서 성공하지 못한 데이비드 보위(당시 David Bowie, 당시 Davy Jones)와 밴드 Lower Third에서 공연을 했다. 이 밴드는 방송 출연에 선정되지 않았으며 심사위원 중 한 명은 "더 많은 리허설로 나아질 것 같지 않다"[2]고 평했다.

반면 파이에 그는:그들의 예술가들의 많은 사람들이 Searchers, 데이빗 보위, 마크 윈터는 고정착자, Viscounts, 줄리 그랜트를 제작한 게리 밀러가, 베니 힐 Overlanders, 로이 버드, 브룩 브러더스 지미 법무, Montanas, 미키 &, Griff, 에밀 포드, 크레이그 더글러스, 브루스 포사이스, Sue는 니콜스, Breakaways, 노먼 본, 버디 그레코.사차 디스텔, 앤 셸턴, 스위트 센세이션, 데이비드 파튼, 그리고 졸업자.

그가 제작한 The Searchers의 전체 Pye 카탈로그는 거의 모든 곡이 진정한 스테레오로 발매되었다는 점에서 의미심장했다. 스테레오가 너무 많은 다른 영국 차트는 비틀즈를 프로듀싱하는 조지 마틴홀리프로듀싱하는리차드뿐이었다.

해치는 또한 그의 오케스트라와 함께 다양한 라운지 스타일의 앨범을 녹음했다; 그는 또한 보컬리스트로서 솔로 피아노 녹음과 몇몇 트랙을 만들었다.

페툴라 클라크와의 협업

해치의 작곡 중 최초로 페툴라 클라크가 녹음한 '발렌티노' 이후, 그는 그녀의 정규 프로듀서가 되었다. 그들은 보그 레코드(Bogue Records)의 프랑스어 녹음 시리즈에 협력했다.(남편이 프랑스인이며 그 언어를 유창하게 구사하는 클라크는 유럽 전역에서 성공적인 경력을 쌓았다.) 해치는 프랑스 작사가들과 함께 작곡한 곡에 영어 가사를 공급하는 것 외에 정규 작사 파트너 중 한 명이 되었다.

1964년 Hatch는 클라크의 새로운 소재를 찾기 위해 뉴욕으로 첫 여행을 떠났다. 그 방문은 그가 원래 드리프터스염두두고 "다운타운"을 쓰도록 영감을 주었다. 아직 끝나지 않은 곡조를 들은 클라크는 음악의 질에 걸맞게 가사를 쓸 수 있다면 다음 싱글로 그 곡을 녹음할 것이라고 말했다. 이 앨범의 발매는 그녀를 거대한 국제적인 스타로 변모시켰고, 1965년 초에 전세계 차트 1위를 차지했고, 그녀를 미국 시장에 소개했다. "Downtown"은 비틀즈의 히트곡 "I Feel Fine"에 뒤이어 영국에서 2위로 정점을 찍었다. 그 후 클라크는 Hatch가 쓴 "I Know a Place", "You's Better Come," 그리고 "Round Every Corner"의 3연속 히트곡으로 차트화했는데, 이 곡들은 모두 영국보다 미국에서 더 높은 순위를 기록했다. 그녀와 해치는 "You're The One"을 공동 집필했는데, 이 책은 영국에서 22로 정점을 찍었지만, 더 보그스에 미국에서 큰 데뷔를 안겨주었다. 토니 해치(Tony Hatch)와 페툴라 클라크(Petula Clark)는 버트 바차라크(Burt Bacharach)와 디온 워릭(Dionne Warwick)[3]에 해당하는 영국인으로 자리매김했다. 1965년에 Hatch의 자신의 이름으로 첫 앨범이 발매되었다. The Downtown Sound of Tony Hatch는 새로운 작곡과 함께 그의 가장 잘 알려진 몇몇 곡들의 기악 버전을 특징으로 한다.

1965년 페툴라 클라크가 작사, 녹음한 ' 미(Call Me)'라는 곡은 올해 말 크리스 몬테즈가 녹음했다. 1965년 11월에 발매된 몬테즈의 버전은 그 해 12월에 빌보드에서 US Easy Learning Top 40에, 그리고 1966년 1월에 빌보드 Hot 100에 진입하여 Easy Listening 차트에서 3월을 2위로, Hot 100에서 22위로 정점을 찍었다.[citation needed]

Petula Clark's run of 1966 and 1967 hits include many written by Hatch: "My Love" (a US number one), "A Sign of the Times", "I Couldn't Live Without Your Love", "Who Am I", "Don't Sleep in the Subway",[4] "Colour My World", and "The Other Man's Grass Is Always Greener". 그는 이 모든 것('내 사랑'을 제외한)을 아내 재키 트렌트와 함께 썼다. "A Sign of the Times", "Who Am I", "Colour My World"는 영국에서 히트하지 않았다.

재키 트렌트 이후 커리어와의 협업

1964년, 해치는 연속극 크로스를 위해 그의 첫 TV 테마를 쓰기 위해 고용되었다. 그것은 그의 가장 잘 알려진 작품들 중 하나가 될 것이고, 폴 매카트니윙스에 의해 다시 만들어졌다. 그는 1960년대 내내 TV 테마를 계속 썼는데, 그 테마는 맨 어라이브, 챔피언스, 더 닥터스에 포함되었다. 그는 '다크 아웃사이더' '다크 아웃사이더'에 수록할 곡을 써달라는 의뢰를 받고 최근 계약한 페이 아티스트 재키 트렌트의 가사와 보컬로 '지금 어디에 있니'를 공급했다.[5] 이 곡은 대중과 즉시 찰칵 소리를 내며 차트 1위에 올랐다.

아직 첫 번째 아내와 결혼했지만, 해치는 자주 작곡을 하는 협력자가 된 재키 트렌트와 바람을 피우기 시작했다. 이 진행 중인 불륜은 "당신의 사랑 없이는 살 없다"[6]라는 노래의 영감이었다.

해치와 트렌트는 1967년에 결혼했다.[7] 그들의 듀엣곡 "The Two Of Us"는 1967년 호주 차트에서 3위에 올랐고, 콘서트와 카바레 공연에 대한 수요를 창출하여 "Mr&Mrs Music"[6]이라는 별명을 얻었다. 이 커플은 또한 스콧 워커의 히트곡인 "Joanna"를 작곡했다.[8] 그들의 더욱 특이한 콜라보레이션 중 하나는 1972년 스토크 시티 풋볼 클럽이 리그 컵에 진출할 때 그 클럽을 위해 작곡한 "We'll Be With You"이다.[9] 이 곡은 팀과 서포터즈가 피에의 모바일 스튜디오를 이용해 서포터즈 클럽에서 녹음되었다. 이 노래는 경기일에 팀이 고갈되면서 여전히 팬들에 의해 불려지고 있다.

1970년대에 해치와 트렌트는 뮤지컬 극장으로 다양화되었다. 아놀드 베넷의 소설을 원작으로 한 그들의 첫 번째 프로젝트 ' 카드'는 키스 워터하우스윌리스 홀의 책으로 런던의 웨스트 엔드에서 짐 데일, 밀리센트 마틴과 함께 주연으로 진행되었다.[10] (공통적으로 페툴라 클라크는 1952년 영화 버전에서 알렉 기네스(Alec Geneas)와 주연을 맡았다.) 오리지널 캐스팅 앨범은 1975년에 발매되었다. 피터 던컨헤일리 밀스가 주연한 이 쇼의 다시 쓰여진 버전은 1990년대에 리젠트의 파크 오픈 에어 시어터를 연주했고 새로운 출연 앨범을 탄생시켰다. 두 번째 Hatch/Trent 뮤지컬은 Rock Nativity데이비드 우드의 책과 가사가 수록되었다.[11] 캐머런 매킨토시에 의해 시작, 제작되었으며, 뉴캐슬에서 처음 연주되었다. 이 쇼의 최신 버전은 1976년에 전국적으로 순회공연을 했고 스코틀랜드 TV에 의해 전국에 방송되었다. 코크 오페라 하우스에서 아일랜드 텔레비전 국영 방송인 RTE의 콘서트 버전이 녹음되었다.[11] 1972년, 그는 에머데일 팜에 원작을, 해들리스포츠나이트에 원작을 작곡했다. 1970년대 Hatch는 또한 장기자랑 프로그램인 New Faces에서 고정적으로 패넬리스트로 활동했는데, 그의 무뚝뚝한 평가 방식은 나중에 비슷한 시리즈로 들어올 접근법의 전조임이 입증되었다.

영화 '스위니2'(1978년)의 음악성적을 완성한 후,[12] 해치와 트렌트는 더블린으로 이주하여 4년간 머물면서 그들만의 TV 시리즈인 '말과 음악 그리고 그것은 뮤지컬 월드'를 진행하였다.[10] 해치는 1982년 호주로 이주하기 전 갈매기 섬항공사와 같은 시리즈의 히트 TV 테마를 계속해서 제작했다. 그곳에서 이 커플은 가장 잘 알려진 작품 중 하나인 TV 연속극 이웃의 주제를 썼다.

해치는 1985년 앤드류 로이드 웨버 뮤지컬 캣츠의 오리지널 오스트레일리아 캐스트 레코딩을 제작했으며, 이 쇼의 제작 뮤지컬 감독으로 활동했다.

해치와 트렌트는 1995년에 별거했고, 2002년에 이혼했다.[9] 트렌트는 오랜 병으로 2015년 3월 21일 메노르카에서 사망했다.[6]

기타 이후 이벤트

2003년 《The OUTSIDER》가 Hatch와 Clark의 축복을 받아 호주에서 발매한 〈Downtown〉의 원곡을 디스코 리믹스로 리믹스하여 히트를 쳤다. 해치의 6개 앨범(재키 트렌트와 함께한 앨범 포함 1960년대 4개, 1970년대 2개)의 기념품 CD박스가 2005년에 발매되었다.

해치는 2012년 9월 9일 해크니 제국에서 '물쥐의 그랜드 오더' 저녁 공연 - '다양한 황금년' 공연을 했다. 피아노에서 그는 에머데일 팜, 이웃, 크로스로스의 주제곡을 연주했고 "다운타운"에 맞춰 노래하는 것을 격려했다.

2013년 6월 13일, Hatch는 뉴욕 메리어트 마르키스에서 열린 시상식에서 작사가 명예의 전당에 헌액되었다. 그는 아내 매기와 동행했다.[13] 해치는 2016년 10월 제1회 버라이어티 명예의 전당 시상식에서 페툴라 클라크와 함께 공연했으며, 2016년 11월 1일 BBC 라디오 2에서 'TV에서 들은 대로'를 진행하였다.[14]

해치는 음악과 자선단체에 대한 봉사를 위해 2020년 생일 영예식에서 대영제국 훈장 사무관으로 임명되었다.[15]

가정생활

Hatch는 Jean, Sharon, Amanda와의 첫 결혼에서 얻은 두 딸, Jackie Trent와의 결혼에서 얻은 아들 Darren과 딸 Michelle을 가지고 있다. 그는 이제 아내 매기 해치와 함께 의붓자식도 두 명 가지고 있다 - 알렉스와 찰리. 그는 스페인 메노르카에서 세 번째 부인인 매기와 함께 살고 있다.

선택한 구성

영화와 텔레비전

참고 항목

참조

  1. ^ "Tony Hatch, Variety International Past President and his induction into the Songwriters Hall of Fame". The Wall Street Journal. 13 June 2015. Retrieved 30 July 2019.
  2. ^ Snapes, Laura (9 October 2018). "'Devoid of personality': BBC verdict on early Bowie audition unearthed". The Guardian. Retrieved 30 July 2019.
  3. ^ Gilliland, John (1969). "Show 29 - The British Are Coming! The British Are Coming!: The U.S.A. is invaded by a wave of long-haired English rockers. [Part 3]" (audio). Pop Chronicles. University of North Texas Libraries.
  4. ^ "Gary James' Interview With Songwriter". Retrieved 30 July 2019.
  5. ^ "Jackie Trent, singer - obituary". The Daily Telegraph. 23 March 2015. Retrieved 30 July 2019.
  6. ^ a b c Leigh, Spencer (22 March 2015). "Jackie Trent: Singer who wrote hits for Petula Clark as well as the theme tunes to Neighbours and Crossroads". The Independent. Retrieved 30 July 2019.
  7. ^ "Jackie Trent, singer-songwriter, dies at 74". The Guardian. 22 March 2015. Retrieved 30 July 2019.
  8. ^ Lee, Adrian (23 March 2015). "We say farewell to Jackie Trent – the songwriter to the stars". Daily Express. Retrieved 30 July 2019.
  9. ^ a b "Singer-songwriter Jackie Trent dies, aged 74". BBC News. 22 March 2015. Retrieved 30 July 2019.
  10. ^ a b Laing, Dave (22 March 2015). "Jackie Trent obituary". The Guardian. Retrieved 30 July 2019.
  11. ^ a b "The story of the nativity is put to music in a stage production at the Cork Opera House". RTÉ. 1980.
  12. ^ "Sweeney 2". Variety. 31 December 1977.
  13. ^ Siobhan Duck (24 April 2014). "How singer-songwriter Jackie Trent fell from star to a sad end". Herald Sun. Retrieved 30 July 2019.
  14. ^ Julia Llewellyn Smith (28 October 2016). "Tony Hatch interview: 'I'm middle- of-the-road and proud of it'". The Telegraph. Retrieved 30 July 2019.
  15. ^ "No. 63135". The London Gazette (Supplement). 10 October 2020. p. B12.

외부 링크