두 글자 놀이
The Two-Character Play| 두 글자 놀이 | |
|---|---|
| 작성자 | 테네시 윌리엄스 |
| 성격. | 클레어. 펠리체 |
| 날짜 초연 | 1967년 12월 ( |
| 장소가 초연되었다. | 햄프스테드 극장 런던 |
| 원어 | 영어 |
Two Character Play(다른 버전 중 하나로도 Out Cry로 알려져 있음)는 테네시 윌리엄스의 미국 연극으로 1967년 12월 햄프스테드 극장에서 런던에서 초연되었다.[1][2][3] 윌리엄스 자신은 연극에 큰 애정을 가지고 있었고, 그것을 다음과 같이 묘사했다.
- "내 인생의 바로 그 마음인 전차 이후 나의 가장 아름다운 연극."[3]
배경
윌리엄스는 그의 초기 연극으로 비판적이고 대중적인 찬사를 받은 후, 그의 작문 스타일을 실험하고 확장하기를 원했다. 그의 후기 창작물은 테네시 윌리엄스라는 이름이 의미하는 것보다 극작가 사무엘 베켓과 떠오르는 해롤드 핀터와의 공통점이 더 많았다. 연극은 그의 고전의 자연주의에서 두드러진 이탈이지만, 익숙한 주제들이 스며든다. 정신질환으로 인한 감금, 사회적 고립으로 이어지는 억압, 서로의 심리적·신체적 공간을 침해하는 데서 오는 횡포와 밀실공포증이 <2자극>에 모두 등장한다.
연극이 다양한 형태로 초연되었을 때는 평론가나 관객들로부터 좋은 반응을 얻지 못했다. 그 당시 많은 관객들이 도피의 한 형태로 극장에 참석했다. 2문자극은 정반대의 내용을 제공했다. 클레어와 펠리체, 배우들은 물론 그들이 연기하는 캐릭터들도 아무리 자신을 속이기 위해 노력해도 악화되는 정신 상태의 현실에서 벗어날 수 없다. 결과적으로, 시청자들 스스로가 인간이 되는 것이 무엇인지에 대한 어두운 진실과 마주하게 된다.
그것은 그 당시로서는 매우 실험적이었다. 언어가 고조되다. 멈춤과 스턴트가 있는 장황한 문장들이 나란히 붙어 있다.
2자극은 부분적으로 자서전적이다. 배우 클레어, 특히 클레어 캐릭터는 윌리엄스의 여동생 로즈와 배우 펠리체, 윌리엄스 본인을 연기한 펠리체 캐릭터에 느슨하게 바탕을 두고 있다. 그의 작품 전반에 걸쳐 '인간의 존재 본질과 연관됨'이 주요한 주제였으며, 이 연극은 그의 가장 개인적인 해석으로 보여진다.
윌리엄스가 다른 어떤 희곡보다 더 긴 2자극을 쓰는데 10년이 넘게 걸렸고, 그것은 그의 작문 스타일의 혁신을 보여준다.
플롯
이 연극의 등장인물인 Felice와 Clare는 투어를 하고 있는 두 배우다. 그들은 또한 남매다. 그들은 노쇠한 "알 수 없는 상태의 주립극장"에서 그들의 연기단에 의해 버려진 자신을 발견한다. 공연을 기대하는 관객들에게서 (아마도) 맞닥뜨린 그들은 환상 속의 환상, 고립, 공황, 공포로부터의 '아웃 크라이'를 제정한다.(아웃 크라이는 1971년 7월 시카고의 이반회 극장에서 초연된 이 연극의 한 버전의 제목이었다. Out Cry는 나중에 브로드웨이에서 초연되었고, 피터 글렌빌 감독이 연출했으며, 마이클 요크와 카라 더프-맥코믹이 공동 주연을 맡았으며, 1973년 3월 1일부터 10일까지 리슘 극장에서 한 번의 시사회를 거쳐 상영되었다.)
그 줄거리는 혼란스럽고 이해하기 어렵고, 해결책도 거의 없다. 2문자극은 연극 시나리오 내에서 연극의 관례와 동시에 이중 플롯이 있다. 클레어와 펠리스의 등장인물들은 부모들의 충격적인 살인/자살 장면을 목격함으로써 심리적으로 피해를 입는다. 이들은 사건 이후 가족 집에 은둔해 외부와 머뭇거리는 접촉을 시도하고 있다. 배우들이 암기되지 않았거나 아직 작성되지 않은 즉흥적인 부분을 연기 속에 집어 넣거나 빠져들면서, 배우들을 캐릭터와 현실과 환상에서 구별하는 것은 점점 더 어려워진다.
퍼포먼스
런던 시사회에는 피터 윈가르드와 메리 우레가 출연했으며, 감독은 제임스 루즈-에반스였다. 이후 윌리엄스는 극본을 수정했고, '아웃 크라이'라는 제목으로 개정판은 도널드 매든, 에일린 헐리와 함께 시카고에서 첫 공연을 받았다.[4]
그 연극은 브로드웨이로 옮기기 전에 샌프란시스코에서 제작되었다.[5] 데이비드 메릭은 1973년 브로드웨이에서 '아웃 크라이'라는 제목으로 연극을 제작했다.[6]
2005년 호주 멜버른 대학에서 30주년 기념 작품(1975년판)이 무대에 올라 형제자매 스티븐 라이언과 세라 라이언이 펠리체와 클레어 역을 맡았다. 스티븐 라이언은 펠리체 역의 연기로 멜버른 대학에서 극적인 연출로 가장 뛰어난 연기로 머레이 서덜랜드 상을 받았다. 샌프란시스코의 코뿔소 극장은 2012년 1월에 이 쇼를 공연했다.
이 연극은 2010년 10월 런던의 저민 스트리트 극장에서 제작되었다. 이 작품은 캐서린 쿠삭과 폴 맥이완이 주연을 맡았으며, 당시 예술감독이었던 진 데이비드 커크가 감독을 맡았다.[3]
2013년 6월 19일 뉴 월드 스테이지에서 오프 브로드웨이를 개막하여 비평가들의 찬사를 받았다. 이 작품에는 우승자 아만다 플럼머와 브래드 두리프가 출연했다.[6]
이 연극은 2013년 10월 윌리엄 앤 메리 대학에서 수석 감독으로 제작되었다. 2013년 10월, 리차드 헨리히 감독이 연출한 데이비드 브라이언 잭슨과 리 미케스카 가드너와 함께 스푸키 액션 극장이 연극을 제작했다.[7]
2014년 3월, 뉴욕시 이스트 3번가의 292 극장은 로미 애쉬비 감독이 연출하고 남편과 아내 찰스 틱과 레지나 바트코프가 주연한 3월 19일부터 4월 26일까지 공연한 '두 캐릭터 연극'을 제작했다.
2017년 7월 플레이하우스 크리쳐스 시어터컴퍼니는 뉴욕(이스트 4번가의 듀오 시어터에서)에서 호평을 받은 작품을 제작했다. 제작은 오스틴 펜들턴이 맡았으며, 아이린 글레조스(클레어 역), 조셉 W. 로드리게스(펠리스 역)가 출연했다. 이 작품은 2018년 3월/4월 The NOLA Tennessee Williams Festival (Playhouse Creatures Company and Southern Rep 공동제작)으로 이관되었다.
참조
- ^ 콜린, 필립 C(편집자), 테네시 윌리엄스: 연구 및 성과 가이드. 그린우드 프레스(웨스트포트, 미국 코네티컷 주), 1998년 ( ISBN0-313-30306-1)), 페이지 180.
- ^ "Williams Drama Baffles Critics". New York Times. 1967-12-13. Retrieved 2016-05-25.
- ^ a b c Dominic Cavendish (2010-10-29). "The Two-Character Play, Jermyn Street Theatre, London, review". Telegraph. Retrieved 2016-05-25.
- ^ 사딕, 아네트 J, 테네시 윌리엄스, 엑스트라 극장. 캠브리지 대학 출판부(영국 캠브리지), 2015년 (ISBN 978-1-107-07668-6) 페이지 17.
- ^ Lawrence van Gelder (1975-08-22). "Stage: Williams' '2 Character Play'". New York Times. Retrieved 2016-05-28.
- ^ a b Ben Brantley (2013-06-21). "Brother, Can You Spare My Sanity? Amanda Plummer and Brad Dourif in Tennessee Williams Rarity". New York Times. Retrieved 2016-05-25.
- ^ Jessica Goldstein (2013-10-01). "Two-Character Play benefits from actors' shared history". Washington Post. Retrieved 2016-05-25.
