토스트 (자메이카 음악)

Toasting (Jamaican music)
빅 유스(Big Young)는 축배를 드는 레게 디제이의 전형이다.
자메이카의 음악
일반 주제
관련기사
장르
민족주의적이고 애국적인 노래
애국가
자메이카, 우리가 사랑하는 땅
지역 음악

토스트, 채팅(앵글로 캐리비안의 다른 지역에서의 랩), 또는 디제잉은 레게 디제이에 의한 리듬이나 박자에 의해 주로 단조로운 멜로디로 이야기하거나 외치는 행위다. 전통적으로, 토스트의 방법은 카리브해 칼립소와 멘토 전통의 억압에서 유래되었다.[1] 가사는 즉흥적으로 쓰거나 미리 쓸 수 있다.

토스트는 미국과 자메이카 음악 형태인 스카, 레게, 댄스홀, 더브 등 다양한 아프리카 전통에서 사용되어 왔다. 토스트는 일반적으로 카리브해 영향력이 큰 영국에서 나오는 그라임과 힙합에도 존재한다. 토스트는 또한 쏘카나 부연 음악에도 자주 사용된다. 아프리카계 미국인의 구전 전통인 토스트는 말과 구호가 혼합된 것으로 미국 힙합 음악에서 MCing의 발전에 영향을 미쳤다. 노래와 토스트의 조합은 싱자잉이라고 알려져 있다.

1950년대 후반에 디제이 토스트는 마추키 백작에 의해 개발되었다.[2] 그는 미국의 라디오 방송국에서 디스크 자키의 음악을 들으며 그 생각을 떠올렸다. 그는 R&B 음악을 선택하고 연주하면서 흑인 음악을 연주했다. 프로듀서들을 위해 일하는 마추키 백작과 같은 디제이는 파티에서 여행하는 사운드 시스템의 최신 히트곡을 연주하고 음악에 그들의 건배와 보컬을 더한다. 이 토스트들은 코미디, 자랑스러운 논평, 반성조, 리드미컬한 구호, 스퀵, 비명, 그리고 운을 맞춘 스토리텔링으로 구성되었다.

오스본 러독(a.k.a.킹 터브비)은 자메이카의 사운드 레코딩 엔지니어로, 보컬이 없는 곡의 일회용 비닐 디스크(일명 더브 플레이트)를 만들고 에코와 사운드 효과를 더해 토스트를 하는 DJ들이 사용하는 보컬리스 리듬 백킹 트랙을 만들었다.[3]

1960년대 후반에 디제이 건배에는 유로이와[4] 데니스 알카포네가 포함되었는데, 후자는 건배에서 갱스터 토크와 유머를 섞은 것으로 알려져 있다. 1970년대 초, 토스트 디제이는 아이로이와 유머러스한 토스트 스타일로 유명한 딜링거를 포함했다. 1970년대 초반에 빅 유스(Big Youth)가 인기를 끌었다. 1970년대 후반에는 트리니티가 그 뒤를 이었다.

1980년대는 최초의 디제이 토스트 듀오 미시간 & 스마일리와 자메이카 외곽에서 토스트의 발전을 보았다. 영국에서 파토 반톤은 제2의 물결 또는 투톤 스카 부흥 밴드의 순위 로저가 1980년대부터 스카, 팝, 그리고 몇몇 펑크 영향을 혼합한 음악을 놓고 자메이카에서 건배를 하는 동안 익살스럽고 정치적인 건배를[5] 하며 카리브해의 뿌리를 탐구했다.

흑인 토스트의 리드미컬한 리듬은 자메이카의 토스트 개발과 댄스홀 스타일[5](예: 힙합 선구자와 자메이카의 국외 추방자 DJ 쿨 헤르크, 퀘스트라고 불리는 부족의 파이프 도그)의 발전에 영향을 미쳤다. 자메이카 디제이 토스트는 정글 음악이나 영국 차고와 같은 다양한 종류의 댄스 음악에도 영향을 주었다. 토스트에 입힌 보컬로 팝 히트를 달성한 댄스홀 아티스트로는 샤브바 랭크, 샤기, 레이디 쏘, 숀 폴, 테러 엑스터시, 데미안 말리가 있다.


참고 항목

참조

  1. ^ "Roots 'N' Rap". Ric.edu. Retrieved 2014-08-08.
  2. ^ 로이드 브래들리 이것은 레게 음악이다: 자메이카 음악의 이야기. ISBN 978-0802138286
  3. ^ 찰스 R. 애클랜드. 잔여 매체, 104페이지, Google Books
  4. ^ "DJ/Toasting". AllMusic. Retrieved 2012-06-09.
  5. ^ Jump up to: a b "Deejay Toasting". Rhapsody.com. Retrieved 2006-08-04.