생제르바이 생프로테스

Saint-Gervais-Saint-Protais
생제르바예 성당
에글리스 생제르바이 생트 프로타이
Facade St-Gervais St-Protais.jpg
생제르바이상프로타이스 파사데
48°51′20″N 2°21′16″E/48.85556°N 2.3544°E/ 48.85556; 2.35444좌표: 48°51′20″N 2°21′16″E / 48.85556°N 2.3544°E / 48.85556; 2.354444
위치파리 제4차 아르론산
나라프랑스.
디노미네이션로마 가톨릭교회
건축
스타일프랑스 바로크(입구 전면과 몇 가지 다른 요소)와 고딕 양식

Saint-Gervais-Saint-Protais (French pronunciation: [sɛ̃ ʒɛʁvɛ sɛ̃ pʁɔtɛ]) is a Roman Catholic parish church located in the 4th arrondissement of Paris, on Place Saint-Gervais in the Marais district, east of City Hall (Hôtel de Ville).현재의 교회는 1494년과 1657년 사이에 두 개의 초기 교회의 부지에 세워졌다; 마지막으로 완성된 정면은 파리의 프랑스 바로크 양식의 첫 번째 예였다.교회의 오르간 연주자들은 바로크 시대의 가장 유명한 작곡가와 음악가들 중 두 인 루이 쿠페린과 그의 조카 프랑수아 쿠페린을 포함했다; 그들이 사용한 오르간은 오늘날에도 여전히 볼 수 있다.교회에는 중세 조각 성가대 노점, 16세기 스테인드글라스, 17세기 조각, 실비 고딘과 클로드 용기룩스의 현대식 스테인드글라스 등이 눈에 띄는 사례들을 담고 있다.생제르베이는 1975년까지 교구 교회였는데, 그 때 예루살렘의 수도회 교우회의 본부가 되었다.

역사

1550년 교회
생제르바예 성당 내부

밀라노에서 온 두 기독교 순교자인 성 게르바시우스와 프로타시우스를 섬기는 교회가 7세기 유적지에 현존하는 것으로 기록되어 파리의 오른쪽 둑에 있는 최초의 교구 교회 중 하나이다.그곳은 Place de Gréve의 강항과 가까웠기 때문에 주로 뱃사람들과 어부들이 참석하였다.그것은 세느강의 홍수로부터 안전하기 위해 약간의 언덕, 즉 생제르바이에 건설되었다.1190년에서 1209년 사이에 지어진 필리프 오귀스트의 성벽이 완공된 후, 이웃은 공격으로부터 보호되었고 인구는 증가하기 시작했다.그 교회는 와인 상인들을 포함한 파리의 몇몇 중요한 교단이나 길드의 후원을 받고 있었다.그들의 재정적인 도움으로, 13세기 초에 그 자리에 더 큰 교회가 세워졌다.[1]

현재 교회의 건축은 1494년에 시작되었으나 종교전쟁과 자금부족으로 인해 지연되었다.그것은 고딕 양식으로 시작되었는데, apse의 채플은 1530년에, transpent는 1578년에 완성되었다.[2]교회 내부는 대체로 고딕 양식이지만, 정면은 건축가 살로몬 브로세(1571–1626)의 계획에 따라 독창적인 새로운 양식인 프랑스 바로크 양식으로 지어졌다.전면의 첫 번째 돌은 젊은 루이 14세에 의해 놓여졌다.1616년 III1600년에서 1628년 사이에 북쪽에 두 번째 줄의 채플이 세워졌는데, 그 중에는 페인트칠된 목공예로 장식된 황금색 예배당도 있었다.[3]

장 채스텔랭의 스테인드글라스 상세, "솔로몬의 지혜" (1533년)

17세기와 18세기 동안 이 교회에는 마리 드 라부틴 창탈, 마르퀴즈세비녜, 루이 14세의 장례비가 교회에 있는 미셸 텔리에르 수상 등 마라이족에 거주하는 귀족 가문들이 많이 참석했다.

1653년에 시작된 이 교회는 프랑스 음악가들의 가장 유명한 왕조 중 하나인 쿠페린 가문을 2세기 이상 고용하고 보호했다.교회 한쪽에는 쿠페린스의 임기를 기념하는 현판이 걸려 있는 유명한 하프시코드 연주자, 오르간 연주자, 작곡가의 고향이 아직도 서 있다.루이스프랑수아 쿠페린이 사용한 장기는 오늘날에도 교회 안에 존재한다; 그것은 당대 가장 유명한 오르간 제작자프랑수아 앙리 클릭쿼트, 루이 알렉산드르 클릭쿼트, 그리고 로버트 클릭쿼트에 의해 만들어졌다.

18세기에는 한 줄로 늘어선 집들에 의해 거의 시야가 가려지기는 했지만 교회의 정면은 크게 감탄했다.볼테르는 "그것을 볼 수 있는 곳 외에는 아무것도 부족한 것이 없는 걸작"이라고 썼다.경치를 가로막는 집들은 1854년에 마침내 철거되어 전면의 경관을 개방하였다.[4]

프랑스 혁명 동안 교회는 많은 보물을 비우고 이성과 젊음의 신전으로 변했다가 1802년 교회로 환원되었다.

1918년 독일군의 포탄이 교회를 덮쳐 91명이 사망했다.

1918년 3월 29일 장거리 '파리 총'에 의해 발사된 독일군의 포탄이 교회 위로 떨어져 91명이 사망하고 68명이 부상을 입었으며, 굿프라이데이 예배가 진행되던 중 폭발로 지붕이 무너졌다.이것은 1918년 독일군의 파리 폭격 중 민간인 희생과 관련된 최악의 단일 사건이었다.[5]살해된 사람들 중에는 조카딸이자 존 싱어 사전트의 인기 모델인 로즈 마리 오몬드 안드레 미셀도 있었다.[6]

로즈 마리 오몬드(로버트 안드레 미첼, 1893~1918), 존 싱어 사르겐트

1975년 이 교회는 당시 파리 대주교 프랑수아 마티의 인가를 받아 같은 해 페레 피에르 마리 델피에 의해 설립된 예루살렘의 수도회 교우회의 본부가 되었다.그 명령은 도시적인 맥락에서 수도승 생활을 수행하는 데 헌신한다; 그것의 구성원 대부분은 시민 직업에서 파트타임으로 일한다.그 교회는 독특하고 에큐메니컬한 교회로 알려져 있다. 예를 들어, 루터교 찬송가 음악과 정교회 트로파리아를 채택하는 것이다.이 명령은 프랑스에 다른 여러 지역사회를 설립했다. 미셸, 베젤레이, 막달라 소로뉴 등 유럽의 다른 지역, 플로렌스, 브뤼셀, 쾰른, 바르샤바, 몬트리올 등지에서.

실비 가우딘이 1993-95년에 만든 다섯 개의 새로운 스테인드 글라스 창문이 교회의 남서쪽 이불에 추가되었다.클로드 용기룩스의 또 다른 여섯 개의 창문 시리즈는 2000년대 초 교회의 윗층, 남부 나브, 트란셉트, 합창단에 추가되어 수세기에 걸쳐 파괴된 창문들을 대체했다.[7]

파사드

교회의 정면은 교회의 나베 이후인 1616년에 루이 13세가 세운 주춧돌로 시작되었다.그 디자인은 살로몬 브로세(1571–1626)에 의해 이루어졌는데, 그의 또 다른 주요 파리 작품은 룩셈부르크 궁전이었다.교회의 나브가 늦거나 현란한 고딕 양식에 비해, 전면은 전혀 새로운 고전 양식을 도입하여 프랑스 바로크 양식의 길을 열었다.정면은 건축의 세 가지 고전적인 질서를 다른 한 곳에 배치했다.1층에는 가장 단순한 도리아식의 수도가 있는 기둥이 쌍으로 된 3개의 베이와 고전적인 페디멘트가 딸려 있었다.이 위는 이온질서의 기둥이 있는 3베이 수준이고, 그 위로는 코린트질서의 기둥이 짝을 이룬 단칸으로, 곡선의 페디멘트를 받치고 있다.교회의 고딕 양쪽에 새로운 정면을 붙이기 위해 드 브로스는 정면의 양쪽에 다각도와 두 개의 반원형 차양을 디자인했다.파사드는 프랑스와 유럽의 다른 교회들, 가장 두드러지게는 전적으로 새로운 스타일로 지어진 파리 최초의 교회였던 마라이족에서 멀지 않은 곳에 있는 예수교 교회인 생폴생루이 교회의 모델이 되었다.[8]

중세 이후 교회 앞에 느릅나무가 심어져 회의장 역할을 했고, 때로는 판사들이 분쟁을 해결하기도 했다.그 나무들은 수세기에 걸쳐 정기적으로 개간되었다.몇 세기 전의 나무 조각들은 이웃 건물들의 벽에서 발견된다.

나브

나베의 금고가 있는 천장 전경

교회의 나베(1600–1620)는 극적인 높낮이와 선의 단순함과 순수함으로 유명하다.나베의 하층부는 후기 고딕이지만, 나베의 상층부는 르네상스의 영향력을 보여주는데, 커다란 스테인드 글라스 창이 일련의 커다란 반원형 아치가 들어 있어 교회 안에 빛을 가득 채웠다.위쪽 창문은 21세기 클로드 용기룩스가 쓴 것으로, 아담과 이브의 이야기, 노아의 방주, 족장들과 그들의 배우자를 묘사하고 있다.정교한 자수로 벽의 아치가 모여 있는 나베의 천장은 하늘의 금고를 상징한다.

합창단 노점

프랑수아 1세앙리 2세 시대의 목조 합창단 노점(16~17세기)에는 일상생활의 장면, 다양한 직업, 기괴한 동물 등이 풍성하게 새겨져 있다.미사에 참석한 사람들의 눈에 띄지 않게 교회 카논들이 예배 중에 쉴 수 있는 공간으로 설계되었다.그 인물들 중 일부는 청교도적인 후세기에는 너무 친밀해서 남녀가 함께 목욕하는 모습을 조각한 것을 포함하여 검열을 받아야 했다.[8]

성모 예배당

교회 뒤편에 있는 성모 마리아 예배당에는 고딕 양식의 극적인 후반부 금고가 있는 천장이 있으며, 지름 2.5m의 돌로 된 왕관을 걸치고 있으며, 불꽃을 닮은 추상적인 디자인이 특징이다.그 방은 종종 교회 방문객들에 의해 침묵 명상으로 사용된다.예배당에는 1517년 장 채스텔레인이 만든 화려한 고딕 양식의 가장 오래된 스테인드글라스 창문이 몇 개 있어 성모 마리아의 삶을 잘 보여준다.[8] 채스텔레인의 또 다른 주목할 만한 창인 1533년 화려한 르네상스 양식으로 만들어진 '솔로몬의 심판'은 측면 예배당에서 발견된다.

회화와 조각

그 교회에는 주목할 만한 예술 작품들이 많이 있다.

  • 베네치아 화가 세바스티아노 리치(1659–1734)의 그림, 세인트 그레고리오 대왕과 세인트 비탈이 세인트 필로메네 성당에 위치한 푸가토리 성당의 영혼들을 위해 중재했다.이것은 나폴레옹이 이탈리아 전역 후 베니스에서 파리로 가져온 것이다.
  • 세례자 요한의 참수와 성모 성당에 위치한 클로드 비뇽(1593~1670)의 마기 숭배 그림.
  • 앙투안 아우구스틴 프레오(1809-1879)가 성모 예배당에서 참나무에 새긴 그리스도의 상이다.
  • 루이 14세 수상 미셸 텔리에르의 장례 기념비(1603–1685)에 피에르 마젤린(1632–1685)과 시몬 허텔(1648–1724)이 조각했다.그 수치에는 재상, 기도하는 재상, 그의 발 앞에서 기도하는 '천재' 그리고 믿음과 종교를 상징하는 두 겹의 드레이핑된 모습이 포함되어 있다.이 단체의 다른 두 인물인 저스티스와 프루덴스는 루브르 박물관에서 발견된다.

갤러리

오르간과 쿠페린 가족

장기의 호민관 세부사항

이 교회는 쿠페린 가족 덕분에 오르간 음악의 위대한 사당 중 하나이다. 1656년부터 1826년까지 8명의 가족이 그곳에서 오르간 연주자였다.여기에는 루이 쿠페린(1626–1661), 프랑수아 쿠페린(1668–1733)의 저자와 기타 악기의 작곡가가 포함되었다.쿠페린의 웅장한 오르간은 교회 뒤편 입구 위 트리뷴에 여전히 제자리걸음을 하고 있다.첫 번째 오르간은 1601년 플랜더스의 마티스 랭게둘에 의해 건설되었고, 이어 1649년부터 1714년 사이에 프랑스 왕조 피에르, 알렉산드르, 프랑수아 티에리가 만든 새로운 오르간이었다가 1769년에 프랑수아 앙리 클라이코트에 의해 재건되었으며, 이후 여러 해에 걸쳐 많은 복원 작업을 하였다.오르간 자체가 등록된 역사적 명소다.[9]

접근

메트로근처에 위치:하텔빌과 마리.

Paris Metro 1.svg Paris m 7 jms.svg Paris m 11 jms.svg 그것1호선7호선과 11호선으로 운행된다.

참고 항목

참조

참고 문헌 목록

  • Dumoulin, Aline (2010). Églises de Paris. Éditions Massin. ISBN 978-2-7072-0683-1.
  • Fierro, Alfred (1996). Histoire et dictionnaire de Paris. Robert Laffont. ISBN 2-221-07862-4.
  • L'Église Saint-Gervais. Sources Vives - Fraternités Monastiques de Jérusalem. 2001.

주석 및 인용문

  1. ^ 두물린 2010, 페이지 60.
  2. ^ Huisman, G. & Poisson, G. (1966) Les members de Paris.파리: 하셰트; 페이지 98-99
  3. ^ Huisman, G. & Poisson, G. (1966), 페이지 169–70
  4. ^ 두물린, 페이지 61. (
  5. ^ 잘로냐, S. J. (2018) 슈퍼건 1854–1991. 페이지 17
  6. ^ "Rose-Marie Ormond Andre-Michel". Retrieved 18 November 2013.
  7. ^ L'Eglise Saint-Gerbais, Source Viv(2001) 페이지 75-88
  8. ^ a b c 두물린 2010, 페이지 61.
  9. ^ 소스 바이브, 레글리스 생게르바이, 페이지 119-123