패밀리 웨이

패밀리 웨이
연출자	로이 볼팅
작성자	로이 볼팅 제프리 델
에 기반을 둔	빌 노튼의 "올 인 굿 타임"
생산자	존 볼팅
주연	헤일리 밀스 하이웰 베넷 존 밀스 마조리 로즈 머레이 헤드 에이브릴 앵거스
시네마토그래피	해리 왁스맨
편집자	어니스트 호슬러
음악 기준	폴 매카트니와 조지 마틴
생산 동행이	불팅 브라더스
배포자	브리티시 라이온 필름스
출시일	1966년 12월 18일 (1966-12-18) (영국) 1967년 6월 (1967-06) (미국)
러닝타임	115분.
나라	영국
언어	영어
박스오피스	222만5000달러(미국/캐나다)[1]

패밀리 웨이는 1966년 영국의 코미디 드라마로, 혼잡한 집에서 남편의 가족과 함께 사는 젊은 신혼 부부의 결혼생활의 어려움을 다룬 영화다. 빌 노튼의 희곡 All in Good Time (1963년)을 원작으로 한 이 영화는 1961년 텔레비전 연극 Humannivery Submited (허니문 연기)를 하면서 삶을 시작했다.^[2][3]

이 영화는 존과 로이 볼팅이 각각 제작과 감독을 맡았으며 아버지와 딸 존 밀스와 헤일리 밀스가 주연을 맡았다.^[4] 노튼은 각본을 썼다.^[2]

플롯

젊은 제니 파이퍼(헤일리 밀스)와 아서 피튼(하이웰 베넷)의 결혼식에 이어 현지 랭커셔 주점에서 떠들썩한 리셉션이 이어진다. 이어 신혼부부는 아서의 아버지인 에즈라(존 밀스)와 일부 술 취한 손님들이 거실에서 큰소리로 노래를 부르고 있는 피튼의 집에서 결혼식 밤을 보낸다. 아서는 아들의 문학·클래식 사랑을 이해할 수 없는 평생 가스공장 직원 에즈라와 충돌한다. 긴장된 저녁이 지난 후, 신혼부부는 은퇴하고, 아서의 야비한 보스 조 톰슨(배리 포스터)의 짓궂은 농담의 결과로 부부 침대가 무너지기만을 위해 은퇴한다. 제니는 즐거워하지만, 아서는 그녀가 그를 비웃고 있다고 믿으면서 그들의 결혼을 완성할 수 없다. 아서는 제니가 일단 마조르카로 신혼여행을 가게 되면 모든 것이 잘 될 것이라고 장담하지만, 다음날 여행사가 제니를 위해 준 돈을 가지고 도망쳐 여행을 취소한 사실을 알게 된다.

제니와 아서는 자신의 집을 살 형편이 못 되어 아서의 부모, 성인 형 제프리 등과 함께 살고 있다. 얇은 벽과 사생활의 결여는 아서의 불편함을 악화시킨다. 몇 주가 지나도 결혼은 여전히 불분명한 상태로, 부부의 관계에 지장을 준다. 설상가상으로 아서는 밤에 일하고 제니는 낮에 일한다. 제니는 그녀에게 끌리는 제프리와 교제를 시작하지만, 그의 진보를 거절한다. 제니의 재촉에 아서는 결혼 상담자를 만나지만, 가십을 좋아하는 한 여직원이 그들의 세션을 엿듣고 논의된 내용을 퍼뜨린다. 제니가 부모님께 결혼이 아직 끝나지 않았다고 털어놓은 후, 그들은 제니의 시댁 식구들에게 말한다. 아서의 어머니 루시(마조리 로즈)는 자신의 결혼생활이 지지부진한 것에 대해 피퍼 부부에게 회상한다. 에즈라는 루시가 평생 동안 친구 빌리를 신혼여행에 데려와 그녀보다 그와 더 많은 시간을 보낸 것에 대해 이야기 할 때 자신을 변호하려고 노력한다. 루시는 나중에 Piper 부인에게 Ezra가 늦게까지 일할 때 Billy와 함께 저녁을 보낸 적이 있다고 말했고, 그 후 Billy는 그들의 삶에서 사라졌다.

그 소문을 들은 조 톰슨은 제니를 만족시키기 위해 아서를 조롱하고 "자원봉사자들"을 경멸한다. 격분한 아서가 그를 때리고는 직장을 그만둔다. 집으로 돌아온 그는 제니가 그들의 사적인 일을 폭로했다고 질책한다. 그들의 말다툼은 결국 성관계를 맺게 된다. 험담하는 이웃이 그들의 말을 엿듣고 소식을 퍼뜨린다.

한편 영국여행사협회(ABTA) 채권은 부부가 잃어버린 신혼여행자금을 충당했고, 블랙풀에서는 뒤늦게 신혼여행을 준비한다. 제니의 삼촌 프레드는 이 커플에게 그들의 결혼 생활을 향상시키기 위해 그들만의 집을 구하라고 충고한다; 에즈라는 눈물을 흘리며 "아들"이라고 부르는 아서와 더 나은 관계를 쌓고 싶어하면서, 제니와 아서가 그들의 오두막에서 계약금을 지불하는 것을 돕는데 동의한다. 아서가 떠난 후, 에즈라는 아서가 얼마나 오래간 빌리처럼 보이고 행동하는지를 재치 있게 말해 루시를 위로하게 한다.

캐스트

• 헤일리 밀스 역의 제니 피튼 (네 파이퍼)
• 아서 피튼 역의 하이웰 베넷
• 에즈라 피튼 역의 존 밀스
• 루시 피튼 역의 마조리 로즈
• 제프리 피튼 역의 머레이 헤드
• 레슬리 파이퍼 역의 존 코머
• 리즈 파이퍼 역의 에이브릴 앵거스
• 프레드 삼촌 역의 윌프레드 피클스
• 조 톰슨 역의 배리 포스터
• 몰리 톰슨 역의 리즈 프레이저
• 도라 역의 레슬리 데인
• 에디 역의 앤디 브래드포드
• 렌 역의 마이클 캐드먼
• 로즈 부인 역의 다이애나 쿠플랜드
• 해리스 부인 역의 마거릿 레이시
• 헬렌 부스는 미세스 역이다. 리
• 패니 카비 역 스톤 부인 역
• 파이크 부인 역의 루스 고워
• 콜린 고든, 여행사 허튼씨 역할
• 로빈 파킨슨 여행사 직원 필립스 씨
• Harry Locke as Mr. Stubbs, the Housing Officer, Harry Locke as Mr
• 모린 오렐리 역은 주택 담당 사무관 미스 헌트 역이다.
• 루스 트룬서 결혼 상담자
• 비카 역의 솔리 월터스
• 윈저 데이비스와 캐시 스태프가 미인증 배경 배역에 출연했다.

배경

빌 노튼은 1961년에 방영된 ABC의 안락의자 극장에서 '허니문 연기'라는 제목의 텔레비전 연극을 썼다. 옵서버는 그것을 "생동적인 - 거의 회복에 가까운 - 랭커셔 노동자 계급 코미디"^[5]라고 불렀다.

노튼은 1963년 버나드 마일즈가 아버지 역을 맡으면서 초연된 연극으로 각색했다. 그것은 런던의 실험적인 인어 극장에서 6주 동안 공연되었다가 상업 주택으로 옮겨졌고 그곳에서 3개월 동안 공연되었다. 런던의 드라마 비평가들은 이 작품을 1962-1963년 최고의 새 연극으로 선정했다.^[6] 노튼은 이 미국 영화와 극장 판권을 10만 달러에 팔았고, 이로 인해 그는 전업 작가가 될 수 있었다.^[7]

데이비드 서스킨드는 미국에서 연극 제작권을 사들였고, 에릭 포트먼을 아버지로 캐스팅했다.^[8] 그러나 포트만은 그 역을 맡을 수 없었다.

이 연극은 1965년 브로드웨이에서 도날드 울피트가 아버지 역을 맡으면서 첫 선을 보였다. Susskind는 영화 버전을 제작할 예정이었던 Boulting 형제들과 연합하여 Daniel Melnick, Joseph E. Levine과 함께 제작했다.^[9] 21회 공연에 그쳐 폐막했다.^[10]

생산

개발

존 밀스는 인어 극장에서 열린 연극의 첫날 밤에 참석했다. 공연이 끝난 후 그는 무대 뒤로 나가 자신과 딸 헤일리의 차량으로 영화 판권을 구했으나, 이들이 불팅스와 약속한 사실을 알게 됐다.^[11]

1963년 7월, 데이비드 서스킨드는 존이 프로듀싱하고 로이가 연출하는 볼팅 형제와 공동 제작으로 극본을 제작할 것이라고 발표되었다. 볼팅은 노튼과 서스킨드와 함께 대본을 쓰고 있었고, 볼팅스와 함께 여러 편의 영화를 만든 피터 셀러스가 아버지 역을 맡기를 희망했다.^[12] 불팅스는 그리고 나서 로튼 투 더 코어 제작에 집중했다.^[13]

이 영화는 영국 라이온 필름과 볼팅스가 자금을 조달했다. 이 영화는 12개월 만에 영국에서 제작된 유일한 영화였다.^[14]

캐스팅

볼팅스는 존 밀스가 헐리우드에서 킹 랫을 만들고 있을 때 그에게 아버지의 역할을 제안했다. 밀스는 "심각한 의도를 가진 코미디"라고 말했는데 밀스는 자신의 역할을 "홉슨 초이스 이후 내가 가졌던 최고의 역할"이라고 했다.^[11]

헤일리 밀스가 신부로 캐스팅되었다. 그녀는 자신의 역할을 "아주 기막힌 출발"이라고 불렀다. 이 캐릭터가 완전히 매혹되지 않는 한, 더 이상 여학생 역을 맡지 않는다."^[15] 밀스는 이 영화를 "영국의 괴짜 세대에 대한 답"^[16]이라고 불렀다.

Hywel Bennett은 John Boulting이 연극 A 스매싱 타임에서 그를 본 후 캐스팅되었다. 로이 볼팅은 "우리는 의도적으로 알려지지 않은 것을 찾고 있었던 것은 아니다"라고 말했으나, "대부분은 민감성과 남성성을 모두 갖춘 사람을 위한 것"^[15]이라고 말했다.

촬영

이 영화는 노튼의 고향인 볼튼뿐만 아니라 록데일과 슬러에서도 촬영되었다.^[17][18][19] 셰퍼턴 스튜디오에서 일부 실내 장면이 촬영되었다.^[20] 그것은 영화 촬영 중에 All in Good Time으로 알려졌다.^[21]

존 밀스는 이후 회고록에서 "첫 아침 촬영 촬영장에서 전반 30분 동안 나는 내가 즐길 것이라는 것을 알았다"고 썼다. 로이는 뛰어난 기술자일 뿐만 아니라 반배우도 아닌 친배우였기 때문에 그의 방향은 도움이 되고 예민했다. 우리는 모두 그의 손에서 완벽하게 안전하다고 느꼈고 나는 개인적으로 에즈라의 마지막 성공과 영화 전체를 그에게 빚지고 있다."^[22]

헤일리 밀스는 이 영화에서 누드 장면을 연출했는데, 이것은 많은 인기를 얻었다. 그녀는 이 영화를 "영화의 매우 중요한 부분"이라고 불렀다. 모든 것이 아주 멋있게 처리되었소."^[23] 밀스도 로이 볼팅과 사랑에 빠졌지만 그는 결혼했다.^{[citation needed]} 두 사람은 나중에 부부가 되어 결혼했다.^[24]

음악

이 사운드 트랙은 당시 여전히 베들레였던 폴 매카트니와 프로듀서 조지 마틴이 채점했다.^[4]

해제

이 영화는 1966년 12월 18일 런던에서 초연되었다. 이 영화는 1989년 2월 24일 비디오로 개봉되었다.

그 영화는 영국에서 주목할 만한 재정적인 성공을 거두었다.^[24][14] 1967년 10월, 존 볼팅은 이 영화가 지난 1년 동안 만들어진 가장 성공적인 영국 영화라고 주장했다.^[25]

이 누드 장면은 이 영화가 가톨릭 영화국으로부터 "조작된" 등급을 받도록 이끌었다.^[26]

이 영화는 호주와 뉴질랜드에서 나체 및 성적 참고인으로 M등급을 받고 있다.

임계수신호

버라이어티는 "헤일리 밀스는 어린 신부로서의 디즈니 이미지에서 벗어나 옷을 벗지 않은 장면까지 묘사했다. 베넷은 예민한 젊은 신랑감으로 훌륭하다. 그러나 이 영화를 재미와 감정, 동정의 물결 위에 떠있게 하는 것은 나이든 손들이다. 존 밀스는 아들을 이해할 수 없는 허세를 부리는 아버지 역을 맡아 하급 서민들의 천박함을 무리 없이 연출한다. 소녀의 산성 어머니로서의 에이브릴 앵거스와 남편으로서의 존 코머도 똑같이 효과적이지만 최고의 연기는 존 밀스의 빈틈없지만 이해심 많은 아내로서의 마조리 로도스에서 나온다."^[27]

대중문화에서

영국 록밴드 더 스미스스의 싱글 'Stop Me If You Think This One Before'의 커버 슬리브에는 머레이 헤드(아더의 동생 제프리 역)가 영화의 스틸 사진 속에 등장한다.^[28] 스미스의 싱글 "나는 내가 끝내지 못한 것을 시작했다"는 같은 영화의 에이브릴 앵거스의 스틸이 나온다.^[29] 두 곡 모두 스미스의 마지막 앨범인 스트레인지웨이즈, Here We Come에서 발매되었다.^[30]

참고 항목

• 니겔 콜 감독이 연출한 영국 영화 올 인 굿 타임은 아유브 칸딘의 2007년 연극 라프타, 라프타를 원작으로 한 것으로 빌 노튼의 1963년 연극 올 인 굿 타임과 1966년 영화 각색 '패밀리 웨이'를 원작으로 했다.

참조

외부 링크

• IMDb의 패밀리 웨이
• TCM 동영상 데이터베이스의 패밀리웨이
• 올무비 패밀리웨이