티나 브라운

Tina Brown
이 기사는 그 영국 저널리스트에 관한 것이다.미국 올림픽 육상 선수는 티나 브라운(선수)을 참조한다.영국 선수는 티나 브라운(런너)을 참조한다.
티나 브라운
Tina Brown at FT Spring Party crop.jpg
2012년 브라운
태어난
크리스티나 햄블리 브라운

(1953-11-21) 1953년 11월 21일 (68세)
영국 버크셔 주 메이든헤드
모교옥스퍼드 주 세인트 앤스 칼리지
직업기자, 잡지 편집자, 칼럼니스트, 토크쇼 진행자, 작가
배우자
(m.81; 2020년 사망)
아이들.2

크리스티나 햄블리 브라운, 레이디 에반스[1] CBE (1953년 11월 21일생)는 저널리스트, 잡지 편집자, 칼럼니스트, 토크쇼 진행자, 웨일즈 공주 다이애나의 전기인 다이애나 크로니클스의 작가다.영국 시민권자로 태어난 그녀는 1984년 배니티 페어를 편집하기 위해 이민을 간 데 이어 2005년 미국 시민권을 취득한 후 현재 공동 시민권을 갖고 있다.

25세에 태틀러 잡지 편집장을 지낸 그녀는 1984년부터 1992년까지 배니티 페어 편집장, 1992년부터 1998년까지 뉴요커 편집장으로 미국 미디어 업계에서 두각을 나타냈다.그녀는 2008년부터 2013년까지 활동하면서 데일리 비스트의 편집장을 역임했다.

편집자로서 그녀는 4개의 조지 폴크 상, 5개의 해외 프레스 클럽 상, 10개의 내셔널 매거진 상을 받았다.[2]2000년에는 해외 저널리즘에 대한 공로를 인정받아 CBE(영제국 훈장)로 임명되었고,[3] 2007년에는 잡지 편집자 명예의 전당에 헌액되었다.[4]

초년기

티나 브라운은 영국 버크셔의 메이든헤드에서 태어났고, 그녀와 그녀의 오빠인 크리스토퍼 햄블리 브라운은 버킹햄셔의 리틀 말로우 마을에서 자랐다.[5]그녀의 아버지인 조지 햄블리 브라운은 아가사 크리스티가 만든 캐릭터를 바탕으로 마가렛 러더포드 주연의 시리즈에서 초기 미스 마플 영화를 제작하는 영국 영화계에서 활동했다.그의 다른 영화로는 《칠터 백작》(1949)이 있다.이본 드 카를로 주연의 호텔 사하라(1951년), 리차드 아텐보로와 미아 패로가 주연한 바타시에서의 건스(1964)이다.

1939년 조지는 배우 모린 오하라와 조혼을 했다. 오하라에 따르면, 조지는 부모님의 개입으로 인해 결코 완성되지 않았고, 1941년에 무효화되었다.이후 티나의 어머니인 베티나 코흐르를 만나 1948년 결혼했는데, 그는 로렌스 올리비에의 조수였다.베티나는 이라크 혈통의 일부였다. 티나는 "그녀는 어두웠고 나는 그 이유를 전혀 알지 못했다"고 말했다.[6]만년에 베티나는 그녀와 그녀의 남편이 80년대 초반에 그들의 딸과 손자들과 함께 살기 위해 뉴욕으로 이사하기 전까지 은퇴 생활을 했던 스페인 주재원들을 위한 영어 잡지에 기고했다.그녀는 1998년에 죽었다.

학교

브라운의 자화자찬에서 그녀는 어렸을 때 "극히 파괴적인 영향"[7]으로 여겨졌고, 이로 인해 3개의 기숙학교에서 퇴학당했다.일주일에 3번만 속옷을 갈아입을 수 있도록 한 학교의 정책에 항의하기 위해 시위를 조직하고, 일기장에 교장 선생님의 보석을 "식별되지 않은 비행물체"라고 언급하고, 학교가 폭파되고 그 자리에 공중 화장실이 세워지는 것에 대한 연극을 쓰는 등의 위법 행위도 있었다.[7]

대학교

브라운은 17살에 옥스퍼드 대학에 입학했다.[8]그녀는 세인트 앤 대학에서 공부했고, 영문학과 학사 학위를 받았다.학부 시절 그녀는 이 대학의 문학잡지인 이시스를 위해 글을 썼는데, 그녀는 언론인 아우버론 워와 배우 더들리 무어와의 인터뷰에 기고했다.[9]브라운의 날카롭고 재치 있는 산문은 그녀가 아직 옥스포드 대학 학부 시절 뉴 스테이츠맨에 의해 출판되게 했다.워우와의 우정은 그의 영향력을 이용하여 그녀의 능력을 확실히 인정받았기 때문에 그녀의 작가 경력에 도움이 되었다.후에, 그녀는 작가 마틴 아미스와 사귀었다.[10]

옥스포드에 있는 동안, 그녀는 단막극인 "대나무 아래"로 선데이 타임스 전국 학생 연극상을 수상했다.후속 연극인 해피 옐로(Happy Yellow)는 1977년 런던 프린지 부시 극장에서 공연되었고, 후에 왕립 극예술 아카데미에서 공연되었다.

사생활

1973년, 문학 에이전트인 팻 카바나는 브라운의 글을 선데이 타임즈의 편집장인 해롤드 에반스에게 소개했고 1974년 그녀는 이 신문의 특집 편집자인 이언 잭으로부터 프리랜서 과제를 받았고 고드프리 스미스가 편집한 컬러 매거진에 의해 미국에서 프리랜서 과제를 받았다.[11]브라운과 에반스 사이의 관계가 발전하자, 그녀는 라이벌인 The Sunday Telegraph를 위해 글을 쓰기 위해 사임했다[when?].[citation needed]에반스는 1978년 이혼했고 1981년 8월 20일 브라운과 함께 워싱턴포스트 편집장 벤 브래들리와 샐리 퀸의 자택인 뉴욕 이스트 햄프턴 그레이 가든에서 결혼식을 올렸다.[11]그들은 2020년 9월 23일 에반스가 죽을 때까지 뉴욕에서 함께 살았다.그들은 1986년에 태어난 아들 조지와 1990년에 태어난 딸 이자벨이라는 두 아이를 낳았다.[12]에반스는 2004년에 기사 작위를 받았다.

경력

조기작업

졸업 후 프리랜서 보고를 하는 동안 브라운은 문학 유머잡지 펀치에 의해 주간 칼럼을 쓰게 되었다.이 기사들과 선데이 타임즈와 선데이 텔레그래프에 대한 그녀의 프리랜서 기고는 그녀에게 25세 이하의 최고의 저널리스트로 캐서린 파켄햄 상을 수여했다.[5]이 시대의 글들 중 일부는 마이클 조셉이 출판한 그녀의 첫 번째 책 "Loose Talk"의 일부를 구성했다.

1979년, 25세의 나이에 브라운은 새 주인인 호주의 부동산 백만장자 게리 보가드에 의해 작고 거의 멸종된 사회 잡지 타틀러를 편집하여 노먼 파킨슨, 헬무트 뉴턴, 데이비드 베일리 같은 유명 사진작가의 표지와 마이클 로버츠 같은 패션으로 현대적인 윤광 잡지로 변모시켰다.태틀러는 줄리안 반스, 데니스 포터, 오베론 워, 브라이언 시웰, 조지나 하웰(브라운 지명 부편집장),[13] 니콜라스 콜리지(콩드 나스트 인터내셔널 사장) 등 브라운의 다양한 분야의 작가들이 출연했다.브라운 자신은 모든 이슈에 대한 내용을 썼고, 상류층에 대한 불손한 조사에 기여했다.그녀는 소유주의 위엄 있는 집을 묘사하기 위해 스코틀랜드를 여행했다.그녀는 또한 로지 부츠라는 필명으로 자격이 있는 런던 총각들에 대한 짧은 풍자 프로필을 썼다.

태틀러는 곧 웨일즈의 공주가 될 다이애나 스펜서 부인의 등장을 취재했다.브라운은 1981년 7월 29일 왕실 결혼식에서 NBC의 톰 브로코와 함께 The Today Show의 러닝 코멘트를 했다.태틀러는 판매량을 1만대에서 4만대로 늘렸다.[9]1982년 콘데 나스트 출판사의 소유주인 S. I. ("Si") 뉴하우스 주니어가 타틀러를 매수하자 브라운은 다시 전업 작가가 되기 위해 사임했다.[citation needed]그 휴식은 오래 지속되지 않았고 브라운은 다시 콘데 나스트로 유인되었다.올해 그녀는 또한 게스트 진행자로 BBC1을 위해 오랫동안 방영되고 있는 텔레비전 시리즈 Film82의 여러 판을 진행하였다.[14]

배니티 페어

참고 항목:배니티 페어(매거진)
1984년에서 1987년 사이 배니티 페어 잡지의 편집장으로서 브라운

1983년, 브라운은 그 해 초 부활한 제목인 배니티 페어에 대해 조언하기 위해 뉴하우스에 의해 뉴욕으로 오게 되었다. (Vanity Fair는 1936년에 이미 출판이 중단되었다.)처음에는 리차드 로크가 편집하고 그 다음에는 레오 레르만이 편집했는데, 20만 부와 12페이지의 광고가 부럽지 않은 분량으로 죽어[15] 가고 있었다.그녀는 잠시 동안 기고 편집자로 머물렀고, 1984년 1월 1일에 편집장으로 임명되었다.그녀는 그 잡지를 인수하자마자 그것이 "귀중하고 유머가 없다는 것을 알았다"고 회상했다.너무 영리한 게 아니라 그저 따분할 뿐이었어."[16]

그녀가 처음 고용한 계약 작가는 작가가 아니라 작가 마리 브레너가 주최한 디너 파티에서 만난 영화 제작자였다.제작자는 딸에 대한 목 졸라 재판을 위해 캘리포니아로 간다고 말했다.위안이 되어 브라운은 그에게 일기를 쓰라고 제안했고 그의 보고서는 도미니크 던의 긴 잡지 경력의 시작을 증명했다.[17]

저스티스나 라이브커버와 같은 초기 이야기들이 잡지의 전망을 밝게 했다.그 외에도 브라운은 마리 브레너, 게일 쉬이, 제시 코른블루트, T.D. 올맨, 린 허쉬버그, 제임스 카플란, 피터 J.보이어, 존 리처드슨, 제임스 아틀라스, 알렉스 쇼우마토프, 벤 브랜틀리 등과 함께 가입했다.그 잡지는 유명인사와 심각한 국내외 보도가 혼재되었다.브라운은 소설가 윌리엄 스타일런을 설득해 '어둠의 가시'라는 제목으로 우울증에 대해 쓰도록 했고, 이후 베스트셀러 논픽션 책이 됐다.동시에 브라운은 사진작가 애니 레이보비츠, 해리 벤슨, 허브 리츠, 헬무트 뉴턴과 결실 있는 관계를 맺었다.[18]애니 레이보비츠의 제리 홀, 다이앤 키튼, 우피 골드버그 등의 연기는 배니티 페어를 정의하게 되었다.그것의 가장 유명한 표지는 1991년 8월 벌거벗고 임신한 데미 무어의 것이었다.[19]

배니티 페어에는 세 가지 주목할 만한 이야기가 등장하여 이 잡지의 관심과 유통을 도왔다.백악관에서 춤을 추는 로널드와 낸시 레이건의 모습을 찍은 해리 벤슨의 커버 촬영, 도미니크 던의 보고로 기소된 살인범 클라우스 폰 뷔로우의 가죽옷을 입은 헬무트 뉴턴의 악명 높은 초상화, 1985년 10월 다이애나 왕세자비에 대한 브라운의 커버스토리 'The Mouse that Hoors'라는 제목이 붙여졌다.그것은 웨일스 왕세자비와 공주의 결혼에서 골절 소식을 깼다.1985년 6월부터 10월까지의 그 세 가지 이야기는 <뉴요커>로 접어든다는 소문이 무성했던 1년 만에 잡지를 살렸다.[20]

그 후 배니티 페어의 판매량은 20만대에서 120만대로 증가했다.1988년, 그녀는 광고 시대 잡지에 의해 올해의 잡지 편집자로 선정되었다.[21]광고는 1991년에 1,440페이지를 넘었고, 특히 수익성 있는 1부 판매에서 2천만 달러에 이르는 판매 수익으로 신문 판매대에서 약 55%가 판매되어, 업계 평균 판매량인 42%를 훨씬 상회했다.[22]이러한 성공에도 불구하고, 배니티 페어가 돈을 잃는 것에 대한 언급이 종종 있었다.제프리 파이퍼 교수는 자신의 저서 파워(Power)에서 그만큼 시사했다. 왜 어떤 사람들은 그것을 가지고 있는가 – 그리고 다른 사람들은 그렇지 않은가에 대해 브라운 총리 재임 기간 동안 미국 콘데 나스트의 베르나르 레저 사장으로부터 재빨리 반박을 받았다.이브닝 스탠더드 편집자에게 보낸 서한에서 레저는 파이퍼의 주장이 "절대 거짓"이라며 그들이 "매우 건강한 이익을 얻었다"고 단언했다.[23]독립 잡지 컨설턴트인 레오 스컬린은 "프랜차이즈의 성공적인 출시"[22]라고 말했다.브라운의 편집장 배니티 페어는 1989년 제너럴 Excellence 상을 포함한 네 개의 내셔널 매거진 상을 받았다.

그녀의 편집 결정 중 하나는 제1차 걸프전이 시작된 지 두 달 후인 1990년 10월이었는데, 그녀는 표지에서 말라 메이플스(금발의 여자)의 사진을 제거하고 체르의 사진으로 대체했다.그녀는 워싱턴포스트와의 인터뷰에서 "걸프만 사태에 비추어 볼 때 갈색머리가 더 적합하다고 생각했다"고 말했다."[24]

뉴요커

참고 항목:뉴요커 히스토리 섹션

1992년 브라운은 해롤드 로스, 윌리엄 숀, 로버트 고틀립이 앞서 73년 역사상 네 번째이자 여성으로는 처음으로 이 직책을 맡은 뉴요커의 편집장이 되겠다는 회사의 초대를 받아들였다.그녀는 연설을 통해 "잡지가 더욱 유명해지고 답답해졌던 후반기에 가려졌던 문학적인 목소리뿐만 아니라 불경스럽고 가볍게 느껴지는 감동과 불경스러움이 있었다"고 말했다.그 DNA에 다시 불을 붙이는 것이 나의 열정이 되었소."

브라운이 문화기관으로서의 뉴요커의 정체성을 바꿀지도 모른다는 불안감이 많은 사임의 계기가 되었다.거의 30년 가까이 이 잡지와 함께했던 조지 트로는 사임서에서 브라운이 "연예인의 엉덩이를 때렸다"[25]고 비난했다.(브라운은 이에 대해 "당신의 망명 때문에 정신이 혼미하지만, 당신이 실제로 어떤 말을 쓴 적이 없기 때문에 나는 개념적으로 정신이 혼미하다"고 답변했다고 한다.) 출국한 자메이카 킨케이드는 브라운을 "왕따" "높은 구두를 신은 스탈린"이라고 표현했다.[25]

그러나 브라운은 존 업다이크, 로저 안젤, 브렌단 길, 릴리안 로스, 캘빈 톰킨스, 자넷 말콤, 해롤드 브로드키, 필립 햄버거나 아담 고프니크, 낸시 프랭클린과 같은 새로운 직원들과 같은 몇몇 뉴요커들의 지지를 받았다.그녀의 편집장직 동안 그녀는 79직원들 가서 50명의 새로운 작가들과 편집자들을 하는 그의 대부분은, 오늘 날까지 데이비드 Remnick(그녀는 그녀의 후계자로 지명했다), 말콤 글래드웰, 앤서니 레인, 제인은 마이어, 제프리 Toobin,[26]헨드릭 Hertzberg, 사이먼 Schama, 로렌스 라이트, 코니 브루크, 존 Lahr, 파멜라 매카시는 편집자들을 포함한 남아 있게 해 줬다.dD오로시 위켄든브라운은 연례 소설 이슈와 홀리데이 시즌 만화 이슈와 같은 특별한 이중 이슈의 개념을 소개했다.그녀는 또한 하버드 대학교 교수 헨리 루이스 게이츠와 협력하여 미국에서의 블랙이라는 주제에 모든 이슈를 쏟아 부었다.[27]

브라운은 1992년 리차드 아베돈을 첫 스태프 사진작가로 초대하면서 오랫동안 사진을 진지하게 다루기를 꺼려했던 잡지의 오래된 거부감을 깨뜨렸다.[28]그녀는 또한 에드워드 소렐이 1992년 10월 고급 말이 끄는 마차의 뒷좌석에 길게 늘어뜨린 펑크록 승객의 표지를 포함한 새로운 예술가들의 표지를 승인했는데, 이 표지는 브라운이 자신이 이 잡지를 다운그레이드할 것이라는 우려에 스스로 매료시킨 것이었을지도 모른다.[29]1년 후, 그녀가 Art Spiegelman's Valentine's Day 커버에 유대인 남성과 흑인 여성이 포옹키스를 한 것을 발표함으로써, 전국적인 논란이 일었다. 이 책은 뉴욕 브루클린 크라운 하이츠 코너에서 흑인과 초정통 유대인 사이의 인종적 긴장이 고조되고 있는 것에 대한 논평이다.

브라운이 재임하는 동안 이 잡지는 조지 폴크상 4개, 해외 프레스 클럽상 5개, 내셔널 매거진상 10개를 수상했으며, 이 중에는 잡지 역사상 최초로 1995년 제너럴 Excellence상을 수상하기도 했다.신문 판매대 매출은 145% 증가했다.[30]뉴요커의 발행부수는 1997년 하반기 80만7,935부로 1992년 같은 기간의 65만8,916부보다 증가했다.[31]비평가들은 이 잡지가 엄청난 돈을 벌었다고 주장했지만, 뉴하우스는 브라운 총리 휘하의 잡지를 창업자(통상적으로 손해를 보는)로 보고 지지했다."사실상 신간이었다.그녀는 주제, 사진, 색을 더했다.우리가 뉴요커를 처음부터 발명했다면 그녀는 우리가 했을 일을 했다.그 모든 것을 하는 것은 비용이 많이 들었다.그럴 줄 알았어."[31]브라운 총리 하에서, 1995년에는 약 1,700만 달러, 1996년에는 1,400만 달러, 1997년에는 1,100만 달러의 손실이 발생하여 매년 경제 운세가 개선되었다.[31]

1998년 브라운은 미라맥스 필름스(당시 월트 디즈니 컴퍼니 소유)의 하비와 밥 와인스타인으로부터 새로운 잡지, 도서 회사, 텔레비전 쇼로 시작하려는 새로운 멀티미디어 회사의 회장으로 초청을 받아 뉴요커에서 사임했다.Hearst 회사는 Miramax와 파트너로 들어왔다.

브라운의 뉴요커 재임 후 나온 판결은 다음과 같다.

그녀는 빨리 움직여야만 했다.그녀는 결단력이 있었다... 대중문화의 전통에 반하여 쓰여진 글자에 불친절했다.그리고 그녀는 무엇을 하고 있었는가?그녀는 미적으로나 지적으로나 요구하는 글을 출판하는 데 전념하는 잡지에 에너지와 생명을 불어넣고 있었다.그녀는 뉴욕 시민을 구했다.

— Hendrik Hertzberg (editorial director)[32]

이 잡지는 그녀가 이곳에 있기 때문에 더 똑똑하고 용감하게 – 논쟁에 더 개방적이고, 비교할 수 없을 정도로 덜 소심하게 – 남아 있을 것이다.

— Adam Gopnik (writer)[32]

이제 미라맥스가 뉴요커로 만든 천박하고 유명인사에 집착하는 금전적 패배자가 되는 것을 기대할 수 있을 것 같다.

— Randy Cohen (writer)[33]

그녀는 현존하는 최고의 잡지 편집자다.내가 더 이상 뭐라고 말할 수 있을까?

— Michael Kinsley (writer)[33]

내가 생각하기에 가장 중요한 것은 [티나 브라운]이 지적 자료와 거리를 하나로 모으기 위한 노력이었다.그녀가 책임자였을 때, 뉴욕 시민들로부터의 모든 불평에도 불구하고, 한 사람은 아마도 적절히 칠해진 숀씨의 편집장 밑에서 한 사람보다 훨씬 더 미국 사회의 다양성에 대한 강한 감각을 갖게 되었다.

— Stanley Crouch (writer)[33]

토크매거진

다음으로 티나 브라운은 월간 광택지인 토크 매거진을 창간하고, 토크북스 관리에 조나단 번햄과 수잔 메르칸데티를 임명했다.이 잡지는 뉴욕 브루클린 해군 야드에서 파티 도중 출시될 예정이었으나 루디 줄리아니 시장으로부터 금지당했는데, 시장은 이 잡지가 적절한 장소라고 느끼지 않았다.[34]정치 지도자들, 작가들, 할리우드가 혼합된 이 별난 행사는 그 후 리버티 섬으로 옮겨졌다. 그 곳에서 1999년 8월 2일 마돈나, 살만 루시디, 데미 무어, 조지 플림튼을 포함한 800명 이상의 손님들이 수천 개의 일본 등불 아래 자유의 여신상 기슭에서 피크닉 저녁식사를 위해 바지선을 타고 도착했다.이웍스 [35]디스플레이힐러리 클린턴과의 첫 번째 인터뷰는 그녀의 남편이 어렸을 때 겪은 학대가 그의 성인 바람둥이로 이어졌다고 주장함으로써 즉각적인 정치적 반향을 일으켰다.[36]워싱턴포스트는 "토크는 정치보다는 기네스 팰트로 같은 미라맥스 스타들을 홍보하는 데 더 관심이 있는 것 같았다"[37]고 전했다.

67만[38] 건의 토크 매거진 발행 부수를 달성했음에도 불구하고 9.11 테러에 따른 광고 불황의 여파로 2002년 1월 갑자기 중단되었다.[38]브라운 총리의 첫 공개 실패였지만 그녀는 이 프로젝트에 착수하는 것에 대해 후회하지 않는다고 말했다.그는 2002년 텔레그래프의 샬럿 에드워즈에게 "내 명성은 네 개의 잡지에 달려 있다. 세 개의 위대한 성공, 한 개의 위대한 실험이었다.나는 어떤 식으로든 실망감을 느끼지 않는다.어떤 큰 경력도 그 안에 불꽃이 한 개도 튀지 않고, 무패자보다 더 지루한 사람은 없다."[39]토크 미디어는 1998년 7월 미라맥스 필름스, 티나 브라운, 론 갈로티가 책과 토크 잡지를 출판하고 텔레비전 프로그램을 제작하기 위해 설립했다.토크 미디어는 1999년 2월에야 Hearst Magazines와 합작회사를 설립했다.[40]브라운은 조나단 번햄 도서부 편집장과 함께 일했다.그는 2017년 10월 하비 와인스타인에 대한 성폭행 의혹이 불거졌을 당시 "우리를 사전예약하는 기이한 계약서가 갑자기 수면 위로 떠오르는데, 매력적이거나 거의 유명 여성들이 기한을 정해 놓은 책 거래는 없었다"[41]고 회고했다.

폴리티코는 브라운이 "2년에 5천만 달러를 돌파했다"고 추정했다.실패한 모험에 대해 ½년"이라고 말했다.2002년 100만 달러의 계약 체결로 브라운은 토크 미디어에 참여하게 되었다.[42]

토크 미라맥스 북스는 2005년 미라맥스에서 분리되어 디즈니에서 하이페리온의 일부를 만들기 전까지 부티크 출판사로 번창했다.브라운 시대에 출판된 42권의 책 중 11권은 뉴욕 타임즈 베스트 셀러 목록에 루디 줄리아니의 리더십, 요르단 누어 여왕의 믿음의 도약, 매들린 올브라이트 마담 장관 등 11권이 올랐다.

주제 A

브라운은 CNBC의 특집을 연달아 진행했다.이 방송국은 2003년 5월 4일 데뷔한 티나 브라운과 함께 하는 정치와 문화에 대한 주간 토크쇼를 진행하기로 그녀를 계약한 데 이어 후속으로 이어졌다.이 프로그램은 토니 블레어 영국 총리, 존 매케인 상원의원과 같은 정치 인사에서부터 조지 클루니, 아네트 베닝과 같은 유명 인사들에 이르기까지 다양한 손님들을 맞이했다.주제 A는 일요일 밤 인포머셜이 하루 만에 방영되는 등 시청자를 찾기 위해 고군분투했다.[43]2005년 평균 7만5000명의 관객을 동원한 '도니 도이치와의 빅 아이디어'(7만9000명)와 존 매켄로의 '맥엔로'(7만5000명)와 비슷한 수준이다.[43]다이애나 왕세자비에 관한 책을 쓰기 위해 마감시한이 촉박한 유리한 거래를 제안받은 브라운은 2005년 5월 29일 마지막 토픽 A 인터뷰를 방송하면서 사임했다.[43]

다이애나 크로니클스

주요 기사:다이애나 크로니클스
반즈와 노블에서 '다이애나 크로니클즈'에 대해 강연하는 티나 브라운

브라운이 쓴 다이애나의 일대기는 2007년 6월 다이애나가 사망한 지 10주년이 되기 직전에 출판되었다.다이애나 크로니클스는 뉴욕 타임즈의 하드백 논픽션 베스트셀러 목록에 2주 동안 1위에 올랐다.[44]

데일리 비스트

주요 기사:데일리 비스트

2008년 10월 6일 브라운은 배리 딜러와 팀을 이뤄 오리지널 저널리즘과 뉴스 집계를 혼합한 온라인 뉴스 매거진 '데일리 비스트(The Daily Beast)'를 출범시켰다.이 웹사이트의 이름은 에블린 워의 1938년 소설 '스쿠프'에 실린 가상 신문에서 따왔다.

데일리 비스트는 윌리엄 F의 아들 크리스토퍼 버클리의 말을 인용했다. 버클리 주니어는 아버지가 창간한 잡지(내셔널 리뷰)가 아닌 데일리비스트를 선택했을 때 2008년 대선에서 공화당 후보를 지지할 수 없었다고 발표하면서 "미안해, 아빠, 나 오바마에게 투표한다"[45]고 했다.《데일리 비스트》에 대한 초기 언급은 일부 시상식에서 나왔다.온라인 논평/블로그, 크리스토퍼 버클리,[46] OMMA 어워즈 2009 수상자 – 정치; 수상자 – 뉴스;[47] 티나 브라운을 위한 MinOnline Top 21 소셜 미디어 슈퍼스타 2009;[48] MinOnline 2010 Best of the Web Awards:새 사이트(공동 수상),[49] Webby Award for Best Practice and Best News 2009[50] 후보작

2010년 8월, 타임지의 2010년 베스트 웹사이트 50 리뷰는 The Daily Beast를 5대 뉴스 및 정보 사이트로 선정했다.[51](양파는 16, 가디언은 17, 데일리 비스트는 18, 내셔널 지오그래픽은 19, 위키리크스는 20)

이 사이트를 진지한 뉴스 소비자들에게 꼭 읽어야 할 책으로 만들고 있는 것은 데일리 비스트에 몰려든 작가들의 역량이 아니다.또한 가장 필수적인 요소들을 빨리 소화할 수 있도록 그 날의 톱 헤드라인을 잘라내고 걸러내려는 야수의 편집자들의 의지가기도 하다.뉴스 사이트로서, 그것은 세가지 위협의 어떤 것이다: 트렌드 세터, 사건들과 아이디어들의 통찰력 있고 분석적인 정보 센터, 그리고 철저하고 스캔하기 쉬운 치트 시트 덕분에, 꽤 시간을 절약할 수 있다.[52]

데일리 비스트의 작가로는 크리스토퍼 버클리, 피터 베이나트, 레스 겔브, 조슈아 듀보이스, 마크 맥키넌, 메건 매케인, 존 애블론, 루신다 프랑크스, 브루스 리델, 로이드 그로브, 툰쿠 바라다라얀, 레자 등이 있다.

The Daily Beast는 페르세우스 북 그룹과 합작으로, 처음에는 전자책, 그 후 4개월 만에 페이퍼백으로 데일리 비스트 작가들이 5만 단어 이하의 적시에 제목을 출판하는 것에 초점을 맞춘 새로운 각인 "비스트 북스"를 결성했다.[53]첫 번째 비스트 북은 '윙넛: 어떻게 루나틱 프린지가 존 P에 의해 미국을 납치하고 있는지. 애벌론

2010년 다이앤 폰 퍼스텐버그, 비탈 보이스, 유엔재단과 제휴한 데일리 비스트는 세계 최초의 연례 세계정상회의(Women in the World Summit)를 위해 뉴욕 허드슨 극장에서 세계에서 가장 영감을 주는 여성 지도자들을 한자리에 모았다.3일간의 정상회담의 임무는 동등한 권리와 교육, 노예제도, 읽고 쓰는 능력, 그리고 미디어와 기술의 힘에 이르기까지 여성들이 직면하고 있는 전세계적 도전에 초점을 맞추는 것이었다.힐러리 클린턴 국무장관, 메릴 스트립, 레이마 고비, 수니타 크리슈난, 매들린 올브라이트, 에드나 아단 이스마일, 요르단의 라니아 여왕, 셰리 블레어, 발레리 재럿 등이 참석했다.[54]

2010년 11월 12일 《데일리 비스트》와 《뉴스위크》는 시드니 하만과 IAC/InteractiveCorp가 동등하게 소유하기 위해 합작법인에서의 영업을 합병한다고 발표했다.이 새로운 회사는 Tina Brown 편집장, Stephen Colvin과 함께 The Newsweek Daily Beast Company로 선정되었다.[55]2012년 7월 25일, 뉴스위크 데일리 비스트의 소유주들은 이 잡지가 결국 인쇄판 발행을 중단하고 온라인 전용으로 전환될 것이라고 말했다.주어진 이유는 수익 감소와 비용 증가로 인쇄 매거진을 더 이상 유지할 수 없게 되었기 때문이다.[56]비평가들은 브라운이 그 잡지를 돌리지 못한 것에 대해 재빨리 비난했다.

2012년 12월 마지막 주에 뉴스위크 최종 발행물(당시 소유주들 아래)이 12월 31일로 발행되었다.표지 헤드라인은 "#LastPrintIssue"라는 트위터의 해시태그 형태로 올디지털 미래 계획을 반영했다.브라운의 사설 칼럼과 이 이슈에 실린 여러 기사들은 하만의 인수와 인쇄 매거진의 종말 사이의 2년을 특별히 강조하여 이 잡지의 보도 역사를 반영하였는데, 이 잡지에는 아랍의 봄, 오사마 빈 라덴의 살해, 그리고 오사마 빈 라덴의 살해 등 다수의 주요 세계 사건들이 광범위하게 보도되었다.2012년 미국 대통령 선거.이 극적인 인쇄 포기는 시대의 징표였고, 짧은 생애를 보냈다: 인쇄판은 티나 브라운이 떠난 후 잡지 판매와 함께 돌아왔다.

2013년 9월 11일, 티나 브라운 편집장은 그녀의 출발을 발표했다.베리 딜러 IAC/InteractiveCorp의 전무이사가 발표한 성명에서 그녀의 계약이 갱신되지[57] 않았다는 초기 보고는 반박되었다.

나는 티나 브라운을 칭찬하고 싶다.그녀는 2008년에 빈 페이지를 통해 야수를 창간했고, 처음부터 오늘에 이르기까지 두 번의 불행한 뉴스위크 기간 동안에도 유통과 브랜드 인지도가 높아졌다.뉴스위크 회생을 위해 실패한 실험을 제거했다면, 데일리 비스트의 이야기는 보도, 디자인, 디지털 배급 등에서 탁월한 것 중 하나이다.그것은 나에게 그녀의 재임기간 중 가장 중요한 것이다.그녀가 야수를 떠나기로 선택했고, 그리고 그녀가 했다는 것은, 모든 수행 매체의 판단에 따라, 지난 5년간 데일리 비스트에서 편집자와 창작자로서의 그녀의 진정한 뛰어난 작품들을 모호하게 해서는 안 된다.[58]

브라운의 사임은 또한 이 웹사이트의 미래와 관련하여 언론에 많은 추측을 불러일으켰다.이 같은 불확실성은 임시 CEO 로나 머피가 직원들에게 보낸 메모에서 즉각 "데일리비스트는 판매용이 아니며 마감도 하지 않고 있다.IAC는 개념적으로 2014년 운영 예산을 승인했다."[58]존 애블런 편집장의 말에 따르면, "데일리 비스트"는 계속된다.

참고 문헌 목록

책들

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참조

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원천

외부 링크

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