라스트 커맨드 (1928년 영화)

The Last Command (1928 film)
라스트 커맨드
Poster - Last Command, The (1928) 01.jpg
연출자요제프 폰 스턴버그
작성자존 F. 굿리치
라호스 비로 (이야기)
요제프 폰 스턴버그 (이야기)
헤르만 J. 만키에비치(제목)
생산자아돌프 주코르
제시 L. 라스키
주연에밀 제닝스
에블린 브렌트
윌리엄 파월
생산
동행이
배포자파라마운트 픽처스
출시일자
  • 1928년 1월 22일 (1928-01-22)
러닝타임
85분
나라미국
언어들침묵의
영어의 중간 제목.

라스트 커맨드는 요제프 스턴버그가 감독하고 존 F가 쓴 1928년 무성영화다. Lajos Biro의 이야기에서 Goodrich와 Herman J. Mankiewicz가 나왔다. 스타 에밀 제닝스는 1929년 영화 '모든 육체의 길'(The Way of All Flesh)[1]에서의 연기로 제1회 아카데미 주연상을 수상했다. 2006년에 이 영화는 미국 의회도서관에 의해 "문화적으로, 역사적으로, 또는 미적으로 중요한 것"으로 간주되어 국립 영화 등록부에 선정되었다. 조연에는 에블린 브렌트윌리엄 파월이 포함되어 있다.[2][3]

플롯

1928년 할리우드에서는 레오 안드레예프 감독(윌리엄 파월)이 차기작을 위해 배우들의 사진을 훑어본다. 그는 나이든 세르기우스 알렉산더(에밀 재닝스)의 사진을 보게 되면 잠시 뜸을 들인 다음 조수( 레이몬드)에게 그 남자를 캐스팅하라고 말한다. 세르기우스는 다른 엑스트라 무리들을 거느리고 유레카 스튜디오에 나타나 장군의 제복을 발급받는다. 옷을 입고 있는데, 다른 배우가 계속 머리를 씰룩거리는 것이 산만하다고 불평한다. Sergius는 사과하고 그것은 그가 한때 경험했던 큰 충격의 결과라고 설명한다.

그 후 이 영화는 혁명이 한창인 러시아 황제에게 10년 전으로 되돌아간다. 황제의 사촌이자 전군 사령관인 세르기우스 알렉산더 대공은 부관으로부터 군대를 접대하는 두 명의 배우가 일상적인 여권 검사에서 위험한 "혁명주의자"로 확인되었다는 사실을 알게 된다. 그는 재미로 그들과 장난을 치기로 결심한다. 그들 중 한 명인 레오 안드레예프가 무례해지자 세르지우스는 그의 얼굴을 채찍질하여 감옥에 가게 한다.

레오의 동반자인 아름다운 나탈리 다브로바(에블린 브렌트)는 전혀 다른 문제다. 그녀는 세르기우스의 호기심을 자극한다. 그녀가 제기하는 위험에도 불구하고 그는 그녀를 데리고 간다. 일주일 후, 그는 그녀에 대한 자신의 감정을 나타내는 표시로 진주 목걸이를 그녀에게 준다. 그녀는 그가 마음속으로는 자기처럼 러시아를 깊이 사랑하는 대단한 명예의 소유자임을 깨닫게 된다. 그녀가 그를 그녀의 방으로 초대할 때, 그는 부분적으로 숨겨져 있는 권총을 발견하지만, 일부러 그녀에게 등을 돌린다. 그녀는 무기를 꺼냈지만 발사할 수는 없다. 그들의 정치적 차이에도 불구하고 그녀는 그와 사랑에 빠졌다.

볼셰비키족이 여행 중인 열차를 탈취하자 그녀는 그를 경멸하는 시늉을 한다. 그녀는 그를 그의 장교들처럼 즉사시키는 대신에, 그들이 그에게 석탄을 기관차에 넣고 페트로그라드까지 가게 하고 그곳에서 공개적으로 교수형에 처할 것이라고 제안한다. 그러나 이것은 그를 살려두기 위한 계략이며, 배에 타고 있던 모든 사람들이 술에 취하면, 그녀는 그가 탈출할 수 있도록 도와주며, 그가 해외로 빠져나갈 자금을 마련하기 위해 진주 목걸이를 돌려준다. Sergius는 기차에서 뛰어내린 다음, 기차가 나탈리를 데리고 근처 다리에서 떨어져 얼음처럼 차가운 강으로 떨어지는 것을 공포에 질려 지켜본다. 이 순간은 Sergius가 머리가 경련되는 순간이다.

10년 후, Sergius는 할리우드의 엑스트라로 생계를 꾸려나가면서 가난으로 전락한다. 그와 감독이 마침내 만났을 때 세르기우스는 그를 알아본다. 레오는 자신을 모욕하기 위해 계산된 아이러니한 행동으로 그를 전투 장면에서 러시아 장군으로 캐스팅한다. 그는 그의 의기소침한 남자들을 연기하는 배우들에게 연설을 할 것을 지시받았다. 한 병사가 장군에게 "네가 마지막 명령을 내렸다"고 말하면서 폭동을 선동하려 할 때, 그는 레오를 한번 때린 적이 있는 것처럼 지시받은 대로 그 남자의 얼굴을 채찍질한다. 현실에 대한 지배력을 잃은 그는 적에게 포위된 전쟁터에서 진정으로 자신을 상상하며 부하들에게 러시아를 위해 싸울 것을 열렬히 촉구한다. 지나치게 긴장한 나머지, 그는 마지막 말로 그들이 이겼는지 캐묻고 죽는다. 감동한 리오는 그에게 그들이 그랬다고 말한다. 조수는 "저 사람은 훌륭한 배우였다"고 말한다. 레오는 "그는 훌륭한 배우 그 이상이었다. 그는 위대한 사람이었다."라고 대답한다.

캐스트

배경

스턴버그는 영화감독들이 "마지막 사진만큼만 잘한다"는 할리우드의 격언을 증명하며, 저승사자(1927년)가 "즉각적인 성공"[4][5]으로 증명되자 파라마운트로부터 자유로운 손을 들어주었다.

그 후 3년 동안 스턴버그는 침묵에서 음향기술로 산업 전반의 전환을 경험했는데, 그 동안 스턴버그는 그의 마지막 침묵 작품인 The Last Command (1928), The Drag Net (1929), The Case of Lena Smith (1929), 그리고 그의 첫 번째 이야기꾼Thunderbolt (1929년)를 완성했다. 비록 이 영화들이 독특한 스타일로 평론가들로부터 찬사를 받았지만, 어느 영화도 큰 성공을 거두지는 못했다.[6]

파라마운트는 The Last Command에 착수하기 전에 스턴버그에게 감독 에리히스트로하임의 <The Wedding Marchor>(1928년)의 편집 부분과 모리츠 스틸러 감독의 <The Street of Sin>[7][8]의 각본 집필을 맡겼다.

에른스트 루비츠흐는 신문 칼럼니스트 길버트 스완에게 "라스트 커맨드"의 배경 이야기는 실제의 영감을 받았다고 말했다:[9] 테오도르 A라는 이름의 러시아 제국 군대의 장군이다. 루비츠가 러시아에서 만났던 로디겐스키와, 공산주의 혁명을 피해 러시아 식당을 연 뉴욕에서 다시 만났다.[10] 루비츠는 다시 한번 전 장군과 마주쳤는데,[10] 이때 후자는 하루 7달러 50센트의 추가 요금을 받고 일자리를 찾아 풀 유니폼을 입고 나타났다. 루비치는 나중에 라호스 비로에게 그 일화를 말했다.[11] 시어도어 로디라는 이름으로 로디겐스키는 1932년 영화 '다운 어스'에서 호텔 도어맨으로 일해야 하는 러시아 망명자인 그랜드 듀크 마이클을 포함해 1929년부터 1935년 사이에 몇 가지 역할을 계속했다.[12][13]

생산

1927년 독일의 파라마운트의 자매 영화 회사인 Ufa는 할리우드에서 많은 영화를 만들기 위해 최고의 배우인 에밀 재닝스와 프로듀서 에리히 폼머를 양보했다. 스턴버그와 제닝스는 1925년 베를린에서 만났을 때 우호적인 관계를 맺어왔다.[14][15]

제닝스는 에른스트 루비츠 감독의 <패트리어트>와 빅터 플레밍의 <모든 육체의 길>에서 주연을 맡았지만 <라스트 커맨드>[8][14][16]에서의 연기는 이 두 작품을 능가했다.

이 영화의 대본의 출처는 "어떤 논란의 여지가 있는 것"이라고 불렸다. 파라마운트 감독은 "장군"이라는 제목의 원작을 시나리오 작가 라호스 비로에게, 시나리오를 존 S. 굿리히에게, 그리고 타이틀을 허먼 J. 만키에비치에게 돌렸다. 그럼에도 불구하고, 스턴버그가 줄거리에서 의미심장한 추가와 수정이 "논의할 수 없는" 것이며, 이 영화적 "마스터피스"의 "극도의 저자"에 대한 그의 주장의 기초를 형성하고 있다.[17][18][19]

라스트 커맨드는 "최고의 야심가 스턴버그가 쏜 것"에 속했다. 촬영은 5주 만에 끝났다.[20]

파라마운트 경영진들이 이 영화를 검토한 결과 스턴버그가 할리우드를 냉소적이고 냉소적으로 묘사하는 자료를 삽입했다는 사실을 발견하면서 The Last Command의 개봉은 교착 상태에 빠졌다. 그들은 또한 그가 "트로츠키젊은 스탈린의 알아볼 수 있는 초상화"를 포함하여 러시아 혁명을 역사적으로 잘못 표현했다고 불평했다. 부유한 파라마운트 주주로부터 압박을 받은 상태에서만 스튜디오는 이 영화를 상영했다. 이때는 "스턴버그가 자신의 기술을 주제로 맞닥뜨린 유일한 시간"[21][22]이었다.

리셉션

"엄청난 비판적 성공"의 개막과 "정적 리뷰"를 이끌어냈음에도 불구하고, 박스오피스 수익은 결코 실현되지 않았다.[23]

미국의 극작가이자 영화제작자인 프레스턴 스터지스는 "아마도 그가 본 유일한 완벽한 사진일 것"[24]이라고 마지막 명령을 선언했다.

'상업적 실패'에도 불구하고, 이 영화는 최우수 오리지널 스토리상 후보에 올랐고, 에밀 제닝스는 제1회 아카데미 시상식에서 최우수 연기상을 수상했다.[25][26]

작가 겸 영화평론가 레오나드 말틴은 "할리우드에서의 삶과 일에 대한 예리한 인식이 담긴 매혹적인 이야기"라며 4명의 스타 중 4명에게 '라스트 커맨드'[27] 상을 수여했다.

테마

그는 "라스트 커맨드는 다른 어떤 욕심을 구하는 영화보다 세련되고 대담하며 무자비한 영화들 중 가장 위대한 작품으로 남아 있다"고 말했다. 그리고 그 어떤 무성 영화보다도, 그것은 새로운 가혹함, 뉴욕에서 영감을 받은 리얼리즘으로 가는 길을 가리켰다."—"The Art of the American Film" (1973년)의 생물학자 찰스 하이엄.[28]

라스트 커맨드에서 제시된 주제는 영화시인으로서의 스턴버그의 강박관념을 반영해 '감정 자서전의 연속' '욕망, 권력, 정체성의 불안정'이라는 얽힌 주제를 스턴버그에게 가장 두드러지게 정의하고 있다. [29]

러시아 황제 왕실의 불경한 일원인 제닝스의 세르기우스 알렉산더 장군은 그의 거만함에 대해 벌을 받는다 – 한 번이 아니라 두 번: 처음에 볼셰비키 혁명에 의해 위신과 권력을 박탈당한 후, 그의 전위성을 과시하는 헐리우드 엑스트라로 전락했다. 플래시백 순서는 제닝스가 "그의 재능의 극치"를 보여줄 수 있는 기회를 제공한 운명인 그의 경솔한 하강을 드러낸다.[30]

스턴버그 감독의 영화 중 가장 '피란델리안'인 이 "감퇴와 추락의 사가"에서 등장인물들은 "영웅적인 위상과 냉정한 침착함을 보여주는 심령적 생존을 위한 필사적인 투쟁"을 벌인다.[31]

에빌렌 브렌트의 볼셰비키 혁명가 나타차 다브로바는 "현대 영화계의 어떤 것보다도 복잡한 제닝스와의 관계"를 발전시킨다. [30] 스턴버그가 브렌트의 나타차를 다룬 것에 대해 영화사학자 앤드류 사리스는 다음과 같이 썼다. "[그녀는] 스턴버그의 모든 여성들과 마찬가지로 음모에 대한 요구를 넘어 수수께끼로 남아 있다. 그녀의 비뚤어진 본성은 선악을 초월하여, 처녀와 흡혈귀의 편리한 범주를 초월하여 작용한다. 스턴버그가 지향하는 방향에서 특이한 점은...단순함을 위해서가 아니라 복잡성을 위해서 공연을 통제하려고 한다는 것이다." [32]

Sarris는 다음과 같은 역설로 그의 주제 분석을 끝맺는다.

"...라스트 커맨드가 무슨 뜻인지 알 수 없게 된다...스턴버그에게는 개인적, 정치적, 미적 요소가 모두 뒤얽혀 있다. 우리에게는 도덕도, 메시지도 없고, 부분적으로 해결된 자존심과 처벌의 멜로드라마만이 남아 있는데, 이것은 오버톤이 풍부하지만 너무 많은 다른 해석의 핵심을 던지는 예술 작품이다. 스타일리시컬한 연습으로서 라스트 커맨드는 거의 너무 좋은 것이다." [33]

홈 미디어

2010년 The Criteria Collection은 다음과 같은 세 편의 폰 스턴버그 영화를 DVD 세트로 출시했다. 라스트 커맨드,[34] 언더월드 그리고 뉴욕 부두.

참조

각주

  1. ^ "The 1st Academy Awards (1929) Nominees and Winners". Academy of Motion Pictures Arts and Sciences. Retrieved May 19, 2019.
  2. ^ "Librarian of Congress Adds Home Movie, Silent Films and Hollywood Classics to Film Preservation List". Library of Congress, Washington, D.C. 20540 USA. Retrieved November 18, 2020.
  3. ^ "Complete National Film Registry Listing Film Registry National Film Preservation Board Programs at the Library of Congress Library of Congress". Library of Congress, Washington, D.C. 20540 USA. Retrieved November 18, 2020.
  4. ^ 사리스, 1966년 13 페이지
  5. ^ 백스터, 1971년 P. 43-44: "파람량은 그가 원하는 것은 무엇이든 기꺼이 주려 했다…"
  6. ^ 백스터, 1971년 P 52-53
  7. ^ 백스터, 1971년 P. 44, 45: "스턴버그에게 있어서, 그의 가장 큰 영향력의 작품을 조작할 수 있는 기회[즉, 그의 가장 큰 영향력의 작품을 조작할 기회]. 스트로하임]은 틀림없이 승리였을 것이다...[편집]은 양쪽 모두 전문적인 예의를 갖추고 완성되었다... [그러나] 스트로하임이 다시는 스턴버그와 말을 하지 않았다는 것은 널리 알려져 있다."
  8. ^ Jump up to: a b 사리스, 1966년 16 페이지
  9. ^ 웨인버그, 1967. 페이지 35
  10. ^ Jump up to: a b Swan, Gilbert (May 7, 1929). "In New York". Pittsburgh Press.
  11. ^ "Silent Era: The Last Command". silentera.com. Retrieved September 24, 2011.
  12. ^ 시어도어 로디 올무비
  13. ^ 시어도어 로디 IMDb
  14. ^ Jump up to: a b 백스터, 1971년 페이지44번길
  15. ^ 사리스, 1966년 P. 16: "저승에 이은 스턴버그의 첫 임무는 독일의 저명한 스타 파라마운트가 에른스트 루비츠치와 할리우드에서 폴라 네그리와 합류하기 위해 수입한 에밀 제닝스를 감독하는 것이었다."
  16. ^ 웨인버그, 1967. 페이지 37: "에밀 재닝스...그의 최고의 미국역할은..."
  17. ^ 백스터, 1971년 페이지 49-50: 라스트 커맨드는 스턴버그의 작품인 만큼 저자에 이의를 제기하는 것은 게으른 일이다. 그는 사전 제작 기간 동안 재주문하여 거기에 추가했다... [그리고] 그는 등장인물의 강조를 바꾸기 위해 재료를 수정했다. 바이로의 기여를 평가하기는 어렵다."와 p. 52: "[I]t는 스턴버그의 강조의 추가와 변화만이 걸작이다."
  18. ^ 사리스, 1966년 P. 16: "라호스 비로에게 주어진 공신에도 불구하고 감독은 음모에 대한 권리를 주장해 왔다.
  19. ^ 백스터, 1993. 페이지 98
  20. ^ 백스터, 1971년 P. 52
  21. ^ 백스터, 1971. 페이지 48과 페이지 52: 스턴버그 "할리우드의 무정함과 냉소주의에 대한 공격을 삽입했다…"
  22. ^ 사리스, 1998. 페이지 215
  23. ^ 백스터, 1971년 페이지 52: "...마지막 사령부의 상업적 실패...[그것은] 약간의 이익만 챙겼을 뿐이다."
  24. ^ 와인버그, 1967. 페이지 39와 페이지 37: 와인버그는 영화에 미국과 유럽에 수많은 찬사를 제공한다.
  25. ^ 백스터, 1993년 P. 90: "...그의 [스턴버그] 인기 있고 비판적으로 성공한 무성영화 <마지막 명령>."
  26. ^ 백스터, 1971년 페이지 52: "...마지막 사령부의 상업적 실패…[그것은] 약간의 이익만 챙겼을 뿐이다."
  27. ^ Maltin, Leonard; Green, Spencer; Edelman, Rob (January 2010). Leonard Maltin's Classic Movie Guide. New York City: Plume. p. 361. ISBN 978-0-452-29577-3.
  28. ^ 하암, 1973년 페이지 80
  29. ^ 백스터, 1993년 P. 97
  30. ^ Jump up to: a b 백스터, 1971년 P. 46-47
  31. ^ 사리스, 1966년 8페이지 16페이지
  32. ^ 사리스, 1966년 P. 18
  33. ^ 사리스, 1998년 P. 216
  34. ^ Kehr, Dave (August 20, 2010). "Sternberg: Chief Director of Private Dream Factory". The New York Times. New York City.

원천

  • 백스터, 1971년 요제프스턴버그의 영화. 국제 영화 가이드 시리즈. A.S 바너스 & 컴퍼니, 뉴욕.
  • 백스터, 피터 1993년 그냥 봐! 파라마운트, 스턴버그, 아메리카. 영국 영화 연구소, BFI 출판사. ISBN 0-85170-387-9
  • 하이야, 찰스 1973. 미국 영화 예술: 1900-1971. 더블데이 & 컴퍼니, 주식회사 뉴욕 ISBN 0-385-06935-9 의회 도서관 카탈로그 카드 번호 70-186026.
  • 1966년 사리스, 앤드류 요제프스턴버그의 영화. 뉴욕: 더블데이. ASIN B000LQTJG4
  • 사리스, 1998년 앤드류 "아직 아무것도 듣지 못했구나." The American Talking Film History & Memory, 1927-1949. 옥스퍼드 대학 출판부 ISBN 0-19-513426-5
  • 웨인버그, 허먼 G, 1967년 요제프 폰 스턴버그 중요한 연구. 뉴욕: 더튼.

외부 링크