쇼보트 (1951년 영화)

Show Boat (1951 film)
보트 표시
Showboat1951film.jpg
영화 포스터
연출자조지 시드니
각본:존 리 마힌
에 기반을 둔보트 표시
Edna Ferber 지음
보트 표시
Jerome Kern과 Oscar Hammerstein II의 작품
제작자아서 프리드
주연캐스린 그레이슨
아바 가드너
하워드 킬
조 E. 브라운
마지 챔피언
가워 챔피언
아그네스 무어헤드
윌리엄 워필드
시네마토그래피찰스 로셔
편집자존 더닝
음악:제롬 컨
생산.
회사
배포자로우스
발매일
  • 1951년 7월 17일 (1951-07-17) (로스앤젤레스)[1]
  • 1951년 7월 19일 (1951-07-19일) (뉴욕시)[2]
실행 시간
107분
나라미국
언어영어
예산.2,389,000달러[3]
매표7,621,000달러[3]

쇼보트는 1951년 미국 뮤지컬 로맨스 드라마 영화로, 1927년 제롬 컨과 오스카 해머스타인 2세의 동명 뮤지컬1926년 에드나 퍼버의 소설에 바탕을 두고 있다.이 영화는 MGM이 만들었고 존 리 마힌이 각색했으며 아서 프리드가 제작하고 조지 시드니가 감독했다.

1929년과 1936년에 촬영된 이 쇼보트의 세 번째 각색은 테크니컬러로 전형적인 MGM 호화 스타일로 촬영되었지만 기본적인 줄거리는 변하지 않았다.이 영화에는 캐스린 그레이슨, 아바 가드너, 하워드 킬이 E와 함께 출연한다. 브라운, 마지 챔피언, 가워 챔피언, 윌리엄 워필드, 로버트 스털링, 아그네스 무어헤드, 레이프 에릭슨.1936년 영화와는 달리, 이 버전의 브로드웨이 오리지널 출연진 중 누구도 출연하지 않았다.

1951년 쇼 보트는 이 쇼의 각색 영화 중 재정적으로 가장 성공적이었다: MGM의 가장 인기 있는 뮤지컬 중 하나이며, 그 [4]해 두 번째로 높은 수익을 올린 영화였다.

줄거리.

보트 코튼 블로섬이 공연을 하기 위해 미시시피 마을에 도착했을 때, 주인공 스티브 베이커와 스티브의 아내 줄리 라 번에게 추파를 던졌던 보트 기술자 피트 사이에 주먹 싸움이 벌어진다.피트는 그 커플에 대한 어두운 비밀을 알고 있다: 줄리는 부분적으로 흑인이고 따라서 그들의 결혼은 불법이다.피트가 마을 보안관과 함께 나타났을 때, 베이커는 줄리의 손가락을 찌르고 줄리의 피를 빨아들이는데, 이는 그에게도 "네그로 피"가 있다는 것을 의미한다.불행하게도, 흑인 배우와 백인 배우들은 함께 무대에 설 수 없기 때문에, 앤디 선장은 피터와 함께 베이커스를 해고해야만 한다.

줄리의 가장 친한 친구 매그놀리아는 새로운 주인공이 되고 강 보트 도박사 게이로드 레이븐알은 그녀의 주인공으로 고용된다.두 사람은 성공하고 사랑에 빠져 결혼한다.그들은 보트를 떠나 시카고로 이사한다. 그곳에서 레이벌의 도박으로 번 돈으로 그가 파산하고 매그놀리아를 떠날 때까지 산다.

이전에 쇼보트의 댄스팀이었던 엘리 쉬플리와 프랭크 슐츠는 매그놀리아를 트로카데로 나이트클럽에 이미 가수가 있다는 것을 알지 못하고 오디션에 데리고 간다.줄리는 매그놀리아 오디션을 엿듣고, 래비널이 자신을 버렸다는 것을 나이트클럽 매니저로부터 알게 되고, 매그놀리아를 고용할 수밖에 없게 되기 위해 그만두게 된다.캡틴 앤디는 매그놀리아가 무대 공포증을 극복하도록 돕는 그녀의 개막식에 참석한다.목련은 그녀가 레이븐알의 아이를 임신했다는 것을 폭로한다.그녀는 앤디 선장과 함께 쇼 보트로 돌아가 딸 킴을 낳는다.

5년 정도 지났어요.레이벌은 짐배 위에서 도박을 하고 있는데, 그 위에서 술 취한 줄리가 노래를 부르려고 한다.그가 줄리의 뺨을 때려서 그녀의 호위를 주먹으로 때린 후, 레이벌은 갑판으로 나간다.매그놀리아를 추적하던 줄리는 래비널이 누구인지 알게 되고, 그가 매그놀리아의 임신에 대해 전혀 몰랐다는 것을 깨닫지 못하고 그를 꾸짖는다.라비날은 죄책감에 사로잡혀 다음날 쇼보트로 돌아간다. 그곳에서 그는 어린 딸 김을 처음 만나 목련으로 돌아간다.

출연자들

(캐스트만)

[5]역을 맡은 쉴라 클락, 프랜시스 E.퀴니 [5]역을 맡은 윌리엄스, 아이크 발론 [5]보안관 역을 맡은 레지스 투미, 트로카데로 나이트클럽 [5]매니저 제이크 그린 역을 맡은 에모리 파넬, [5]윈디 역을 맡은 오웬 맥기브니는 영화에서도 [6]광고 포스터에서도 광고되지 않았다.

적응.

1951년 쇼보트에서 오스카 해머스타인 2세의 대화는 거의 완전히 폐기되었고 존 리 마힌이 새로운 대화를 썼다.그 이야기는 특히 영화의 마지막 무렵에 대대적으로 개편되었다.매그놀리아와 게이로드의 캐릭터를 연극에서보다 훨씬 더 젊게 만드는 것, 줄리의 역할을 더 깊이 있게 확장시키는 것 등이 변화되었다.이 영화는 또한 게이로드 레이벌의 임신 사실을 알지 못한 채 매그놀리아를 떠나게 함으로써 게이로드 레이벌의 캐릭터를 다소 정화시켰다.김(목련과 레이벌의 딸)은 아기와 어린 소녀로만 등장한다.프랭크와 엘리는 쇼에서처럼 세련되지 않고 재능이 거의 없는 댄서로 묘사되기 보다는 프레드 아스테어와 진저 로저스의 스타일로 다소 거만한 커플로 만들어졌다.인종적 불평등을 다루는 원작의 측면들, 특히 잘못된 생성에 관한 이야기 줄거리는 비록 인종 간 하위 줄거리는 [7]유지되었지만, 고도로 소독되고 강조되었다.

1936년 영화 버전에 보존된 거의 모든 순수한 코믹 장면들은 1951년 영화에서 제거되었다. 쇼에 나오는 코미디의 대부분은 줄거리와 직접적인 관련이 없기 때문이다.윌리엄 바이엘의 저서 위대한 영화들에 따르면, 제작자 아서 프리드는 [8]스토리를 진전시키지 않으면 자신이 제작한 뮤지컬에서 모든 것을 제거한다는 엄격한 정책을 유지했다.

생산.

조지 시드니에 따르면, MGM의 임원들은 디나 쇼어가 줄리 역할을 하기를 원했다.감독에 따르면 시드니는 쇼어를 시험했지만 그녀는 "맞지 않았다"고 말했다.그래서 그는 아바 가드너가 레나 혼의 트랙을 모방하는 것을 실험했고 가드너는 [9]캐스팅되었다.

레나 혼은 1946년 제롬 컨의 전기 영화 '구름이 굴러갈 까지'에서 다루었던 것과 같이 (디나 쇼어와 주디 갈랜드가 죽은 후) 줄리를 연기할 예정이었다.그러나 스튜디오 중역들은 주인공 중 한 명에게 매력적인 흑인 여배우를 캐스팅하는 것에 대해 불안해했고, 그래서 가드너가 대신 선택되었다.그녀의 노래에 그녀의 진짜 목소리를 사용한 좋지 않은 시사회가 있은 후 가드너의 노래하는 목소리는 보컬 아네트 워렌이 더빙했다.가드너의 보컬은 영화의 사운드트랙 앨범에 포함되었고, 그녀가 죽기 얼마 전에 쓴 자서전에서 가드너는 그녀가 여전히 개봉으로 로열티를 받고 있다고 보고했다.

보트의 도착은 배가 정박하는 모습을 담은 백라이트 영상과 실제 미시시피 강둑을 따라 달리는 군중의 위치 사진을 혼합함으로써 이루어졌다.쇼보트 자체는 MGM 백샷에 계류되어 있었다.백라이트 호수에 제작된 대형 선미 바퀴는 1970년 MGM 부동산 경매에서 1만5000달러에 [10]낙찰됐다.

접수처

현대판 평가는 긍정적이었다.뉴욕타임스보슬리 크로더는 이 영화를 "여러 면에서 너무 웅장하다"고 극찬하며 1936년판을 "그늘에 가렸다"고 평했다. 왜냐하면 이전 버전의 무대 뮤지컬은 "이 눈부신 작품에서 우아하게 결합된 시각적 화려함과 풍부한 악보"와 같은 어떤 것도 선보이지 않았기 때문이다.재방송을 [11]해보겠습니다.버라이어티는 "이 영화는 테크니컬러에게 다른 치료법이 불가능할 것 같은 합의를 이끌어냈다"고 썼다.프리드는 자신의 육체적 생산 가치를 화려하고 우아한 손으로 표현하고, 그 곡의 가치에 맞춰 보기 좋은 어필로 프레젠테이션을 꾸몄습니다.그리고 그것들은 찰스 로저의 [12]카메라에 훌륭하게 포착되었습니다.Harrison's Reports는 "훌륭한...이전에 두 번 촬영된 적이 있지만 컬러 사진 촬영으로 인해 [13]이 버전이 훨씬 우수합니다.리처드 L. 워싱턴 포스트Coe는 "오래된 '쇼 보트' 팬들은 이것을 엄청나게 존경할 것이고 우리의 뮤지컬 [14]연극 중 가장 만족스러운 연극 중 하나로 새로운 작품들이 수상될 것입니다."라고 썼다.'뉴요커'의 존 매카튼은 "여름날 저녁이면 충분할 것"이라고 썼지만, 윌리엄 워필드만이 이전 버전의 어떤 출연자보다 뛰어나고, 다른 출연자들은 "반대할 것은 없지만 칭찬할 [15]만하지 않다"고 생각했다.Monthly Film Bulletin은 "뮤지컬 넘버들은 본래의 매력을 유지하지만, 대부분의 경우, 많은 상상력이나 매력 없이 실행된다"고 썼다.캐스린 그레이슨은 무심한 매그놀리아를, 아바 가드너는 당황스럽고 때로는 터무니없이 감정적인 줄리를 만든다.주요 선수 중 하워드 킬만이 이 [16]역할에 필요한 멋진 매력을 보여준다고 말했다.

그 영화는 상업적으로 성공했다.초기 극장 상영 기간 동안 미국과 캐나다에서는 5,293,000달러, 나머지 세계에서는 2,328,000달러를 벌어들여 2,337,[3]000달러의 수익을 올렸다.

최근 비평가들 사이에서, 게리 기딘스는 "MGM은 대담하고 매우 성공적인 테크니컬러 쇼를 만들었다"고 말했지만, 다른 무대 작품이나 1936년 영화와는 대조적으로 인종적 복잡성, 시대적 진정성, 일반적인 세련미를 제거했다"고 말했다.Giddins는 이 영화가 "끔찍한 영화는 아니지만, 놀라운 윌리엄 워필드(...)"[17]의 조의 축소된 부분을 소개하는 것 외에는 쇼보트가 많지 않다"고 말했다.

텔레비전

이 영화는 1972년 1월 3일 NBC 먼데이 무비를 통해 처음 방영되었다.이것은 1929년 영화 버전의 한 장면을 1931년에 실험적으로 방영한 것을 제외하고 쇼 보트의 어떤 작품도 처음으로 텔레비전으로 방영된 것이다.NBC는 1972년 6월 17일 토요일에 이 영화를 반복했다.몇 년 후, 이 영화는 CBS로 넘어갔고, 그곳에서 CBS Late Movie에 휴일 제공물로 두 번 등장했다.거기서부터 그 영화는 지역 방송국으로, 그리고 케이블로 넘어갔다.

무선 어댑테이션

쇼보트는 1952년 2월 11일 럭스 라디오 극장에서 상연되었다.한 시간 동안 각색된 이 영화에는 아바 가드너, 캐스린 그레이슨, 하워드 킬, 윌리엄 워필드, 마지 챔피언, [18]가워 챔피언이 출연했다.

음악

  • 메인 타이틀 - MGM Studio Orchestra and Chorus ('Cotton Blossom'과 'Make Believe'의 인스트루멘탈 버전)
  • '면화' - 코튼블라썸 가수와 댄서
  • 'Capt' Andy's Ballyhoo' - 마지와 고워 챔피언(MGM Studio Orchestra)이 춤을 추었습니다.
  • "내 짝은 어디 있어?" - 하워드 킬
  • "Make Believe" - Kathryn Grayson / Howard Keel
  • "Cannot Help Help Loving Dat Man" - Ava Gardner
  • "Can't Help Help Loving Dat Man" (응답번호 1) - 캐스린 그레이슨 / Ava Gardner
  • "I May Ball On You" - 마지와 가워 챔피언
  • Julie는 보트를 떠난다("Mis'ry's Coming' Round") - MGM Studio Orchestra and Chorus
  • '올 맨 리버' - 윌리엄 워필드와 MGM 코러스
  • Montage 시퀀스 ('Make Believe') - MGM Studio Orchestra와 Chorus
  • "You Are Love" - 캐스린 그레이슨 / 하워드 킬
  • "Why Do I Love You" - Kathryn Grayson / Howard Keel
  • 청구서 - Ava Gardner
  • "Cannot Help Helping Dat Man" (응답번호 2) - Kathryn Grayson
  • "Life Upon the Wicked Stage" - 마지와 고워 챔피언
  • 애프터 더 무도회 - 캐스린 그레이슨
  • "Cakewalk" - Joe E가 춤을 췄습니다.Brown and Sheila Clark (MGM Studio Orchestra)
  • "Can't Help Loving Dat Man" - (Ava Gardner에 의한 부분적인 리플레이션, 진짜 노래하는 목소리를 사용)
  • "Make Believe"(응답) - 하워드 킬
  • 피날레: "올맨리버" (응답) - 윌리엄 워필드 / MGM 코러스

Rhino Music 사운드트랙 앨범 목록

수상과 영예우

어워드
식일 카테고리 수신자 및 후보 결과
아카데미상 1952년 3월 20일 최우수 촬영상, 컬러상 찰스 로셔 지명했다
최우수 음악상, 음악 작품 채점 콘라드 샐린저와 아돌프 도이치 지명했다

이 영화는 미국 영화 협회에 의해 다음 목록에서 인정받았다.

홈 미디어

2014년 현재, 이 버전과 1936년 버전은 공식적으로 DVD로 발매된 유일한 영화 버전이다.쇼보트의 세 가지 영화 버전에 대한 모든 권리를 가지고 있는 워너비디오는 2007년에 세 가지 영화 버전의 DVD를 모두 출시할 것이라고 말했지만,[21] 2016년 6월 현재도 여전히 실현되지 않고 있다.MGM/UA에 의해 3막 레이저 디스크 버전이 출시되었으며 1936년 영화는 The Criterion [22]Collection을 통해 레이저 디스크로 출시되었습니다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ "Gala Invitational Premiere". The Los Angeles Times. 17 July 1951. p. 31. Retrieved August 18, 2021.
  2. ^ "Radio City Music Hall". Daily News. 17 July 1951. p. 41. Retrieved August 18, 2021.
  3. ^ a b c 를 클릭합니다The Eddie Mannix Ledger, Los Angeles: Margaret Herrick Library, Center for Motion Picture Study.
  4. ^ Walker, Lawrence. "Show Boat (1951 film)". Pure History.
  5. ^ a b c d e 유튜브 동영상
  6. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2012-09-05. Retrieved 2012-08-01.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  7. ^ Erickson, Glenn (2 March 2021). "Show Boat". Trailers From Hell. Retrieved 7 February 2022.
  8. ^ Bayer, William (1 January 1973). The Great Movies. Grosset and Dunlap. ISBN 978-0448221762.
  9. ^ Davis, Ronald L. (2005). Just Making Movies. University Press of Mississippi. p. 74. ISBN 9781578066902.
  10. ^ Erickson, Glenn (2 March 2021). "Show Boat". Trailers From Hell. Retrieved 7 February 2022.
  11. ^ Crowther, Bosley (July 20, 1951). "The Screen: A Musical Favorite At Radio City". The New York Times: 14.
  12. ^ "Show Boat". Variety: 6. June 6, 1951.
  13. ^ "'Showboat' with Kathryn Grayson, Ava Gardner, Howard Keel and Joe E. Brown". Harrison's Reports: 91. June 9, 1951.
  14. ^ Coe, Richard L. (July 13, 1951). "Show Boat Keeps Rollin' Beautifully". The Washington Post. p. C5.
  15. ^ McCarten, John (July 28, 1951). "The Current Cinema": 73–74. {{cite journal}}:Cite 저널 요구 사항 journal=(도움말)
  16. ^ "Show Boat". The Monthly Film Bulletin. 18 (210): 294. July 1951.
  17. ^ 게리 기딘스:쇼보트: 롤인 온 더 리버
  18. ^ Kirby, Walter (February 10, 1952). "Better Radio Programs for the Week". The Decatur Daily Review. p. 38. Archived from the original on June 6, 2015. Retrieved June 2, 2015 – via Newspapers.com. open access
  19. ^ "AFI's 100 Years...100 Songs Nominees" (PDF). Archived (PDF) from the original on 2015-02-21. Retrieved 2016-08-13.
  20. ^ "AFI's Greatest Movie Musicals Nominees" (PDF). Archived (PDF) from the original on 2016-06-24. Retrieved 2016-08-13.
  21. ^ Hutchinson, Ron, ed. (Summer–Fall 2005). "1929 Showboat [sic] Discs Found". The Vitatphone Project / Vitaphone News. Archived from the original on April 1, 2012. Retrieved August 14, 2012.
  22. ^ "Show Boat". criterion.com. Archived from the original on 6 July 2017. Retrieved 27 April 2018.

추가 정보

  • Kreuger, 마일즈:보트 표시:클래식 아메리칸 뮤지컬 이야기 (Oxford, 1977년)
  • Monder, Eric (1994). George Sidney:a Bio-Bibliography. Greenwood Press. ISBN 9780313284571.

외부 링크