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로키 산맥, 랜더스 피크

The Rocky Mountains, Lander's Peak
로키 산맥, 랜더스 피크
예술가.알베르트 비에르슈타트
연도1863
중간의캔버스에 기름 묻히기
치수186.7cm x 306.7cm (73.5인치 x 120.75인치)
위치뉴욕 메트로폴리탄 미술관

로키 산맥, 랜더스 피크독일계 미국인 화가 알베르트 비에르슈타트의 1863년 풍경 유화입니다. 그것은 1859년 Bierstadt가 Frederick W. Lander's Honey Road Survey Party와 함께 여행하는 동안 만들어진 스케치를 기반으로 합니다. 이 그림은 로키 산맥와이오밍 산맥에 있는 랜더스 피크를 보여주며, 아메리카 원주민들이 전면에 진을 치고 있습니다. 프레데릭 에드윈 처치의 '안데스심장'과 비교 전시되었습니다. 랜더스 피크는 즉시 비평가와 대중적인 성공을 거두었고 1865년에 2만 5천 달러에 팔렸습니다.

배경

허드슨 리버 스쿨의 풍경화가 알버트 비어슈타트(Albert Bierstadt, 1830–1902)는 독일에서 태어났고, 그의 가족은 그가 두 살 때 매사추세츠의 베드포드로 이사했지만, 그는 형성기의 많은 시간을 유럽에서 보냈습니다.[1] 그는 1858년 전시회에서 데뷔했지만, 그의 돌파구는 다음 해에 행해진 여행의 여파로 찾아왔습니다. 1859년 봄, 비어슈타트는 당시 대령이었던 프레드릭 W. 랜더가 이끄는 허니 로드 조사당에 가입했습니다.[2] 비어슈타트는 로키 산맥의 와이오밍 산맥까지 여행했고, 그 과정에서 수많은 그림을 연구했습니다.[3] 비에르슈타트는 그가 접한 풍경에 크게 감명을 받았고 로키산맥을 "예술가를 위한 세계 최고의 소재"라고 묘사했습니다.[4] 비에르슈타트는 하나의 그림을 위해 50개의 스케치를 하는 등, 습관적으로 그의 작품을 위해 광범위하게 준비했습니다.[5] 1860년, 그는 국립 디자인 아카데미에 록키 산맥의 베이스, 라라미 피크를 전시했습니다.[1] 그러나 그의 가장 큰 성공은 1863년 10번가 스튜디오 빌딩에서 전시한 '로키 산맥, 랜더 피크'에서 이루어졌습니다. 그는 스튜디오도 가지고 있었습니다.[6]

구성 및 주제

이 그림은 오늘날의 와이오밍와이오밍 산맥에 있는 10,456 피트 (3,187 미터)의 정상에 있는 산인 랜더스 피크를 보여줍니다. 이 봉우리의 이름은 남북전쟁에서 랜더가 사망한 후에 프리드리히 W. 랜더(Frederick W. Lander)가 비어슈타트(Bierstadt)의 계획에서 따온 것입니다.[7] 그림에 대한 한 설명에서, "날렵하게 뾰족한 화강암 봉우리들과 환상적으로 빛나는 구름들이 고요하고 숲이 우거진 장르 장면 위에 떠 있습니다."[8] 전경은 아메리카 원주민 부족의 야영지가 지배적입니다. 그림 속 풍경은 랜더스 피크에서 나타나는 실제 풍경이 아니라 자연을 바탕으로 한 이상적인 풍경으로, 비에르슈타트가 극적인 효과를 위해 변형한 것입니다.[4]

비에르슈타트의 그림은 미국 서부의 황무지의 웅장함과 자연 그대로의 아름다움을 묘사함으로써 현대 미국인들에게 신경을 곤두세웠습니다. 그것은 로키 산맥이 자연의 아름다움과 서쪽으로 확장하는 데 장애물을 나타내는 매니페스트 데스티니의 개념을 언급한 것입니다.[9] 역사학자 앤 F의 말을 빌리자면. 하이드: "비에르슈타트는 미국인들이 원하는 대로 서양을 그렸고, 이것은 그의 그림들을 엄청나게 인기 있게 만들었고, 서양을 유럽이나 숭고한 에덴으로 인식하는 것을 강화시켰습니다."[8] 동시에, 전경의 아메리카 원주민들은 현장에 진정성을 부여하고 유럽인들의 손길이 닿지 않은 시대를 초월한 장소로 제시했습니다.[10]

쇼쇼네족 묘사

비에르슈타트는 그림의 맨 앞에 쇼쇼네 원주민들의 무리를 그립니다.[11] 1864년 3월 26일자 하퍼스 위클리의 리뷰에 따르면, 랜더스 피크는 "순수하게 미국의 장면이며, 현재 지구에서 빠르게 사라지는 생명의 한 형태인 인디언 마을의 충실하고 정교한 묘사로 볼 때 역사적인 풍경이라고 할 수 있습니다."[12] 비에르슈타트는 장엄한 봉우리들과 함께 쇼쇼네 사람들을 제임스 페니모어 쿠퍼, 존 C와 같은 작가들이 만든 "석회"의 표식으로 묘사했습니다. 프레몬트워싱턴 어빙은 에 대해 썼습니다.[1] 비에르슈타트는 그의 그림 제목에 이 사람들이 누구인지는 포함시키지 않았습니다. 카틀린과 달리 비에르슈타트는 쇼쇼네족 구성원들의 개성에 초점을 맞추지 않았습니다. 오히려 그의 초점은 풍경과의 관계에 있었습니다. 비에르슈타트 학자 매튜 비아겔(Matthew Biagell)은 "그는 초기 작품에서 유럽 농민들을 중거리에 배치하여 그들의 움직임에 초점을 맞추기보다는 풍경 환경에서 그들의 존재를 목격하도록 했습니다."[13]라고 말합니다.

1859년에 동부 쇼쇼네 사람들이 지금의 웨스턴 와이오밍이라고 불리는 지역에 살았습니다.[14] 비어슈타트는 1859년 7월 10일자 편지에서 본 쇼쇼네 사람들에 대해 언급했는데, 이 편지는 1859년 9월에 미술 잡지 크레용(The Crayon)이 발행한 것입니다.[15] "인도인들의 예절과 관습은 수백 년 전 그대로이고, 지금은 그들을 그려야 할 때입니다. 왜냐하면 그들은 빠르게 죽어가고 있고, 곧 역사적으로만 알려질 것이기 때문입니다. 저는 작가가 작가뿐만 아니라 그들의 역사에 대해 자신의 몫을 말해야 한다고 생각합니다; 이 둘의 조합은 확실히 그것을 더 완성도 있게 만들 것입니다"[15]라고 비에르슈타트는 덧붙였습니다. "우리는 많은 인도 주제를 가지고 있습니다. 우리는 그들을 얻은 것은 매우 운이 좋았습니다. 원주민들은 놋쇠 튜브가 그들을 향하게 하는 것을 꺼리지 않았습니다. 물론 우리가 그들이 앉지 않은 사진들을 보여주었을 때 그들은 놀랐습니다. 그리고 우리가 찍은 최고의 것은 당사자들이 알지 못한 채 얻어낸 것이고, 그것은 사실 어떤 초상화를 찍는 가장 좋은 방법입니다."[15] 쇼쇼네 사람들은 이미지의 본질과 비슷한 수준으로 묘사됩니다. 비어슈타트는 그들과 로키스의 이미지를 포착하려고 시도하고 있습니다. 그는 역사의 일부로서 보존되어야 한다고 믿습니다.

접수처

랜더 피크는 종종 프레데릭 에드윈 교회안데스[1] 산맥의 심장과 비교됩니다.

랜더스 피크는 즉각적인 성공을 거두었고, 1,200명의 사람들이 전시회에 초대되었고, 거의 1,000명이 나타났습니다.[6] 비에르슈타트는 빈틈없는 자기 선전가이자 재능 있는 예술가였으며, 그의 그림들 중 처음으로 팜플렛과 판화, 순회 전시를 동반한 단화전으로 널리 홍보되었습니다.[16] 폭이 10피트인 이 그림은 전시장과 미국의 신흥 백만장자 계층의 집을 위한 것이었습니다.[17] 1865년, 영국의 철도 사업가 제임스 맥헨리는 그 당시까지 미국 그림 한 점에 가장 많은 돈을 지불한 [9]2만 5천 달러에 이 작품을 구입했습니다.[18] 비에르슈타트는 나중에 그것을 다시 구입하여 동생 에드워드에게 주거나 팔았고, 결국 1907년 뉴욕 메트로폴리탄 미술관에 인수되었습니다.[7]

풍경 장르에서 비에르슈타트의 주요 라이벌 중 한 명인 프레데릭 에드윈 처치의 동시대 그림인 '랜더 피크'와 '안데스 산맥의 심장'을 비교했습니다.[1] 그 두 작품은 북미와 남미에 걸쳐 있는 두 거대한 산맥을 상징했습니다. 1864년 미국 위생위원회연합국의 전쟁 노력을 위한 기금을 마련하기 위해 개최한 뉴욕 메트로폴리탄 박람회에서 두 그림은 서로 상반된 모습으로 전시되었습니다.[19] 랜더스 피크와 안데스 산맥심장은 여전히 메트로폴리탄의 현재 위치의 맞은편 벽에 전시되어 있습니다.[20]

이 그림에 대한 대부분의 리뷰는 긍정적이었습니다; 한 리뷰는 이 그림을 "이 나라에서 그려진 가장 훌륭한 풍경 중 하나라는 것은 의심의 여지가 없습니다"라고 덧붙였습니다. "그것의 예술적인 장점은 어떤 면에서는 타의 추종을 불허합니다. 그리고 여기에 더해 그것은 미국 대륙에서 가장 숭고하고 아름다운 풍경의 한 부분을 대표하는 그림이라는 장점이 있습니다."[21] 이 그림은 1867년 파리에서 열린 만국박람회에서 상을 받았습니다.[9] 동시에 비판적인 목소리도 있었습니다. 특히 라파엘로 이전의 몇몇 미국인들은 그의 붓질이 부족하다고 여겼습니다. 그러한 비평가 중 한 명은 "손재주 있는 취급으로 붓의 자국이 고철과 균열, 균열 및 두개골을 나타내도록 만들어졌더라면 더 좋았을 것"이라고 불평했습니다.[22]

참고 항목

메모들

  1. ^ a b c d e Anderson, Nancy. "Bierstadt, Albert". Grove Art Online. Oxford Art Online. Retrieved April 17, 2011.
  2. ^ Hendricks (1964), pp. 333–9.
  3. ^ Hendricks (1964), p. 338.
  4. ^ a b Hine & Farager (2007), 196쪽.
  5. ^ Mayer & Myers (1999), 61쪽.
  6. ^ a b Houston & Houston (1999), 69쪽.
  7. ^ a b "The Rocky Mountains, Lander's Peak, 1863". metmuseum.org.
  8. ^ a b Hyde (1993), p. 368.
  9. ^ a b c Facos (2011), p. 138.
  10. ^ Miller (2001), pp. 46–7.
  11. ^ McKay, Mary Terence. "For Bierstadt's Eyes Alone". Traditional Fine Arts Organization. Retrieved December 10, 2017.
  12. ^ Nancy K. Anderson; Linda S. Ferber; Helena Wright (1990). Albert Bierstadt: Art & Enterprise (First ed.). New York: Hudson Hills Press/Brooklyn Museum. ISBN 1-55595-059-0. OCLC 21875508.
  13. ^ Biagell, Matthew. "Albert Bierstadt". Traditional Fine Arts Organization. Retrieved December 10, 2017.
  14. ^ "Wyoming Indian Tribes and Languages". www.native-languages.org. Retrieved December 11, 2017.
  15. ^ a b c B.; B. E. N. (1859). "Sketchings". The Crayon. 6 (9): 280–289. doi:10.2307/25527949. JSTOR 25527949.
  16. ^ Wolf (1992), pp. 433–4.
  17. ^ Wolf (1992), p. 434.
  18. ^ Wallach, Alan (2018). "Aestheticizing Tendencies in Hudson River School Landscape Painting at the Beginning of the Gilded Age". In Laster, Margaret R.; Bruner, Chelsea (eds.). New York: Art and Cultural Capital of the Gilded Age. Routledge. ISBN 978-1-351-02756-4.
  19. ^ Miller (2001), p. 46.
  20. ^ Houston & Houston (1999), 70쪽.
  21. ^ Houston & Houston (1999), 69–70쪽.
  22. ^ Mayer & Myers (1999), 62쪽.

참고문헌

  • Facos, Michelle (2011). An Introduction to Nineteenth-Century Art. Taylor & Francis. ISBN 978-1-136-84071-5. Retrieved April 29, 2011.
  • Hendricks, Gordon (September 1964). "The First Three Western Journeys of Albert Bierstadt". The Art Bulletin. College Art Association. 46 (3): 333–365. doi:10.1080/00043079.1964.10788767. JSTOR 3048185.(구독 필수)
  • Hine, Robert V.; Faragher, John Mack (2007). Frontiers: A Short History of the American West. New Haven, Conn: Yale University Press. ISBN 978-0-300-11710-3. Retrieved April 29, 2011.
  • Houston, Alan Freser; Jourdan Moore Houston (Summer 1999). "The 1859 Lander Expedition Revisited: 'Worthy Relics' Tell New Tales of a Wind River Wagon Road". Montana: The Magazine of Western History. Vol. 49, no. 2. Montana Historical Society. pp. 50–71. JSTOR 4520143.(구독 필수)
  • Hyde, Anne F. (August 1993). "Cultural Filters: The Significance of Perception in the History of the American West". The Western Historical Quarterly. Western Historical Quarterly, Utah State University on behalf of The Western History Association. 24 (3): 351–374. doi:10.2307/970755. JSTOR 970755.(구독 필수)
  • Mayer, Lance; Gay Myers (Spring 1999). "Bierstadt and Other 19th-Century American Painters in Context". Journal of the American Institute for Conservation. The American Institute for Conservation of Historic & Artistic Works. 38 (1): 55–67. doi:10.1179/019713699806113583. JSTOR 3179838.(구독 필수)
  • Miller, Angela (2001). "Albert Bierstadt, Landscape Aesthetics, and the Meanings of the West in the Civil War Era". Art Institute of Chicago Museum Studies. The Art Institute of Chicago. 27 (1): 40–59, 101–02. doi:10.2307/4102838. JSTOR 4102838.(구독 필수)
  • Wolf, Bryan J. (September 1992). "Review: How the West Was Hung, Or, When I Hear the Word "Culture" I Take Out My Checkbook (review of The West as America: Reinterpreting Images of the Frontier, 1820–1920 and Albert Bierstadt: Art & Enterprise)". American Quarterly. The Johns Hopkins University Press. 44 (3): 418–438. doi:10.2307/2712983. JSTOR 2712983.(구독 필수)

외부 링크