게이샤

The Geisha
이 기사는 영국 뮤지컬에 관한 기사입니다.존스의 음악을 사용한 영화는 게이샤(1914년 영화)를 참고하세요.관련이 없는 영화는 게이샤(1983년 영화)를 참고하세요.
게이샤
찻집 이야기
보컬 스코어
음악
가사
책오웬 홀
프로덕션1896년 웨스트엔드

다방 이야기인 게이샤는 에드워드 시대의 뮤지컬 코미디로 2막으로 구성되어 있습니다.그 곡은 시드니 존스가 작곡하고 오웬 홀이 작사하고 해리 그린뱅크가 가사를 썼습니다.Lionel Monkton과 James Philp에 의해 추가적인 곡들을 썼습니다.

게이샤는 1896년 런던 웨스트엔드의 데일리 극장에서 조지 에드워드가 제작했습니다.원작은 그 당시까지 뮤지컬 중 두 번째로 긴 상영 시간을 가지고 있었습니다.출연진은 마리 템페스트와 C. 헤이든 코핀, 댄서 레티 린드, 코믹 헌틀리 라이트와 함께.이 쇼는 1896년 뉴욕에서 도로시 모튼이 주연한 작품과 유럽과 그 밖의 수많은 투어와 제작으로 해외에서 즉각적인 성공을 거두었습니다.그것은 제2차 세계대전까지 계속 인기를 끌었고 심지어 어느 정도는 넘어서기도 했습니다.이 쇼의 가장 유명한 노래는 "아머러스 금붕어" 입니다.[1]

배경 및 제작

1895년의 "예술가의 모델"의 성공은 홀, 그린뱅크, 존스 에드워드의 뮤지컬 코미디의 패턴을 세웠습니다.에드워드는 즉시 그의 팀에게 새로운 뮤지컬 작업을 의뢰했습니다.

게이샤의 게이티 걸스:앨리스 데이비스(왼쪽), 블랑쉬 매시(가운데), 헤티 해머(오른쪽)
헤이든 코핀 역의 페어팩스

게이샤는 1896년 4월 25일 조지 에드워드가 제작한 런던의 데일리 극장에서 처음 공연되었습니다.원작은 760회 공연이 진행됐습니다.당시까지의 뮤지컬 중 두 번째로 긴 이 공연은 3년 후 존스, 그린뱅크, 몽크턴이 쓴 에드워드의 산 토이에 의해 좌절되었습니다.출연진은 오 미모사 산 역에 마리 템페스트를, 춤추는 여제 몰리 시모어 역에 레티 린드를 포함시켰습니다.C. 헤이든 코핀이 레지널드 페어팩스 중위 역을, 헌틀리 라이트가 운하이 역을 맡았고, 이후 러틀랜드 배링턴과 스콧 러셀이 출연진에 합류했습니다.연출은 J. A. E. 말론, 안무는 윌리 와드, 의상은 퍼시 앤더슨이 맡았습니다.음악감독은 어니스트 포드였습니다.에드워드는 미카도에서 길버트와 설리번에게 그러한 성공을 가져다 준 방향성으로 대중들의 계속되는 매력을 이용했습니다.[2]그러나 게이샤는 미카도보다 더 화제가 되는 엔터테인먼트였고, 초기의 큰 인기에도 불구하고, 게이샤와 산토이, 중국 허니문 그리고 추친 초우와 같은 많은 다른 화제의 동양 에드워드 뮤지컬들은 미카도만큼 수십 년을 견디지 못했습니다.[3]

존스는 가볍고 경쾌한 악보를 목표로, 결승전이 5개까지 진행된 것을 제외하고는 각각의 음악 숫자를 3분 이하로 유지했습니다.동양적인 음영 외에도, 존스의 음악은 유럽 대륙의 댄스 리듬을 차용했습니다.홀은 '예술가의 모델' 이후로 자신의 스타일에서 건방짐의 일부를 제거했고, 영리하고 최신식의 코미디와 구식의 로맨스의 조합을 발전시켰고, 기회가 생기면 패러디를 삽입했습니다.실제로 데일리 극장 쇼는 더 우스꽝스러운 게이티 극장 쇼보다 성격이 더 낭만적이었습니다.그럼에도 불구하고, 이 뮤지컬들은 가이아 극장 쇼를 인기 있게 만든 대부분의 특징들, 특히 최신 패션을 입은 에드워드의 예쁜 가이아 걸스를 주목했습니다.많은 유명한 런던 꾸뛰리에들이 무대 연출을 위해 의상을 디자인했습니다.삽화가 들어간 정기 간행물들은 최신 히트곡에 여배우들의 사진을 게재하기를 열망했고, 그래서 극장은 옷을 입은 사람들이 그들의 최신 패션을 홍보하는 훌륭한 방법이 되었습니다.The Sketch가 The Geisha에 대한 1896년 리뷰에서 언급했듯이, The Gaity Girls는 "현재의 가장 최신의 그리고 가장 극단적인 모드에 따라 옷을 입었고, 그 결과는 당신이 상상할지도 모르는 것처럼 매우 놀라운 대조입니다."[4]홀, 그린뱅크, 존스 팀의 다음 뮤지컬은 그리스 노예와 함께 일본에서 고대 로마로 옮겼습니다.

게이샤는 1896-97년 뉴욕의 데일리 극장에서 공연되었으며(도로시 모튼 주연, 11월 낸시 매킨토시로 교체), 해외에서도 즉각적인 성공을 거두었습니다.[5]그것은 영국 뮤지컬 극장이 지금까지 알고 있던 가장 큰 국제적인 센세이션이 되었습니다.미국에서 다른 공연들을 즐기고 유럽 대륙에서 수천 번 공연을 했습니다. (한 출처는 독일에서만 약 8,000건에 달합니다.)[6]일본 문화의 상징으로서 이전에는 잘 알려지지 않았던 "게이샤"라는 용어를 여러 언어에 도입하는 데 도움을 주면서, 그것은 "국제적으로 성공한 최초의 영국 뮤지컬"로 선정되었습니다.[7]1897년, 로버트 베이든 파월은 인도 심라에서 운히 역을 맡았습니다.2년 후 안톤 파블로비치 체호프는 러시아 휴양도시 얄타에서 열린 초연에 참석해 그의 가장 잘 알려진 이야기 중 하나인 "개를 든 여인"(1899)에서 이 쇼를 클라이맥스 장면의 배경으로 언급했습니다.[8]

이 뮤지컬은 영국에서 몇 십 년 동안 투어를 계속했고, 1934년에 마지막으로 대대적인 부활을 받았지만,[3] 1950년대까지 더 적은 제작이 계속되었고,[9] 1차 세계 대전부터 1960년대까지 특히 영국의 아마추어 연극 단체들에게 인기가 있었습니다.[10]

주연 및 원캐스팅

다음은 원래 캐스팅된 것들입니다.[11][12]

시놉시스

1막

1906년 스카버러에서 제작된 작품을 광고하는 포스터

약혼녀 몰리 중위와는 거리가 먼 일본 주둔지.영국 해군의 레지 페어팩스는 외롭습니다.그는 자유시간의 대부분을 차이나맨 운하이가 운영하는 만 가지 기쁨의 찻집에서 보내기 시작합니다.그곳에서 그는 게이샤 오 미모사 산을 만나 우정을 쌓지만, 그녀는 군인인 카타나를 사랑하게 되고, 그녀는 '향기어린 금붕어'에 대한 이야기로 그를 낙담시킵니다.하지만 레지는 미모사에게 키스를 가르쳐 줍니다.

여행 중인 영국 귀족인 레이디 콘스탄스 윈은 미모사와 티티를 벌이던 레지를 붙잡아 몰리와 약혼했다는 사실을 상기시켜주며 이 관계를 눈치채지 못했습니다.Constance 부인은 몰리에게 가능한 한 빨리 일본으로 여행을 가라고 연락합니다.미모사를 좋아하는 현지 영주 이마리 후작은 자신의 신부가 새로 온 영국 선원들과 동업하는 것에 짜증이 나 찻집을 닫고 여자 아이들을 팔아버리라고 명령합니다.후작 자신은 프랑스 통역사 줄리엣에게 쫓기고 있습니다.

몰리가 불시에 도착합니다.홀로 남겨진 몰리와 미모사와 콘스탄스 부인은 그녀에게 레지가 한 게이샤를 얼마나 좋아하게 되었는지 말해줍니다.그리고 나서 미모사는 몰리가 게이샤로 변장해서 그를 되찾도록 노력해야 한다고 제안합니다.이제 게이샤의 계약서를 팔 차례입니다.후작은 미모사를 자신을 위해 사주려고 하지만, 콘스탄스 부인은 미모사를 그의 손아귀에 들어가지 못하게 하려고 그를 능가합니다.안타깝게도, 그녀는 그가 2번 로트를 구입하는 것을 막을 수가 없는데, 그 곳은 아무도 본 적이 없는 롤리 폴리라는 새로운 게이샤입니다.후작이 구매를 한 후에야 이 게이샤가 실제로 변장한 몰리라는 사실이 밝혀졌습니다.

막 2

이마리 궁전의 국화 정원에서는 여전히 롤리 폴리로 변장한 몰리가 자신에게 많은 매력을 느낀 후작과의 임박한 결혼을 기다리고 있습니다.미모사는 몰리를 운명에서 구할 계획을 제안합니다.미모사는 브라이덜 스위트룸으로 몰래 들어가 베일에 싸인 몰리를 또 다른 베일에 싸인 신부인 프랑스 통역사 줄리엣과 교환할 것입니다.

결혼식이 시작되고 계획이 실행됩니다: 줄리엣은 몰리와 교환되고 후작은 자신도 모르게 잘못된 신부와 결혼합니다.그 계략을 발견한 후, 그는 철학적으로 자신의 운명을 받아들이며, "모든 남자는 언젠가는 아내에게 실망한다"고 결론짓습니다.미모사는 이제 그녀의 연인 카타나와 자유롭게 결혼할 수 있게 되었고, 몰리는 레지와 다시 결합하여, 영국 선원을 가질 수 있을 때 외국 귀족과 절대 결혼하지 않겠다고 선언합니다.

뮤지컬 넘버

더 게이샤의 이마리 역의 러틀랜드 배링턴

1막

  • 합창 - 해피 재팬 - "동쪽 하늘에서 새벽이 밝다"
  • 장교들의 입장 – 그들이 온다
  • 커닝햄 – 사랑하는 꼬마 재피 재피 재피 - "일본 땅에 왔다"
  • 미모사 – 매력적인 금붕어 - "큰 유리 그릇에서 금붕어가 헤엄쳤습니다."
  • 미모사와 페어팩스 – 키스 듀엣 - "넌 매력적인 작은 게이샤야"
  • 게이샤와 장교들 – "차를 마시러 온다면"
  • 한탄의 코러스 – "오, 그들이 우리 주인을 팔아넘길 것인가"
  • 페어팩스와 장교들 – 우리는 후작을 부를 것입니다 - "이 악명 높은 영주는 그의 보상을 받을 것입니다."
  • 몰리와 페어팩스 – 장난감 듀엣 - "내가 아주 작은 토트였을 때"
  • 미모사 – "게이샤의 인생 상상력 틴트"
  • 페어팩스와 장교들 – 잭의 소년: "모든 젊은이들 중에서" (때로는 3위를 차지하기도 하고, 리오넬 몽크턴이 작곡)
  • 레치타티비 (타카미니, 이마리 & 코러스) – "관심, 기도! 그리고 원한다면 침묵"
  • 몰리와 코러스 – 촌키나 - "나는 일본에서 가장 똑똑한 작은 게이샤입니다"
  • 피날레: "너무 오래 있어도 우리를 비난하고 있습니다."
"Love, Could I Only Tell You"의 악보 표지

막 2

  • 엔트락테
  • 코러스 – "사랑으로 태어난 날, 기쁨과 기쁨으로 태어난 날"
  • 몰리 – 장난감 원숭이 (리오넬 몽크턴 작곡) - "조금의 재미를 좋아하는 불쌍한 꼬마 처녀"
  • 줄리엣과 운하이 – 칭아링아리! - "무엇이든 하고 싶을 때"
  • 페어팩스, 커닝햄, 커디 – Jolly Young Jacks Are We - "세계의 절반을 우리는 내 아들이었다" (부호)
  • 게이샤, 장교와 커닝햄 – "게이샤는 우리입니다"
  • 미모사 – 아시아의 보석 - "한때 작은 일본인이 그녀를 편안하게 앉힌 적이 있습니다" (부호; James Philp의 음악)
  • 페어팩스 – 스타 오브 마이 소울 - "그녀가 오직 예배를 드리는데 어떻게 기다리나요"
  • 미모사, 페어팩스, 커닝햄, 운하이 – 후작은 어떻게 할까요? - "사랑하는 작은 사랑새가 사라진 것을 발견했을 때" (부호)
  • 줄리엣 – "그것이 사랑이 아니라면, 무엇인가?" - "그 남자를 이기기 위해서"
  • 코러스의 입구 - 일본의 행진곡
  • 게이샤의 입구 – "빛나며 상서로운"
  • Wun Hi and Chorus – Chin Chinaman - "Chinaman no money money"
  • 미모사와 합창 – 사랑!사랑! "네 신부에게 새침하고 차갑게"
  • 커닝햄 – "남자가 사랑에 빠졌을 때, 헤이 디들 디들" - "그는 사랑하는 어린 신부와 결혼하기를 갈망하고 있습니다"
  • 몰리와 코러스 – 간섭하는 앵무새 - "한 때 예쁜 금박이 우리에 살았던 앵무새"
  • 피날레 – 우리의 눈 앞에 - "우리의 눈 앞에 전망이 있습니다."

출처:[14]

보조곡

긴 오리지널 공연 기간 동안, 공연에 곡들이 추가되고 삭제되었습니다.[1]이 중 일부는 현대의 보컬 악보에 "보충곡"으로 수록되어 있습니다.[14]

  • 미모사 – "나는 웃음을 자제할 수 없습니다" (나폴레옹 람벨레의 음악)
  • 이마리와 코러스 – 더 웨딩: "그럼 와서 아름다운 잔치에 참여해요" (애드리안 로스의 말)
  • 페어팩스 – 몰리 마인: "꽃들 사이의 여기, 몰리 마인" (로스의 말)[1]
  • 이마리 – "오늘은 벗겨진다" : "오, 결혼하고 싶어요"
  • 줄리엣 – "C'est Moi!": "당신의 창문 아래, 괴물 마르퀴스, 하나의 작은 심장이 뛰고 있습니다." (음악: 프랭크 E.둘러보기)

별도의 곡으로만 발표

  • 페어팩스 – "Love Could I Only Tell You" (Graham Clifton Bingham의 말, John Mais Capel의 음악)[15][16]

레코딩

뮤지컬의 첫 번째 완전한 녹음은 1998년 로널드 사(Ronald Corp)가 지휘한 뉴런던 라이트 오페라 앤 오케스트라와 함께 한 하이페리온 디스크였습니다.[9]

메모들

  1. ^ a b c Gänzl (1986), p. 589
  2. ^ 힉스, 윌리엄 L. "사보이 극장의 노치 걸 프로덕션의 사회적 담론 (1891)과 유토피아 유한회사 (1893): 이국주의와 빅토리아 시대의 자기반성 (2003)
  3. ^ a b 리차드, 제프리.제국주의와 음악: 영국, 1876-1953, pp. 262-66, 맨체스터 대학 출판부 (2001) ISBN0-7190-6143-1
  4. ^ 뮤지컬의 유명 의상 디자인에 대한 정보 Wayback Machine 2007-10-12 보관
  5. ^ 브라운, 토마스 올스턴."뉴욕 무대의 역사."Dodd, Mead and company (1903), p. 580
  6. ^ 포트, 존."라 게이샤", 로마행 동행 가이드 (2006)
  7. ^ 관광의 역사: 표현, 정체성 및 갈등(ed.존 K.Walton), p. 105 (2005, 다국어 문제 유한회사).ISBN 1-84541-031-9
  8. ^ 2008년 3월 12일 회수된 구텐베르크의 개와 함께 있는 여인
  9. ^ a b 워커, 레이먼드 J. 시드니 존스: The Geisha, MusicWeb International, 2013년 1월 3일 접속
  10. ^ 본드, 이안 "희귀 제작된 쇼" 웨이백 머신에서 2011-07-16 기록 보관세인트 데이비드 플레이어즈, 2010년 7월 22일 접속
  11. ^ 그린, 페이지 146
  12. ^ "드라마티스 페르소나에", 성악곡, 1896
  13. ^ Gänzl (1988), p. 72
  14. ^ a b 존슨, 콜린.2004년 길버트 설리번 아카이브의 영국 뮤지컬 극장 페이지 "게이샤" 2020년 4월 26일 접속
  15. ^ 2020년 4월 25일 호주 국립도서관 트로브(Trove)는 "사랑, 나는 오직 너에게만 말할 수 있을까"에 접속했습니다.
  16. ^ 2020년 4월 25일 접속한 하이페리온(Hyperion), "사랑아, 나는 너에게만 말할 수 있어요

참고문헌

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 게이샤와 관련된 미디어가 있습니다.