스탠리 스펜서

Stanley Spencer
이 기사는 예술가에 관한 것이다.기구 여행자는 스탠리 스펜서(에어로넛)를 참고하세요.
스탠리 스펜서 경
StanleySpencer1959.jpg
자화상, 1959년
태어난
스탠리 스펜서

(1891-06-30) 1891년 6월 30일
쿡햄, 영국
죽은1959년 12월 14일(1959-12-14)(68세)
영국, 버킹엄셔 주, 클리든
교육
로 알려져 있다그림, 그림 그리기
주목할 만한 일
부활, 쿡햄
어워드RA 1950; CBE 1950; 나이트 1959
보호자루이와 메리 베렌드

스탠리 스펜서 경(CBE RA, 1891년 6월 30일~1959년 12월 14일)은 영국의 화가이다.슬레이드 미술학교를 떠난 직후, 스펜서는 자신이 태어나 삶의 대부분을 보냈던 템즈강 옆의 작은 마을 쿡햄에서처럼 일어나는 성경 장면들을 묘사하는 그림으로 유명해졌다.스펜서는 쿡햄을 "천국의 마을"이라고 불렀고 그의 성경 장면에서는 동료 마을 사람들이 그들의 복음 상대자로 등장한다.스펜서는 샌드햄 기념 채플과 클라이드 시리즈의 조선과 같은 여러 인물 작품을 구성하는 데 능숙했습니다.클라이드 시리즈는 제1차 세계대전 기념물이었고, 클라이드 시리즈는 제2차 세계대전 당시 전쟁 예술가 자문 위원회의 커미션이었습니다.

그의 커리어가 진행되면서 스펜서는 종종 상업적인 필요를 위해 풍경을 만들었고 그의 초기 선견지명이 있던 시절의 강도는 다소 떨어졌고 기괴한 요소들이 더욱 표면화되었습니다.비록 그의 구도는 폐쇄공포증이 심해지고 색채의 사용은 덜 생생해졌지만, 그는 라파엘 [1]전파의 그것과 유사한 그의 그림에서 세세한 부분까지 주의를 기울였다.스펜서의 작품은 종종 그의 열정적인 기독교 신앙을 표현한다.이는 그가 쿡햄에 근거지를 둔 장면에서 특히 두드러지는데, 이는 그가 그의 동료 주민들과 그의 로맨틱하고 성적 강박관념에 대해 느꼈던 동정심을 보여준다.스펜서의 작품은 원래 큰 충격과 논란을 불러일으켰다.오늘날, 그것들은 여전히 양식적이고 실험적으로 보이는 반면, 양고기 누드의 다리처럼 그의 두 번째 아내 패트리샤 프리스와 그의 헛된 관계를 묘사한 누드 작품들은 루시안 프로이트의 훨씬 더 늦은 작품들 중 일부를 예시한다.스펜서의 초기 작품은 폴 고갱에 의해 대표되는 프랑스 후기 인상주의와 지오토에 의해 대표되는 초기 이탈리아 회화의 통합으로 여겨진다.1912년 [2]제2회 후기 인상파 전시회에서 3개의 작품을 선보였지만, 후에 스펜서는 독립적인 예술가로 남았고 그 시대의 어떤 예술 운동에도 참여하지 않았습니다.

초기 생활

자화상(1914년)

스탠리 스펜서는 버크셔 주 쿡햄에서 윌리엄과 안나 캐롤라인 스펜서(결혼 전 슬랙)[3]의 8번째 생존 자녀로 태어났다.보통 파로 알려진 그의 아버지는 음악 교사이자 교회 오르간 연주자였다.스탠리의 동생 길버트 스펜서(1892-1979)도 풍경화로 유명한 화가가 되었다.쿡햄 하이 스트리트에 있는 가족의 집 "퍼니어"는 스펜서의 할아버지 줄리어스 스펜서에 의해 지어졌다.스탠리 스펜서는 부모가 지방의회 학교에 대해 유보적인 태도를 보였지만 사교육을 받을 여유가 없었기 때문에 여동생 애니와 플로렌스에게 집에서 교육을 받았다.하지만 길버트와 스탠리는 지역 화가 도로시 베일리로부터 그림 수업을 받았다.결국, 길버트는 메이든헤드에 있는 학교로 보내졌지만, 가족들은 이것이 스탠리에게 도움이 되지 않을 것이라고 생각했다. 스탠리는 오랫동안 걸어다니며 혼자 있는 10대로 성장했지만 그림에 대한 열정을 가지고 있었다.Par Spencer는 지역 지주인 Lord and Lady Boston에게 조언을 구하러 갔고, Lady Boston은 Stanley가 매주 그녀와 함께 그림을 그리는데 시간을 보내는 것에 동의했다.1907년 레이디 보스턴은 스탠리가 메이든헤드 공과대학에 다닐 수 있도록 주선했고, 그의 아버지는 그곳에서 어떤 [4]시험도 치르지 말아야 한다고 주장했다.

1908년부터 1912년까지 스펜서는 런던의 슬레이드 미술학교에서 헨리 통크스와 다른 사람들 밑에서 공부했다.슬레이드에서 그의 동시대인들은 도라 캐링턴, 맥스웰 고든 라이트풋, 마크 거틀러, 폴 내쉬, 에드워드 워즈워스, 아이작 로젠버그,[4] 데이비드 봄버그를 포함했다.쿡햄에 대한 애착이 너무 깊어서 대부분의 날 그는 차를 마실 시간에 맞춰 기차를 타고 집으로 돌아가곤 했다.그것은 심지어 그의 별명이 되었다: 그의 동료 학생 크리스토퍼 R. W. 네빈슨은 그를 스펜서 자신이 [4]한때 사용하던 이름인 쿡햄이라고 불렀다.슬레이드에 있는 동안, 스펜서는 봄버그와 [5]윌리엄 로버츠를 중심으로 한 "Neo-Primitives"라고 자칭하는 단명 그룹과 동맹을 맺었다.

1912년 스펜서는 런던에서 로저 프라이에 의해 조직된 제2회 후기 인상파 전시회의 영국 섹션에 존 던 천국에 도착하는 그림과 그림 몇 점을 전시했다.같은 해에 예수탄생을 그렸어요그 공로로 슬레이드 작곡상을 수상했고 이듬해 제1회 컨템포러리 아트 소사이어티 전시회에 출품된 애플 개더러를 그리기 시작했다.1914년에 스펜서는 Zacharias와 Elizabeth 그리고 The Centurion's Subant를 완성했다.후자의 그림에는 스펜서 자신뿐만 아니라 그의 형제들과 그의 [6]유아원의 침대도 등장했습니다.그는 또한 자화상을 그리기 시작했다.자화상(1914년)은 스펜서가 쿡햄의 지역 석탄업자에게 빌린 부패한 그루지야 주택인 위스테리아 코티지에서 작업실로 사용하기 위해 그려졌다.거울로 그린 이 그림은 직설적이고 투시적인 시선으로 대담하고 소박하다.오른쪽의 깊은 그림자에 의해 부드러워졌다.머리 부분이 그림 공간을 채우고 실물 [7]크기의 1.5배 크기로 그려졌다.애플 수집가는 헨리 램에 의해 구입되었고, 그는 즉시 그것을 미술품 수집가 에드워드 마쉬에게 팔았다.마쉬는 나중에 자화상을 샀고 그것을 "천재가 빛나는... [4]거장"이라고 여겼다.

제1차 세계 대전

Cookham에서의 백조 유핑(1915~1919) 캔버스, Tate Britain(T00525)

1차 세계대전이 시작되었을 때 스펜서는 입대하기를 간절히 바랐지만 그의 어머니는 그의 열악한 체격으로 인해 그를 설득하여 구급차 [8]임무를 지원하게 했다.1915년 스펜서는 왕립 육군 의료대, RAMC에 자원하여 정신병원이었던 빅토리안 [9]고딕 양식의 대형 건물인 브리스톨의 뷰포트 전쟁 병원에서 간호사로 일했다.보퍼트에서 13개월을 보낸 후, RAMC는 스펜서를 해외 근무지로 옮겼다.그는 1916년 5월 보퍼트를 떠나 햄프셔의 트웰다운 캠프에서 10주간 훈련을 받은 후 24세의 스펜서는 68 야전 구급대와 [10]함께 마케도니아로 보내졌다.1917년 그는 이후 버크셔 연대의 7대대 보병 부대로 전출되는 것을 자원했다.전체적으로 스펜서는 독일과 불가리아 군대와 대치하며 마케도니아 전선에서 2년 반을 보냈고,[10] 이후 계속되는 말라리아로 인해 군에서 병역을 마쳤다.1918년 9월 전사한 형 [11]시드니를 포함한 많은 동료들을 죽인 전쟁에서 그가 살아남은 것은 스펜서의 삶과 죽음에 대한 태도를 지울 수 없는 표시였다.그러한 선입견은 그의 후속 작품에서 여러 번 나타났다.

스펜서는 1918년 말에 영국으로 돌아와 쿡햄의 Fernlea에 있는 그의 부모님에게 돌아가 그곳에서 그가 입대했을 때 [12]미완성이었던 그림인 Swan Upping을 완성했다.백조 어핑은 1920년 뉴 잉글리시 아트 클럽에서 처음 전시되었고 J. L. 베렌드에 의해 구입되었다.스펜서는 자신의 구도를 확인하기 위해 쿡햄 다리 옆에 있는 터크스 보트 야드를 방문하기 전에 작은 유화 연구와 기억 속의 그림 몇 점을 그리는 것으로 그림을 시작했다.스펜서는 캔버스에서 위에서 아래로 체계적으로 작업했지만, 그가 1915년에 그림을 남겨야 했을 때 그림의 윗부분 3분의 2만 완성했습니다.복귀한 스펜서는 종종 "그런 [13][14]경험 후에 그림을 그리기를 기대하는 것은 적절하지도 않고 현명하지도 않다"고 말하면서 그의 전쟁 경험 후에 작업을 계속하는 것이 어렵다는 것을 알게 되었다.

부상자와 함께 도착...

1916년 9월 마케도니아의 스몰에 있는 화장대에 부상자와 함께 도착한 Travoys(1919, 아트).IWM ART 2268)

1919년 스펜서는 영국 정보부의 전쟁 기념 위원회로부터 제안되었지만 결코 지어지지 않은 기념의 전당을 위한 큰 작품을 그려달라는 의뢰를 받았습니다.1916년 9월 현재 제국 전쟁 박물관에 있는 마케도니아 스몰의 드레싱 스테이션에 부상자와 함께 도착한 트라보이는 분명히 스펜서의 의료대 [15]경험의 결과였다.그는 이렇게 썼다.

1916년 9월 중순쯤 22사단은 도이란 바르다르 구역의 기관총 언덕을 공격해 며칠 밤을 지새웠다.이 밤 동안 부상자들은 끝없는 흐름을 타고 탈의실을 지나갔습니다.

분장소 중에는 스펜서가 그린 오래된 그리스 교회가 있어, 스펜서 주변에는 동물과 인간 구경꾼들이 예수의 탄생에 대한 묘사가 그려져 있었지만, 스펜서에게 들것에 실려 있는 부상당한 인물들은 십자가 위의 그리스도에 대해 말하는 반면, 외과 의사들의 생명구조 작업은 부활을 상징했다.그는 이렇게 썼다.

공포의 장면이 아니라 속죄의 장면이었다.그리고 "누군가는 그 장면이 추잡하다고 생각했을 것이다...웅장함을 느꼈어요부상자들은 모두 평온하고 모든 것에 평온했기 때문에 고통은 대수롭지 않게 느껴졌다.[16][17]

1920–1927

스펜서는 1920년 4월까지 쿡햄에 살다가 노동조합 변호사 헨리 슬레서와 그의 아내와 함께 살기 위해 본 엔드로 이사했다.그곳에 있는 동안, 그는 그들의 개인 [4]웅변을 위해 일련의 그림을 그렸다.스펜서는 슬레소르의 집에서 보낸 1년 동안 현재 [18][19]테이트에 있는 십자가를 짊어진 그리스도를 포함해 20여 점의 그림을 그렸다.1921년 스펜서는 햄프셔의 스탬프에서 Muirhead Bone과 함께 머물면서 마을 회관 전쟁 기념 계획을 위한 벽화 디자인에 대해 일했지만 [20]결코 완성되지 않았습니다.1923년 스펜서는 도싯의 풀에서 헨리 램과 함께 여름을 보냈다.그곳에 있는 동안 그는 또 다른 가능한 전쟁 기념 계획을 위한 스케치 디자인을 했다.이 디자인들은 스펜서 작품의 초기 후원자였던 루이스와 메리 베렌드를 설득하여 전쟁에서 사망한 메리의 동생 헨리 윌러비 샌덤 중위의 기념으로 그림 그룹을 의뢰하게 했습니다.베렌즈 부부는 버크셔의 Burghclere 마을에 이 그림들을 보관하기 위한 예배당을 지을 계획이었다.

1923년 10월, 스펜서는 햄스테드에 있는 헨리 램의 스튜디오를 빌리기 시작했고 그곳에서 쿡햄의 부활에 대한 작업을 시작했습니다.1925년, 스펜서는 슬레이드의 전 학생이자 예술가 리차드 칼라인과 시드니 칼라인의 여동생인 힐다 칼라인과 결혼했다.이 커플은 1919년 처음 만났으며 1922년 칼라인의 유고슬라비아 [21]가족화 여행 후 약혼을 발표했다.스펜서는 [21]1925년까지 그들의 결혼식을 취소하거나 연기했다.그해 11월 딸 시린과 1930년 둘째 딸 유니티가 태어났다.

부활, 쿡햄

The Recurrection, Cookham, 1924~1927, 캔버스의 기름, 테이트 갤러리

1927년 2월 스펜서는 구필 갤러리에서 그의 첫 개인전을 열었다.이 전시회의 중심 작품은 영국 언론에서 극찬을 받았던 The Recurrection, Cookham이었다.타임스의 미술 평론가는 이 작품을 "현 세기에 영국 화가가 그린 그림 중 가장 중요한 그림"이라고 묘사했다.그것을 매우 놀라운 것은 그 안에 세심한 디테일이 현대적 형태의 자유와 결합되어 있다는 것이다.라파엘 전파가 큐비스트와 악수를 한 것 같다."[22]

이 거대한 그림은 쿡햄의 성 삼위일체 교회 구내를 배경으로, 쿡햄과 햄스테드에서 온 스펜서의 친구들과 가족, 그리고 다른 사람들이 하나님, 그리스도, 그리고 [23]성인들의 인물들이 지켜보는 무덤에서 나오는 모습을 보여준다.교회 왼쪽에서 부활한 사람들 중 일부는 계단을 오르고 있고, 다른 사람들은 템즈 유람선을 타기 위해 강으로 가고 있고, 다른 사람들은 그들의 [24]묘비를 살펴보고 있다.스펜서는 칼라인과의 결혼 초기 몇 년 동안 그림을 그렸고 그녀는 사진에 세 번 등장한다.전반적으로, 구필 전시회는 전시된 그림들 중 39점이 팔려나가며 큰 성공을 거두었다.부활의 쿡햄은 듀빈 경이 구입했고,[25] 그는 그것을 테이트 왕에게 선물했다.전시회가 끝난 후 스펜서는 버그클레어로 이사하여 베렌즈 가문을 위한 샌덤 기념 채플에 대한 작업을 시작했습니다.

부르클레르, 1927년-1932년

Burghclere에 있는 Sandham Memorial Chapel은 거대한 사업이었다.스펜서의 그림은 높이 21피트, 폭 17.5피트의 벽과 각각 프리델라 위에 있는 7피트 높이의 8개의 루네트를 덮고 있으며, 루네트와 [26]천장 사이에 불규칙하게 생긴 2개의 28피트 길이의 줄무늬가 있다.베렌드 부부는 매우 너그러운 후원자였고 스펜서의 사양에 따라 예배당을 짓기 위한 비용을 지불했을 뿐만 아니라 스펜서가 [27]버그클레어에서 일하는 동안 근처에 그와 칼라인의 집을 지었습니다.이 예배당은 건축가 라이오넬 피어슨에 의해 스펜서의 사양에 따라 설계되었으며 파두아의 [28][29]지오토의 아레나 예배당을 모델로 만들어졌다.

예배당에 있는 16점의 그림들은 르네상스 교회 [26]중랑의 제단화 진행과 유사한 반대쪽 벽에 이중으로 걸려 있다.이 시리즈는 포탄에 충격을 받은 군대가 보퍼트 성문에 도착하는 것을 묘사한 루넷으로 시작되며, 햄프셔의 RAMC 훈련소에서 키트 검사를 하는 장면으로 이어지며,[30][31] 이어서 마케도니아의 장면으로 이어진다.스펜서, 아니라 패널에는 바닥 문지르는 것으로, 영웅 주의와 희생 Bedmaking, 필링 차는 단지 및 정렬 을과 이동 키트 Bags,[25]일상 생활의 캠프나 병원의 평범한 일상적인 사실과 인간의 교우로 그는 보퍼트, 마세도니아 그리고 Twese에서 사건을 기억해 냈다 거의 민간 생활에서 발견된 느낌을 묘사하지 않았다.ldown [27][28]캠프패널에는 폭력성이 없기 때문에 더그아웃 패널은 "어느 날 아침, 우리가 더그아웃에서 나왔을 때, 우리는 어떻게든 모든 것이 평화로웠고 전쟁은 [22]더 이상 존재하지 않는다는 것을 알게 된다면 얼마나 기막힐까"라는 스펜서의 생각에 바탕을 두고 있다.지도 읽기 장면은 다른 패널들에 있는 병원과 군사 캠프의 어두운 흙과 대조를 이루며, 스펜서가 예배당을 위해 그린 수백 명의 인물들 중 유일하게 묘사된 장교에게 거의 주의를 기울이지 않는 한 무리의 병사들이 길가에서 쉬고 있는 장면이다.빌베리 덤불이 그림의 배경을 가득 채우고, 그 장면이 초록색으로 보이게 하며, 마지막 제단,[14] 벽에 있는 병사들의 부활에서 약속된 천국을 형상화한 듯한 아카디안 풍의 그림이다.스펜서는 마케도니아의 칼리노바 마을 밖에서 병사들의 부활이 그들의 무덤에서 일어나 [23]성벽 꼭대기에 있는 예수상에게 똑같은 하얀 십자가를 건네는 것을 상상했다.현충원에서 일하는 것은 스펜서를 위한[14] 6년간의 추모와 엑소시즘 과정으로 묘사되어 왔고 그는 거대한 부활 장면에 대해 강조점을 설명했다. "나는 너무 많은 사람들을 묻었고 너무 많은 시체들을 보아서 죽음이 모든 [27]것의 끝이 될 수 없다고 느꼈다."

Burghclere에서 일하는 동안, 스펜서는 또한 사용되지 않은 1929년 엠파이어 마케팅 보드를 위해 산업과 평화를 주제로 한 5개의 그림 시리즈와 1927년 [7][20]연감을 위한 24개의 펜과 잉크 스케치 시리즈를 포함한 다른 작은 의뢰를 받았습니다.그의 인생 후반기에 스펜서는 [2]이 스케치들 중 7개를 1958년에 그린 더스트빈, 쿡햄을 포함한 그림으로 개작했다.

쿡햄, 1932년-1935년

1932년까지 스펜서는 그의 두 딸과 칼라인과 함께 시내 [3]중심가에서 떨어진 린드워스라는 큰 집에 살고 있었다.여기서 스펜서는 그의 주변과 다른 풍경들에 대한 관찰 연구를 그렸고, 이것은 다음 몇 년 동안 그의 작품의 주요 주제가 되었다.1932년에 그는 왕립아카데미의 준회원으로 선출되었고 베니스 비엔날레에서 10점의 작품을 전시했다.하지만 그는 결혼 생활에 불만이 생겼다.칼라인은 형이 심하게 아파서 종종 햄스테드에 있었고 그녀와 함께 쿡햄에 있을 때 스펜서가 예상했던 안락한 가정 전원생활은 아니었다.1929년에 스펜서는 예술가 패트리샤 프리스를 만났고, 곧 그녀에게 푹 빠졌다.프리스는 1927년부터 그녀의 레즈비언 파트너인 예술가 도로시 [8]헵워스와 함께 쿡햄에서 살아온 패션에 민감한 젊은 예술가였다.1933년 그녀는 스펜서를 위해 처음 모델을 했고 그가 풍경화를 그리기 위해 스위스를 방문했을 때, 프리스는 그곳에서 그와 합류했다.

교회-하우스 프로젝트

제1차 세계 대전 동안 스펜서는 그의 작품을 전시할 평화와 사랑의 예배당을 구상하기 시작했고 이러한 생각은 버그클레어에서 일하는 동안 더욱 발전했다.결국 그는 쿡햄에 대한 그의 사랑과 신성하고 불경스러운 사랑을 묘사하는 그림들의 순환을 혼합한 가정과 종교적 공간의 완전한 계획을 개발했다.Church-House의 원래 레이아웃은 Cookham의 지리와 High Street를 기반으로 한 중랑을 반영했을 것이고 School Lane과 템즈 강 옆 길은 [7]통로가 될 것입니다.한 가지 버전에서 스펜서는 이 건물이 침실, 예배당, 제단, 장식된 욕실, 화장실 등을 포함할 것이라고 예상했지만 다른 버전의 계획은 영국 교구 [8]교회와 더 비슷했다.칼라인에게 바쳐진 예배당뿐만 아니라 스펜서 가문의 하인이자 칼라인의 가장 훌륭한 그림의 소재인 엘리스 먼데이를 위한 예배당도 있을 것이다.스펜서는 레너드 스탠리에 있을 때 다프네 찰튼과, 포트 [32]글래스고에서 일할 때 융기안 분석가인 샬럿 머레이와 함께 하는 등 일생 동안 적어도 두 가지 중요한 불륜을 저질렀고, 두 사람을 위한 예배당이 있었다.비록 이 구조물은 지어지지 않았지만, 스펜서는 평생 동안 이 프로젝트에 계속 참여했고, 건물이 절대 지어지지 않을 것이 분명해진 후에도 오랫동안 그 건물을 위한 작품들을 계속 그렸다.그의 원래 계획은 세 개의 연속적인 그림을 포함했는데, 그 중 두 개는 카나의 결혼과 그리스도의 세례가 [33]완성되었다.터키식 창문(1934년)과 국가간의 사랑(1935년)은 교회당 회랑을 위한 긴 프리즈로 디자인됐다.

많은 다른 그림들이 교회당을 위한 것이었다.여기에는 스펜서가 1935년 왕립 아카데미 여름 전시회에 출품한 두 점의 그림, 세인트 프랜시스와 새들, 더스트맨 또는 [8]연인들이 포함되어 있다.왕립 아카데미는 두 사진 모두를 거절했고, 스펜서는 이에 항의하여 아카데미에서 사임했다.세인트 프란시스 그림의 거절은 특히 스펜서에게 화가 났다. 왜냐하면 세인트 프란시스 형상의 모델은 스펜서가 [8]교회당 [34]네이브에 걸려고 의도했던 드레싱 가운과 슬리퍼를 신고 자신의 아버지였기 때문이다.

이혼과 재혼, 1935년-1938년

스펜서는 1935년에 스위스를 다시 방문했고 패트리샤 프리스는 그와 함께 여행을 했다.그들이 쿡햄으로 돌아왔을 때, 스펜서의 아내 칼라인은 햄스테드로 이사했고, 스펜서와 그의 딸들과의 접촉은 제한되었다.칼라인은 점점 더 낙담하고 스펜서가 프리스를 고집하는 것에 상처를 받았다.그녀는 큰 딸 시린을 친척집에 보냈다.시린씨는 나중에 다음과 같이 코멘트했다.어렸을 때는 이런 줄 알았다.하지만 나이가 들면서 패트리샤가 한 일을 깨닫고 그녀는 내가 정말 [35]싫어하는 유일한 사람이 되었다.프리스는 스펜서의 재정을 관리하기 시작했고 그는 나중에 그의 집인 린드워스의 증서에 서명했다.1935년부터 1936년 사이에 스펜서는 칼라인과의 가정생활을 회상하거나 재상상화한 '국내 풍경'으로 알려진 9장의 연속 그림을 그렸다.스펜서가 이 그림들을 그리는 동안 칼라인은 그 [36]당시 그녀의 편지에서 알 수 있듯이, 마침내 이혼 절차를 시작했고 1937년 5월에 절대 법령이 내려졌다.

도로시 헵워스(왼쪽 끝), 프리스와 스펜서(안경 착용)가 프리스와 결혼식에서

일주일 후, 스펜서는 프리스와 결혼했지만, 그녀는 헵워스와 계속 함께 살았고,[37] 결혼을 성사시키는 것을 거부했다.스펜서와 프리스의 엽기적인 관계가 마침내 무너졌을 때, 그녀는 그에게 이혼을 허락하지 않았다.스펜서는 종종 칼라인을 방문하곤 했는데, 그는 칼라인의 후속 멘탈 붕괴와 1950년 [38]11월 암으로 사망할 때까지 칼라인의 방문을 계속했다.이 3자 관계의 고통스러운 복잡함은 1996년 페미니스트 극작가 팸 젬스의 연극 스탠리의 주제가 되었다.

스펜서는 1935년과 1936년에 프리스의 벌거벗은 초상화를 그렸고, 1936년에는 자신과 프리스의 이중 누드 초상화를 그렸는데, 지금은 피츠윌리엄 박물관에 있는 패트리샤 프리스와 함께 그린 자화상이다.1937년에는 이중 누드 초상화가 그 뒤를 이었다. 양고기 나체의 다리라고 알려진 화가와 그의 두 번째 아내는 스펜서 생전에 공개적으로 전시된 적이 없는 그림이다.칼라인과 화해하려는 헛된 시도로 스펜서는 그녀와 함께 햄스테드에 열흘간 머물기 위해 갔다.그녀가 이 접근 방식을 거부한 것이 스펜서가 [39]그 방문 중에 그린 힐다, 유니티, 돌스의 기초이다.1937년 겨울, 서퍽 사우스월드에서 홀로 스펜서는 짝이 맞지 않는 커플들에 대한 일련의 그림인 사랑의 비탈리티스를 그리기 시작했다.이 사진들과 종종 급진적인 성적 이미지들은 방문객들이 "성의 신성함과 아름다움에 대해 명상할 수 있는" 교회 건물의 칸막이를 위한 것이었다.스펜서의 초기 후원자였던 에드워드 마쉬 경이 이 그림들을 보았을 때, 그의 대답은 "끔찍하고 끔찍한 스탠리!"[8]였습니다.

1938년 10월 스펜서는 쿡햄을 떠나 런던으로 이사해야 했고, 존 로텐슈타인과 6주를 보낸 후 스위스 코티지에 있는 침대로 이사했다.칼라인과 화해할 현실적인 희망은 없었고 그는 린드워스를 그렇게 효과적으로 스펜서를 쫓아냈던 프리스와 이미 거리를 두고 있었다.이 낮은 지점에서 스펜서는 '황야 속의 그리스도' 시리즈의 캔버스 4점을 그렸다.그는 원래 예수가 광야에서 머무는 하루의 모습을 나타내는 40개의 시리즈를 그릴 생각이었지만, 결국 8개만 완성되었고 9번째는 미완성으로 남겨졌다.1939년 9월, 그는 조지와 다프네 찰튼과 함께 글로스터셔의 레오나드 스탠리에 머물고 있었다.스펜서는 화이트 하트 인의 바 위에 있는 자신의 방에서 많은 중요한 작품을 만들었는데, 그 중에는 글로스터셔의 Us와 The Wool [40]Shop을 포함하여 스튜디오로 사용했다.글로스터셔에 있는 동안, 스펜서는 또한 현재 스크랩북 드로잉으로 알려진 100개가 넘는 연필 작품 시리즈를 시작했고, 그는 적어도 10년 동안 이 작품들에 계속 추가했다.

포트 글래스고, 1939년-1945년

1938년 후반부터 스펜서의 대리인인 더들리 투스는 스펜서의 재정을 관리해왔으며, 2차 세계대전이 발발했을 때 그는 E.M.에게 편지를 썼다.WAAC의 전쟁예술가 자문위원회 비서인 O'R. Dickkey는 스펜서를 위해 일자리를 찾고 있습니다.1940년 5월, WAAC는 스펜서를 클라이드 강에 있는 포트 글래스고의 리츠고 조선소로 보내 그곳에서 일하는 민간인들을 묘사했다.스펜서는 자신이 본 것에 매료되어 방의 [41]사방에 전시된 64개의 캔버스와 관련된 계획에 대한 WAAC 제안서를 보냈습니다.WAAC는 최대 11개의 캔버스로 구성된 보다 소박한 시리즈에 동의했으며, 그 중 일부는 길이가 6미터에 이를 것이다.이 중 첫 번째 두 개의 버너스와 콜커스는 1940년 8월 말까지 완성되었다.WAAC는 콜커스가 아닌 버너의 3개 부품을 300파운드에 구입했으며 잔액을 위해 추가 도장인 Welders를 요청했습니다.스펜서는 1941년 3월에 웰더스를 인도했고 1941년 5월에 국립 미술관의 WAAC 전시회에서 두 그림이 함께 걸려있는 것을 처음으로 보았다.WAAC는 스펜서를 가장 존중했고, 특히 디키는 스펜서가 요구한 거의 모든 비용과 자료를 확실히 받았고, 심지어 어떤 양식도 작성하거나 [42]계약서에 서명하는 것을 거부했습니다.

클라이드강의 조선, 용골판 구부리기(1943년, 미술).IWM ART LD 3106)
클라이드강의 조선, 용골판 구부리기(1943년, 미술).IWM ART LD 3106)
클라이드강의 조선, 용골판 구부리기(1943년, 미술).IWM ART LD 3106)

포트 글래스고로 가는 여행 사이에 스펜서는 칼라인과 그의 아이들 근처에 있기 위해 엡섬에 있는 방을 빌렸지만, 그곳의 집주인은 그를 싫어했고 그는 쿡햄으로 돌아가서 그의 오래된 스튜디오에서 그림을 작업하고 싶었지만, 그래서 WAAC는 그 목적을 위해 더 이상의 재정적 도움을 받을 여유가 없었다.1942년 5월, 스펜서는 템플릿, 그리고 1942년 [43]10월 클라이드사이더들의 초상화 12점을 전달했습니다.1943년 6월까지 스펜서는 시리즈의 다음 그림인 용골판을 구부리는 것에 문제가 있었고 그것을 포기하는 것을 고려했다.비록 그가 이 그림에 완전히 만족하지는 않았지만, WAAC는 1943년 10월에 150기니를 [44]주고 이 그림을 구입했다.이 시기에 조선소의 소유주인 제임스 리스고우는 WAAC에 스펜서의 조선소 묘사에 대해 불평했다.WAAC는 헨리 러쉬베리에게 포트 글래스고로 가서 리스고에 [41]대한 좀 더 전통적인 조선관을 만들 것을 정식으로 의뢰했다.스펜서는 글래스고를 더 방문했고 1944년 6월까지 리거스를 완성하고 배관공에 대한 작업을 시작했다.WAAC가 이 두 그림을 구입한 후, 그들은 원래 그림의 전체 구성을 완성할 수 있는 충분한 자금이 없었다.WAAC가 완성될 무렵에는 이 [43]계획의 중심이 될 영화 'The Furnoses'를 제작할 수 있는 자금이 마련되었습니다.전쟁 후 WAAC의 미술품 컬렉션이 여러 박물관에 분산되자 클라이드호의 조선 전집이 국립해양박물관에 제공됐고,[41] 국립해양박물관은 이를 거부했고 대신 제국전쟁박물관에 기증됐다.

클라이드강 조선의 일부, 리벳터(미술품)IWM ART LD 1375)
클라이드강 조선의 일부, 리벳터(미술품)IWM ART LD 1375)
클라이드강 조선의 일부, 리벳터(미술품)IWM ART LD 1375)
포트 글래스고 기념관

2006년 11월 제국전쟁박물관은 알렉스 퍼거슨 경에게 그의 아버지, 형제, 삼촌이 스펜서가 있는 동안 마당에서 일했던 포트 글래스고 조선소의 [45]스펜서 그림 복원 운동을 이끌도록 요청했다.

글래스고의 리버사이드 박물관은 현재 제국 전쟁 [46]박물관에서 대여한 작품들을 2년에 한 번 순환 전시하는 것으로 스펜서의 조선소 그림을 전시하고 있다.1982년에는 8장의 패널 중 2장의 섹션이 로버트 [47]와이어트의 싱글 "Shipbuilding"의 5장의 다른 소매에 예술품으로 사용되었습니다.소매 4개에는 각각 4페이지짜리 레포렐로 사진으로 접힌 "리거"와 "리버터"의 두 섹션이 있었다.

2014년 현재 소매 공원이 된 포트 글래스고의 옛 킹스턴 조선소 자리에 [48]스펜서를 위한 판금 기념비가 세워졌다.

1945년 스펜서는 한때 그의 동생 [7]퍼시의 소유였던 클리든 뷰라고 불리는 집에서 살기 위해 쿡햄으로 돌아왔다.

부활 사진, 1945~1950

부활은 스펜서의 작품에서 오랫동안 반복되는 주제였지만, 전쟁이 끝난 후 몇 년 동안 특히 그렇게 되었다.스펜서는 자신의 노트에 이 사실을 포트 글래스고에서 클라이드 시리즈 조선에서 일하던 중 폭로한 것으로 보고 있다.

포트 글래스고의 어느 날 저녁, 내 바로 아래 응접실에서 연주하는 재즈 밴드 때문에 글을 쓸 수 없을 때, 나는 가스공사를 지나 완만한 경사면의 공동묘지를 보았다.나는 그때 그것이 거대한 평원 한가운데에 솟아 있고 평원에 있는 모든 것이 부활하여 그것을 향해 움직이고 있는 것을 보는 것 같았다...부활이 이 언덕에서 올 줄 알았어

나중에 그는 이렇게 썼다.

나는 어딘가에서 (돈느, 분얀, 블레이크일 수도 있다) 부활이 시온 언덕을 오르는 것과 같다고 읽은 적이 있다.저는 이 등산 아이디어를 표현하고 싶습니다.언덕은 오른쪽에서 비추고, 평원을 가로질러 사진의 왼쪽까지 긴 그림자를 드리울 것이다.언덕 왼쪽 그늘진 평야에서 부활하는 이들은 언덕 앞으로 돌아와 오른쪽 햇살이 비치는 쪽에서 오는 사람들과 합류해야 하기 때문에 언덕 [49]앞에는 걸을 수 있는 땅이 있어야 한다.

이 비전을 실현하기 위한 스펜서의 원래 계획은 폭 50피트 정도의 캔버스가 필요했을 것이다.이것이 비현실적이라는 것을 인식하여, 그는 대신 다양한 [50]크기의 그림들을 그리기 시작했다.이 중 가장 큰 두 가지, 부활: 시온과 부활의 언덕: 포트 글래스고는 각각 약 22피트 길이로 그의 원래 비전의 [23]규모와 일치했다.이것들은 일련의 트립티크, 재결합, 환희, 깨어남, 그리고 자이로스의 딸의 양육과 두 개의 작은 [49]작품들로 보완되었다.일부 트립티크를 위한 많은 추가 패널이 계획되었지만 완성되지 않았습니다.스펜서는 전체 시리즈를 함께 전시하기를 원했지만, 각각의 작품은 다른 수집가나 [51]갤러리에 팔렸다.부활: 포트 글래스고는 클라이드 시리즈로 2000년에 처음으로 전시되어 [52]큰 찬사를 받았습니다.

최종년도

클라이드강의 조선, 용해로(1945년, 예술).IWM ART LD 5871)

1950년, 왕립 아카데미의 퇴임하는 알프레드 메닝스 경은 스펜서의 스크랩북 드로잉의 일부를 손에 넣었고 스펜서를 [37]외설죄로 기소했다.언론에 보도된 바에 따르면, 익명의 사진 소유자가 사진을 파기하기로 동의했다고 한다.스펜서는 또한 그의 개인 스크랩북에서 그림 몇 점을 지우고 그의 생전에 양고기 나체의 다리가 전시되지 않도록 계속한 것으로 보인다.그는 CBE로 임명되었고, 외설 사건에서 스펜서를 지지했던 제럴드 켈리 경은 그를 설득하여 학술원으로 [7][37]선출되기 전에 왕립 아카데미에 재입학시켰다.스펜서는 1951년, 1952년, 1953년 북아일랜드에 있는 형 해롤드를 방문해 해롤드의 딸 다프네의 초상화와 1951년 벨파스트 인근의 머빌 가든 빌리지의 도시 풍경을 그렸다.1952년 스펜서는 카나에서의 결혼이라는 주제로 적은 수의 석판화를 만들었고, 그 해 30권의 한정판으로 출판되었고 그가 [53]죽은 후 70권의 판으로 전재되었다.

1954년 봄 중국 정부는 1949년 [54]10월 해방 5주년 기념행사를 위해 다양한 서방 대표단을 초청했다.급하게 모인 "문화 대표단"에는 스탠리 스펜서, 레너드 호크스, 렉스 워너, 휴 캐슨, A. J. 에이어 등이 포함되어 있다.스펜서는 저우언라이에게 "쿡햄이 바로 코앞에 있다고 느끼기 때문에 나는 중국에 있는 것이 편하다"고 말했다.1955년 말, 테이트 미술관에서 스펜서의 작품에 대한 대규모 회고전이 열렸고 그는 교회당을 [6]위해 의도된 쿡햄 레가타에서 그리스도 설교를 중심으로 한 일련의 대형 그림을 그리기 시작했다.

말년에 스펜서는 "추울 때 종종 잠옷을 입고 캔버스와 이젤을 들고 다니던 오래된 프램을 밀고 쿡햄의 차선을 배회하는 익숙한 광경이 되었다."스펜서가 그의 이젤을 유모차에 밀어넣고 천사에 둘러싸인 장면은 예술가 [55]데릭 클라크가 그린 '스펜서에 대한 오마주'의 주제였다.검고 구타당한 이 유모차는 살아남아 쿡햄에 있는 스탠리 스펜서 갤러리에 전시되어 스펜서의 삶과 [3]작품을 위해 헌정되었다.

1958년에 스펜서는 쿡햄 하이 스트리트를 배경으로 하고 쿡햄 교회에서 처음 전시된 십자가형을 그렸다.이 그림은 이전의 그림인 The Harcrow, Cookham과 유사한 구성과 관점을 사용했지만, 십자가에 못 박힌 두 명의 거인 같은 목수와 십자가에 못 박힌 도둑과 함께, 스펜서의 그림 중 단연 가장 폭력적이었다.스펜서는 버킹엄 [12]궁전에서 기사 작위를 받기 3일 전인 1958년 사우샘프턴 대학에서 명예 문학박사 학위를 받았다.

쿡햄 교회 묘지에 있는 스탠리 스펜서와 그의 첫 부인 칼라인의 기념비

1958년 12월 스펜서는 암 진단을 받았다.그는 1959년 클리든 저택에 있는 캐나다 적십자 기념 병원에서 수술을 받았다.수술 후, 그는 듀스베리로 친구들과 지내러 갔다.그곳에서 7월 12일부터 16일까지 5일 동안 그는 마지막 자화상을 그렸다.자화상은 사나운, 거의 반항적인 개인을 보여준다.애스터 경은 스펜서가 어린 시절의 고향인 Fernlea로 이사할 수 있도록 준비를 했고, 그는 그해 12월 캐나다 적십자 기념 병원에서 암으로 사망했다.그가 죽었을 때 쿡햄 레가타의 그리스도 설교는 그의 [4]집에서 끝나지 않은 채 남아 있었다.스펜서는 화장되었고 그의 유골은 벨로프 [56]메도우로 가는 길 옆에 있는 쿡햄 교회 묘지에 묻혔다.그 자리에는 조심스러운 돌 기념비가 있다.기념 문구는 다음과 같다: "스탠리 스펜서 Kt. CBE RA, 1891-1959 그리고 1950년 쿡햄 묘지에 묻힌 그의 아내 힐다를 추모합니다.사랑하는 사람은 모두 하나님에게서 태어나 하나님을 안다.사랑하지 않는 사람은 하나님을 모른다.하나님은 사랑이기 때문이다.

아트마켓

스펜서의 그림의 가치는 1980년 왕립 아카데미에서 회고전을 연 후 치솟았다.The Resurtion; wake up은 1990년 초 크리스티 경매에서 77만 파운드에 팔렸고, 그 해 5월 그의 십자가 처형(1958년)은 1320만 파운드에 팔렸습니다."그것은 현대 영국 그림으로는 역대 최고 기록이었고 오랫동안 [57]가난했던 스탠리를 놀라게 했을 것입니다."2011년 6월 6일 해바라기와 개 숭배는 [58]540만파운드에 팔려 몇 분 전에 집 안의 일꾼들이 세운 470만파운드의 기록을 깼다.

아카이브

1973년에 테이트는 스펜서 가족 기록 보관소의 많은 부분을 취득했다.여기에는 스펜서의 노트, 스케치북, 그리고 그가 1차 세계대전 중 살로니카에 주둔하고 있을 때 그의 여동생 플로렌스에게 쓴 주간 편지를 포함한 서신들이 포함되어 있었다.스펜서는 다작의 목록 작성자였고, 아카이브에는 특정 그림에 대한 통찰력을 제공하는 여러 가지 자료와 함께 Church-House 프로젝트를 위한 방 목록, 자신의 그림에 있는 식물 목록, 그리고 Patricia Prree를 [59][60]위해 구입한 보석 목록 등이 포함되어 있습니다.스펜서가 보낸 다른 편지들 중 일부는 1차 세계대전의 것으로, [61]쿡햄에 있는 스탠리 스펜서 갤러리의 기록 보관소에 보관되어 있다.테이트 브리튼은 세계에서 가장 많은 스펜서 작품을 소장하고 있지만, 어느 때든 가장 많은 스텐리 스펜서 [62]미술관이 전시하고 있다.

전람

스펜서 생전에 열린 그의 작품 전시회에는 다음이 포함됩니다.

  • 1927: 구필 갤러리,
  • 1932: 베니스 비엔날레,
  • 1936년: Tooth's Gallery, Bond Street,
  • 1938: 베니스 비엔날레,
  • 1939: 레거 갤러리,
  • 1947: 리즈 템플 뉴섬 하우스에서의 회고전,
  • 1954년: 예술위원회 전시회,
  • 1955년 테이트 회고전
  • 1958년: 쿡햄 교회와 목사관에서 전시.

사후 전시회:

레퍼런스

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추가 정보

  • 앤서니 도페이(펌), 스탠리 스펜서, 힐다 스펜서.스탠리 스펜서와 힐다 칼라인입니다런던:앤서니 도페이, 1978년
  • 예술: 스탠리 스펜서, 괴짜뉴스위크.130, No. 20: 92. 1997
  • 폴 고프.끔찍한 아름다움': 1차 세계대전의 영국 예술가들.브리스톨:Sansom and Company, 2010.ISBN 1-906593-00-0
  • 키티 하우저.스탠리 스펜서.영국의 예술가들프린스턴, 뉴저지:Princeton University Press, 2001.ISBN 0-691-09024-6
  • 케네스 포플.스탠리 스펜서: 전기.런던: 콜린스, 1991년.ISBN 0-00-215320-3
  • 던컨 로빈슨.스탠리 스펜서.옥스퍼드:페이든, 1990년ISBN 0-7148-2616-2
  • 로즈마리 셰퍼드.Stanley Spencer and Women (스탠리 스펜서 & 우먼스) : 열렬한 예술 출판사, 2001.
  • 길버트 스펜서.스탠리 스펜서, 그의 형 길버트가 그린 - 저자가 그린 삽화.런던 : 빅터 골랑츠, 1961년.
  • 스탠리 스펜서의 쿡햄을 도는 가이드 워크입니다.스탠리 스펜서의 사유지, 1994년
  • 쿡햄의 길버트와 스탠리 스펜서: 1988년 5월 14일부터 8월 31일까지 쿡햄 스탠리 스펜서 갤러리에서 열린 전시회.쿡햄:스탠리 스펜서 갤러리, 1988년
  • 앨리슨 토마스와 티모시 윌콕스입니다'힐다 칼라인의 예술' 스탠리 스펜서 부인런던:Usher Gallery, 1999.ISBN 0-85331-776-3
  • 패트릭 라이트, 베이징행 여권: 옥스퍼드, 중국행 영국 선교사:옥스포드 대학 출판부, 2010.ISBN 978-0-19-954193-5

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