시카고의 국가

The Chicagoan
시카고의 국가
The Chicagoan Cover.jpg
1930년 3월 15일 시카고 잡지 표지
분류정치, 사회 문제, 대중 문화
빈도1926년 6월부터 1931년 7월까지 월 2회, 1931년 7월부터 1935년 4월까지 월 1회
출판사마틴 J. 퀴글리
유료순환최고점에 20,000 이상
제1호1926년 6월 14일
최종발행1935년 4월
나라미국
기준:시카고
언어영어

시카고는 1926년 6월부터 1935년 4월까지 발행된 <뉴요커>를 모델로 한 미국의 잡지였다. 시카고의 각 호에는 시카고의 문화생활을 중심으로 미술, 음악, 드라마 평론, 성격과 기관의 프로필, 현지 장면에 대한 논평, 사설과 함께 만화, 오리지널 예술 등이 실렸다.

시카고 편집자들은 초창기호에서 "파크 애비뉴, 메이페어, 샹젤리제 등 어떠한 간섭도 할 필요가 없는 문화, 문명, 활기찬" 도시를 대표한다고 주장했다. 그 고상한 목표에도 불구하고, 이 잡지는 출판사 마틴 J. 퀴글리의 완고한 주장(한때 "시카고가 어떤 것이든, 어떤 것이든, 시카고안은 반드시 존재해야 하고, 될 것이 되어야 한다"고 썼던), 그리고 때로는 2만 부 이상까지 올랐던 발행부수가 지난 호 이후 대부분 잊혀졌다.[1]

시카고대학리젠슈타인 도서관뉴욕 공공도서관에 각각 두 권의 소장품만이 남아 있다. 문화사학자 닐 해리스는 이 주제에 관한 책을 썼다. 시카고: 재즈 시대의 로스트 매거진 (시카고 프레스 대학)

작가들

마리 암스트롱 헤흐트(1892–?). 작가 겸 문학평론가 시카고안의 초대 편집장. 1915년부터 1925년까지 언론인 겸 작가인 벤 헤히트와 결혼했다. 마리 헤흐트는 1920년대에 몇 권의 시를 발표했고 1920년대와 1930년대에 브로드웨이 연극을 창작하거나 각색했다. 후에 결혼한 이름인 마리 에시포프는 1950년대에 "음식 냉동고를 최대한 활용하라"를 포함한 새로운 기술로 경제적인 요리를 강조하는 많은 책을 출판했다.[2]

리처드 애트워터, "리크" (1892–1948) 시카고에서 프레데릭 먼드 어트워터로 태어나 시카고 대학교에 다녔고, 그곳에서 학생신문에 글을 썼으며, 이후 고전 그리스어를 가르쳤다. 그는 시카고 데일리 뉴스, 시카고 트리뷴, 헤럴드 엑사미너 등 다양한 지역 신문사에서 일하기 시작했다. 1938년 아내 플로렌스 아트워터와 함께 그는 뉴베리상을 수상한 포퍼스 펭귄스를 공동 수상하였다.[3]

아티스트

E. 심스 캠벨(1908–71) 전국적인 명성을 가진 최초의 흑인 만화가 캠벨은 에서 태어났다. 루이스는 시카고의 엥글우드 고등학교를 졸업했다. 그는 1924년과 1926년 사이에 시카고 미술 학원에 다녔고, 이후 뉴욕으로 건너가 데일리 미러에 만화가로 고용되었다. 그는 Crisis and Opportunity를 포함한 몇몇 아프리카계 미국 출판물에 중요한 삽화를 그렸으나 에스콰이어에서 컬러 만화로 더 잘 알려져 있었다. 그는 나중에 일련의 국가 광고주들과 플레이보이들을 위해 일하게 될 것이다.[4]

알버트 카레노(1905-64). 이 멕시코 태생의 캐리커쳐와 만화가는 시카고 데일리 뉴스에서 일하면서 1920년대 후반 시카고에서 무대와 스포츠의 성격을 묘사했다. 그 후 뉴욕으로 건너가 포셋, 내셔널, 마블 등 연이은 출판사와 만화책 제작사에 취업했다.[5]

나트 카슨(1908–54) 스위스 태생으로 시카고 공립학교와 시카고 미술학원을 다니며 연극 캐리커처에 점점 힘을 쏟았다. 그가 뉴욕으로 이주한 후, 그의 연극 디자인과 작품들은 많은 관심을 끌었다; 그는 연방 극장 프로젝트오슨 웰즈와 함께 세트와 의상 모두를 만들었다.[6]

산도르라고 불리는 레이먼드 카츠(1895–1974)이다. 헝가리에서 태어난 캣츠는 시카고 미술학교시카고 미술학원을 모두 다녔다. 그는 The Chicagoan의 피처링 아티스트가 되기 전에 자동차 카드, 포스터, 그리고 다른 상업 예술품을 만들었다.[7]

이사도어 클라인 (1897–1986) 잡지 만화가, 애니메이터, 스케처, 화가, 이야기 작가인 클라인은 시카고뿐만 아니라 뉴요커에서 일했고, 크레이지 과 베티 부프부터 파피예에 이르기까지 유명한 스튜디오와 유명 만화에 관여했다. 그는 마이티 마우스를 위한 아이디어를 창안한 것으로 널리 인정받았다.[8]

보리스 리델(이용 가능한 날짜 없음). The Chicagoan 첫 표지 제작자인 Redel은 이 잡지의 예술 편집자로 한동안 활동했다. 는 마리 헤히트의 시집, J. V. 니콜슨의 소설, 광고 집행자인 얼 루딘이 쓴 어린이 책 <소심한 거인>을 그렸다. 리델은 또 클라라 보우, 론 채니 시니어, 아돌프 멘주 주연의 영화 포스터를 제작해 시카고의 트리뷴사 아울렛 WGN라디오에 출품된 출판물 라인북에 기고했다.[9]

부활

스톱 스마일링의 전 발행인인 J. C. 가벨은 이 잡지에 대한 권리를 취득했고 2011년 9월에 주간 웹사이트 업데이트와 함께 2년마다 발행하는 발행물로 복원된 잡지를 출시할 계획이었다.[10] Jessa Crispin은 기고가 겸 소설 편집자로 계약했다.[11] 그것은 2012년에 출시되었다.[12] 그러나 가벨은 194쪽짜리 한 장만 발행한 후 이 책을 출판하는 것을 중단했다.[13][14] 가벨은 2015년 크레인의 시카고 비즈니스에 대해 "우리는 시카고의 화신이라는 화신 하나를 했을 뿐인데, 매우 용맹스러운 노력 끝에 땀 가게처럼 운영되지 않고는 제대로 할 수 있는 필요한 자본을 조달할 수 없었다"[15]고 말했다.

그러나 시카고란 잡지의 또 다른 부활은 전 미국 상원의원 후보라이언에 의해 2015년에 제안되었다.[16][17] 하지만, 그는 잡지를 발행하기 전에, 이름을 시카고로 바꾸었다.[18] 그 잡지는 2017년 12월에 발행된 이슈와 함께 발행 중단 전에 9개의 이슈를 발행했다.[19]

참조

  1. ^ 닐 해리스, 시카고: 재즈 시대의 로스트 매거진 (시카고: 시카고 대학 출판부, 2008년), 1-27.
  2. ^ 해리스로371번길
  3. ^ 해리스로370번길
  4. ^ 해리스로370번길
  5. ^ 해리스로370번길
  6. ^ 해리스로372번길
  7. ^ 해리스로372번길
  8. ^ 해리스로372번길
  9. ^ 해리스로374번길
  10. ^ "Handshake Media Interview".
  11. ^ "PBS Interview".
  12. ^ "Introducing The Chicagoan: a bold new vision in print".
  13. ^ https://www.robertfeder.com/2015/11/17/how-the-chicagoan-morphed-into-chicagoly/
  14. ^ https://thenewchicagoan.com/chicago/revival
  15. ^ https://www.chicagobusiness.com/article/20150819/NEWS06/150819793/the-chicagoan-magazine-makes-a-comeback
  16. ^ https://www.chicagobusiness.com/article/20150819/NEWS06/150819793/the-chicagoan-magazine-makes-a-comeback
  17. ^ https://www.robertfeder.com/2015/11/17/how-the-chicagoan-morphed-into-chicagoly/
  18. ^ https://www.robertfeder.com/2015/11/17/how-the-chicagoan-morphed-into-chicagoly/
  19. ^ @chicagolymag (19 April 2018). "You read that correctly. Chicagoly magazine published its ninth and final issue, Winter 2017, in December.For two…" (Tweet) – via Twitter.

외부 링크