교향곡 2번 (시벨리우스)
Symphony No. 2 (Sibelius)교향곡 2번 | |
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장 시벨리우스에 의해 | |
키 | D장조 |
카탈로그 | 제43편 |
구성됨 | 1901 | –02
출판된 | |
동작 | 4 |
시사회 | |
날짜 | 1902년 3월 8일 |
위치 | 헬싱키 |
지휘자 | 장 시벨리우스 |
공연자 | 헬싱키 필하모닉 협회 |
장 시벨리우스의 D장조 교향곡 2번 Op. 43은 인기 핀란드 초연 직후인 1901년 겨울 이탈리아 라팔로에서 시작되어 1902년 핀란드에서 막을 내렸다. 시벨리우스는 "나의 두 번째 교향곡은 영혼의 고백이다"[1]라고 말했다.
배경 및 초연
시벨리우스의 유명한 음색시 핀란드 이름을 붙인악셀 카펠란 [fi]는 시벨리우스의 성공적인 초연 직후 작곡자에게 이렇게 썼다. "시벨리우스 씨, 당신은 꽤 오랫동안 집에 앉아 있었소. 이제 여행할 때가 되었소. 칸타빌레, 균형과 조화, 가소성과 선의 대칭성을 배우는 나라 이탈리아에서 늦가을과 겨울을 보내게 될 것이며, 모든 것이 아름다운 나라 - 추한 자까지도 말이다. 이탈리아가 차이코프스키의 발전과 리차드 스트라우스에게 어떤 의미였는지 기억하시겠지요."[2] 카르펠란 남작은 무일푼이었지만 시벨리우스가 이탈리아 라팔로 근처의 산별장에서 머물 수 있도록 충분한 자금을 모았다. 여기서 시벨리우스는 두 번째 교향곡에 첫 음을 적어 넣었다.[3]
첫 번째 모티브가 펜으로 쓰여진 지 1년여가 지난 1902년 3월 8일 헬싱키 필하모닉 협회에 의해 두 번째 교향곡이 초연되어 작곡가가 지휘하였다. 시벨리우스는 세 번의 공연이 매진된 후 몇 가지 수정을 가했다;[4] 개정판은 1903년 11월 10일 스톡홀름에서 아르마스 예른펠트에 의해 첫 공연을 받았다. Oskar Merikanto는 초연이 "최고의 기대도 뛰어넘었다"[5]고 외쳤다.
리셉션
이 교향곡의 초연에 따라 평론가들은 의견이 분분했지만, 대중들은 대체로 이 작품의 장대한 피날레가 핀란드의 독립을 위한 투쟁에 의해 일부에 의해 연결되었기 때문에, 이 작품이 러시아의 핀란드 언어와 문화에 대한 제재 당시 쓰여진 것처럼 "독립의 교향곡"이라고까지 불릴 정도로, 대중들은 감탄했다. 이에 대한 시벨리우스의 반응은 널리 논의되어 왔다; 어떤 사람들은 그가 어떤 애국적인 메시지를 의도하지 않았고 교향곡은 다른 사람들에 의해서만 민족주의적인 작곡으로 확인되었다고 주장하는 반면, 다른 사람들은 그가 독립된 핀란드를 염두에 두고 이 곡을 썼다고 믿는다.[6] 핀란드 작곡가 설호 란타 는 "이 음악에는, 적어도 우리에게는, 우리를 황홀함으로 이끄는 무언가가 있다; 거의 마법의 드럼을 든 무당 같다"[7]고 말했다.
이 교향곡은 "베토벤의 교향곡과 같은 방향을 가리키는 우리 시대의 몇 안 되는 교향곡 중 하나"라고 불려왔다.[7] 그러나 버질 톰슨은 뉴욕 헤럴드 트리뷴지에 이 교향곡은 "말도 안 할 정도로 거칠고 제멋대로이며 지방적인 것"[8]이라고 썼다. 콜린 데이비스 경은 워즈워스의 런던 심포니 오케스트라와의 교향곡 녹음 중 하나를 인용했다.
그 자체만으로도 웅장하지만, 그 균열 속에서
그 사이로 물가의 노숙자 목소리가 높아졌다.
그 어둡고 깊은 길, 자연이 하숙을 했다.
영혼, 전체의 상상력.[9]
구조
외부 오디오 | |
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샌프란시스코 교향악단의 연주로 허버트 블롬스테트 지휘 | |
I. 알레그레토 – 포코 알레그로 – 텐틸로, 마 포코 아 포코... | |
II. 템포 안단테, 마 루바토 – 안단테 소스테누토 | |
III. Vivacissimo – Sento e Suave – Largamente | |
IV. 피날레 (알레그로 모데라토) |
시벨리우스는 표준악기로 구성된 오케스트라를 위해 두 번째 교향곡을 작곡했다: 플룻 2개, 오부 2개, 클라리넷 2개, 바순 2개, 뿔 4개, 트럼펫 3개, 트롬본 3개, 튜바, 팀파니, 현악기.
이 문장은 다음과 같은 네 가지 동작으로 쓰여 있다.
- 알레그레토 – Poco 알레그로 – Tensilo, ma poco a coco ravvivando Il tempo all'allegro – Poco largamente – Tempo I – Poco 알레그로 (D major)
- 템포 안단테, 마 루바토 – 포코 알레그로 – 몰토 라르가멘테 – 안단테 소스텐토 – 안단테 콘 모토 에데네르비코 – 알레그로 – 포코 라르가멘테 – 몰토 라르가멘테 – 안단테 콘 모토 에데네르비코 – 안단테 – 페산테(D단조)
- Vivacissimo – Sento e soave – Tempo 프리모 – Sento e soave – (attacca) (B major major)
- 피날레: 알레그로 모데라토 아사이 – 메노 모데라토 e poco a poco ravivando I – Largamente epesante – Poco largamente – Molto largamente (D장조)
이 교향곡은 그의 가장 긴 교향곡으로 약 45분 정도의 지속시간을 가지고 있다.
제1악장
그 symphony—he의 예술에 시벨리우스의 철학과 잘 된다는 건 그가 일 거의 유기적으로 떠오르는three-note 모티프는 일의 첫머리에서 듣고, 첫번째와 전원, 그때 appearin 불안정한에서 성장하"스타일의 존경[그 교향곡의]의 심각성과 모든 모티브들 사이에 내부 연결을 만든 심오한 논리"[10]—the을 썼다.g에 피날레의 극적인 주제를 구성하는 것을 포함하여, 교향곡 전체(그리고 실제로 대부분의 소재에 대한 기초를 형성하는 것)에 걸쳐 많은 기사들이 있다. 비록 매우 관련이 있지만, 더 많은 구절들이 눈에 띄지 않게 도입되어 조각그림 퍼즐과 같은 효과를 만들어낸다. 운동의 절정에 이르러서야 비로소 완전한 테마가 들린다.[11]
제2악장
시벨리우스는 라팔로에 있는 그의 별장에서 이렇게 썼다. "돈 후안" 내 성의 어둠 속에 앉아 있는데 낯선 사람이 들어왔다. 나는 그가 누가 될 수 있는지 몇 번이고 물었지만 대답이 없었다. 나는 그를 웃기려고 했지만 그는 침묵을 지켰다. 마침내 그 낯선 사람이 노래를 부르기 시작했다. 그리고 돈 후안은 그것이 누구인지 알았다. 죽음이었다."[12] 같은 종이에 그는 2악장 1부에 바순 테마를 썼는데, 그 중 피자 도금한 끈 '걷는 베이스'가 줄기를 이룬다. 두 달 후 피렌체에서 그는 "크리스토스"라고 쓰인 쪽지와 함께 두 번째 테마를 초안했는데, 어쩌면 이 운동의 죽음과 부활을 상징할지도 모른다.[2] 학자들은 시벨리우스가 단테의 신성한 희극에 이어 제2악장을 모델로 삼았다고도 주장한다. 그럼에도 불구하고, 로버트 카야누스는 이 운동이 "현재 태양으로부터 빛과 우리의 꽃들의 향기를 빼앗기 위해 위협하고 있는 모든 불의에 대해 가장 가슴 아픈 항의를 일으킨다"[13]고 말했다. 그 운동은 우뚝 솟은 놋쇠로 된 테마로 절정을 이루며, 분단된 현에서 은밀한 안개 같은 모티브로 이어진다.[14]
제3악장
기관총의 형상을 끈에 달고 있는 분노하고 안절부절못하는 슈헤르조는 물집이 잡히고 빠르다. 이어 느린 트리오 섹션이 이어지며 클라리넷과 뿔피리를 동반한 서정적인 오보에 솔로가 특징이다. 트럼펫을 불고 난 후에 스크허조가 다시 연주된다. 3인조 구간은 마지막 동작과 연결되면서 동작이 끝날 때 다시 돌아온다.[11] 카야누스는 "클레르조는 광란의 준비 사진을 준다. 모두 짚을 건초더미에 쌓고, 모든 섬유질이 경직되고 매초는 한 시간씩 지속되는 것 같다. 대조를 이루는 3인조 부분에서 오보에의 동기가 G플랫 장조로 무엇이 위태로운지를 감지한다."[2]
피날레
잠시도 쉬지 않고, 교향곡의 나머지 부분이 쌓이고 있는 듯한 마지막 동작은, 교향곡의 제1악장에서 종종 끌어온 거대한, 큰소리, 왕성함, 그리고 의기양양한 주제를 가지고 마침내 D장조를 달성한 후에 영광스럽게 시작된다.[15] 베토벤 교향곡 5번과 매우 유사하게 마지막 두 악장 사이의 과도기적 소재를 두 번째 다시 가져와 주요 키의 승리를 새롭게 음미할 수 있다.[14] 낭만주의 음악에서 영감을 받은 이 운동은 "이탈리아 음악 북부가 떠났다."[16]고 카야누스는 썼다. "마지막 운동은 "청중에게 미래에 대한 더 가볍고 자신감 있는 전망의 그림을 불러일으키려는 의욕적인 결론을 향해 발전한다."[7]
녹음
첫 녹음은 1930년 5월 로버트 카야누스가 런던 심포니 오케스트라와 함께 HMV 레이블을 위해 만들었다. 아르투로 토스카니니와 NBC 심포니 오케스트라는 1939년과 1940년 NBC 스튜디오 8-H에서 방송 콘서트 동안 이 교향곡을 연주했다. 1940년 공연은 1967년 RCA 빅터가 LP로 상업적으로 발매한 후 나중에 CD로 재발매했다. EMI는 퀸즈 홀에서 토스카니니와 BBC 심포니 오케스트라의 콘서트 공연 CD를 발매했다. LP와 CD로 공개된 더욱 주목할 만한 라이브 공연 중 하나는 1954년 영국 왕립축제장에서 토마스 비컴 경과 BBC 심포니 오케스트라의 연주였으며, 그 동안 비컴은 음악가들에게 여러 차례 격려를 외쳤다.[17]
2013년 1월 5일 토요일 방송되는 BBC 라디오 3의 CD Review – Building a Library에서 음악평론가 에리카 질은 자신의 조사에서 콜린 데이비스가 지휘한 1995년 런던 심포니 오케스트라가 녹음한 것을 최고의 선택으로 추천했다.[18]
바이올리니스트 겸 작곡가인 앤서니 콜린스는 "컨덕터들이 자유롭게 연주 생활을 할 수 있어야 한다"[19]고 말하며 교향곡을 여러 차례[how?] 수정 녹음했다. 1935년 보스턴 심포니 오케스트라와의 녹음에서 세르게 쿠세비츠키는 콜린스가 사용했던 것과 같은 버전을 지휘했다. 시벨리우스는 쿠세비츠키가 "내 일을 최고로 잘 해냈다"고 말하며 이 녹음을 칭찬했다. 나는 그가 내 예술을 위해 한 모든 일에 대해 그에게 깊이 감사할 것이다."[20]
참조
- ^ "About His Own Compositions". sibelius.fi. Retrieved 15 February 2016.
- ^ a b c Oramo, Ilkka. "Symphony No. 2". LA Phil. Retrieved 15 February 2016.
- ^ Strawser, Dick. "Sibelius at 150: His 2nd Symphony". Dr. Dick's Harrisburg Symphony Blog. Retrieved 15 February 2016.
- ^ Ledbetter, Steven. "Jean Sibelius: Symphony No. 2 in D major, op. 43". Aspen Music Festival. Retrieved 15 February 2016.
- ^ "Second Symphony Op. 43 (1902)". sibelius.fi. Retrieved 15 February 2016.
- ^ "Jean Sibelius: Symphony No. 2 in D". Classic FM. Retrieved 15 February 2016.
- ^ a b c Keller, James M. "Sibelius: Symphony No. 2 in D Major, Opus 43". San Francisco Symphony. Archived from the original on 1 April 2016. Retrieved 15 February 2016.
- ^ Huizenga, Tom. "Finland's Finest: The Seven Symphonies Of Jean Sibelius". NPR. Retrieved 15 February 2016.
- ^ Quantrill, Peter. "Sibelius Symphony No 2; Pohjola's Daughter". Gramophone. Retrieved 15 February 2016.
- ^ Goss, Glenda Dawn (2009). Sibelius: A Composer's Life and the Awakening of Finland. Chicago: University of Chicago Press. p. 346. ISBN 9780226304793.
- ^ a b Varineau, John P. "Symphony No. 2 in D Major, Op. 43" (PDF). Richmond Symphony. Retrieved 15 February 2016.
- ^ Keller, James M. "2013 Jan 16, 17, 18, 19 / Subscription Season / Maazel". NY Phil. Retrieved 15 February 2016.
- ^ Ross, Alex. "Sibelius: Apparition from the Woods". The Rest is Noise. Retrieved 15 February 2016.
- ^ a b 현명해, 브라이언. 장 시벨리우스: 교향곡 2번 D장조, Op 43번 올뮤직
- ^ "Sibelius Symphonies". Nottingham Philharmonic Orchestra. Retrieved 15 February 2016.
- ^ Hurwitz, David (2007). Sibelius: The Orchestral Works, an Owner's Manual. Hal Leonard Corporation. p. 87. ISBN 9781574671490.
- ^ Barnett, Rob. "Historical Record of the Month". MusicWeb International. Retrieved 5 January 2014.
- ^ Jeal, Erica. "Building a Library: Sibelius: Symphony No 2". CD Review. BBC Radio 3. Retrieved 5 January 2014.
- ^ "Sibelius: The Complete Symphonies. London Symphony Orchestra and Anthony Collins". MDT. Retrieved 15 February 2016.[데드링크]
- ^ Gutmann, Peter. "Sibelius, Symphony #2". Classical Notes. Retrieved 15 February 2016.
추가 읽기
- 고다드, 스콧(1931년 4월) "시벨리우스의 제2교향곡." Music & Letters, 12권, 2, 페이지 156–163.
- 칼리오, 타피오(2001) "제2교향곡 오프닝에 미터." Timothy L. Jackson과 Veijo Murtoméki [ eds, Sibelius Studies (Cambridge University Press), 페이지 275–295.
외부 링크
- 교향곡 2번(시벨리우스): 국제음악점수도서관 프로젝트에서의 점수