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택틱스 오그레

Tactics Ogre
택틱스 오거: 우리 함께하자
A young man and young woman, leads Denim and Kachua Powell, stand in front of a large banner with the title logo below them.
주인공 데님과 카추아 파월이 등장하는 슈퍼 패미컴 박스 아트.
개발자퀘스트 코퍼레이션[a]
퍼블리셔슈퍼 패미컴
  • JP: 퀘스트 코퍼레이션
세가 토성플레이스테이션
디렉터마츠노 야스미
설계자마츠노 야스미
아티스트
라이터마츠노 야스미
컴포저
시리즈오그르 전투
플랫폼
풀어주다슈퍼 패미컴
  • JP: 1995년 10월 6일
세가 토성
  • JP: 1996년 12월 13일
플레이스테이션
  • JP: 1997년 9월 25일
  • NA: 1998년 5월
장르전술 롤플레잉
모드

Tactics Ogre: Let Us Cling[c] Together는 Quest Corporation for the Super Famicom의해 개발되고 퍼블리싱된 1995년 전술 롤플레잉 게임이다.이후 세가 새턴(1996년)과 플레이스테이션(1997년)으로 포팅되었고, 플레이스테이션은 1998년 미국 아틀러스사에 의해 북미에서 출시되었다.오그레 배틀 시리즈의 두 번째 작품인 이 이야기는 전쟁으로 폐허가 된 발레리아 왕국에서 벌어지는 이야기로 주인공 데님 파월은 점령 세력에 대항하는 지역 저항군에서 일하다가 결국 전쟁을 일으키는 민족 갈등에 휘말리게 된다.전투는 턴 베이스로 진행되며, 오버헤드 관점에서 그리드 베이스 맵에서 진행되며 캐릭터 클래스의 능력을 포지셔닝하고 사용하는 데 초점을 맞춥니다.

제작은 2년 반 동안 진행되었으며, 오그레 배틀의 크리에이터인 마츠노 야스미가 감독, 작가, 리드 디자이너를 맡았다.이 줄거리는 유럽과 아시아에서의 갈등에서 영감을 얻어 판타지를 주제로 한 '오그레 배틀'을 주제로 한 개인 및 정치 드라마에 크게 바탕을 두고 있다. '검은 여왕의 행진곡'비디오 게임인 지지에서 영감을 받은 이 게임 플레이는 전작의 실시간 전투와 대조적으로 체스로부터 영감을 받은 전투 시스템을 사용한다.미나가와 히로시는 아트 디렉터였고 캐릭터들은 요시다 아키히코에 의해 디자인되었다.사키모토 히토시씨이와타 마사하루씨가 작곡한 이 음악은 이 서사를 영감으로 삼아 작곡가들에게 애틋하게 기억되고 있다.

슈퍼 패미컴은 일본에서 50만 대가 팔려 호평을 받았다.나중에 나온 포트들 또한 게임 플레이와 내러티브에 찬사를 보내며 판매와 리뷰가 호조를 보였다.PlayStation 버전은 기술적인 문제로 비판을 받았습니다.그것은 그 장르에서 최고 중의 하나로 기억되고 있다.마츠노는 택틱스 오그레를 수료하고, 스퀘어(나중에 스퀘어 에닉스)에 입사해, 파이널 판타지 택틱스(1997)와 그 외의 이발리스 세계를 배경으로 한 타이틀을 개발한 후, 퀘스트사를 떠났다.퀘스트는 2003년에 Square에 흡수되기 전에 시리즈로 더 많은 타이틀을 개발했다.플레이스테이션 포터블의 리메이크는 2010년에 출시되었습니다.

게임 플레이

A battle scene; protagonist Denim Powell is being controlled, preparing for an action on the stylised grid-based environment. his statistics and loadout are displayed along the bottom of the screen.
택틱스 오거에서의 초기 전투: 주인공 데님 파월은 그의 차례 동안 행동을 취할 준비가 되어 있다.

Tactics Ogre: Let Us Cling Together는 발레리아에서 [3][4]전쟁 중 붙잡힌 군인 데님 파월(플레이어에 의해 기억나는)의 역할을 플레이어들이 맡는 전술 롤플레잉 게임이다.플레이어는 세계 지도에서 노드 사이를 이동하며, 스토리 이벤트를 촉발하고, 그 후에 단일 전투 또는 연속 [5][6]전투 중 하나를 수행합니다.게임을 시작할 때, 플레이어는 주인공의 이름, 생일을 입력하고 정렬과 [3]통계를 결정하는 일련의 질문에 답해야 합니다.세계 지도의 각 움직임은 경기 중 하루를 의미하며, 이는 날씨 [4][7]조건을 변화시킨다.전투 전에 플레이어는 선택한 무기, 갑옷, 아이템 및 [4][8]액세서리를 원하는 유닛에 장착할 수 있습니다.또한 플레이어가 전투의 양쪽을 통제하고 유닛의 [3][4][9]힘을 높일 수 있는 훈련 모드도 포함되어 있습니다.Super Famicom [3]릴리즈에서는 2인 멀티 플레이가 가능합니다.

이 게임은 논 얼터너티브 턴 [3][4]시스템이라고 불리는 턴 방식의 배틀 시스템을 사용한다.전투와 그 안의 모든 행동은 사각형 그리드 [3][9]구조로 나타나는 공간 및 수평 지리와 함께 오버헤드 대각선에서 바라본 작은 지도에서 이루어진다.그 선수단은 경기장에 최대 10개 유닛, 그리고 [4]그들의 군대는 최대 30개 유닛을 가지고 있다.적팀과 아군 캐릭터는 게임의 인공지능에 의해 제어된다.유닛은 설정된 [5]이동 범위와 지도상의 위치에 의해 지시되는 공격 범위를 가진다.턴 순서는 유닛의 Wait Turn(WT; 대기 턴) 포인트에 의해 결정됩니다.WT는 유닛의 무게와 민첩성 통계로 각 [3][4]턴마다 획득되는 WT 수에 영향을 줍니다.적을 물리치면 타로 카드가 랜덤으로 떨어져 [10]캐릭터에 일시적으로 힘을 실어줄 수 있습니다.스테이지의 승리 조건이 충족되면 유닛은 [4]전투 중에 경험치를 높일 수 있습니다.데님이 사망하면 게임이 종료되고 이전 세이브 [5][11]포인트에서 다시 시작해야 합니다.

유닛에는 이동, 근거리 또는 원거리 무기로 공격, 전투 중에 마법이 충분히 충전된 후 마법이 가능한 경우 주문을 수행하거나 아이템을 사용하거나 캐릭터별 특수 동작을 수행하는 등 다양한 명령어가 있습니다.주인공 특유의 능력은 전투에서 [4]적 유닛을 모집할 수 있는 퍼수이드이다.지형과 날씨 조건은 유닛이 [4][6]각 전투에서 어떻게 움직이고 행동할 수 있는지에 영향을 미칩니다.유닛 동작은 스토리 패스에 대한 정렬 및 유닛 호환성에 영향을 주고 공격이나 기타 [3]액션을 강화할 수 있는 관련 요소 어피니티에 의해서도 영향을 받습니다.중요한 특징은 전용 능력을 가진 캐릭터 클래스입니다.이것은 배틀을 통해 보다 강력한 클래스로 진화해,[6][8] 호환성이 있는 캐릭터로 이행할 수 있습니다.

진행의 핵심 요소는 "법칙", "중립", "혼돈"이라는 라벨이 붙은 분기 스토리 경로로, 권위 있는 인물의 명령을 받아들이거나 거부하거나 주인공을 중심으로 구축됩니다.일부 캐릭터는 [3][6][7]컷신 중에 대화 옵션을 통해 표시되는 이러한 선택에 따라 생사를 결정하기도 합니다.이야기의 분기는 첫 세 장에서 발생하며, 마지막 장에서 사건들이 이전의 [3][12]결정을 바탕으로 결말을 연주하기 전에 함께 모인다.최대 8개의 다른 엔딩 버전을 [8]잠금 해제할 수 있습니다.컷신부터 공개된 스토리라인 너머까지 캐릭터 전기와 이벤트가 게임 캐릭터 [3]중 한 명의 이름을 딴 워렌 리포트라는 별도의 메뉴에 자세히 나와 있습니다.

개요

택틱스 오그레는 돌가레 왕의 통치하에 하나의 왕국으로 통합된 군도 발레리아에서 빛의 여신 이쉬타르, 혼돈의 신 아스모데스와 함께 여섯 개의 원초적인 신들의 판테온을 숭배한다.돌가레가 직접적인 후계자가 없는 것으로 알려진 후, 발레리아의 세 주요 민족은 다양한 크기의 헌신적인 영토로 나뉘면서 짧은 내전을 겪게 된다.파벌은 로디스의 지원을 받고 섭정인 브란타 마운 주교가 통치하는 바크룸 발레리아, 바르바토스 추기경이 이끄는 가르가스탄 왕국, 론웨이 공작이 이끄는 왈스타 민족이다.가르가스탄이 우위를 점하고 발레리아의 지배자로 선언한 후, 이웃의 왈스타는 박해의 대상이 되고 작은 [3][4]섬에 갇히게 된다.

이야기는 작은 월스타 저항 단체인 데님 파월, 그의 여동생 카추아, 그리고 그의 소꿉친구인 보제크 부대가 그들의 리더 랜스 해밀턴이 어린 시절에 데님과 카추아의 아버지인 로디스 병사인 블랙 나이트 랜스 타르타르라고 속이고 떠돌이 제노비안 용병들을 공격하면서 시작된다.동정심 많은 해밀턴은 늙은 현자 워렌을 데려왔고 카추아는 데님을 설득하려 했지만 허사였다.저항군에 대한 데님의 충성심은 론웨이가 저항군에 가담하기를 거부하는 마을을 학살하고 가르가스탄에게 죄를 뒤집어 씌우라고 명령했을 때 시험받는다.데님이 명령에 동의하든 거부하든 바이스는 동의하지 않고 반대한다.만약 그가 반항한다면, 데님은 나중에 론웨이와 화해하거나 자신의 길을 갈 수 있다.바이스는 데님의 귀환에 반대하여 도망자가 되거나, 론웨이를 섬기면서 자신의 목적을 위해 바크룸과 비밀리에 동맹을 맺는다.

결국 말기 병으로 죽어가는 플랜시를 발견한 플랜시는 데님에게 자신이 모운 가문의 일원이며 카추아는 돌가레의 사생아이며 발레리아의 왕좌에 대한 직접적인 권리를 부여한다고 말한다.이때쯤 그들의 혈통과 데님에 대한 끊임없는 위험성에 대한 폭로가 카추아와의 관계를 긴장시키고, 그녀는 타르타르의 세력에 잠시 합류하게 된다.데님은 그녀를 위로하지 않으면 자살한다.이 기간 동안 해밀턴은 타르타르에 의해 붙잡혀 고문당하고, 구조되는 동안 해밀턴은 불구가 되어 정신적 충격을 받는다.가르가스탄은 정복되고 바르바토스는 자살이나 처형 중 하나로 죽는다.모든 경로에서, 론웨이의 대학살 공모 사실이 드러나면서, 론웨이는 그의 동족들에 의해 암살된다.타르타르의 군대는 패배하고 데님은 브랜타 마우를 죽인다.타르타르의 어둠 기사단의 생존자들은 훔친 제노비안 검 브룬힐드를 사용하여 아스모데우스 왕국으로 통하는 포탈의 봉인을 깨고 데님의 군대를 격퇴하려다 살해당합니다.

아내의 죽음에 절망에 빠진 돌가레는 아스모데우스를 부활시키기 위해 아스모데스와 협약을 맺고 인류의 숙적 중 하나인 오그레가 된 것으로 밝혀졌다.돌가레는 발레리아를 되찾기 위해 돌아가려 하지만, 데님의 군대는 돌가레를 물리치고 워렌은 자신을 희생하여 포탈을 봉쇄한다.데님의 행동과 카추아의 운명에 따라, 카추아는 왕위에 올라 평화로운 시기에 왕좌를 차지하거나, 데님이 왕위에 올라 로디스에 의해 정복된 발레리아를 보거나, 가르가스탄의 취임 연설 중에 암살당한다.바이스의 운명은 카추아의 동맹으로 살아남거나, 론웨이를 죽인 후 죽거나, 아니면 바크럼 발레리아에 의해 브란타 마운의 보호를 위해 처형되는 등 루트에 따라 달라진다.결국 해밀턴은 발레리아에 남고, 그의 생존 병력은 브룬힐드와 함께 제노비아로 돌아가고, 타르타르는 로디스로 도망친다.

발전

오리지널 아트 디렉터 미나가와 히로시, 공동 작곡자 사키모토 히토시.

Tactics Ogre의 제작Ogre Battle의 예상치 못한 상업적 성공에 따라 시리즈 개발자이자 출판사인 Quest Corporation에서 시작되었습니다. 1993년 [13]개봉된 '검은 여왕의 행진곡'Matsuno의 팀은 제목 없는 3D 액션 타이틀에 대한 작업을 Quest Corporation이 Ogre [12]Battle의 속편을 요청했을 때 포기했지만, Tactics Ogre의 개념은 1992년에 확립되었습니다.Matsuno는 [14][15]Quest에서 프로젝트를 시작하는 데 몇 달이 걸리며 게임에 대한 여러 페이지의 세부 제안서를 작성했다.이 기간 동안 퀘스트의 기업 구조에 대한 좌절로 마츠노는 결국 퇴사하게 되었지만, 그는 택틱스 오그레를 [16]완성하기로 결심했다.마츠노는 이 게임의 감독, 디자이너,[12] 작가로 활동하였다.이후 지연을 포함한 제작은 15명에서 16명으로 [13][14]구성된 팀이 참여하면서 2년 반 동안 지속되었다.

미나가와 히로시는 아트 디렉터로서 스프라이트, 효과, 유저 인터페이스를, 요시다 아키히코는 캐릭터 초상화와 함께 새로운 캐릭터 디자인과 레벨한 배경을 창조했다.후자의 작업은 [12][17]콘솔의 색상 제한 때문에 매우 어려웠습니다.미나가와는 오그 배틀의 캐릭터 스프라이트를 캐릭터 애니메이션의 베이스로 사용했다.오그레 배틀의 「디즈니」디자인에 이은 요시다의 보다 리얼한 캐릭터 디자인은 마츠노씨의 선택으로,[12] 제작중에 자연스럽게 등장.마츠노는 요시다가 언터처블케빈 코스트너를 바탕으로 해밀턴을 의뢰하는 등 그 시대의 유명한 배우들을 바탕으로 인물 얼굴을 만들기를 원했다.요시다는 지시를 무시하고 독창적인 디자인을 만들었고, 결국 마츠노는 이를 받아들였다.[14]항상 [12]화면에 표시할 수 있는 것은 애니메이션의 보행과 실행뿐이어서 메모리 제한은 항상 문제가 되었습니다.

실시간 전술에서 턴 베이스 전술로의 전환은 마츠노의 첫 번째 게임의 시스템에 대한 지루함에서 비롯되었다.마츠노는 Alien과 Alien의 다른 페이스와 시청자와 비교했다.그는 또한 게임 환경의 공백을 메우고, 악명 높은 난해한 Fire Emblem [14]시리즈에 대한 보다 접근하기 쉬운 대안을 만들고 싶었습니다.쿼터뷰의 전망은 미나가와가 즐긴 게임인 동지에서 직접 영감을 얻었다.미나가와는 마츠노에게 보여 준 시제품 디자인을 만들어 택틱스 [18]오그레의 기술적 토대를 형성했다.3D 스타일 레벨은 맞춤형 Hermit 기술을 사용하여 생성되었으며, 소량의 시스템 메모리를 사용하여 위치 데이터를 기반으로 대규모 레벨을 생성할 수 있습니다.이것에 의해, 보다 상세한 그래픽 요소와 복잡한 캐릭터 애니메이션이 [3]가능하게 되었습니다.전투 체계는 [18]체스에서 영감을 얻었다.시간이 지남에 따라 충전되는 빈 마술 미터로 시작된 마법 시스템은 게임 세계에서 [12]마법의 큰 힘을 나타내기 위해 선택되었다.

시나리오

오그라 배틀은 선악의 높은 환상 싸움에 초점을 맞춘 폭넓은 이야기이지만, 마츠노는 그 결과를 싫어했다.그는 초자연적인 요소에 덜 초점을 맞춘 복잡한 다크 판타지 정치 이야기로서 택틱스 오그레를 썼다.그는 사람들이 중세 시대로마 [15]제국을 기반으로 한 세계사와 그 인구와 사회를 바탕으로 외국 환경에 몰입하기를 원했다.배경을 만드는 것을 돕기 위해 마츠노는 세계신화에 [13]관한 책을 샀다.Final Fantasy 시리즈의 관련 스토리를 받아들인 마츠노씨는, 「완전하게 쓰여진 시나리오」[14]를 작성하기로 결정했다.첫 번째 피치에는 첫 번째 장의 이야기 분할, 해밀턴과 타르타어의 대화 장면, 해밀턴의 [12]운명이 포함되어 있었다.해밀턴과 타르타르 사이의 장면은 정의의 의미와 [19]사람들이 싸우는 이유를 묻는 게임의 서술적 주제를 전달하기 위해 쓰여졌다.스토리, 시스템, 튜토리얼 텍스트는 총 30만 글자로 제작 초기 큰 시나리오를 [12]염두에 두고 메모리를 확보했다.슈퍼 패미콤의 한계 때문에 마츠노는 연극 [14]같은 서사 장면을 무대에 올렸다.

택틱스 오그레는 "오그르 전투 사가"[20]라고 불리는 더 큰 이야기의 일곱 번째 장으로 고안되었다.마츠노는, 「검은 여왕의 행진」이 제5장이었지만, 「택틱스 오그레」의 게임 플레이는, 제1장의 게임의 이야기를 직접 이어갈 수 있는 제6장에 적합하지 않다고 느꼈다.택틱스 오그레는 6장의 계획된 사건들과 평행선을 달린다.같은 세계를 사용하기로 결정되었을 때, 해밀턴과 같은 오그 배틀의 등장인물들이 [13]내러티브에 통합되었다.이 이야기는 시리아, 아제르바이잔, 아르메니아에서의 영토 충돌, 유고슬라비아 전쟁, 르완다 [12]대학살을 포함한 많은 실제 분쟁과 전쟁 범죄의 영향을 받았다.당시 [21]일본 게임에서는 민족 갈등의 묘사가 상당히 드물었다.는 또한 베를린 장벽의 붕괴를 포함한 유럽에서의 그의 삶의 주요 사건에서 영감을 얻었는데, 그것은 일본 [22]TV에서 정기적으로 방영되기 시작했다.민족성에만 초점을 맞추는 것이 아니라, 마츠노씨는 그룹간의 차이에 근거한 갈등이 어떻게 [12]해결될 수 있는지를 보여주기 위해 시나리오를 썼다.여러 스토리 루트의 구현은 [15]당시의 사운드 소설과 게임북에서 영감을 얻었다.

원래 계획된 주인공은 해밀턴이었지만, 마츠노가 데님이라는 캐릭터를 만든 후, 그는 그 이야기에 초점을 맞췄다.데님과 바이스의 이름은 각각 소재 데님과 의류 브랜드 리바이스에서 영감을 받아 세계 하위 계층의 출신과 연결되었습니다.이 논리에 따라 카추아는 더 높은 사회적 [19]지위를 나타내는 비슷한 이름이 붙지 않았다.데님에 대한 카추아의 정서적 불안정과 집착은 나중에 흔히 볼 수 있는 "툰데레"와 "얀데레" 애니메이션의 원형과 비교되면서 그 시대의 많은 판타지 여주인공들과 극명하게 대비되도록 고안되었다.마츠노는 이상적인 여주인공이 미디어에서의 과도한 사용으로 인해 지루함을 느꼈고, 좀 더 복잡한 여자 [12][14]주인공을 원했다.제노비안 용병들은 오그레 배틀의 초기 캐릭터로 등장했고 플레이어들은 그들과 공감했다.그들이 포함된 동안, 마츠노는 특히 카노푸스라는 캐릭터에 큰 형으로 [23]등장하기 위해 캐릭터를 조정했다.원래 카오스 루트를 일련의 이벤트의 [24]캐논이라고 생각했지만, 그는 나중에 결말을 "올바른"[21] 선택 없이 대체 공존 타임라인으로 요약했다.Matsuno는 원래 스토리 경로에서 더 많은 분산을 계획했지만 메모리 제한으로 인해 이러한 시스템 및 유닛 로열티와 관련된 다른 시스템이 [12][13]축소되었습니다.데님의 발레리아 왕으로서의 결말은 다른 파벌들이 데님을 어떻게 보는지에 대한 숨겨진 알고리즘에 의해 결정되는데, 이는 오그레 배틀의 혼돈 프레임 버전이다.Warren Report 화면을 통해 보여주기 위해 마지막 게임에 치트가 포함되었지만, 마츠노는 그것을 기술한 메모를 잃어버렸고, 2014년에야 데이터 [25]마이닝을 통해 팬들에게 발견되었다.

음악

이 음악은 제1회 오그레 배틀에서 일한 적이 있는 사키모토 히토시와 이와타 마사하루가 작곡했다.오그르 배틀의 음악은 서사적인 톤에 걸맞게 가벼웠지만, 택틱스 오그르의 음악은 더 어둡고 극적인 [12]스타일을 채택했다.사키모토로서는 처음으로 오케스트라 스타일의 음악을 만들어 신시사이저를 [26]사용해 라이브 오케스트라와 동등한 소리를 내는 것을 배웠다.오그레 전술은 오그레 배틀보다 사키모토로부터 더 많은 작업이 필요했고,[27] 그는 작곡에 온 마음을 쏟았던 것을 기억했다.이와타씨는, 「오그레 배틀」시리즈에 대한 자신의 작업을 전체적으로 음악 스타일을 바꿀 수 있는 기회라고 표현해,[28] 그 시기에 있어서의 택틱스 오그레를 가장 좋아했다고 한다.

1995년 [29][30]10월 25일, 첫 번째 디스크에는 오리지널 사운드 트랙이 수록되어 있고 다른 두 디스크에는 게임 내 미디 버전이 수록되어 있는 사운드 트랙 앨범이 Datam Polystar에 의해 출판되었다.Tactics Ogre의 트랙은 1996년 [31]10월 25일 Datam Polystar가 발행한 컴필레이션 앨범 Ogre: Grand Repeat에 수록되었다.

풀어주다

택틱스 오그레는 마츠노가 캐릭터 [9][24]애니메이션을 더 다듬고 싶어하여 최초 발표 후 18개월 후인 1995년 10월 6일에 일본에서 출시되었습니다.이 게임의 부제는 영국 록 밴드 퀸의 동명의 노래에서 영감을 얻었다.미나가와는 후에,[32] 마츠노의 퀸에 대한 사랑과 프레디 머큐리의 죽음에 대한 슬픔이 게임에서 수많은 퀸에 대한 언급으로 이어졌다고 말했다.슈퍼 패미컴의 Satelliteaview 주변기기에서 [33]데모가 방송되었다.이 게임은 닌텐도 파워 플래시 [34]카트리지를 통해서도 배포되었다.ASCII Corporation의 Turbo File과 호환되므로 시스템 [35]간에 데이터를 저장할 수 있습니다.이 버전은 2009년 [36]1월 30일 Wii U의 가상 콘솔용으로 일본에서 재발매되었습니다. 닌텐도 3DS용 버추얼 콘솔 [37]버전은 2016년 11월 21일에 출시되었습니다.

그것은 [1][38]1996년 12월 13일 리버힐소프트에 의해 세가 새턴으로 운반되어 출판되었다.이 항구는 시게마츠 준지에 의해 제작되었으며, 그는 또한 원래의 오그라 배틀을 플랫폼으로 운반하는 것을 감독했다.우선 순위는 새로운 CD [39]스토리지로 인해 발생할 수 있는 잠재적인 문제인 최소한의 지연으로 게임을 실행하는 것이었습니다.새턴 개봉작에는 17명의 배우들의 선택된 스토리 시퀀스의 목소리가 포함되어 있었다.그 중에는 사사키 노조무(덴임), 도마 유미(카추아), 세키 도시히코(바이스)[7]가 있었다.보이스 워크는 이노우에 [23]카즈히코가 담당했다.다른 [7]엔딩들을 위해 더욱 독특한 음악들이 만들어졌다.게임 출시 시 주요 캐릭터의 메탈 피규어, 세가 새턴 백업 메모리 [40]카트리지용 스티커 등 프로모션 아이템이 제공되었습니다.

플레이스테이션 포트는 쿠수 카가쿠에 의해 개발되어 1997년 [2][41]9월 25일 아트딩크에 의해 출판되었다.Artdink는 이 [42]버전을 2000년 12월 2일에 일본에서 재발매했습니다.Atlus USA는 오리지널 Ogre Battle의 [43]PlayStation 버전의 상업적 성공에 힘입어 1997년 8월에 플레이스테이션 버전을 북미에서 출판하기로 합의했다고 발표했습니다.그것은 결국 1998년 5월 첫째 주에 북미에서 개봉되었고, 원래의 [44]부제는 삭제되었다.현지화는 이보다 일찍 끝났지만 아틀러스는 파이널 판타지 택틱스와의 경쟁을 최소화하고 파이널 판타지 택틱스가 [45]장르에 도입할 선수를 공략하기 위해 출시를 연기하기로 했다.이전 [17]하드웨어에 대한 엄격한 단어 제한으로 인해 현지화가 영향을 받았습니다.이 버전은 유럽에서 [46]출시된 적이 없습니다.

택틱스 오거의 다양한 버전에 대한 가이드북이 일본에서 출판되었습니다.슈퍼 패미컴 가이드는 Aspect Co. Shueisha가, Saturn 가이드는 Shufunotomo가, PlayStation 가이드는 Zest가 [47]발행했다.Quest의 모회사인 Bothtec에 [48]의해 Microsoft Windows 및 Macintosh용 다운로드 가능한 아트 컬렉션이 출판되었습니다.에닉스가 연재하는 만화 시리즈, 스튜디오 DNA가 연재하는 개그 만화, 야마다 아키히로가 커버 일러스트를 붙여 에닉스가 연재하는 만화로도 각색되었다.[47]슈퍼 패미컴의 오리지널은 일본 이외에서는 발매되지 않았다.이는 콘솔의 수명이 짧아지고, 서사와 역학의 복잡함, 그리고 서양 [49]플레이어의 관심 부족에 기인한다.2010년 [50]4월 25일, 번역 그룹 이온 제네시스에 의해서, PlayStation 스크립트를 패치를 사용해 번역한 슈퍼 패미콤 버전의 팬 번역판이 발매되었습니다.

접수처

슈퍼 패미컴 발매는 일본에서 [62]50만부 이상 팔렸다.새턴 버전은 1997년 2월까지 7만대 이상 팔려나가 당시 [63]콘솔의 베스트셀러 중 하나가 되었다.발매 한 달 동안 웨스턴 플레이스테이션 발매는 EB게임즈 플레이스테이션 판매 차트에서 [64]9위를 차지했다.일본의 게임 잡지 파미츠는 이 게임의 [53]리뷰의 일환으로 이 게임에 금상을 수여했다.리뷰 집계 웹사이트인 GameRankings는 PlayStation 릴리즈에 대해 6개의 [51]리뷰를 바탕으로 81%의 점수를 주었다.

Famitsu는 게임 [53]플레이에 내러티브를 구현한 것을 높이 평가했다.Electronic Gaming Monthly는 이 이야기가 Final Fantasy Tactics에 비해 이해하기 쉬우며 여러 [52]결말에 주목한 반면, 닌텐도 Life의 Gonchalo Lopes의 회고적인 리뷰는 이 이야기가 "전혀 진부하지 않다"[57]고 극찬했다.RPGamer의 Bryan Boulette는 [6]이 이야기를 매체 내에서 가장 훌륭한 이야기 중 하나라고 언급하며 극찬을 아끼지 않았다.RPGFan의 Jeremy Tan 또한 그 음색과 [58]변화성 때문에 이 이야기에 대해 상당히 긍정적이었다. 그리고 잡지 PlayStation Extreme은 이 이야기가 [60]택틱스보다 더 낫다고 극찬했다.

Famitsu 리뷰어는 전반적으로 게임 플레이에 찬사를 보냈지만, 일부 리뷰어는 높은 난이도로 인해 훈련 영역이 거의 [53]의무화 되었다.Electronic Gaming Monthly는 견고하고 즐거운 게임 [52]체험이라고 칭찬했다.GameProFinal Fantasy [11]Tactics의 더 복잡하지만 더 좁은 게임 플레이 접근법과 비교하면서 게임 플레이가 더 다양하다고 칭찬했다.GameSpot의 Peter Bartholow는 각각의 [8]스토리 루트에 대한 긴 플레이 시간을 언급하며 게임 플레이가 즐겁다고 칭찬했다.게임 인포머는 오프닝 섹션의 내러티브 브랜치 및 질문에서 생성되는 게임 플레이의 랜덤성과 유닛 [10]맞춤 옵션 수를 높이 평가했다."Lopes는 [57]원래 하드웨어에서 오래된 게임임에도 불구하고 게임 플레이에 찬사를 보냈고 [58]Tanics를 포함한 다른 타이틀에 비해 유닛 커스터마이즈의 단순함을 즐겼으며,[60] PlayStation Extreme는 게임 후반부에서 페이스 부족과 반복을 지적했음에도 불구하고 게임 플레이의 전투 접근을 즐겼다.프랑스 잡지 조이패드는 게임이 복잡하고 [56]길기 때문에 플레이어들에게 몇 시간의 즐거움을 줄 것이라고 언급했다.

그래픽은 Famitsu와 Game Pro 모두 전반적으로 칭찬받았지만, Game Pro는 최소한의 [11][53]사용으로 인해 사운드 효과를 손상시켰다.Lopes는 또한 음향 효과의 사용이 적다는 것을 지적했지만 그래픽과 예술의 [57]방향을 높이 평가했다.이러한 감정은 Electronic Gaming Monthly와 Tan에 의해 반영되어 음악 점수를 [52][58]추가로 칭찬했다.Game Informer는 또한 [10]Tactics에 비해 그래픽 파워가 부족하다고 지적했습니다.Bartholow는 [8]플랫폼에 있는 다른 타이틀과 비교하여 그래픽에 대해 상당히 부정적이었다.플레이스테이션 익스트림은 슈퍼 패미컴의 [60]나이와 기원 때문에 오디오와 그래픽이 상당히 섞여 있었다.조이패드는 엑스트라나 언어 선택의 [56]부족을 부정적으로 지적했다.

닌텐도 라이프와 RPGamer 둘 다 슈퍼 패미컴 오리지널 [6][57]만점의 다른 버전을 주었다.파미쓰와 일본 출판사인 세가 새턴 매거진은 새턴 버전에 대해 성우의 [54][59]포함을 언급하며 찬사를 보냈다.플레이스테이션 포트에 대한 Famitsu의 리뷰는 슈퍼 패미컴 [55]오리지널을 충실하게 각색한 것이라고 극찬했다.PlayStation 버전은 프레임 속도 저하, 로드 시간 및 [52][56][60]버그와 같은 기술적 문제로 인해 서양 리뷰어에 의해 오류가 발생했습니다.

슈퍼 패미컴 버전은 게임잡지 게임팬이 [61]선정한 1995년 최고의 수입 전략 게임상을 수상했다.2006년 3월, 일본의 패미쓰 잡지 독자들은 100개의 가장 좋아하는 게임을 투표했고,[65] 택틱스 오그레는 7위에 이름을 올렸다.2017년 IGN은 성숙한 주제와 다양한 스토리 경로와 [66]결말을 들어 택틱스 오그레를 역대 최고의 RPG 20위로 선정했습니다.2019년에는 7000명 이상의 독자를 대상으로 헤이세이 시대(1989~2019년)의 베스트 게임을 선정하는 여론조사를 실시해,[67][68] 택틱스 오그레가 15위를 차지했다.PlayStation용 전술 RPG 회고전에서 1Up.com는 [69]Taxics Ogre를 당시 최고의 제품 중 하나로 선정했습니다.나중에 같은 웹사이트에서 이 게임을 회고할 때, 이 게임은 스토리와 게임 플레이로 인해 이 장르의 혁신가라고 칭송했지만, 플레이스테이션 [49]포트를 제외한 일본 밖에서는 접근성이 떨어졌기 때문에 실망했다.US게이머의 Kat Bailey는 그 시대의 혁신과 성숙한 스토리텔링을 이 장르와 일반 [70]게임 모두에서 다른 많은 타이틀과 비교하여 칭찬했다.게임 인포머의 킴벌리 월리스는 플레이스테이션 포터블 리메이크를 게임을 [71]즐길 수 있는 수단으로 언급하며 이 게임을 최고의 전술 RPG 10위 안에 들었다.

레거시

마츠노는 1995년 택틱스 오그레가 완성되자 퀘스트를 떠나 스퀘어(이후 스퀘어 에닉스)[16]에 합류했다.그를 팔로우한 다수의 택틱스 오그레 스태프와 함께 플레이스테이션용 파이널 판타지 택틱스(1997년)를 개발했다.Final Fantasy Tactics는 성공을 거두었고, Matsuno는 Vagrant Story(2000년)와 Final Fantasy XI(2007년)[18][72][73][74]를 포함한 가상의 Ivalice 세계를 배경으로 한 여러 개의 타이틀을 계속 제작했습니다.후자는 2005년 건강이 좋지 않다는 이유로 회사를 떠났기 때문에 Square Enix의 마지막 프로젝트가 될 것입니다.그러나 그는 나중에 돌아와 Square Enix와 프리랜서로 [74][75]협업할 것입니다.파이널 판타지 XIV의 대표 시나리오 작가인 Banri Oda는 확장 Shadowbringers[76]스토리텔링에 직접적인 영향을 준 것으로 Taxics Ogre를 꼽았다.

마츠노는 택틱스 오그레를 완성한 후 퀘스트를 떠나는 동안 첫 번째 오그레 배틀과 택틱스 오그레의 게임 플레이 요소를 메인스트림 [14]체험으로 혼합한 세 번째 오그레 배틀 타이틀을 계획하고 있었다.퀘스트는 Ogre Battle 시리즈의 제작을 2003년까지 계속하다가 Taxics Ogre의 완성 및 발매에 따라 Square에 흡수되었다. 택틱스 오그르의 스핀오프 프리퀄인 로디스 기사단(Knight of Lodis)은 Final Fantasy Tactics 하위 [20][77][78]시리즈에서 타이틀을 개발합니다.미나가와는 마츠노를 포함한 오리지널 스태프의 대부분을 2010년 일본에서, 2011년 서양에서 발매된 택틱스 오그레플레이스테이션 포터블 리메이크용으로 재구성한다.서양에서는 원래의 타이틀로 발매되어 일본에서는 「Wheel of Fortune」라는 부제가 붙여진 이 게임은, 내러티브의 확대, 게임 플레이의 재설계, 아티스트의 변경, 그래픽의 업그레이드, 및 새로운 현지화를 [18][79][80]실현했습니다.

메모들

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외부 링크