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나를 사랑한 스파이 (영화)

The Spy Who Loved Me (film)
나를 사랑한 스파이
The Spy Who Loved Me (UK cinema poster).jpg
밥 피크의 극장판 발매 포스터
연출자루이스 길버트
각본 기준
에 기반을 둔제임스 본드
이언 플레밍에 의해
생산자앨버트 R.브로콜리
주연
시네마토그래피클로드 르누아르
편집자존 글렌
음악 기준마빈 햄리쉬
생산
동행이
배포자유나이티드 아티스트스
출시일
  • 1977년 7월 7일 (1977-07-07) (런던 초연)
  • 1977년 7월 8일 (1977-07-08) (영국)
러닝타임
125분
나라영국[1][2]
언어영어
예산1350만[3] 달러
박스오피스1억 7천 5백 4십만 달러

The Spy Who Loved Me는 1977년 영국의[4] 첩보 영화로, 이온 프로덕션이 제작한 제임스 본드 시리즈의 10번째 작품이다.로저 무어가 가상의 비밀 요원 제임스 본드로 출연하는 것은 이번이 세 번째다.이 영화는 바바라 바흐커트 위르겐스가 공동 주연을 맡았으며 루이스 길버트가 감독을 맡았다. 각본은 크리스토퍼 우드와 리처드 마이바움이 썼고, 톰 만키에비츠가 승인하지 않은 채 다시 썼다.

영화는 비록 이 소설의 줄거리에는 어떤 요소도 포함되어 있지 않지만 제임스 본드 시리즈의 10번째 책인 이안 플레밍의 1962년 소설 "를 사랑한 스파이"에서 제목을 따왔다.이 줄거리에는 카를 스트롬버그라는 은둔적인 과대망상증 환자가 포함되어 있는데, 그는 세계를 파괴하고 바다 밑에서 새로운 문명을 창조할 계획이다.스트롬버그의 강력한 심복인 죠스에게 쫓기는 동안, 이 계획을 저지하기 위해, 본드는 소련 요원인 아나 아마소바와 팀을 이룬다.

이집트(카이로·룩소르)와 이탈리아(코스타 스메랄다·사르디니아)의 로케이션에서 촬영했으며, 바하마(나소)에서 촬영된 수중 장면과, 초대형 탱커의 내부를 형상화한 대규모 세트를 위해 파인우드 스튜디오에 새로 지어진 사운드 스테이지였다.'나를 사랑한 스파이'는 평론가들로부터 호평을 받았는데, 비평가들은 이 영화를 프랜차이즈의 형성에 대한 복귀작으로 보고 무어의 연기를 칭찬했다.무어 자신은 이 영화를 본드라는 자신의 재임기간 중 개인적으로 가장 좋아하는 영화라고 불렀다.[5]마빈 햄리쉬가 작곡한 사운드트랙도 성공을 거두었다.이 영화는 다른 많은 후보작들 가운데 세 개의 아카데미상 후보에 올랐으며 1977년 크리스토퍼 우드에 의해 "사랑한 스파이 제임스 본드"로 소설화되었다.

플롯

영국소련의 탄도 미사일 잠수함이 갑자기 사라진다.MI6 요원 007 제임스 본드를 소환하여 조사한다.본드는 브리핑하러 가는 길에 오스트리아에서 소련 요원단의 매복 공격을 피해 스키를 타고 내려가는 도중 1명을 사살하고 다른 1명을 피했다.이집트에서 고도의 잠수함 추적 시스템을 위한 계획이 제시되고 있다.그곳에서 본드는 마이크로필름 계획의 라이벌로 KGB 요원 트리플 X인 메이저 애니아 아마소바와 마주치게 된다.그들은 함께 이집트를 횡단하며, 도중에 면도칼처럼 날카로운 강철 이빨을 가진 키 큰 암살자 죠스와 마주친다.본드와 아마소바는 휴전이 끝난 후 마지못해 영국과 소련의 각 상관들이 합의한 후 힘을 합친다.그들은 도난의 책임이 있는 사람을 해운 재벌이자 과학자인 칼 스트롬버그라고 밝혔다.

사르디니아에 있는 스트롬버그 기지로 기차를 타고 이동하던 중 본드는 죠스로부터 아마소바를 구해주며 이들의 냉랭한 경쟁은 애정으로 변한다.해양 생물학자와 그의 아내로 가장한 그들은 스트롬버그의 기지를 방문하여 그가 9개월 전에 신비로운 새로운 초대형 탱커인 리파루스를 발사했다는 것을 발견한다.기지를 떠나자 로켓 사이드카, 차 안의 죠스, 공격헬기에 탄 스트롬버그의 조수·조종사 나오미가 탄 오토바이를 탄 심복부가 추격하지만, 본드와 아마소바는 Q지점로터스 에스프리트가 잠수함으로 개조되면 물속에서 탈출한다.죠스는 자동차 충돌에서 살아남았고 나오미는 본드가 자신의 차에서 해공 미사일을 발사해 헬기를 파괴할 때 목숨을 잃는다.두 사람은 스트롬버그의 수중 아틀란티스 기지를 조사하던 중 그가 도난당한 추적 시스템을 가동하고 있음을 확인하고 스트롬버그의 미니섭들의 공격을 회피한다.육지로 돌아온 본드는 리파루스가 알려진 항구나 항구를 방문한 적이 없다는 것을 알게 된다.아마소바는 본드가 (영화 초반에 보여주듯이) 연인 세르게이 바르소프를 죽인 사실을 발견하고 그들의 임무가 끝나는 대로 본드를 죽이겠다고 서약한다.

스트롬버그의 은신처, 아틀란티스

본드와 아마소바는 리파루스를 조사하기 위해 미국 잠수함에 승선하지만, 이 잠수함은 유조선에 포획되어 떠다니는 잠수함 독으로 밝혀졌다.스트롬버그는 포획된 영국과 소련의 잠수함에서 모스크바와 뉴욕시를 말살하기 위해 핵 미사일을 동시에 발사하는 계획을 세우고 있다.이것은 스트롬버그가 아틀란티스에서 살아남을 수 있는 세계 핵전쟁을 촉발할 것이고, 그 후에 수중으로 새로운 문명이 세워질 것이다.그는 아마소바와 함께 아틀란티스로 떠나지만 본드는 도망쳐 붙잡힌 영국, 러시아, 미국 선원들을 풀어준다.그들은 리파루스 대원과 싸우고 결국 통제실을 뚫는데, 다만 퇴각하는 리파루스 함장으로부터 명령을 받은 영국과 소련 잠수함이 단 몇 분 만에 미사일을 발사할 준비가 되어 있다는 사실을 알게 되었다.본드는 잠수함을 속여서 서로에게 핵을 발사하게 하고 잠수함과 스트롬버그의 선원을 파괴한다.승리한 잠수함들은 미국 잠수함을 타고 침몰하는 리파루스를 탈출한다.

이 잠수함은 미 국방부로부터 아틀란티스를 파괴하라는 명령을 받지만 본드는 아마소바를 먼저 구출해야 한다고 주장한다.그는 스트롬버그와 맞서서 죽이지만 다시 죠스를 만나게 되는데 죠스는 그가 상어 탱크에 떨어뜨린다.그러나 죠스는 호랑이 상어를 죽이고 도망친다.아틀란티스가 어뢰에 의해 침몰하자 본드와 아마소바는 탈출용 포드를 타고 도망친다.아마소바는 본드의 총을 집어들고 그에게 겨누지만, 그와 두 사람은 죽이지 않기로 선택한다.왕실 해군은 포드를 되찾고 두 명의 스파이는 항구의 창문을 통해 친밀하게 포옹하는 모습이 배 위에서 상관의 놀라움을 자아낸다.

캐스트

  • 영국 MI6 요원 007의 제임스 본드 을 맡은 로저 무어는 잠수함 2척의 절도 사건을 조사하도록 임무를 부여받았다.
  • 바바라 바흐는 소련의 KGB 요원 XXX인 아나 아마소바 역도 절도 사건을 수사하고 있다.바흐는 주요 사진 촬영이 시작되기 불과 4일 전에 캐스팅되었고, 이 영화에서 조연 역할만을 기대하며 오디션을 진행했다.[6]
  • 제3차 세계대전을 촉발하고 세계를 파괴하려는 과대망상증인 칼 스트롬버그 역을 맡은 커트 위르겐스는 물속에서 새로운 문명을 재현한다.위르겐스의 캐스팅은 이전에 그와 함께 일했던 루이스 길버트 감독의 제안이었다.[6]
  • 리차드 킬은 죠스 역의 스트롬버그가 거대주의와 금속 치아를 가지고 있는 것으로 보이는 흉악무도한 사람의 겉보기에는 파괴할 수 없을 것 같은 잡놈이다.
  • 나오미 역의 캐롤라인 먼로, 스트롬버그의 개인 조종사 겸 암살자 지망자.문로의 캐스팅은 그녀가 만든 광고 캠페인에서 영감을 얻었다.[6]그녀의 목소리는 이전에 "사랑과 함께 러시아에서 온 다니엘라 비안치"라고 불렀던, 승인되지 않은 바바라 제포드에 의해 더빙되었다.[7]
  • 제프리 킨은 영국 국방장관 프레더릭 그레이을 맡았다.킨은 본드 영화 5편에서 그 역할을 다시 맡게 될 것이다.[8]
  • 에드워드 수자는 아랍인 셰이크 호스틴 역이며 본드의 오랜 친구였다. 그들은 케임브리지 대학의 학생이었다.
  • 조지 베이커스코틀랜드있는 영국 해군 파스레인 해군 기지에 주둔하고 있는 영국 해군 장교 벤슨 대위를 맡았다.
  • M의 비서인 미스 머니페니 역의 로이스 맥스웰.
  • 월터 고텔은 고골 장군으로, KGB의 우두머리와 아마소바의 두목이다.고텔은 이전에 From Russia with Love에서 모제니를 연기했었다.고텔은 또한 5편의 본드 영화를 위해 이 역할을 다시 맡게 될 것이다.[8]
  • 버논 도브체프는 이집트 나이트클럽 소유주이자 마이크로필름을 소유하고 있으며 본드와 아마소바의 입찰을 독려하는 암시장 라켓리스트인 막스 칼바 역을 맡았다.
  • MI6의 연구 개발 책임자Desmond Llewelin은 Q.그는 본드에게 독특한 차량과 기구를 공급한다.아마소바는 그를 부스로이드 소령이라고 부른다.
  • 세르게이 바르소프 역을 맡은 마이클 빌링턴은 러시아 에이전트와 아나 아마소바의 연인이다.빌링턴은 이전에 본드의 역할을 위해 장난을 친 적이 있다.[9]
  • MI6의 우두머리 M으로 버나드 리.
  • 셰인 림머는 카터 사령관으로, 웨인 USS의 지휘관이다.
  • 브라이언 마샬은 탈보트 사령관으로, HMS 레인저 지휘관이다.
  • 나딤 사왈하 역은 도난당한 마이크로 필름을 추적하는 중간 인물인 아지즈 페케시 역이다.
  • 로버트 브라운영국 해군 장교인 하그레이브스 제독으로 임명되었다.브라운은 나중에 네 편의 영화에서 M을 연기할 것이다.
  • 수 배너는 사전 신용 순서에서 007을 위한 덫을 놓는 러시아 에이전트인 로그 캐빈 걸 역을 맡았다.

Other actors in smaller roles include Sydney Tafler as the Captain of the Liparus, Eva Rueber-Staier as Rubelvitch, General Gogol's secretary; Milton Reid as Sandor, one of Stromberg's thugs; Olga Bisera as Felicca, Fekkesh's glamorous associate; Valerie Leon as the hotel receptionist in Sardinia, Cyril Shaps as Professor Beckmann, Milo Sperber as마르코비츠 박사, 이집트 바텐더로 알버트 모세, 스트롬버그의 배반 비서로 마릴린 갈스워티.

니컬러스 캠벨, 셔먼, 머레이 살렘, 존 트루쇼트, 빈센트 마젤로, 개릭 하곤, 레이 유저스, 조지 말러비가 USS 웨인 승무원으로 출연한다.배리 앤드루스, 케빈 맥널리, 제레미 불록, 숀 베리, 데이비드 오커, 키스 버클리, 존 샬터즈가 HMS 레인저 승무원으로 출연한다.

빅터 투르잔스키 이탈리아 사무차장은 해변에서 본드 로터스 로투스가 등장할 때 한 남자가 와인을 마시면서 카메오를 가졌다.그는 이탈리아에서 촬영된 두 편의 본드 영화인 문라커(베니스 곤돌라 수열)와 For Your Eyes Only(스키 추격 중)에서 비슷한 모습으로 돌아왔다.[6]

생산

비교적 저조한 재정적 수익률과 전임자인 골든건가진 남자 (1974년)에 대한 비평가들의 부정적인 반응을 볼 때, The Spy Who Loved Me는 본드 프랜차이즈의 중추적인 영화였다.[10]이 프로젝트는 처음부터 난관에 봉착했는데, 첫 번째는 본드 영화 제작자 해리 솔츠만이 1975년 본드 영화 프랜차이즈의 절반을 2,000만 파운드에 팔아야 했던 출발이었다.솔츠먼은 숀 코너리가 주연한 커트버트 그랜트에 대한 막연한 전기영화를 포함한 불확실한 약속의 다른 모험에 뛰어들었고, 결과적으로 본드와 관계없는 개인적인 재정적인 반전을 통해 어려움을 겪고 있었다.솔츠먼은 자신의 회사 주식을 대출의 담보로 제공했고 UBS를 담보하려고 했다.솔츠만의 테크니컬러 적대적 인수 시도로 브로콜리가 단자크 펀드 사용을 불허하는 소송으로 이어지자 솔츠만이 또 다른 본드 영화 제작을 거부하면서 회사 내 교착 상태가 이어졌다.이는 아내의 말기 암이라는 두 가지 개인적 비극과 임상적 우울증의 많은 증상들로 인해 더욱 악화되었다.[11][12]

단자크가 유나이티드 아티스트와 맺은 배급 계약에 따라 18개월마다 본드 적응기를 제작하도록 요구받았고, 그렇지 않을 경우 시리즈에 대한 권리를 UA에 빼앗길 위험을 감수했다.하지만 솔츠만은 또 다른 본드 영화의 제작을 계속 차단했고 브로콜리가 자신의 주식을 사도록 허락하지 않았다.모리스 바인더와 브로콜리는 솔츠만의 주식을 아드난 카슈끄지, 데이비드 프로스트, 한슨 경, 할렉 경에게 매각하는 협상을 벌였다.솔츠먼은 마침내 자신의 주식을 유나이티드 아티스트에게 직접 매각하여 다른 본드 영화가 진행될 수 있도록 하는 데 동의했다.브로콜리는 당초 이 거래에 반대했지만 솔츠만이 경쟁사인 스튜디오 컬럼비아 픽처스에 자신의 권리를 팔기 위해 맞불을 놓자 이를 묵인했다.[11]

제작의 또 다른 골치 아픈 측면은 이사 확보의 어려움이었다.제작진은 죠스 사의 포스트 프로덕션에 종사하는 스티븐 스필버그에게 다가갔지만 결국 그에 반대하기로 결정했다.[13][14]이 영화에 첨부된 첫 감독은 골드핑거뿐 아니라 이전 3편의 본드 영화를 감독했던 가이 해밀턴이었지만, 리차드 도너가 이 프로젝트를 이어받았지만 1978년 영화 슈퍼맨을 감독할 수 있는 기회를 제안받고 자리를 떴다.[15]이후 이온 프로덕션은 이전 본드 영화 You Only Live Twice를 감독했던 루이스 길버트에게 눈을 돌렸다.

마침내 감독이 확보된 상태에서 다음 난관은 수많은 작가들이 수정한 대본을 완성하는 것이었다.이 영화의 초기 악당은 Ernst Stavro Blofeld였다. 그러나 Thunderball에 대한 영화 판권을 소유한 Kevin McClory는 Eon Productions가 Blofeld의 캐릭터나 그의 국제 범죄 조직 SPECTRE를 사용하는 것을 금지하는 가처분 명령을 받아 이 영화의 제작을 더욱 지연시켰다.[16]그 악당은 이후 이 가처분 신청이 제작에 지장을 주지 않도록 블로펠트에서 스트롬버그로 변경되었다.크리스토퍼 우드는 나중에 길버트에 의해 대본을 완성하기 위해 데려왔다.플레밍은 원작의 어떤 요소도 사용하지 말 것을 요청했지만 죠스와 샌도르의 영화 등장인물들은 각각 솔 호러와 슬러지 모란트를 바탕으로 하고 있다.공포는 강철로 덮인 이빨을 가진 반면, 슬러지시는 맑은 대머리였다.

이안 플레밍이 욘에게 소설 이름만 사용하되 실제 줄거리는 사용하지 못하도록 허용한 이후, 플레밍의 이름은 영화 제목 위로부터 "제임스 본드 007" 위쪽으로 처음으로 옮겨졌다.[10]그의 이름은 2006년 카지노 로얄 이전의 플레밍 소설을 원작으로 한 마지막 Eon Bond 영화인 Moonraker의 전통적인 위치로 되돌아갔다.하지만 '나를 사랑한 스파이'에서 처음 사용된 크레디트 스타일은 카지노 로얄을 포함한 '당신의 눈만' 이후 모든 이온 본드 영화에 사용되어 왔다.

스크립트

브로콜리는 스털링 실리판트, 존 랜디스, 로널드 하디, 앤서니 버지스,[17] 캐리 베이츠,[11] 데릭 말로우 등 다수의 작가들에게 대본 작업을 의뢰했다.영국 TV프로듀서 제리 앤더슨도 그가 영화 치료(although는 본랠 Moonraker 계획)는 간첩 리철진 누가 Me.[18]베이츠의 대본은 본드와 그의 이전 동맹국인 타티아나 로마 노바는 핵 잠수함 휴고 드락스에 의해서 조정의 SPECTRE 납치를 막기 위해 제휴한 마음에 들로 끝나고 비슷한 제공했다 밝혔다.fr네스 호의 밑바닥을 파다.버지스의 초안에는 그의 이전 소설 "의도의 떨림"의 등장인물들이 등장한다. 에스카톨로지 스파이 소설에서는 본드가 싱가포르에서 범죄 조직 카오스와 싸우고 시드니 오페라 하우스 폭격으로 엘리자베스 2세 여왕을 암살하려는 음모를 좌절시키는 내용을 담고 있다.국제 앤서니 버지스 재단의 앤드류 비스웰은 "가학, 최면, 침술, 국제 테러리즘의 터무니없는 메들리"라고 설명했다.버지스와 같은 사무실에서 일하는 랜디스는 본드가 중남미에서 교황 납치를 중단하는 것에 대해 별도의 각본을 썼다.[11]

결국 리차드 마이바움은 초고를 제공했고, 처음에는 다른 모든 작가들의 아이디어를 자신의 대본에 포함시키려 했다.마이바움의 원문에는 세계 애완견에 대한 핵 SLBM 공격으로 세계를 파괴하려 하기 전에 레드 여단, 바더-마이뉴프 강, 흑9월 조직, 일본 적군 등 국제 테러리스트들의 연합이 담겨 있었다.새로운 세계질서를 위한 길을 만들기 위한 역할의 저수지들마이바움은 이 컨셉을 위해 부다페스트에서 로케이션 스카우트를 했다.하지만 브로콜리가 너무 정치적이라고 생각했기 때문에 이것은 보류되었다.[11][19]

길버트가 감독으로 복직된 후, 그는 크리스토퍼 우드를 또 다른 작가, 즉 크리스토퍼 우드를 영입하기로 결정했다.길버트는 또한 이전의 로저 무어 영화들이 잘못하고 있다고 느꼈던 것을 고치기로 결심했는데, 그것은 숀 코네리가 연기한 것처럼 본드 캐릭터를 너무 많이 쓰고 있었고, 대신 본드를 "매우 영어적이고, 매우 부드럽고, 유머감각"이라는 책에 더 가깝게 묘사했다.브로콜리는 플레밍의 소설에서 호러라는 이름의 버팀대를 착용하는 심복에게서 영감을 받아 우드에게 금속 이빨을 가진 악당 죠스를 만들어 달라고 부탁했다.[6]

브로콜리는 우드의 제안된 변화에 동의했지만 그가 일을 시작하기 전에 더 많은 법적 문제가 있었다.썬더볼 이후 몇 년 동안 케빈 맥클로리는 두 개의 영화사를 설립했고 숀 코너리, 소설가디튼과 협력하여 새로운 본드 영화를 만들려고 노력하고 있었다.맥클로리는 1950년대 후반 소설이 되기도 전에 썬더볼을 촬영하기 위한 최초의 시도에 맥클러리, 잭 휘팅햄과 함께 작업하면서 플레밍에 의해 처음 만들어진 조직인 SPECTRE를 사용하려는 브로콜리의 계획을 알게 되었다.McClory는 모든 영화에 SPECTRE와 소속사를 포함할 수 있는 유일한 권리가 있다고 주장하며 브로콜리를 저작권 침해 혐의로 고소하겠다고 위협했다.브로콜리는 '나를 사랑한 스파이' 제작을 지연시킬 수도 있었던 이미 진행 중인 법적 분쟁을 연장하고 싶지 않아 우드에게 블로펠트와 스펙트레에 대한 모든 언급을 대본에서 삭제해 줄 것을 요청했다.[20]

브로콜리는 소련에서 블루버드를 제작하는 동안 러시아인들에게 제임스 본드 영화를 보여 준 후 이 영화에 KGB를 본드의 아군으로 포함시키기로 결정했다.영화를 즐겼지만 너무 '반러'적이어서 거기서 상영할 수 없다는 평을 하자 브로콜리는 '영웅도 악당도 아닌 러시아 배급 측면에서도 받아들일 만한 인물' 아마소바와 고골 같은 인물들을 포함시키기로 했다.[11]

앞서 본드 영화 3편을 작업했던 톰 만키에비치는 대본을 광범위하게 다시 쓰기 위해 자신을 불렀다고 주장한다.만키에비치는 브로콜리가 에이다이 레비의 지원을 받기 위해 영화에 고용할 수 있는 주요 직책에서 영국인이 아닌 사람의 수에 한정되었기 때문에 그는 학점을 받지 못했다고 말한다.[21]버논 해리스 또한 대본에 승인되지 않은 재필을 했다.[11]

촬영

로터스 에스프릿은 바다에 뛰어들었다가 잠수함 모드로 잠수하는 것을 보았다.

톰 만키에비치 주지사는 캐서린 드뇌브가 여자 주인공 역할을 하고 싶어했고 사진 한 장당 40만 달러에서 25만 달러로 정상 요금을 인하할 용의가 있었지만 브로콜리는 8만 달러 이상을 지불하지 않을 것이라고 주장했다.[21]마르테 켈러도미니크 산다도 고려됐고, 원조 선두주자 로이스 찰스는 소속사가 제작자들에게 은퇴 사실을 알린 뒤 추격당하지 않았다.리차드 키엘이 캐스팅되기 전에는 윌 샘슨데이비드 프리즈가 죠스 역을 맡을 것으로 여겨졌다.[11]

The film was shot at the Pinewood Studios in London, Porto Cervo in Sardinia (Hotel Cala di Volpe), Egypt (Karnak, Mosque of Ibn Tulun, Gayer-Anderson Museum, Abu Simbel temples), Malta, Scotland, Hayling Island UK, Okinawa, Switzerland and Mount Asgard on Baffin Island in the then northern Canadian territory of Northwest Territories (now located in 누나부트).[22]

스트롬버그의 초대형 탱커 내부를 수용할 만큼 큰 스튜디오가 없었고 세트 디자이너 켄 아담은 유 온리 라이브 트와이스에 있는 스펙트르의 화산 기지로 그가 했던 일을 반복하기를 원하지 않았기 때문에, "작용이 가능하지만 궁극적으로 낭비적인 세트" – 1976년 3월 007 스테이지 파인우드에서 180만 달러를 들여 새로운 사운드 스테이지의 건설이 시작되었다.[23]이 단계를 보완하기 위해 이온은 약 120만 갤런(550만 리터)을 저장할 수 있는 물탱크 건설 비용도 지불했다.음향 무대는 너무 커서 영화제작자 클로드 르누아르는 시력이 나빠져 효과적으로 불을 붙일 수 없는 자신을 발견했고, 그래서 스탠리 큐브릭은 비밀리에 제작소를 찾아 무대 조명 방법에 대해 조언했다.[24]외관상으로는 이 제작에 버려진 유조선을 빌려줄 의사가 있는 동안 높아진 보험과 안전 위험으로 인해 데릭 메딩스 팀이 제작한 미니어처와 바하마에서 촬영하게 되었다.[6]스트롬버그의 상어 탱크 또한 바하마에서 소금물 수영장에서 살아있는 상어를 사용하여 촬영되었다.[24]아담은 자신의 이전 세트가 모두 "너무 선형적"이라고 느꼈기 때문에, 그 풍경을 위해 곡선을 그리며 실험을 하기로 결심했다.이것은 바깥의 돔과 곡면인 아틀란티스 호와 안쪽의 스트롬버그의 사무실에 있는 많은 곡면 물체들로 증명되었다.[6]고골의 사무실을 위해 아담은 M의 밀폐된 본사와 대비할 수 있는 열린 공간을 원했고, 세르게이 아이젠슈타인으로부터 영감을 얻어 '러시아의 암호 같은' 세트를 했다.[25]

본대는 1976년 8월 사르디니아에서 작업을 시작했다.당시 Lotus Cars홍보 책임자였던 돈 맥러플란은 이온이 새로운 본드 자동차를 구입하고 있다는 소식을 들었다.그는 로터스 브랜드가 모두 테이프로 붙여진 로터스 에스프릿 시제품을 몰고 파인우드 스튜디오의 이온 사무실 밖에 주차했다. 이 차를 본 그는 로터스에게 두 시제품을 모두 빌려달라고 부탁했다.자동차 추격 시퀀스의 초기 촬영은 실망스러운 액션 시퀀스를 낳았다.촬영 사이에 차를 이동시키는 동안, 로저 베커는 차를 다루는 것을 매우 인상깊게 하였고, 사르디니아에서 촬영하는 나머지 시간 동안 베커는 스턴트 드라이버가 되었다.[6][26]

1회 추격 시퀀스에 사용된 오토바이 사이드카 미사일은 파인우드의 필름 직원이 제작해 표준형 가와사키 Z900과 맞춤 제작 사이드카 의상을 사용했다.사이드카는 스턴트맨이 안에 납작하게 누울 수 있을 정도로 크게 만들어졌다.양쪽에 10인치 스쿠터 바퀴 2개, 스즈키 185엔진 1개가 달려있었고, 분리된 발사체는 앞쪽에 있는 소형 고체 고무바퀴를 통해 조향됐다.심하게 그을린 퍼스펙스 코는 스턴트맨이 시야에서 완전히 가려진 상태에서 장치를 조종할 수 있는 충분한 시야를 제공했다.핀서형 잠금 장치는 조종사가 솔레노이드 스위치를 통해 작동할 때까지 사이드카를 제자리에 고정시켰다.사이드카의 무게로 인해 의상 조절이 매우 어려워지자 의상과 관련된 시퀀스가 빨라졌다.[27]

10월에 두 번째 유닛은 수중 시퀀스를 촬영하기 위해 나사로 이동했다.자동차가 잠수함이 되는 듯한 착각을 일으키기 위해 변형 단계마다 하나씩 7개의 다른 모델이 사용되었다.모델 중 하나는 마이애미에 본사를 둔 페리 잠수함에서 만든 엔진을 장착한 완전 이동형 잠수함이었다.바다로 들어가는 차는 압축 공기 대포에 의해 분사된 모형 포탄이었고, 자동차의 첫 수중 촬영은 시험 탱크에서 촬영된 미니어처 모형이었다.실제 자동차 대 잠수함의 전환을 묘사하기 위해 3개의 대형 차체가 사용되었다.모델 시퀀스 동안 차량에서 나타나는 기포는 알카-셀처 태블릿에 의해 생성되었다.[6]

9월에 생산은 이집트로 옮겨갔다.기자의 스핑크스 대왕(大王)[6]이 위치에 총격을 당하는 동안, 조명 문제로 피라미드가 미니어처로 대체되었다.리파루스 세트 공사가 계속되는 동안 2부대(단장 존 글렌)는 배핀섬 아스가르드 산으로 출발하여 1976년 7월 영화의 프리 크레딧 시퀀스를 무대에 올렸다.본드 영화의 베테랑 윌리 보그너가 스턴트맨 릭 실베스터에 의해 무대에 오른 이 액션은 포착되었다. 그는 스턴트맨으로 3만 달러를 벌어들였다.[28]본드가 산에서 스키를 타는 장면은 실베스터의 플레이보이 잡지에 실린 캐나다 클럽 위스키 광고가 같은 묘기를 선보이며 영감을 받았다.이 스턴트는 당시 가장 비싼 단일 영화 스턴트인 50만 달러가 들었다.스위스 알프스의 베르니나 산맥에서는 프리 크레딧 시퀀스의 추가 장면들이 촬영되었다.[29]

제작진은 잠시 영국으로 돌아와 파슬레인 잠수함 기지를 촬영하다가 스페인과 포르투갈, 초대형 탱커 외벽이 촬영된 비스케이 만으로 출발했다.1976년 12월 5일 주 촬영이 끝난 007 스테이지가 전 수상 해롤드 윌슨에 의해 정식으로 개관되었다.[30]

엔드 크레딧에는 "James Bond Will Return in For Your Eyes Only"라고 명시되어 있지만, 스타워즈의 성공 이후, 원래 계획되었던 For Your Eyes Only는 다음 영화를 위해 공간을 테마로 한 Moonraker의 호의로 삭제되었다.

음악

주제곡 'Nobody Does It Better'는 마빈 햄리쉬가 작곡하고 캐롤 바이어 사거가 작사했으며 칼리 사이먼이 공연했다.가사에 제목이 있지만 영화 제목과는 다른 제목을 가진 시리즈의 첫 주제곡이었다.[31]이 곡은 오스카 최우수 노래상 후보에 올랐지만 "는 내 인생을 밝게 해"에게 졌다.

이 노래는 즉각적인 성공을 거두었고 미스터 & 미세스 스미스(2005), 리틀 블랙 북, 로스트번역, 브리짓 존스수많은 영화에 출연한다. 이성가장자리(2004년).2004년에는 미국영화연구소100년 시리즈 중 67번째로 위대한 곡으로 선정하는 영예를 안았다.

이 영화의 사운드 트랙은 세금 때문에 영국에서 일할 수 없었던 베테랑 존 배리를 위해 채운 Marvin Hamlisch가 작곡되었다.[32]이 사운드 트랙은 당시의 다른 본드 영화들에 비해 디스코 지향적이며, "본드 77"이라는 제목의 "제임스 본드 테마"의 새로운 디스코 리노베이션이 포함되었으며, 클래식 음악도 여러 곡이 이 악보에 포함되었다.예를 들어, 상어에게 중복된 비서를 먹이는 동안 스트롬버그는 햄릿 시가 광고에서 실망한 캐릭터들을 동반한 것으로 유명한 바흐의 "Air on the G String"을 연기한다.이어 자신의 은신처 아틀란티스가 바다에서 떠오르면서 모차르트 피아노 협주곡 21번 안단테 2악장의 오프닝 현악 부분을 연주한다.이 점수에는 모리스 자레가 작곡한 인기 영화음악 2점도 포함돼 있다.프리 크레딧 시퀀스 때 안야의 뮤직 박스에서 연주되는 닥터 지바고 테마와 사막 시퀀스 때 배경음악으로 등장하는 아라비아로렌스의 테마.

해제 및 수신

생산 예산의 위에, 7백 50만달러를 광고, 판화와 정당에 대한 간첩 리철진 누가 5월 20일 1977년에 Me.[3]마음에 들기 위해 보냈다, 로저 무어와 바바라 바흐 간첩 리철진의 누가 그것은 로얄 프리미어 앤 공주의 오데온. 레스터 광장에서에서로 열리Me.[33]마음에 들사이버 홍보하는 데 이 칸 영화제에 참석했다.런던1977년 7월 7일에그것은 전세계적으로 1억 8천 5백 4십만 달러를 벌어들였고,[34] 미국에서만 4천 6백만 달러를 벌었다.[35]이 영화는 당시 유나이티드 아티스트의 최고 흥행작이었다.[36]2006년 8월 25일 엠파이어 레스터 스퀘어 시네마에서 1주일 동안 이 영화가 다시 개봉되었다.[37]이 영화는 2008년 4월 20일 루이스 길버트가 이 영화의 첫 디지털 상영에 참석했을 때 엠파이어 레스터 광장에서 다시 상영되었다.

찰스 쥬로 이온 중역은 "유니온 잭 패러추트 장면에서 찰스 왕세자가 참석한 영화 상영회에서 "나는 그날 밤처럼 영화관에서 반응을 본 적이 없다"고 말했다.어쩔 수 없었잖아.너는 일어서지 않을 수 없었다.찰스 왕세자도 일어섰다."[38]이 장면은 2013년 스카이 무비스의 여론 조사에서 골드핑거의 "아니오, 본드 씨, 나는 네가 죽기를 바라!" 순서에 의해서만 패배한 제임스 본드 영화 시리즈의 가장 위대한 순간 중 2위를 차지했다.[39]이 영화는 로저 무어가 가장 좋아하는 본드 영화였고,[6] 많은 평론가들은 이 배우가 주연으로 출연하는 것이 가장 좋은 영화라고 생각한다.[40][41][42]

현대적 리뷰

뉴욕 타임즈자넷 매슬린은 이 영화를 공식적이고 "필요한 촬영-업 결론 덕분에 한 시간 반이나 너무 길다"고 평가하면서도 무어의 연기와 그녀가 신선하다고 느낀 이 영화의 "자신 모커리의 공유"를 칭찬했다.[43]로스앤젤레스 타임즈찰스 챔플린은 "나를 사랑한 스파이는 터무니없는 어리석음이며 완벽한 공식을 전달하는 척하자"고 말했다.모든 사람의 강장제는 아닐지 몰라도, 그것이 말하는 대로, 소란스럽게."[44]'시카고 트리뷴'의 진 시스켈은 스키 점프 묘기에 대해 "스파이(Spy)가 '사랑과 함께 러시아에서'만큼 훌륭한 것으로 판명될 수 있다고 생각하기 시작한다"고 칭찬했다.운이 별로 없는.사실 스파이(Spy)의 개방 속도는 지속이 불가능하지만 나머지 사진은 그저 좋은 것일 뿐이지 대단한 것은 아니다."그는 스트롬버그가 이전 본드 악당들보다 기억력이 떨어진다는 것을 알게 되었고, 심지어 "조스는 그의 주인보다 훨씬 더 재미있어."[45] 버라이어티는 이 영화가 독창적이지 못하며, 이 케이퍼들이 가는 것처럼 서스펜스에 온화하다고 말했다.그러나 요령부득한 액션은 풍성하고 눈이 휘둥그레지며 대부분의 관객들에게 보상해 줄 것이라고 말했다.[46]

타임지의 리뷰를 맡고 있는 크리스토퍼 포터필드는 프리타이틀 순서에 찬사를 보냈고 리차드 킬은 죠스였다.그러나 그는 "본드 공식에 남은 것은 007 캐릭터, 섹시한 별자리, 그리고 지-휘즈 가젯"이라며 이 영화가 이전의 주제와 너무 비슷하다고 비판했다.(질문:그 밖에 어떤 것으로 구성되었는가?"[47] 비슷하게 뉴스위크의 모린 정형도 다음과 같이 썼다. "개막 순서가 끝난 후, 제임스 본드의 10번째 영화 서사시, 그리고 로저 무어가 본드로 출연하는 3번째 영화에서의 많은 액션은 다소 내리막이다.하지만 이 영화, 7개의 나라에서 총살이 그렇게 판타지에, 그렇게 아름다운 풍경 멋진 여성, 터무니 없는 악당과 그것을 장비와 화려함 안에 탈출하여 불신을 저만치 밀쳐 두는 것이 더 쉽다고 불가능한 상황으로 가득차 풍부하다.영화의 피할 수 있"[48]존 사이먼, 그의 책에서 각도 리버스를 쓰고 있다고 덧붙였다"There 한 종류이다.모든 걸 다 가지고 있고, 그럴 자격이 있어.최근의 제임스 본드, 나를 사랑한 스파이, 그 반에 속해 있다."[49]워싱턴 포스트의 게리 아놀드는 이 영화가 참을 수 없는 실망이라고 일축했다.본드 영화는 너무 성공적이어서 시리즈를 종료하는 것이 상업적으로 불가능할지도 모른다.하지만, 본드 어드벤처가 현실 도피적이고 매혹적인 오락에 유행을 설정하기 위해 등장한 것은 꽤 오랜만이다.한때 다른 제작자들에 의해 널리 모방되고 패러디되었던 본드 영화들은 이제 효과를 감소시키면서 자신을 모방하는 경향이 더 많아졌다."[50]

소급검토

웹사이트 FilmCritic.com에서 Christopher Null은 이 영화를 수여했다. 5개 중 3+1/2개의 별들, 특히 로터스 에스프리트 자동차를 칭찬했다.[51]릴리뷰스제임스 베라르디넬리는 이 영화가 "멋지고 세련됐다"고 썼으며, 바바라 바흐는 "매력적이고, 똑똑하고, 섹시하고, 위험한" 이상적인 본드 걸이라는 을 증명했다.[41]브라이언 웹스터는 이 특수효과가 "1979년 영화와 마빈 햄리쉬의 음악 "기억할"[52] 것이라고 말했다.대니 피어리는 "나를 사랑한 스파이"를 "예외적인"이라고 묘사했다.일단 큰 예산은 낭비되지 않았다.흥미롭게도, 세트와 요령들이 지금까지 가장 화려했던 반면, 본드와 다른 등장인물들은 다른 로저 무어 영화들보다 더 현실적이도록 톤 다운되었다(적어도 슬랩스틱 유머는 있다).무어는 시리즈에서 최고의 연기를 보여 준다...[본드와 아마소바]는 모든 면에서 동등하게 어필하는 부부다.영화는 정말 재미있다 – 잘 연기되고, 똑똑하게 캐스팅되고, 섹시하고, 시각적으로 인상적이고, 화려하게 연출되고, 스파이 로맨스와 전쟁 미션을 결합한 강력한 연출의 영화.[53]

타임스는 2008년 이 시리즈에서 죠스와 스트롬버그를 6, 7위의 본드 악당(존중)으로 선정했으며,[54] 에스프리트를 시리즈 2위 차(애스턴 마틴 DB5 뒤)로 선정하기도 했다.[55]리뷰 집계 사이트 '로튼 토마토'에서는 57개 리뷰를 기준으로 평균 평점 7.20/10을 기록한 이 영화가 81%의 지지율을 보이고 있다.이 웹사이트의 비판적인 의견 일치는 "나중에 할부로 들어온다는 것은 불합리함을 암시하지만, 나를 사랑한 스파이"의 날렵한 스타일과 위협적인 악당들, 교활한 재치가 그것을 로저 무어 시대의 최고로 만든다."[56]라고 말한다.메타크리트어(Metacritic)에서 이 영화는 12개 리뷰를 기준으로 가중 평균 점수가 55로 '혼합 또는 평균 리뷰'[57]를 나타낸다.

어콜라데스

카테고리 받는 사람 결과
아카데미상[58] 베스트 아트 디렉션 예술 방향: 켄 아담피터 라몬트, 세트 장식:휴 스카이프 지명했다
베스트 오리지널 스코어 마빈 햄리쉬
베스트 오리지널 송 "Nobody Does It Better" – Marvin Hamlisch 및 Carolle Bayer Sager
영국 아카데미 영화상 베스트 오리지널 뮤직 마빈 햄리쉬
최고의 프로덕션 설계 켄 애덤
골든 글로브상[59] 베스트 오리지널 스코어 마빈 햄리쉬
베스트 오리지널 송 "Nobody Does It Better" – Marvin Hamlisch 및 Carolle Bayer Sager
그래미상[60] 영화 또는 TV 스페셜용으로 작성된 최고 원본 점수 마빈 햄리쉬

소설화

이안 플레밍이 제임스 본드 소설에 대한 영화 판권을 해리 솔츠만과 앨버트 R에게 팔았을 때.브로콜리, 그는 "나를 사랑한 스파이"라는 제목만 사용할 수 있도록 허락했다.이 영화의 각본은 플레밍의 원작 소설인 이온 프로덕션과 전혀 관련이 없기 때문에, 처음으로 이 대본을 바탕으로 한 소설화를 승인했다.이것은 또한 선 대령 이후 거의 10년 전에 출판된 최초의 본드 소설이 될 것이다.각본을 공동 집필한 크리스토퍼 우드는 '나를 사랑한 스파이 제임스 본드'라는 제목의 책을 집필하게 되었다.

소설화와 각본은 둘 다 우드가 썼지만 다소 다르다.소설화에서 SMERSH는 제임스 본드 다음으로 여전히 활발하다.그들의 역할은 프리타이틀 동안 시작된다.페키쉬의 불가사의한 죽음 이후 SMERSH가 다시 등장, 이번에는 잠수함 추적 시스템의 계획을 유지하는 마이크로필름의 행방을 위해 본드를 붙잡아 고문한다(본드는 심문자 중 두 명을 죽인 후 도주한다).SMERSH의 등장은 레오니드 푸슈킨 장군이 20년 넘게 SMERSH가 사라졌다고 말하는 영화 <살아있는 일광>(1987년) 등 다수의 본드 이야기와 상충된다.SMERSH가 가동을 중단했다고 전해지는 플레밍 본드 소설의 후반부와도 다르다.Members of SMERSH from the novelisation include Amasova and her lover Sergei Barsov as well as Colonel-General Nikitin, a character from Fleming's novel From Russia, with Love who has since become the head of SMERSH. In the book, Jaws remains attached to the magnet that Bond dips into the tank, as opposed to the film where Bond releases Jaws into[61]

또한 좀 더 신뢰성 있게(영화 버전과는 달리 연꽃은 육지에 어떤 장치도 가지고 있지 않다) 과소평가되거나 등장인물들에게 더 많은 배경을 주도록 확장되는 요소들이 많이 있다(Jaws는 완전한 역사를 가지고 있고, 니키틴은 아마소바와 정욕에 빠져 있으며, 스트롬버그의 이름은 지그몬드이고, 대머리는 크고, 작은 살집이 있다.한 손가락에 - 이 영화의 물갈퀴가 달린 칼 스트롬버그와는 달리).소설화에는 Q나 Miss Moneypenny의 등장인물들이 등장하지 않는다.카이로의 지붕에서 떨어진 심복들은 그가 다음 본드 영화인 문레이커의 대본에 재사용되는 데스 우드인 피아노 위에 착륙할 때 살해된다.

소품 판매

이 영화에서 자동차에서 잠수함으로 변신할 수 있는 Wet Nellie로도 알려진 로터스 에스프리트는 2013년 10월 런던 경매에서 61만6000파운드에 구입했는데, 엘론 머스크는 이 차량을 재구축하고 가상의 이중 목적용 자동차를 (물밑과 육상에서) 실제의 이중 목적용 자동차로 만들려고 계획했다.[62]

참고 항목

참조

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추가 읽기

외부 링크