토닉 솔파

Tonic sol-fa
아일랜드 교실의 솔페지 식탁

토닉 솔파(또는 토닉 솔파)는 영국 노리치의 사라 글로버(1785–1867)가 창안하고 존 커웬이 대중화시킨 시력 가수를 가르치는 교육학 기법이다. It uses a system of musical notation based on movable do solfège, whereby every note is given a name according to its relationship with other notes in the key: the usual staff notation is replaced with anglicized solfège syllables (e.g. do, re, mi, fa, sol, la, ti, do) or their abbreviations (d, r, m, f, s, l, t, d). "Do" is chosen to be the tonic 사용 중인 모든 키(John Pyke Hullah가 사용하는 고정된 Do 시스템과는 대조적으로 이동 가능한 Do라는 용어). 원래의 솔페지 순서는 후에 "Do"가 된 "Ut"로 시작되었다.

개요

글로버는 1812년부터 노리치에서 그녀의 방법을 개발하여 아이들에게 노래를 가르칠 때 사용했던 "노리치 솔파 사다리"를 만들었다. 그녀는 노리치 솔파 시스템 설명서(1845년)와 테트라코르달 시스템(1850년)에 자신의 작품을 발표했다.

쿠르웬은 1841년 주일학교 교사회의에서 주일학교의 노래를 가르치는 방법을 찾고 홍보하기 위해 위촉되었다. 그는 노리치 솔파의 요소들과 다른 기술들을 나중에 손 신호를 추가했다. 그의 방법이 솔파에서 처음 노래를 가르친 뒤 직원 표기법으로 전환할 수 있다는 의도였다.

커웬은 1843년에 성악의 문법을 발표했고, 1853년에 토닉 솔파 협회를 시작했다. 강장 솔파 노래 교수법에 관한 표준강좌는 1858년에 출판되었다.

1872년 쿠르웬은 자신의 표준강좌 판이 직원을 배제하고 오로지 토닉솔파에만 의존했을 때, 시각 독서의 보조 수단으로 솔파 시스템을 사용하던 이전의 방침을 바꾸었다.

1879년 토닉 솔파 대학이 개설되었다. 쿠르웬도 출판하기 시작했고, '토닉 솔파 기자'와 '국민을 위한 성악 잡지'라는 정기 간행물을 내놓았고, 만년에는 그의 체제의 확산적인 조직을 지휘하는 데 몰두했다. 솔파 제도는 시각적으로 음악을 읽을 때 쉽게 가르칠 수 있는 방법으로 교육용으로 널리 채택되었지만, 보다 우월한 음악 표기법을 제공하려는 야심찬 목표는 일반적으로 채택되지 않았다.

19세기 말까지 이 표기법은 영국에서 매우 널리 보급되었고, 강장제 솔파 표기법을 포함하여 (대중곡의 경우) 악보를 판매하는 것이 표준 관행이 되었다.

토닉 솔파의 뿌리는 다음과 같은 품목에서 발견될 수도 있다.

  • 구이도 데 아레초 스님의 11세기 음절 사용
  • 1746년 프랑스에서 장 자크 루소가 제안한 암호 표기법,
  • 피에르 갈린에 의한 발전, 아이메 파리에밀 시베에 의한 대중화, 그리고
  • 잉글랜드의 사라글로버노리치 솔파커웬(John Curwen, 1816–1880) 목사는 영국에서 강장제 솔파 개발에 중요한 역할을 했으며, 그 인기에 주로 책임이 있었다.
    쿠르웬의 솔페지 손팻말 묘사. 이 버전은 각각의 톤에 대한 톤 경향과 흥미로운 제목을 포함하고 있다.

존 윈데는 스턴홀드와 홉킨스 프살터 1594년판을 인쇄할 때 노트 밑에 귀도(U, R, M, F, S, L)의 6음절 이니셜을 추가했다. 윈데가 설명했다, "...나는 모든 노트에 편지와 함께 새로운 노트의 인쇄물을 만들게 했다: 모든 노트에 그의 이름을 부르는 방법을 알 수 있는 곳. 아주 조금만 부지런하면 이 편지들을 보고 더 쉽게 이해할 수 있을 것이다. 완벽한 용서를 얻을 수 있을 것이다.루소, 쿠르웬 등은 이 인기 있는 시편을 알고 있었을 것이다.

B. C. 언셀드테오도르 F. 시워드는 빅로우와 메인 출판사와 함께 커웬의 강장제 솔파를 미국으로 수입했는데, 그 방법이 널리 받아들여진 적은 없었다. 이에 앞서 베이 시편집 9판(미국 보스턴)은 스태프 밑에 4음절(fa, sol, la, me)의 이니셜을 달고 등장했다. 존 터프츠 목사는 '평원 & 쉬운 방법으로 시편을 노래하는 방법 소개'에서 4음절의 이니셜을 '정기음' 대신 스태프에게 옮기고 글자 오른쪽에 구두점으로 리듬을 표시했다. 이 사람들은 비록 커웬이 그들을 몰랐을지는 모르지만, 커웬의 체제의 미국 선구자로 여겨질 수도 있다. 터프츠의 소개는 여러 판을 거치면서 인기를 끌었다. 그럼에도 불구하고, 그의 작업은 아마도 형상 음표의 길을 닦는데 더 많은 일을 했을 것이다. 1800년대 후반에 언슬드와 스튜어드가 토닉 솔파를 소개했을 때, 그것은 "새로운 것"으로 여겨졌다.

1972년 로베르토 고트레(Roberto Gotrete)는 칸타르 레겐도에서 이동 가능한 도(Do)와 함께 가장 중요한 현대판 방법 중 하나를 인쇄했다.

투구(토닉 솔파 등)의 기능을 나타내는 솔메이션을 '기능적' 솔메이징이라고 한다. 기능성 솔메이션을 사용하는 모든 뮤지션들은 "do"를 사용하여 주요 모드에서 강장제(키노트라고도 함)를 나타낸다. 그러나 마이너 모드에 대한 접근은 두 개의 진영으로 나뉜다. 일부 음악가들은 강장제를 단조로(평행적 접근법) 나타내기 위해 "도"를 사용하는 반면, 다른 음악가들은 단조로 강장제를 "la"(상대적 접근법)로 표기하는 것을 선호한다. 두 시스템 모두 장점이 있다. 전자의 시스템은 키에 있는 투구의 스케일도 기능을 더 직접적으로 나타내고, 후자는 주어진 키 서명에서 투구 사이의 간격을 더 직접적으로 나타낸다.

표기법

커웬의 시스템에서는 (모든 키의) 주요 척도의 주석을 d, r, m, f, s, l, t 단자로 표기한다. 주옥타브 위의 노트의 경우, 아포스트로피가 글자를 따르며, 주옥타브 아래의 노트는 첨자 표시가 있다. 색채 변경은 예리한 경우 "e"로, 평탄한 경우 "a"로 표시한다.[2] 따라서 오름차순 및 내림차순 색도 척도는 다음과 같이 표기된다.

d de r re f fe se l t d' t ta la sa f m ma r r ra d. d. d. d. d. d. m. sa sa f ma r d. 

그러한 색채 음은 장식품이나 변조를 위한 준비로만 나타난다. 일단 음악이 변조되면, 새 키의 이름이 사용된다. 변조 자체는 새로운 이름 앞에 있는 구음명의 위첨자로 표시된다. 예를 들어 지배자에 대한 변조에서는 새로운 강장제가 d로 표기된다. 그리고 나서 음악은 다른 변조가 공지가 될 때까지 새로운 키를 계속한다.[2]

작은 열쇠는 강장제로 l(la)를 사용한다. 멜로디 단조에서 상승 6척도는 주요 척도의 날카로운 f를 위해 유보된 fe 대신 ba(bay, "bay"로 발음)로 주목받는다.[2]

리듬은 바라인(직원 표기법에서 사용)과 콜론이 측정 단위 내에서 비트를 지정한다. 시간 서명휴식은 사용되지 않는다.[2]

  • 스티븐 스필버그 감독의 영화 '제3종 가까이에서 만난 외계인'의 끝을 향해 그려지는 인간과 방금 도착한 외계인 사이의 '대조'는 영화에서 나온 상징적인 5음계의 오음 모티브를 특징으로 하며, 레이, , , , 도(again, 그러나 완전한 옥타브 하한), 그리고 커웬의 솔페지(Solfége)에 해당하는 손 신호를 d로 사용한다.위에 표시된 신호음 및 키의 Manual Signs of Tone(수동 신호음) 차트에 기재됨.

메모들

  1. ^ 해리스, 클레멘트 앤트로버스 "고정도와 가동도의 전쟁." 뮤지컬 계간4호, 2호(1918): 184-95. https://www.jstor.org/stable/738052.
  2. ^ Jump up to: a b c d Rainbow, Bernarr; McGuire, Charles Edward (2001). "Tonic sol-fa". In Root, Deane L. (ed.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Oxford University Press.

참조

  • 강장제 솔파법의 교사 매뉴얼: 커웬 ISBN 0-86314-118-8교학술과 음악교육에 관한 연구

외부 링크