비틀즈 앤톨로지 (TV 시리즈)
The Beatles Anthology (TV series)비틀즈 앤톨로지 | |
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장르. | 음악 다큐멘터리 |
작성자 | 밥 스마톤 |
연출자 | 제프 원포 밥 스마톤 |
주연 | 존 레논 폴 매카트니 조지 해리슨 링고 스타 |
테마 음악 작곡가 | 비틀즈 조지 마틴 |
원산지 | 영국 |
원어 | 영어 |
No. 에피소드의 | 8 |
생산 | |
프로듀서 | 닐 아스피놀 칩스 치퍼필드 |
러닝타임 | 11:23:24 |
디스트리뷰터 | EMI 레코드 라벨: Apple Corp07243 4 92969 9 2 |
해제 | |
오리지널 릴리즈 | 1995년 11월 23일 | )
비틀즈 앤톨로지(Beatles Anthology)는 비틀즈의 경력에 관한 다큐멘터리 텔레비전 시리즈다. 1995년 11월 26일부터 12월 31일 사이에 ITV를 통해 영국 텔레비전에서 6부로 방송되었고, 미국에서는 1995년 11월 19일부터 23일 사이에 ABC에서 3편의 장편 에피소드로 방영되었다.[1] 1996년 9월 5일 8권 VHS 세트와 8디스크 Laserdisc 세트로 크게 확장된 형태로 출시되었다. 이 시리즈는 2003년에 DVD로 재발매되었고 81분 분량의 특수 기능 디스크가 나왔다.
생산이력
길고 구불구불한 길
비틀즈의 커리어에 관한 공식적인 다큐멘터리가 1970년에 방영되었다. 오랜 친구인 닐 아스피놀 애플 군단 감독은 전 세계 여러 소식통으로부터 콘서트, 인터뷰, TV 출연 장면을 수집했다. 이 기록영상에서, 그는 90분짜리 장편영화를 모았는데, 이 장편영화는 가칭 "장편하고 구불구불한 길"로 1971년에 완성되었다. 이 시점에서, 이전의 멤버들 중 아무도 이 프로젝트에 관여하지 않았고, 이 프로젝트의 출시 계획은 1980년 존 레논이 뮤지컬 베틀마니아의 제작자들에 대한 법적 증언의 일환으로 성명을 발표하기 전까지 휴면 상태에 있었다. 그는 (지금은 텔레비전 특집으로 예정되어 있던) 롱앤드윙 로드(The Long and Winding Road)의 피날레로 촬영될 이벤트를 언급하며 "나와 다른 세 명의 비틀즈가 재결합 콘서트를 열 계획이 있다"고 말했다.[2] 오노 요코의 말에 따르면, 이 콘서트는 영국에서 열렸을 것이다: "그의 잔인한 죽음을 며칠 앞두고, 존은 승리하는 비틀즈의 재회를 위해 영국으로 갈 계획을 세우고 있었다. 그의 가장 큰 꿈은 폴, 조지, 링고와 함께 초기의 음악적 마법을 재현하는 것이었다…. (그는) 그들이 충분히 오랫동안 다른 길을 걸어왔다고 느꼈다. 그는 그들이 성장했다고 느꼈고 새로운 곡을 쓰고 녹음해 볼 수 있을 만큼 충분히 성숙했다고 말했다.[3] 재회 계획은 12월 8일 레논이 살해된 후 포기되었다. 보도에 따르면, 에릭 아이디는 1970년대 후반에 그의 모조품인 "All You Need Is Cash"의 연구로 이 영화의 상영을 받았다고 한다.
프로젝트가 부활함
1992년 이 프로젝트는 6부작 다큐멘터리 시리즈로 부활했다. 이번에는 살아남은 멤버들이[4] 직접 개입해 조올스 홀랜드와의 영화 인터뷰를 진행했다. 레논의 인터뷰는 보관된 영상에서 비롯되었다. 또한 내부자 닐 아스피놀, 밴드 홍보 담당자 데릭 테일러, 그리고 그들의 오랜 프로듀서 조지 마틴도 인터뷰에 응했다. 이 다큐멘터리의 제목은 이제 비틀즈 앤톨로지(The Beatles Anthology)로 바뀌었다. 왜냐하면 조지 해리슨은 폴 매카트니 노래를 따라 비틀즈 커리어 전체를 명명하는 것에 반대했기 때문이다.[citation needed] 이 새로운 직함은 일하는 것이었지만, 그것은 관련된 당사자들에게 적합했기 때문에 결국 유지되었다.[5]
1993년에 대략적인 컷이 완성되었는데, 이는 더 많은 콘서트와 TV 공연을 포함하는 최종 컷과는 달리 훨씬 더 인터뷰에 기반하고 이벤트에 초점을 맞췄다.[6] 이 시리즈의 초기 버전은 그 이후로 유출되었고 부틀레그를 통해 공개되었다.
이 다큐멘터리는 11월 19일 일요일, 11월 22일 수요일, 그리고 1995년 11월 23일 목요일에 6개의 요약된 부분(회당 2개)으로 구성된 장편 3개의 에피소드로 미국 텔레비전에서 방송되었다. ABC에서 밤 9시부터 밤 11시까지 방송되었다.[7] 이 다큐멘터리는 이듬해 VHS와 레이저디스크를 통해 공개되었다.
ABC의 미국 TV에서 처음으로 안토리가 방영되었다. 그 기간 동안 네트워크의 태그 라인은 "A Beatles C"[8][9]였다.
임계수신호
그 다큐멘터리는 전반적으로 긍정적인 평가를 받았다. The Complete Buttle's Guide to Beatles의 저자 리차드 버스킨은 비틀즈의 이야기를 리트레이닝한 것이 4명의 비틀즈 플러스 마틴, 아스피놀, 테일러의 소규모 라인업으로 그들의 기억을 표현하기 위해 "극히 주관적"이었다고 평했다.[10] 버스킨에 따르면 매카트니, 해리슨, 스타는 "50대 남성의 성숙한 시각에서 그들의 전설에 대한 통찰력을 제공했다"고 했고, "레논의 [인터뷰]는 대부분 그가 20대나 30대일 때 유래했다"고 한다.[10] 별개의 인터뷰를 볼 때, 살아남은 세 명의 비틀즈는 항상 같은 방식으로 사건을 회상하지는 않았다. 특히 1970년 결별을 초래한 사건과 관련하여 감성이 상하지 않도록 타협이 이루어져야 했다. 따라서, 버스킨은 최종 결과는 비틀즈의 역사에 대한 결정적인 이야기가 아니라, 오히려 외교적 축하라고 말했다.[10]
새로운 음악
콘서트의 계획은 포기되었고, 살아남은 세 명의 멤버가 세그먼트와 인터뷰 사이에 약간의 부수적인 음악을 연주한다는 의도에서 대체되었다. 그리고 나서 이 프로젝트를 위해 비틀즈가 몇 곡의 신곡을 작곡해야 한다고 제안되었다[by whom?]. 매카트니와 해리슨 모두 "All For Love"라는 곡이 된 몇 가지 자료를 썼지만, 그 후, 레논이 작업할 수 있는 미완성 자료를 남겨놓았는지 오노 요코에게 물어보는 것이[by whom?] 제안되었다. 오노는 1994년 매카트니 카세트 테이프가 레논의 로큰롤 명예의 전당에 입성하는 무대에 함께 등장한 뒤 이를 선물했다. 이 테이프에는 레논이 작업해 온 '새처럼 자유롭게', '진짜 사랑', '지금과 그때', '나와 함께 늙어' 등 네 곡의 데모가 담겨 있었다. 마지막 두 사람은 그룹별로 미완성 상태로 남겨졌지만 '새처럼 자유롭게'와 '진짜 사랑'은 1994~95년 프로듀서 제프 린과 함께 완성돼 안토리의 초창기 방송 때 초연됐다.[11]
제작 크레딧
- 에디터: 앤디 매튜스
- 프로덕션 관리자: 브라이언 크랜스턴
- 라인 프로듀서: Stan Storc
- 아카이브 컨설턴트: 줄리안 아다모리/제랄딘 로이즈
- 설계/미술 방향: 리처드 워드/더 팀
- 커버 콘셉트: 클라우스 보오만
- 표지 그림: 클라우스 보오만/알폰스 키퍼
- 그림 등급 지정 및 이미지 복원: 애센트 미디어, 런던
- 그림 측면: 4:3
- 사운드: LPCM 스테레오, Dolby Digital 5.1 서라운드 사운드, DTS 5.1 서라운드 사운드
에피소드
다른 언급이 없는 한 모든 곡은 레논-맥카트니가 작사하고 비틀즈가 공연한다.
하나(40년 7월~63년 3월)
- 리버풀: 유년기 [7:35]
- "In My Life" – 수년간 비틀즈의 영상을 편집한 동영상.
- Rock & Roll 발견 [11:23]
- John, Paul & George – The Beatles의 시작 [5:21]
- 최초 기록 1958–1960 [2:55]
- 스튜어트 서클리프 [3:20]
- 조기 투어 [6:59]
- 피트 베스트 [2:07]
- 함부르크 [13:16]
- 성장통 [1:09]
- 스튜어트 수트클리프 떠나다 [2:08]
- 더 캐번 [4:08]
- 데카 세션 [1:28]
- 1962년 1월 1일 런던의 데카 스튜디오에서 녹음된 오디션 테이프.
- "Three Cool Cats"(라이버 스톨러) — 해리슨(Leiber-Stoller)은 리드보컬과 베스트(Best) 드럼을 연주한다.
- "아랍의 셰이크"(스미스 휠러 스나이더) — 리드보컬을 맡은 해리슨과 드럼을 연주한 베스트.
- 1962년 1월 1일 런던 데카 스튜디오에서 녹음된 오디션 테이프, 겟 백 세션스 필름의 속편.
- "Bésame Mucho"(벨라스케스-스카이라) — 폴 매카트니는 리드보컬을 맡고 피트 베스트는 드럼을 맡고 있다.
- 1962년 1월 1일 런던의 데카 스튜디오에서 녹음된 오디션 테이프.
- "조지 마틴" [1:40]
- 비틀즈와 조지 마틴은 그들의 첫 만남과 음반 계약의 맥락을 논한다.
- 링고 도착 [4:44]
- "Some Other Guy"(라이버 스톨러-바렛) — 캐번에서 비틀즈(링고와 함께)가 연주한 전체 곡의 비디오.
- "러브 미도" [3:13]
- 1963년 비틀즈가 "Love Me Do"를 공연하는 장면을 오버랩했는데, 이 장면은 1995년 앤톨로지 세션 동안 링고가 드럼을 연주하는 짧은 장면으로 병합되었다.
- "Please Me" – "We're No.1" [7:27]
- 어떻게 하는 거야? (Murray)
- 미치 머레이의 연주 오디오.
- 게리와 페이스메이커의 공연 영상.
- 1962년 9월 4일 애비 로드 스튜디오에서 녹음된 비틀즈의 공연 오디오.
- "Please Please Me" – 1964년 Ed Sullivan Show에서 라이브 공연
- "Leave My Kattky Lonely"(존 터너-맥두걸) — 1964년 8월 14일 애비 로드 스튜디오에서 진행된 데모 레코딩과 크레딧을 넘겼다.
- 어떻게 하는 거야? (Murray)
2개 (63년 3월 ~ 64년 2월)
- 레이싱 업 더 래더 [11:02]
- "도와줘!" – 매회 시작할 때마다 들려주는 타이틀 곡.
- "나 갈게" – 라디오 아웃테이크.
- "Lonely Tears in My Eyes" (Burnett-Burlinson-Jerome) – 라디오 아웃테이크
- "괜찮아" (크루드업) – 라디오 아웃테이크.
- "그래서 어떻게 된 거야" (Bryant/Bryant) – 라디오 아웃테이크
- "Odeon Saturday Morning" – John Lennon이 공연했다.
- "Look Who It Is"(슈뢰더-호커) – 헬렌 샤피로가 공연했다.
- "고마워 유 걸"
- Sound collage of Please Please Me album: "I Saw Her Standing There" – "Misery" – "Anna (Go to Him)" (Alexander) – "Chains" (Goffin-King) – "Boys" (Dixon-Farrell) – "Ask Me Why" – "Please Please Me" – "Love Me Do" – "P.S. 사랑해" – "Baby It's You"(David-Williams-Bacharach) – "비밀을 알고 싶니" – "꿀의 맛"(Scott-Marlow) – "장소가 있다"
- "Twist and Shout"(메들리-러셀)
- 영국 투어 – 1963년 [11:30]
- "오, 예쁜 여자" (Orbison-Dees) – 로이 오비슨이 공연했다.
- "From Me to You"
- "장소가 있다"
- 오래 걸리지 않을 것이다
- "그녀는 널 사랑해"
- 런던 – 1963년 [4:01]
- "I Wanna Be Your Man"(연출 더 롤링 스톤즈)
- "I Wanna Be Your Man"
- 조기 텔레비전 출연[3:45]
- 애비 로드 스튜디오의 음성 클립 [4:56]
- Sound collage of studio outtakes: "One After 909" – "I Saw Her Standing There" – "This Boy" – "I Should Have Known Better" – "Tell Me Why" – "I Want to Hold Your Hand" – "I'll Be Back" – "Mr. Moonlight" (Johnson) – "No Reply" – "What You're Doing"
- 갑작스런 명성에 대한 반성 [5:13]
- "더 보이"
- 베틀마니아 [4:41]
- 1963년 11월 3일 스웨덴의 Drop In TV 쇼에서 라이브 공연을 하는 장면.
- "그녀가 서 있는 걸 봤어"
- "롱 키 샐리"(존슨 페니만 블랙웰)
- 1963년 11월 3일 스웨덴의 Drop In TV 쇼에서 라이브 공연을 하는 장면.
- 로열 버라이어티 퍼포먼스 [9:43]
- 1963년 11월 4일 프린스 오브 웨일즈 극장에서 열린 로열 커맨드 퍼포먼스 발췌, 1963년 11월 10일 일요일 TV와 라디오를 통해 방송된다.
- 존의 "보석" 논평이 "트위스트 앤 외침"에 대한 소개로 포함되어 있다: "우리의 마지막 곡은, 당신의 도움을 요청하고 싶다. 값싼 좌석에 앉은 사람들이 손뼉을 치고, 나머지 사람들은 보석을 덜컹거리기만 한다면."
- "From Me to You"
- "Till With You"(윌슨)
- "Twist and Shout" (Russell-Medley)
- 두 번째 앨범: 비틀즈와 함께 [9:39]
- "All My Loving" – 존이 "우리는 사람들에게 우리의 기록으로 그들의 돈의 가치를 주고 싶었다. 우리의 방침은 14곡의 곡을 한 쪽에 붙이는 것이었다 – 그것은 새롭고 앨범에 싱글을 싣지 않는 것이었다. 히트 싱글을 가지고 있던 다른 사람들은 모두 그 주변에서 앨범을 만들었답니다."
- "Postman씨를 부탁해" (Dobbins-Garret-Gorman-Holland-Bateman)
- "Roll Over Beethoven"(베리) – Philot from Abound The Beatles ITV 스페셜, 1964년 4월 28일.
- "너의 손을 잡고 싶어"
- 파리 올림피아 극장 – 1964년 [1:22]
- 비틀즈가 1964년 1월 14일 파리 르부르제 공항에 도착하는 장면.
- '너의 손을 잡고 싶다' 미국 1위 달성 [5:50]
- "I Want to Hold Your Hand" – 1964년 2월 7일 미국으로 출국하는 런던 히드로 공항에서 비틀즈의 모습을 배경으로 연주되었다.
- "909년 이후 원 애프터" – 크레딧을 넘겼다.
셋(64년 2월~64년 7월)
"미아미! 야자수가 있는 곳 어디에도 가본 적이 없었기 때문에 그것은 마치 천국 같았다." – 폴 매카트니
- 미국 도착 – 1964년 2월 [10:00]
- Ed Sullivan 쇼의 첫 출연[3:55]
- All My Loving – 1964년 2월 9일 뉴욕의 Ed Sullivan Show에 비틀즈가 처음 출연한 장면.
- Paul은 나중에 말했다: "그것은 여전히 미국에서 가장 많은 시청자가 되어야 한다."
- 엘비스 프레슬리와 톰 파커 대령의 축전 영상
- 조지 논평 : "... 그들은 범죄가 가장 적게 보고되거나 보고되지 않았다고 말했다. 범인들도 우리가 타고 있는 동안 10분 동안 쉬었어."
- 콜로세움 콘서트 [10:29]
- 1964년 2월 11일 워싱턴 콜로세움에서 비틀즈가 공연하는 장면:
- "그녀는 널 사랑해"
- "그녀가 서 있는 걸 봤어"
- "제발 부탁해"
- 1964년 2월 11일 워싱턴 콜로세움에서 비틀즈가 공연하는 장면:
- 영국 대사관 접수 [1:08]
- 1964년 2월 11일 워싱턴의 영국 대사관에서 비틀즈가 환영을 받는 장면.
- 마이애미 해변 [3:00]
- I'll Follow the Sun – 그룹의 플로리다 마이애미 해변 방문 스틸 사진을 몽타주하면서 재생.
- Ed Sullivan 쇼의 두 번째 출연[3:54]
- 1964년 2월 16일 마이애미 에드 설리번 쇼 리허설 영상
- The Boy – 비틀즈의 Ed Sullivan Show 두 번째 출연에서 발췌.
- "영국 리버풀에서 온 이 젊은이들은... 훌륭한 프로 가수로서뿐만 아니라 훌륭한 젊은이들의 집단으로서 그들의 행동은 이 곳에서 그들을 만난 모든 사람들에게 흔적을 남길 것이다." — 에드 설리번
- 영국으로 돌아가기 [1:59]
- 나는 당신의 손을 잡고 싶다 – 1964년 2월 22일 영국으로 돌아와 런던 공항에서 기자들과 만나는 팹 포의 영상.
- "저들이 우리를 영화에 출연시킬 거야" [2:56]
- 폴: "... 나는 비틀즈와의 진행에 대해 이야기하고 있다. 스테베도레스와 도커스 유니온, 캐번, 더 좋은 클럽. 그래서 영화는 우리가 항상 생각해왔던 것 중 하나였습니다. 우리는 영화에 관심이 있었고, 브라이언은 우리의 관심을 알고 사람들에게 말하기 시작했고 그는 딕 레스터의 이름을 생각해냈어."
- 리처드 레스터 감독이 연출한 클래식 코미디 단편 영화 '런닝 점프 스탠딩 스틸'의 영상.
- 폴: "... 딕이 돌아왔다. 그는 음악가였고 재즈 피아노를 연주했기 때문에 더욱 흥미로웠다……. 라임 가에 라스트 트램을 쓴 웨일스 극작가 알룬 오웬과 연락이 닿았다. 그는 '그는 아주 깨끗해, 그렇지 않니?'와 같은 작은 인용구를 들었다. 그는 농담과 빈정거림, 비틀 유머, 존의 재치, 그리고 우리들 각자는 링고의 간결한 유머를 집어들었다. 우리 캐릭터들을 주워담았는데, 좋았어."
- 힘든 하루의 밤 촬영 [10:54]
- 다음 노래를 포함한 영화 A Hard Day's Night의 영상:
- 힘든 하루의 밤
- 이렇게 될 줄 알았어야 하는 건데.
- 만약 내가 넘어지면
- Can't Buy Me Love – 영화 버전이 NME Poll Winners' Concert 버전과 병합됨
- 다음 노래를 포함한 영화 A Hard Day's Night의 영상:
- 본인 기록 [3:00]
- 1964년 월드 투어 [14:45]
- 비틀즈의 언론 연락책인 데릭 테일러가 브라이언 엡스타인과 함께 '노이즈의 첼라풀'[clarification needed]을 집필하던 중 토르퀘이를 방문한 것과 관련한 인터뷰 장면.
- 링고 스타의 1964년 월드 투어 중 링고 편도선염으로 인한 짐미 니콜의 임시 교체에 대한 토론 장면.
- Long Tall Sally (Johnson-Blckwell-Penniman) – 1964년 6월 5일 네덜란드에서 공연하는 그룹의 영상.
- I'll Be Back – 1964년 6월 8일 그룹이 네덜란드를 방문하고 홍콩에 도착하는 장면을 두고 재생되었다.
- Any Time at All – 1964년 6월 11일 호주의 시드니에 도착한 그룹의 영상을 통해 재생.
- 1964년 6월 17일 멜버른 페스티벌 홀에서 열린 비틀즈의 공연 영상
- 힘든 날의 밤 세계 초연 [2:14]
- "A Hard Day's Night" – 1964년 7월 6일 런던에서 열린 영화 A Hard Day's Night의 세계 시사회를 통해 재생되었다.
- 리버풀 홈커밍 [5:42]
- Things We Said Today – 1964년 7월 10일 비틀즈의 리버풀 홈 경기 장면에 대해 연주했다.
- I'll Be Back(데모 버전) – 크레딧을 두고 재생.
4개 (64년 8월 ~ 65년 8월)
"그녀(여왕)는 충분히 즐거운 것 같았고, 우리를 편안하게 해주었다." – 존 레논
- 제1회 미국 메이저 투어 – 1964년 여름 [9:12]
- 밥 딜런과의 만남 [3:01]
- 밥 딜런과 그의 음악에 대한 토론 장면:
- 폴 : "그는 우리의 우상이었어."
- 링고 : "밥은 우리의 영웅이었어... 나는 존을 통해 밥에 대해 들었다. 그는 나에게 레코드를 들려주었다. 그저 대단했을 뿐이오."
- 조지 : "아이돌은 아니지만 우리는 그의 음반을 들었다. 우리는 그의 앨범을 듣곤 했다. 그것은 우리에게 정말 큰 감동을 주었고 우리는 그것을 반복해서 연주했다. 프리휠린이었던 것 같아."
- 존: "우리는 밥 딜런을 사랑했어."
- 밥 딜런의 라이브 공연 영상 -
- The Times Be They A-Changin' (Dylan)
- A Hard Rain의 a-Gonna Fall (Dylan)
- 밥 딜런과 그의 음악에 대한 토론 장면:
- 투어의 압박 [6:13]
- 피드백 – "괜찮아" [3:50]
- I Feel Fine – 음악에서 피드백과 같은 음향 효과의 사용에 대해 논의하는 그룹:
- 조지 마틴(미국 대통령) : "존은 한동안 피드백으로 빈둥거렸다. 네, 의도적이었지요… 레코드에 피드백이 사용된 것은 처음인 것 같아……. 그의 생각이었어, 대단했어."
- 조지 : "그는 어떻게 하는지 알아냈어. 그땐 무대에서 하곤 했었잖아... 어떻게 보면 지미 헨드릭스를 발명한 셈이지."
- 폴 : "사실 그랬을 겁니다."
- I Feel Fine – 음악에서 피드백과 같은 음향 효과의 사용에 대해 논의하는 그룹:
- "판매용 비트" 녹음 [8:49]
- 촬영 도움말! [14:27]
- "어제" [5:09]
- Big Night Out TV 쇼, 블랙풀의 영상 – 비틀즈의 유일한 영국 TV 출연으로 Help! 그리고 어제의 첫 솔로 무대. 1965년 8월 1일 일요일 블랙풀의 ABC 극장에서 9시 10분부터 10시 5분까지 녹화 및 방송.
- NME Poll Winner's Concert – 1965년 4월 11일 [2:00]
- 조지, 그의 노래에 대해 이야기하다 [4:07]
- 조지 : "그들은 우리가 학교에 있을 때부터 글을 쓰고 있었어. 그들은 우리가 녹음실에 들어가기 전에 그들의 나쁜 노래들을 전부 혹은 대부분 작곡했다. 난 어디서부터 와서 글을 쓰기 시작하고, 그들의 경이로운 히트곡들로 기록에 담을 수 있을 만큼 적어도 질 좋은 것을 가져야 했다."
- "자연스럽게 행동하라" (Russell-Morrison) (Big Night Out TV쇼, Blackpool에서 라이브) — "이제 우리가 자주 하지 않는 일. 노래를 잘 부르지 않는 사람에게 노래할 기회를 줘라. 그리고 여기 그가 있네요. 모두 키에서 벗어나 긴장한 채 '자연스럽게 행동하라'를 부른다. — 링고의 인트로
- "티켓 투 라이드" [2:44]
- Ticket to Ride – 두 버전의 노래, 즉 블랙풀의 라이브 버전과 테이프로 녹음된 TV 홍보 영화 버전이 서로 합쳐진다.
- The Beatles Receive The MBE From The Queen [11:01]
- "Eight Days a Week" – 비틀즈가 여왕으로부터 MBE를 받은 날 런던 버킹엄 궁전의 성문을 습격하는 장면 뒤에서 연주되었다.
- "만약 문제가 있다면" (Take 1) – 크레딧을 보여주면서 재생.
5개 (65년 8월 ~ 66년 7월)
"우리 모두는 삶의 모든 영역에서 확장하고 있었다. 많은 다른 태도에 대해 개방하고 있었다." – 링고 스타
- 시아 스타디움 콘서트 – 1965년 8월 15일 [15:37]
- 엘비스 프레슬리와의 만남 [5:04]
- Mohair Sam (Frazier) – 찰리 리치 공연
- 하운드 도그(리버-스톨러) – 엘비스 프레슬리가 연주하는 이 곡의 마지막 음표
- 추가 둘러보기 압력 [2:31]
- 새로운 음악 방향 – 고무 소울 및 리볼버 [8:20]
- In My Life[Overdub on 1965년 10월 22일 오버듀브 – Take 3] – 밴드가 새로운 음악 방향에 대해 이야기하는 것을 보여주는 영상을 통해 배경에서 재생된다.
- 조지 마틴: "..." 그들은 늘 새로운 국경선을 찾고 있었소."
- 링고: "..." 우리의 모든 태도가 변하고 있었다……. 우리의 많은 변화에 풀은 정말 큰 영향을 끼쳤다고 생각한다."
- 폴 : "양귀비 물건에서 멀어져 방향이 바뀌고 있었다……. 우리는 좀 더 초현실적이고, 좀 더 재미있는 노래로 발전했다. 딜런은 그 시점에서 우리에게 상당히 큰 영향을 미치기 시작하고 있었다."
- 존(미국 대통령) : "그것이 지금과 같은 현대적인 것이 되었을 때, 동시대적인 영향력은... 러버 소울은 그 일이 일어나기 시작했을 때쯤이었던 것 같아."
- Drive My Car (1965년 10월 13일 녹음 – Take 4) – Now Man[Remake는 1965년 10월 22일에 녹음 – Take 4] – Rubber Soul 녹화 중 스튜디오에서 밴드의 서로 다른 순간을 보여주는 스틸 사진 위에 연주되는 음악 콜라주.
- Raga Charu Kishi – Ravi Shankar의 Raga 시타 리사이틀의 단편들을 보여주는 영상; George는 노르웨이 우드에서 시타를 사용하는 맥락에 대해 토론한다.
- 노르웨이의 우드 (The Bird Has Fly) (1965년 10월 12일 – Take 1) – 밴드가 노래를 녹음하는 다른 순간들을 보여주는 스틸 사진들을 재생했다.
- Nowhere Man [Remake는 1965년 10월 22일 녹음 – Take 4] – 폴이 앨범 Rubber Soul의 표지에 늘어뜨린 사진에 대해 토론하는 것을 배경으로 재생됨; 사진은 사진작가 Robert Freeman이 레논의 집에서 사진을 투사하고 있던 앨범 크기의 판지 조각이 거꾸로 떨어진 결과였다.
- In My Life[Overdub on 1965년 10월 22일 오버듀브 – Take 3] – 밴드가 새로운 음악 방향에 대해 이야기하는 것을 보여주는 영상을 통해 배경에서 재생된다.
- "노란 잠수함" [3:40]
- "내일은 모른다" [1:27]
- 투모로우 네버 — "저것이 내 티베트 사기의……" – 존
- 스튜디오의 기술 제한 [2:56]
- Nowhere Man – 1966년 6월 24일 뮌헨의 Circus Crone에서 비틀즈의 곡 라이브 공연 영상.
- LSD(3:15)
- 닥터 로버트 [1966년 4월 17일 녹음 – 테이크 7]
- "우린 그냥 제정신이 아니었어. 우리 모두는 리프트에 불이 났다고 생각했다. 빨간 신호등만 조금 울리고 우리는 모두 히스테리를 부렸다." – 존
- "데이 트리퍼" [3:15]
- 데이 트리퍼 (1965년 10월 16일 녹음 – Take 3) – 이 곡의 테이프로 찍은 TV 홍보 영화. — "Day Tripper – 그건 마약 노래였어. 난 그저 그 단어가 좋았어." – 존
- "우리는 해결할 수 있다" [2:47]
- We Can Work It Out (Overdub 1965년 10월 29일 – Take 2) – 이 곡의 TV 홍보 영화 테이프.
- 녹화 TV 홍보 영화 [1:34]
- "Paperback Writer" [2:55]
- Paperback Writer[Overdub on 1966년 4월 14일, 1966년 4월 13일 녹음 – Take 2] – 이 곡의 홍보 영화 장면.
- "..... .어디로나 갈 수는 없지. 우리는 이런 것들을 보내서 기록을 홍보할 것이다. 요즘은 다들 그렇게 해. 그것은 싱글에 대한 당신의 프로모션의 일부일 뿐이므로, 어떻게 보면 MTV를 발명한 것 같다." – 조지
- Paperback Writer[Overdub on 1966년 4월 14일, 1966년 4월 13일 녹음 – Take 2] – 이 곡의 홍보 영화 장면.
- "비" [3:02]
- 비[1966년 4월 16일 오버듀브에서 2006년 4월 14일 녹음 – Take 7] – 이 곡의 홍보 영화 영상 — "그건 거꾸로 된 음악이 들어간 최초의 음반이다." – 존
- 1966년 월드 투어 [15:24]
- Got to Get You to My Life – 비틀즈가 1966년 6월 30일 도쿄 하네다 공항에 도착하는 모습을 담은 영상을 재생했다.
- 1966년 6월 30일 도쿄 닛폰부도칸홀에서 열린 비틀즈의 라이브 공연 영상:
- The Word – "필리핀 분쟁"의 스틸 사진과 비디오 녹화 영상을 재생했다.
- 그리고 당신의 새는 노래할 수 있다 (Take 2) – 크레딧을 보여주면서 연주된다.
6개 (66년 7월~67년 6월)
"나는 텔레비전이 예수보다 더 인기가 있다고 말했어야 했다. 그렇다면 나는 그것을 피할 수 있었을 것이다." – 존 레논
- 필리핀의 분쟁[8:35]
- "엘레너 리그비" [9:25]
- 관광이 큰 타격을 받다[2:35]
- The Last Concert – San Francisco, 1966년 8월 29일 [4:52]
- 개별 방향 [5:44]
- 리차드 레스터 감독이 연출한 영화 'How I Won the War'의 영상에는 존 레논의 연기가 담겨 있다.
- 링고 스타는 'How I Won the War' 촬영 당시 스페인에서 존 레논과 함께 서성거리는 모습을 담았다.
- 조지 해리슨의 6주간의 인도 방문 장면.
- 폴 매카트니가 조지 마틴과 팀을 이뤄 영화음악을 작곡한 영화 패밀리 웨이(The Family Way)의 영상이 결국 아이보르 노벨로 오픈 에어에서 '사랑의 노래'상을 수상했다.
- 패밀리 웨이(McCartney)의 음악 – 튜더 민스트렐이 연주하는 음악
- Love in the Open Air (McCartney-Martin) – 튜더 민스트렐이 공연하다
- "Strawberry Fields Forever" 제작 [5:50]
- "페니 레인" [5:17]
- 페니 레인
- Release Me (Miller-Williams-Yount) – Performed by Engelbert Humperdinck – 1위에 오르지 못한 비틀즈의 라디오 인터뷰 녹음을 들으며 뒤에서 매우 부드럽게 연주했다.
- "페퍼스 병장" [5:35]
- "A Day in the Life" [10:08]
- "소령님"에 대한 반응. 후추" [3:07]
- 1970년 8월 31일, 페퍼 병장의 Lonely Hearts Club 밴드 – Island of Wight Festival에서 지미 헨드릭스의 라이브 공연을 보여주는 영상.
- 시대를 반영하는 약 [4:38]
- "Baby You're a Rich Man" [5:03]
- Baby, You're a rich man
- Strawberry Fields Forever(테이크 1) – Credits를 보여주면서 재생.
7 (67년 6월 ~ 68년 7월)
"우리는 마하리시를 보기 위해 무대 뒤로 가서 내가 그에게 말했다. '사마귀는?'' – 조지 해리슨
- 위성방송 "사랑만 있으면 돼" [10:10]
- 마하리시와의 만남 [4:17]
- 브라이언 엡스타인의 죽음 [8:16]
- "매직 미스터리 투어" [10:05]
- 마법의 미스터리 투어 – 영화 마법의 미스터리 투어의 영상.
- You Made Me Love You (I Don't Do It) (Mcarthy-Monaco) 공연: 제시 로빈스와 마법의 미스터리 투어 승객; 영화 마법의 미스터리 투어의 영상.
- 언덕 위의 바보 – 영화 마법 미스터리 투어의 영상.
- 당신의 어머니는 알아야 한다 – 영화 마법의 미스터리 투어의 영상. 'staircase' 장면으로 알려진 이 장면은 1967년 9월 켄트의 RAF 웨스트 몰링에 있는 불용 항공기 격납고에서 촬영되었다.
- Flying (Instrumental) (Lennon-Mcartney-Harrison-Starkey) – 영화 Magic Miscelly Tour의 영상. 이 순서에서, 이 음악은 항공기에서 찍은 아이슬란드의 풍경을 색으로 변형한 이미지로 영화에 동반된다; 이 사진들은 스탠리 큐브릭의 유명한 코미디 Dr. 스트레인지러브에서 나온 것이다.
- "나는 월러스다" [5:11]
- 나는 월러스다 – 영화 마법 미스터리 투어의 영상 이 장면은 1967년 9월 켄트의 RAF 웨스트 몰링에 있는 불용 비행장 활주로에서 촬영되었다. 사운드트랙은 《앤톨로지》의 VHS 오리지널 판에서 DVD로 변경되었는데, 이 곡의 새로운 올 트루 스테레오 믹스가 도입되어, 곡의 2절 이후 「가짜 스테레오」의 사용을 처음으로 없앴다.
- "안녕, 안녕" [3:45]
- 안녕, 안녕 – Ed Sullivan Show의 홍보 영화.
- 애플 부티크 [2:20]
- 인도 리시케시 [8:42]
- 전 우주 – 1968년 2월 3일 (타케 2).
- 친애하는 프루덴스에게
- I Will – 1968년 9월 16일 (Take 1)
- 데라 던(해리슨) – 조지 해리슨이 공연한다.
- 나와 내 원숭이를 제외한 모든 사람은 숨길 것이 있다.
- 애플 레코드 [7:58]
- 1968년 5월 14일 뉴욕 애플 프레스 컨퍼런스 영상.
- Sour Milk Sea (해리슨) 공연자: 재키 로맥스
- Something in the Way She Moves (테일러) Performed by: 제임스 테일러.
- 아마도 내일(Evans) 수행자: 이비족.
- No Matter What (Ham) Performed by: Badfinger.
- 안녕(Lennon-Mcartney) 공연: Mary Hopkin.
- "레이디 마돈나" [2:26]
- 레이디 마돈나 – 1968년 2월 3일과 6일.
- "노란 잠수함" [4:05]
- Yellow Submarge – 필름 Yellow Submarge의 영상.
- All Together Now – 영화 Yellow Submarrier의 영상.
- 오노 요코를 만난 존 [6:23]
- 행복은 따뜻한 총이다 – 1968년 5월 (Esher Demo)
- 미완성 음악 1번: 두 처녀 (렌논-오노) 공연: 존 레논 & 오노 요코
- My Guitar Sweets (Harrison) – 데모 어쿠스틱 버전 (1968년 7월 25일) — 'Credits'를 보여주면서 연주를 했다.
8 (68년 7월~끝까지)
"우리의 노래 대부분이 사랑, 평화, 이해에 관한 것이어서 정말 기쁘다." – 폴 매카트니
- 화이트 앨범 [9:23]
- 도움말! – 각 에피소드 시작 부분에 나오는 타이틀 곡
- Yer Blues – Blackbird – What's The New Mary Jane – Ob-La-Di, Ob-La-Da – Good Night – Rocky Raccoon – Sexy Sadie – While My Guitar Gently Weeps (Harrison) – Mother Nature's Son – Piggies (Harrison) – I Will – Julia – Why Don't We Do It in the Road? – 난 너무 피곤해 – Don't Pass Me By (Starkey) – The White Album 세션 동안 스튜디오 라이브 녹음에서 발췌한 음악 콜라주
- "혁명" [3:21]
- 애플 부티크 폐점 [1:52]
- "헤이 주드" [8:27]
- 트위크넘 스튜디오 녹음 [9:52]
- I've Got a Feel – Twickenham Film Studio의 Jamming
- For You Blue (해리슨) – 런던 Savile Row의 Apple Recording Studio
- [2:59]에 앉은 빌리 프레스턴
- "긴 길과 굽은 길" [3:49]
- 1969년 1월 30일 옥탑방 콘서트 [10:03]
- 옥탑방 콘서트 공연 때 돈 렛 미 다운
- 옥탑방 콘서트 겟백 공연
- 웨딩벨이 부서지고 있다(The Old Gang of My) (Fain-Kahal-Raskin) – Anthology 시리즈 녹화 중 Paul McCartney에 의해 공연됨
- "렛 잇 비" [4:08]
- 폴 마리는 린다와 결혼하고, 존 마리는 요코와 결혼한다 [2:57]
- Paul은 1969년 3월 12일에 Linda와 결혼한다.
- 존은 1969년 3월 20일에 요코와 결혼한다.
- "존 앤 요코의 발라드" [2:55]
- 밴드 해체 논평 [5:28]
- "아비 로드" [8:56]
- 뭔가 (해리슨)
- 골든 슬럼퍼 – 옥토퍼스 가든 (스타키) – Here Come the Sun (해리슨) – Come Together – A 뮤지컬 콜라주(Collage)가 애비 로드 세션 동안 스튜디오 라이브 녹음에서 발췌한 것
- 왜냐하면 – The End – 1969년 8월 22일 마지막 사진 세션의 영상을 보여 주기 때문이다.
- "새처럼 자유로운" [7:49]
- Free as a Bird(Lennon/Lennon-McCartney-Harrison-Starkey) – 비디오.
- Credits: 스튜디오에서 얻은 음악적 몽타주로 구성된 음악적 몽타주 - I Saw Her Standing There - Got to Get Your Life - Got to Get You in My Life - Sie Liebt Dich - And I Love Her - Being Her - Being for the Mr. Kite! – 로키 너구리 – 필요한 것은 사랑뿐 – '크레딧'을 두고 경기했다.
DVD 특수 기능
- 추억 – 1994년 6월 [16:51] – 폴, 조지, 링고는 해리슨의 집에서 함께 행복한 여름날을 보낸다; 노래하고 놀고, 머리를 자르고, 베틀 부츠를 신고, 첫 차와 엘비스를 만난 초창기를 따뜻하게 기억한다.
- Baby What You Want Me Do (자유)
- Raunchy (Justis-Manker)
- 연결에 대한 생각(McCartney)
- 켄터키 주의 블루문 (먼로)
- 아인슈타인 셰 스위트 (엘렌-아거)
- The Anthology Albums[10:48] – Paul, George, Ringo, George Martin은 Anthology Albums 1, 2, 3의 트랙을 선택하는 과정을 상세히 기술하고 있다.
- A Day in the Life (Take 1)
- 다시 애비 로드로 돌아가기 – 1995년 5월 [14:51] – 스튜디오 2로 돌아가기, 폴, 조지, 링고, 조지 마틴은 60년대 애비 로드 스튜디오에서의 녹음과 이러한 녹음들을 만드는 데 사용된 몇 가지 기법을 성찰한다.
- "새로 자유"와 "진짜 사랑"을 녹음하면서, 폴, 조지, 링고, 제프 린은 어떻게 그들이 요코가 제공한 존의 원래 데모에서 두 개의 새로운 비틀즈 트랙을 만들 수 있었는지 보여준다. 이 섹션은 트랙 녹화 중 스튜디오에서 촬영된 친밀한 영상을 포함한다.
- 제작팀 [13:03] – Neil Aspinall, Derek Taylor, Geoff Wonfor, Chips Chipperfield 및 앤톨로지 제작팀의 다른 핵심 멤버들은 비틀즈 앤톨로지 시리즈의 제작 과정을 설명한다.
- "새처럼 자유로운" 비디오 만들기 [11:12] – 새처럼 자유로운 비디오가 어떻게 만들어졌는지에 대한 통찰력 조 피트카 감독은 자신과 애플이 어떻게 개념을 발전시켰는지 설명하고 제작에 사용된 기법에 대해 논한다.
- 새처럼 자유로운 (Lennon/Lennon-McCartney-Harrison-Starkey)
- "진짜 사랑" 비디오 [4:07] – 현재 5.1 서라운드 사운드에서 리믹스된 앤톨로지 시리즈에 등장하지 않았던 비디오.
- 리얼 러브 (레논)
- 크레딧(0:57)
인증
지역 | 인증 | 인증 단위/판매 |
---|---|---|
오스트레일리아(아리아)[12] | 백금 | 15,000^ |
^ 출하량은 인증만으로 계산된다. |
메모들
- ^ "The Beatles Anthology (TV Mini Series 1995–1996) - IMDb". IMDb.
- ^ 배드맨(2001), 페이지 269.
- ^ 배드맨(2002년), 페이지 273.
- ^ 그들은 나중에 언론에 의해 "The Threatles"로 불렸다.
- ^ 배드맨(2001), 페이지 489.
- ^ "The Beatles - "Anthology" Director's Cut".
- ^ "TV Listings for - November 23, 1995 - TV Tango". www.tvtango.com. Retrieved 23 November 2019.
- ^ Hinkley, David (17 November 1995). "Closed Gov'T No Open-&-Shut Case". New York Daily News. Archived from the original on 2 June 2011.
- ^ ABC 인쇄 광고, 1995년 말 1996년 초 TV Guide 로컬판
- ^ a b c Buskin, Richard (1 December 1997). The Complete Idiot's Guide to Beatles. Alpha. pp. 284–285. ISBN 0-02-862130-1.
- ^ 배드맨(2001), 페이지 518.
- ^ "ARIA Charts – Accreditations – 2003 DVDs" (PDF). Australian Recording Industry Association. Retrieved 17 December 2021.
참조
- Badman, Keith (2001). The Beatles: After the Break-Up 1970–2000 : A Day-By-Day Diary. Omnibus Press.
- Badman, Keith (2002). The Beatles: The Dream Is Over - Off The Record 2. Omnibus Press.