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흉터 (사자왕)

Scar (The Lion King)
흉터
Scar lion king.png
첫 등장라이온 킹 (1994)
작성자아이린 메치
조너선 로버츠
린다 울버턴
음성:제러미 아이언스
(라이온 킹)
짐 커밍스
(라이온 킹, 노래하는 라이온 킹, 그리고 라이온 2: 심바의 프라이드, 말하기)
제임스 호란
(Kingdom Hearts II; 그리고 마법 왕국마법사)
데이비드 오일로우
(라이온 가드)
치웨텔에지오포레
(2019년 영화)
켈빈 해리슨 주니어
(1919년 영화 후속편)
단일 우주 정보
사자
성별남성
직업False King of Pride Rock (이전)
프라이드 록 왕위 계승자(이전)
사자 경비대장(이전)
가족무파사 (오빠)
아하디 (아버지)
우루 (어머니)
모하투 (파티날 할아버지)
친척들.심바 (네푸)
날라 (니시인)
키아라 (큰언니)
키온 (대-네푸)
사라비 (시누이)
코부 (입양아들)

스카는 가상의 캐릭터로 디즈니라이온프랜차이즈의 주요 적수다.1989년 시나리오 작가 아이린 메치, 조나단 로버츠, 린다 울버튼에 의해 창작되었고, 안드레아스 데자가 애니메이션으로 만들었다.스카는 첫 번째 영화에서 프라이드 랜드의 통치자 무파사의 무자비하고 권력에 굶주린 동생으로 소개된다.원래 무파사의 아들 심바로 갑자기 교체될 때까지 무파사의 왕좌에 먼저 서 있던 스카는 무파사를 죽이고 심바를 내쫓음으로써 왕위에 오르려는 음모로 하이에나 군대를 이끌기로 결심하며, 결국 동생의 죽음을 조카의 탓으로 돌린다.

윌리엄 셰익스피어햄릿의 주요 적수클라우디우스 왕을 느슨하게 원작으로 한 스카의 악당은 아돌프 히틀러로부터 추가적으로 영감을 받았다.데자는 주인공의 감독 애니메이터로서 스카의 출연을 원조 성우 제레미 아이언스의 출연과 영화 '역전'(1990년)의 클로스 뷔로우의 아카데미상 수상 연기에 바탕을 두었다.아이언스가 캐스팅되기 전에 감독들은 그 역할을 배우커리와 말콤 맥도웰에게 제공하는 것을 고려했었다.치웨텔 이지오는 1994년 영화 CGI 리메이크에서 인물의 사실적 버전과 켈빈 해리슨 주니어의 후속 영화에서 그의 목소리를 들려준다.

등장인물로서 스카는 영화 평론가들로부터 폭넓은 찬사를 받았고, 이들은 아이언스의 목소리 연기를 동등한 열정으로 환영했다.하지만, 스카의 폭력성과 어두운 색깔의 팔레트, 그리고 알려진 대로 비열한 매너리즘은 처음에는 가벼운 논란에 부딪혔다.그럼에도 불구하고, 스카는 계속해서 다양한 미디어 출판물에 의해 디즈니의 가장 위대한 악당 중 한 명으로 존경 받고 있으며, 허핑턴 포스트의 리스트에서 1위를 차지했고 야후가 발표한 유사한 리스트 중 상위 10위 안에 들었다. 영화, 올랜도 센티넬, E! 그리고 CNN.그는 또한 Digital Spy and Entertainment Weekly에 의해 영화 역사상 가장 위대한 악당 중 한 명으로 선정되었다.

개발

개념과 영향

라이온 킹은 1988년에 처음 잉태되었다.[1]이 영화는 결국 디즈니 경영진에게 던져졌고, 그 중 한 명은 작가 토마스 M의 유사점을 처음으로 관찰한 사람들이다. 디쉬의 대우와 윌리엄 셰익스피어의 희곡 햄릿.[2][3]비록 처음에 이러한 유사점들을 의도하지 않은 것으로 처음 언급했지만, 밍코프 감독은 항상 "친숙한 무언가와 영화를 고정시키는 것이 필수적"[5]이라고 느꼈다.[4]감독으로서 밍코프와 로저 앨러스는 이 영화를 "신화적인 서사시보다 더 진실된 삶의 모험"이라고 [6]묘사하면서 "좀 더 자연스런 환경에 기반을 둔 동물 그림"을 만들기를 열망했다.[7]비록이 첫번째 디즈니 영화 셰익스피어의 work,[8]에서 영감을 받았을에 라이온 킹이 스튜디오의 가장 저명한 example[9]의 인물들과 Hamlet,[10]사이의 유사성 때문에 둘 이야기를 보면 그 현실과 함께 그들이 그들의 위험천만한 삼촌에 직면해야 하기 위해 주인공을 중심으로 맴돈다.s, 그리고 아베그들의 아버지의 죽음을 [11]슬퍼하다스카는 클라우디우스 왕에 기반을 두고 있다.[12]슬레이트에 따르면, 클라우디우스는 대부분 "불안과 죄책감에 사로잡힌 2류 책략가"인 반면, 스카는 "무욕에 빠져 있다"[13]고 한다. 두 등장인물 모두 질투에 의해 동기가 부여된다.[14]한편, The Week은 비록 두 등장인물 모두 궁극적으로 죽지만, 클라우디우스는 주인공 햄릿에 의해 살해되고, 스카는 "심바 자신이 아니라 그의 예전 하이에나 미니언들의 손에 죽는다"[4]고 관찰했다.게다가, 이 캐릭터는 셰익스피어의 연극 오델로이아고와 유사점을 가지고 있다. 두 적대자는 모두 희생자들의 두려움을 이용하는 데 능숙하다.[15]

라이온 킹의 원래 줄거리는 사자와 개코원숭이 사이의 경쟁 관계를 중심으로 전개되었다.[16]개코원숭이인 스카는 그들의 우두머리였다.[17]이 음모가 버려진 후 스카는 무파사심바 둘 다와 혈연관계가 없는 불량 사자로 다시 쓰여졌다.[18][19]작가들은 결국 스카와 무파사 형제를 만드는 것이 이 영화를 더 흥미롭게 만들 것이라고 결정했다.[20]어느 순간 스카는 애완용 비단뱀을 조수로서 소유했지만, 이 캐릭터는 버려졌다.[16]원래 이 영화는 훨씬 더 성인 지향적인 영화였기 때문에, 스카는 심바의 어린 시절 친구인 동시에 궁극적인 사랑의 관심사날라에 푹 빠져 어린 암사자가 여왕으로 함께[21] 통치하기를 원했고, 결국 그녀가 거절할 때 그 캐릭터를[16] 추방했다.[22]이 컨셉은 스카의 노래 "준비하라"[23]리플라이하는 동안 더 탐구할 예정이었지만, 아이디어와 곡 모두 너무 '크리피'한 것으로 여겨져 결국 영화에서 완전히 삭제되었다.그 외에도 스카가 원래 심바를 물리치고 프라이드 록에서 쫓아내려고 했던 상승세가 있었는데 둘 다 화염에 휩싸이기 전에 말이다.이 엔딩은 젊은 시청자들에게 너무 어둡다는 이유로 잘렸다.[21]등장인물의 악행과 횡포를 더욱 강조하기 위해 작가들은 스칼을 아돌프 히틀러에 느슨하게 [24]바탕을 두었다예루살렘 포스트에 따르면 스카의 노래 'Be Ready'는 "누렘베르크 집회를 연상케 하는 대형으로 거위를 찌르는 하이에나를 형상화했다"고 전했다.[25]이 아이디어는 이야기 예술가 Jorgen Klubien에 의해 처음 제안되었다.[25]

감독들에 따르면, 영화에서의 스카의 역할에는 "잘난 척하는 품격"이 필수적이었다.[26]밍코프는 LA 타임즈와의 인터뷰에서 "흉터가 심바에게 죄책감을 느끼게 하는 것은 강렬한 생각"이라며 "악당이 하는 일이라는 점에서 다른 디즈니 영화들과는 다른 전형적인 것이 아닐 것"이라고 말했다.[26]게다가, 스카는 이전의 디즈니 악당들로부터 이탈하는 역할을 한다. 왜냐하면 그들은 "적어도 사악했던 것만큼 야만적인" 존재하기 때문이다.[26]스카는 이 영화의 주적격자였기 [27]때문에 애니메이터 안드레아스 데자는 "영화가 미묘할 때 정말 잘 작동한다"고 믿었고, "영화가 누군가를 때리는 것을 보여주는 것보다 그들이 생각하고 계략하고 음모를 꾸미는 것을 보는 것이 훨씬 더 흥미롭다"[26]고 설명했다.무파사의 죽음을 무고한 심바 탓으로 돌림으로써, 스카는 궁극적으로 "영웅이 마침내 아버지의 기억과 화해하기 전에 스스로 강요한 망명길에 들어서면서 죄의식, 도피, 부정, 구원의 순환"을 촉발하고, 사악한 삼촌과 마주하게 되고 일반적으로 성년이 된다.[26]라이온 킹의 첫 대사는 "본질적으로 영화 전체를 요약해 전조를 제공한다"고 말했다."인생은 불공평해?"라고 쓰여 있다.내가, 글쎄, 나는... 결코 왕이 될 수 없을 것이다.그리고 당신은...다른 날, (CHUCKLES)과 당신 ..."은 결코 빛을 보지 못할 것이며,[14] 줄거리를 미묘하게 드러낼 뿐만 아니라, "2019년 리메이크 작품인 "인생은 ..."에 대한 사소한 편집도 주어진다.불공평해...그래, 내 작은 친구?몇몇은 잔치를 위해 태어나지만, 다른 사람들은 어둠 속에서 일생을 보내며 쓰레기를 구걸한다.내가 보기에 너와 나는 정확히 같다: ...우리 둘 다 탈출구를 찾고 싶다.)

음성

1994년 화신

팀 커리말콤 맥도웰은 원래 스카 역에 고려되었다.[28]하지만, 이 역할은 결국 영국 배우 제레미 아이언스[24] 고전적인 연극 훈련 때문에 승리했다; 감독들은 의도적으로 스카가 셰익스피어 캐릭터로 떠오르기를 원했다.[28]이 영화를 위해 아이언스를 성공적으로 영입한 것은, 그 당시, 특히 아카데미 상을 수상한 직후,[29] 아이언스의 역량의 극적 배우가 애니메이션 캐릭터의 목소리를 내는 것에 동의하는 일이 드물었기 때문에, 스튜디오로서는 전례 없는 성과로 여겨졌다.[26]사실, 오스카상을 수상한 이 배우[30] 자신의 성공적인 경력을 위태롭게 할 것을 우려하여 "극적인 역할에서 애니메이션으로 뛰어드는 것을 주저했다"[31]고 말했다.'라이온 킹' 이전에 아이언스는 '성인을 향한' 실사영화에서 여러 악당과 적대자로 출연했던 것으로 유명했다.[32]비록 그가 한 어린이 영화 전에 출연했다고, 배우, 애니메이션 역사가 제리 벡은 애니메이션 영화 가이드 그의 책에 가장 인상적인 목록"로 언급한 할리우드 actors,[33]상을 받은 라이온 King,[32]그 이후의는 캐스팅 잘 알려 진으로 악명을 얻고 있는 영화의 성공을 반영하지 않았다는 것을 인정했습니다. 배우들애니메이션 영화를 감상하기 위해서"[34]라고 말했다.

배우 팀 커리(왼쪽)와 말콤 맥도웰(오른쪽)이 모두 스카 역에 고려됐다.결국 이 역할은 최근 아카데미상을 수상한 제레미 아이언스에게 돌아갔다.

감독으로서, 밍코프와 앨러스는 "연기를 만들기 위해 배우들과 매우 긴밀히 협력한다"[35]고 말했다.로"한 신사 그리고 뛰어난 배우,"알러스 그 배우가 끊임없이 이 환상적이였다. 라인의 추가 해석을 제공하고 있음을 드러냈다 아이언스 묘사하고 있는."[5]프로듀서 돈 한은 아이언을 회상했다"really은 단어와 어울리는 그리고 pacing," 구체적으로 어떠한에 흉터가 바위 위로와 y와 격심한 심바는 coaxes 한 장면에 언급하고 싶어오웅 새끼 곰은 그곳에 머물며 홀로 아버지가 도착하기를 기다리며 "아버지와 아들... 물건."한씨에 따르면, "아이언스의 변곡에 나오는 희극은 스카를 너무 무시하는 소리 때문에 그는 형기를 마치겠다는 의지를 거의 소환할 수 없다"고 한다.[26]아이언스의 외모와 매너리즘은 스카의 감독 애니메이터 안드레아스 데자에게, 즉 그가 혐오감에 발버둥을 치는 것에 영감을 주었다.[26]비평가들은 아이언스와 스카의 신체적 유사점을 언급했다.[36]

작가들은 아이언스 아카데미상(Clos von Bülow in Return of Fortune)(1990년)을 받은 역할에 대해 비슷한 어조로 아이언스가 내뱉는 폰 뷔로우의 대사 중 하나인 스카에게 '너는 몰라'를 선물했다.[37][38]환경 정의에 대한 새로운 관점의 저자 레이첼 스타인에 따르면:성별, Sexuality, 그리고 공동체, 아이언스"흉터 자신의 얼굴을 움직이게 하는 성적으로 비뚤어진, 사회적으로 위험한 남성 캐릭터들의 역사에 의존하고 있다."[39]반면에, 철은 사바나를 잇는은 흉터와 폰 뷜로의 목소리 사이의 유사점은 설명하면서 의도하지 않은 것으로 집계됐다고 밝혔다"Whatever 목소리 도착했다.초기 스케치를 보면서, 그리고 감독들이 나에게 준 자유로부터 어떤 것이든 시도해 보라고 했다.아이언스는 "그가 가끔 당신에게 클로스를 떠올리게 할 수도 있다는 사실은 그들 둘 다 같은 음성 박스를 공유한다는 사실에서 비롯된다"고 결론지었다.[40]

아이언스는 스카의 노래 '준비하라'를 녹음하던 중 가창력으로 도전에 직면했다.이 배우는 "나 없이는 코를 훌쩍거리지 않을 거야"라는 말을 듣고 "목소리를 내"라고 말해 뮤지컬 넘버를 완성할 수 없게 만들었다.[41]이에 따라 디즈니는 당시 라이온킹 웃음 하이에나 에드의 목소리까지 제공하던 미국 성우 짐 커밍스를 아이언스를 사칭하고 나머지 곡을 녹음할 수밖에 없었다.[42][43]짐 커밍스는 허핑턴 포스트에 "[s]tunt 노래"는 사실 이 배우가 디즈니 포카혼타스 (1995년)의 포와혼탄 촌장의 목소리인 미국 배우 러셀 평균즈에게도 계속해서 하는 것이라고 말했다.[44]비평가들은 아이언스가 "기발적으로" 행동한다고 말했다.토크싱의 대승적 전통의 'Be Ready'를 통해 그와 미국 배우 제임스 캐그니, 영국 배우 렉스 해리슨의 닮은 점을 그려냈다.[45]데자는 녹음 도중 아이언스의 배가 투덜거리고 있다고 폭로했다.데자는 자신의 녹음에서 으르렁거리는 소리가 들릴 수 있어 그의 대화에서 그 부분을 다시 녹음해야 했다고 농담을 했다.[46]아이언스의 두드러진 영국 억양의 결과로, 비평가들은 배우와 스카를 영국 배우 조지 샌더스가 목소리를 낸 디즈니 정글북(1967)의 악당 셰어 칸에 비유했다.[26]

2019년 화신

치웨텔 이지오포르2017년 11월 1일 마블 영화 닥터 스트레인지(2016년)에서 모르도 남작 역을 맡아 반목하는 연기를 보고 감명을 받은 존 파브라우 감독의 CGI 라이브 액션 리메이크작 '라이온 킹(2019년)의 스카르 역으로 공식 발탁되었다.[47]에지오포르는 "특히 스카는 어떤 자신감이나 어떤 공격성을 허락하는 음질이든 간에, 그 끝에 당신이 터무니없는 폭력행위로 순식간에 모든 것을 뒤집어 놓을 수 있는 능력을 가진 누군가를 연기하고 있다는 것을 항상 아는 것"이라고 말했다.파브로는 에지오를 캐스팅한 것에 대해 대서양 중간지대에서 약간의 숙달과 캐릭터에 대한 새로운 인식을 우리에게 가져다주는 환상적인 배우일 뿐이라고 말했다.[48]그는 배우로서의 배경 때문에 셰익스피어 악당의 그런 감정을 견디게 한다.치웨텔처럼 노련하고 노련한 사람이 있다면 정말 멋지다. 치웨텔은 이 캐릭터에 그렇게 멋진 삶을 불어넣을 뿐이다."[49]2016년 11월 30일 제레미 아이언스가 래리 킹 나우(Larry King Now)와 인터뷰했을 때, 그는 그 역할을 다시 연기하는 것에 관심을 표명했다.[50]

2021년 8월, 켈빈 해리슨 주니어2019년 영화 배리 젠킨스의 후속작에서 영 스카의 목소리를 낼 것이라는 발표가 있었다.[51]

디자인 및 특성화

이 스튜디오는 원래 라이온 킹을 위험으로 치부했다. 왜냐하면, 그 당시, 가장 위대한 영화들이 사람들을 주연으로 했다고 믿었기 때문이다.[52]영화의 참신함을 우려한 제프리 카첸버그 디즈니 회장은 스튜디오를 두 편의 애니메이션 영화인 라이온 킹과 포카혼타스로 나누기로 결정했는데, 두 프로젝트 중 더 성공적일 것으로 예상돼 후자가 '홈런'으로 불렸다.[53]디즈니의 더 노련하고 경험 많은 애니메이터들은 포카혼타스에 끌렸고, 스튜디오의 새로운 애니메이터들은 "B팀"[54]을 더빙하면서 라이온 킹에 대한 작업으로 밀려났다.그러나 앨러스는 스카의 감독 애니메이터가 된 안드레아스 데자([54]Andreas Deja)를 통해 카첸버그의 결정을 긍정적으로 받아들였다.[54]몇몇 디즈니 악당들을 애니메이션으로 만든 것으로 잘 알려진 데자는 그 경험을 "영웅을 그리는 것보다 더 재미있다"라고 요약했다.[55] 왜냐하면 "당신은 멋진 공주나 왕자보다 표현, 연기, 그리고 그림 그리기에 더 많은 것을 할 수 있기 때문이다.언제나 그렇게 징병술을 조심해야 하는 곳이지."[56]

"[A]t 디즈니...각각의 영화를 책임지는 사람들은 당신이 특정한 종류의 캐릭터에 대해 애니메이션을 잘 한다는 것을 안다. 그들은 계속해서 당신에게 비슷한 캐릭터들을 줄 것이다.그리고 내가 부탁한 악당들 중 몇 명을 애니메이션으로 만들었어.나는 스튜디오에 이 캐릭터들이 정말 나에게 말을 걸었기 때문에 내가 좋은 것을 할 수 있다고 말했다.나는 내가 그것에 대해 열정을 가지고 있다는 것을 보여줬는데, 나는 그것이 매우 중요하다고 믿는다.악당들은 매우 흥미로운 인물이고, 그들은 그 안에 가장 많은 '주스'를 가지고 있으며, 그들을 탐험하기 위해 당신을 초대한다.그러니, 만일 어떤 것이 당신을 매혹시킨다면, 당신은 아마도 그것을 탐구해야 할 것이다."
— 애니메이션 제작자 안드레아스 데자를 감독하여 디즈니 악당들에게 애니메이션을 불어넣는 일.[46]

라이온 킹에 참여하기 전에, 데자는 이미 디즈니 악당들에게 활기를 불어넣는 것으로 명성을 얻었다.[46][55]스카에게 애니메이션을 주기 전, 데자는 최근 개스톤자파르의 감독 애니메이터, 디즈니의 미녀와 야수(1991), 알라딘(1992)의 악당 역할을 각각 맡았다.[26]처음에 데자는 변화를 위한 악당과 반대로 영웅을 애니메이션화하려는 생각을 하면서 [46]심바를 애니메이션화시키는 일을 대신할 생각을 하고 있었다.[57]그러나 데자는 곧 스칼이 아이언스에 의해 목소리를 낼 것이라는 사실을 알게 되자, 그렇게 권위 있는 배우가 목소리를 내는 캐릭터에 활기를 불어넣는 것이 "재미 있을 것"이라고 느끼면서, 곧 기분이 좋아졌다.[57]한편 밍코프와 앨러스는 이미 데자를 염두에 두고 스카에게 애니메이터가 그 자리에 대해 감독들에게 접근하기 훨씬 전부터 스카를 애니메이션을 만들어 놓고 있었다.[57]라이온 킹에서 사용된 수준 높은 의인주의는 그것이 선행된 어떤 디즈니 애니메이션 영화의 그것보다 뛰어났다.[58]왜냐하면인 스카는 심바에게 동물로 human,[59]Deja 때 그리고 그것은 character,[59]의 움직임을 조성하도록 하고, 그리하여 흉터의 표정, 특히 그가 겸손하게 그의 머리 팽팽 가는 길을 조종할 수 있는 실험해 와 애니메이터들, 그리고 그의 키를 그의 좌천시키는데 특정한 도전과 한계 경험에 반대했다.n.[26]동물들은 각각 감정을 전달하고 이야기를 전달하는 데 도움을 주기 위해 특정한 인간다운 속성과 특징을 가지고 그려졌다.[58]한편 스튜디오는 애니메이터들이 그림을 그리면서 공부할 수 있도록 살아있는 사자를 모집했다.[60]이 영화의 악당으로서, 스카는 발톱으로 그려진 유일한 사자다.[16]

엔터테인먼트 위클리 오웬 글리버맨은 스카를 "아이언스... 이 기만적인 겁쟁이를 우아하게 재치있는 자기혐오로 채우는 것"으로 묘사했다.[61]애니메이터로서 데자는 "함께 작업할 수 있는 훌륭한 목소리가 있다면, 일은 절반쯤 끝난다"[62]고 믿는다.아이언스가 "말과 표현으로 길을 터주는" 방식을 즐기면서, 데자는 스카의 외모의 많은 부분을 배우 자신에게, 특히 입 모양과 얼굴 표정을 일부러 근거로 삼았다.[62][46]이 배우의 신체적 속성 중 몇 가지가 스카의 디자인에 통합되었는데, 아이언스는 그의 성격에서 자신의 헐렁한 눈을 인정했다고 시인했다.[26]또한 데자는 영화의 악당인 호랑이 셰레 칸의 영향을 받지 않기 위해 라이온 킹에서 작업하는 동안 디즈니 정글북을 보는 것을 거부하는 한편,[26][63] 영감을 얻기 위해 영화 <역전>(1990)과 <손해>(1992)에서의 아이언스의 연기를 연구했다.[64]

음악

스카는 무파사의 죽음의 음모를 심사숙고하고 하이에나를 데려오는 동안 작곡가인 엘튼 과 팀 라이스가 작곡한 뮤지컬 넘버 "Be Ready"를 부른다.이 영화의 "가장 어두운" 노래, "엄청난"[65] 노래로 묘사된,[66] "고양이에게 파시스트적인" 음악 순서는 사자를 "큰 고양이 파시스트로서" 묘사하고 있다.[67]비즈니스 인사이더에 따르면, 영화제작자들은 스카의 횡포를 더욱 강조하기 위해 아돌프 히틀러에게 캐릭터를 느슨하게 깔고 있는 것 외에도, 그의 노래 "Be Ready"를 매우 직접적으로 근거로 들었다. 이 곡은 스카의 하이에나스 거위 군대는 높은 선반에서 그들을 다루면서 나치즘을 언급하는 것으로 – 히틀러가 프레이즈를 했을 방식과 유사하다.발코니 옴 [24]나치 선전 영화 의지의 승리(1935년),[68] 1934년 나치 독일을 기록한 영화.[69]

엔터테인먼트 위클리에 따르면, 이 개념은 이야기 예술가 조르겐 클루비엔의 스케치에서 유래되었는데, 이 스케치에서 스카는 히틀러로 묘사되었다.제프리 카첸버그 당시 디즈니 애니메이션 회장이었던 제프리 카첸버그 감독이 이를 승인할지 망설였지만, 영화인들은 이 순서를 '윌식 모의- 뉘른베르크 랠리의 트라이엄프'라고 표현하며 결국 이를 추진하기로 했다.[66]세인트. 루이 포스트 디스패치는 "그 거위 밟는 하이에나들이 뒤늦게나마 많이 보이는 것 같다"[70]고 평했고, 영화학교 거부자들은 이를 '지옥 같은 모임'으로 만들었다.[71]

2019년 2월 3일 디스인사이더의 스카일러 슐러는 존 파브로가 연출한 2019년 리메이크 라이온킹에 수록된 곡 중 하나가 '준비하라'라고 보도했다.[72][73]2019년 6월 24일, 디즈니는 사운드 트랙의 공식 트랙 리스트(곡 포함)를 공개했다.[74]

외모

애니메이션 영화

라이온 킹 (1994)

스카는 라이온 킹 (1994년)에서 데뷔했다.음모를 꾸민 무파사의 동생 스카는 무파사의 아들인 조카 심바가 태어나 그를 대신할 때까지 왕위에 오르기 위해 차석이었다.왕좌를 차지하기로 결심한 스카는 심바와 무파사를 모두 죽일 계획을 세운다.심바를 넓은 협곡에 가두어 놓은 후 스카는 그의 하이에나 미니언, 선지, 반자이, 에드에게 신호를 보내 와일드 비스트 스탬프를 촉발시킨다.무파사가 심바를 구하기는 하지만 왕은 약해져 협곡에서 안전하게 올라가지 못한다.무파사가 스카에게 도움을 구걸하자 스카는 대신 동생을 아래로 던져 죽인다.심바에게 무파사의 죽음에 책임이 있다고 설득한 스카는 왕자에게 도망치고 다시는 돌아오지 말라고 충고하고 나서 하이에나들에게 그를 죽이라고 명령한다.스카는 프라이드 록으로 돌아와 무파사와 심바 모두 왕이 되어 하이에나를 프라이드 랜드로 들어오게 하기 전에 스탬프에서 죽었다는 자부심을 말한다.

스카는 왕국의 자원을 낭비하고 하이에나 군대는 불모지로 변해가는 프라이드랜드를 황폐하게 만들면서 세월이 흘러간다.한편, 젊은 성인 심바는 무파사의 영신이 찾아와, 무파사가 프라이드 랜드로 돌아가 왕으로서의 정당한 자리를 차지하도록 격려한다.친구인 날라, 티몬, 품바의 도움으로 심바는 프라이드 록에 도착하고 스카가 어머니 사라비를 때리는 것을 목격하고 삼촌과 맞선다. 스카는 심바가 무파사를 죽였다는 자부심을 인정해야 한다고 요구한다.프라이드 록에서 심바를 던질 준비를 하면서 스카는 심바에게 그 비밀이 심바와 함께 영원히 죽을 것이라고 확신하며 무파사를 죽인 장본인이 자신이라고 속삭인다.그러나 이는 격분한 심바가 벌떡 일어나 스카를 땅에 태클하고 삼촌이 자존심에 진실을 인정하도록 강요하면서 자존심과 스카의 하이에나 사이에 격렬한 싸움을 일으키면서 미궁에 역습한다.스카는 도망치려 하지만 프라이드 록 꼭대기에 있는 심바에 의해 궁지에 몰린다; 스카는 자비를 구걸하고 심지어 자신의 범죄를 하이에나들이 가까이에서 듣고 있는 줄도 모르고 탓하려고 시도한다.심바는 스카를 무시하고 그에게 마지막으로 도망갈 기회를 주고 다시는 돌아오지 않는다.스카는 처음에는 그의 배척을 받아들이는 척하다가 심바를 공격하고 그들은 다시 싸운다.스카는 심바의 등을 두드려 주지만, 그가 킬링 타격을 주기 위해 허둥대면서, 심바는 스카를 차서 벼랑 너머로 프라이드 록의 밑바닥으로 이끈다.스카는 추락에서 살아남았지만 그들을 배신했다는 이유로 그를 산 채로 잡아먹으며 영원히 심바와 그의 가족에 대한 위협을 끝내는 복수심에 찬 하이에나들에 의해 궁지에 몰린다.

라이온 킹 2: 심바의 자존심

라이온 킹》에서의 죽음으로 인해, 스카의 출연과 후속편라이온 2: 심바의 프라이드》(1998)에서의 존재감은 제한적이다.스카의 죽음과 함께 아웃사이더로 알려진 사자들의 라이벌 자존심이 그의 가장 헌신적인 추종자 지라가 이끄는 그에게 충성하기로 결정한다.스카에게는 자신의 새끼가 없었기 때문에, 지라의 아들 코부(Kovu)는 스카의 후계자로 선택된다.심바는 아웃사이더들을 아웃랜드로 추방하고, 그의 딸 키아라도 그곳에 가는 것을 금지한다.하지만 그녀는 어쨌든 그곳에 가서 코부를 만나고 친구가 된다.한편 지라는 코부에게 심바를 살해하도록 훈련시키지만, 그가 젊은 어른이 되면 키아라에 대한 감정이 생기기 시작하면서 심경의 변화를 갖게 된다.

스카는 심바의 악몽을 꾸는 동안 영화에 잠깐 카메오로 출연한다.그 악몽 속에서 심바는 아버지가 우르르 죽어간 낭떠러지를 달려 내려가 그를 구하려 한다.그러나 스카는 나타나더니 코부로 변해 심바를 절벽에서 내던진다.스카는 코부가 프리들랜드에서 추방된 후, 반사적으로 물웅덩이에 또 한번 카메오 모습을 드러낸다.

라이온 킹 1/2

다시 한번 말하지만, 스카는 이 영화에 출연했지만 말을 하지 않는다.하지만, 다시 한번, 그의 역할은 여전히 중요하고, 이야기의 지혜로 남아있다.이 영화에서 심바의 여왕인 날라는 심바가 떠난 이유를 티몬과 품바에게 설명할 때 스카를 언급한다.

스카는 그 영화의 클라이맥스에 세 번 카메오로 출연한다.첫 번째 카메오는 프라이드 록의 기슭에 번개가 칠 때, 두 번째는 심바가 심바에게 붙잡히기 전에 무파사를 살해했다고 인정하는 장면, 세 번째는 심바에게 패해 프라이드 록의 가장자리를 걷어찬 장면이다.그는 올가을 살아남지만 배신한 하이에나들의 공격을 받아 죽는다.

브로드웨이 뮤지컬

라이온 킹의 성공은 영화를 바탕으로 한 브로드웨이 뮤지컬을 탄생시켰는데, 줄리 타이모어 감독이 연출을 맡은 로저 앨러스와 시나리오 작가 아이린 메치가 쓴 책이다.미국 배우 존 비커리는 스카의 역을 맡았다.뮤지컬 '흉터왕의 광기'의 한 장면에서 스카는 어린 성인 날라를 유혹하여 자신의 여왕이자 새끼의 엄마로 삼으려 한다.그러나 날라는 스카의 진보를 거부하고 프라이드 록을 떠난다.

2019 CGI 애니메이션/라이브 액션

사진 리얼리티 컴퓨터 애니메이션 리메이크에서 스카는 그의 성우인 치웨텔 에지오에 의해 원작보다 더 "정신적으로 홀린" "브루탈라이드"라고 묘사된다.[75]에지오포르는 또 "스칼과 무파사의 관계는 스카의 사고방식에 의해 완전히 파괴되고 잔혹해진다.자기 [76]자만과 욕망의 이 병에 홀린 거야."그 변화들 가운데 스카는 과거 무파사에 도전했다가 패한 것으로(싸움에서 흉터가 생겼음을 암시한다), 두 형제가 모두 무파사를 선택한 사라비에게 구애했다고 한다.그 역시 처음부터 하이에나와 동맹을 맺지 않아 그들의 신뢰를 얻어야 한다.스카는 재위 기간 동안 하이에나 무리들과 함께 사냥에 더욱 적극적인 역할을 맡으며, 아직도 자신이 갈망하고 있는 사라비를 자신의 짝이자 여왕이 되도록 강요하려는 모습도 보인다.그는 죽은 동생에 대한 모든 대화를 이름을 금지하기보다는 제한한다.그의 흉터는 원작처럼 분홍색 대신 검은색으로 나타나며, 그의 일반적인 모습은 눈에 띄게 가늘고 가벼운 체격으로 아시아 사자와 매우 유사하다.

그가 심바를 프라이드 록에서 강제로 끌어내리려 할 때 스카는 이전에 협곡에서 심바를 구출하는 데 매우 늦었다고 주장했던 것처럼 암사자에게 진실을 폭로하는 무파사의 마지막 순간을 기억한다고 인정하는 실수를 저지른다.원작처럼 스카는 하이에나들이 암사자와 싸우는 동안 탈출을 시도하지만, 심바에 의해 프라이드 록 정상 부근의 선창으로 쫓긴다.궁지에 몰린 스카는 자비를 구걸하며 하이에나들이 근처에서 듣고 있는 줄도 모르고 "반복적인 청소부"라고 비난하며 자신의 범죄에 대해 하이에나를 모함하려 한다.심바는 스카의 거짓말을 믿으려 하지 않지만, 그가 영원히 프라이드랜드를 떠난다는 조건으로 그의 생명을 아끼지 않는다.스카는 잠시의 싸움 끝에 그를 절벽에서 내던지는 심바를 거부하고 공격한다.흉터는 추락에서 살아남지만 곧 복수심에 불타는 하이에나들에게 포위되고 공격받는다.원래 결말에 대한 사소한 변화로 스카는 처음에는 하이에나들과 맞서 싸우지만, 순식간에 제압되어 산 채로 잡아먹히며 영원히 공포의 지배를 끝낸다.

라이온 가드

스카는 그의 뒷이야기설명하는 라이온 가드 텔레비전 시리즈의 시즌 1 내내 그림에 묘사된다.스카는 젊었을 때(현재의 "라이온 킹"으로 군림하고 있는 "라이온 킹"의 모든 둘째 아이들에 대한 전통에 따라) 프라이드랜드를 보호하고 그의 위대한 휴 키온이 가드를 이끌기 전에 모든 적들로부터 "생명의 원"을 지키는 사자 경비대를 이끌었다.키온과 마찬가지로 스카도 프라이드 랜드의 과거 사자들이 사용자와 함성을 지르게 하는 '어르신들의 함성'을 선물받았다.그러나 그 권력은 스카의 머리로 가서 그는 이 권력으로 무파사 대신 왕이 되어야 한다고 허망하게 믿었지만, 그의 동료 라이온 가드 대원들이 무파사를 폐위시키려는 그의 계획에 도움을 거절하자 스카는 포효로 맹렬히 그들을 파괴했다.그 결과, 스카는 단지 악이 아니라 선을 위해 사용되기 위한 것이기 때문에 영원히 포효를 잃어버렸다.

스카는 시즌 2(데이비드 오예로우[77] 목소리)에 화산의 불타는 기세로 등장하는데, 이때 키온이 하이에나 잔자가 자신을 자극하자 분노하여 장로들의 포효를 사용한 후 자신도 모르게 소환한다.소환된 후 스카는 잔자와 아웃랜드의 다른 동물들과 공모하여 프라이드랜드를 점령하고 처음에는 스카가 돌아온 것을 모르고 있던 새로운 라이온 가드와 심바를 무찌른다.

시즌 후반에, 라이온 가드는 그들이 아웃랜드에 있는 동안 전갈의 침으로부터 심바를 치료하는데 필요한 화산재를 얻으면서 스카가 돌아왔다는 것을 알게 된다.프라이드 랜드로 돌아온 키온은 소속팀에게 앞으로 힘겨운 싸움을 하고 있음을 인정하면서도 스카를 이길 수 있을 것이라고 자신하고 있다.스카의 군대는 프라이드 랜드의 여러 지역을 무장해제하기 시작했는데, 라이온 가드가 프라이드 랜드의 주민들을 이방인들을 물리칠 수 있는 민병대로 훈련시킬 때까지 큰 불안을 야기시켰다.

한 시간 동안 계속된 시즌 3 특별전인 프라이드랜드 전투에서 스카는 라이온 가드에게 싸움을 걸어 프라이드 록을 불태우려 하고, 자시리의 일족으로 망명하려는 유혹에 빠져 잔자와 그 일족을 함께 죽인다.특집 말미에 키온은 과거의 대왕들을 불러들여 스카를 물리치고, 스카에게 자신의 죄에 대한 처벌을 내리게 되는데, 이것은 그의 파멸로 이어져 프라이드 랜드와 이방인들을 그의 폭정으로부터 영원히 해방시킨다.

프라이드 랜드 전투의 플래시백에서는 사춘기 스카가 무파사를 타도하는 데 도움을 주겠다고 나선 불량 사자를 만났지만, 악당의 코브라 동료가 무파사를 물고 독살하는 바람에 스카의 질투심이 점차 심해지고 그의 어두운 본능을 끄집어냈다는 사실이 밝혀졌다.스카는 불량 사자와 그의 코브라를 죽였고, 스카의 곤경에 무관심하다고 주장된 무파사로부터 "스카"라는 별명을 얻었다.그 후 스카는 그 별명을 받아들였고 그의 형을 개인적으로 죽이려고 음모를 꾸미기 시작했다.이것은 모두 스카가 키온에게 같은 운명을 주도록 동기를 부여하고 코브라 우샤리에게 같은 방식으로 키온을 표시하도록 지시한다; 시즌 3의 많은 부분은 이 결과를 중심으로 한다.

기타

A Tale of Two Brothers (책)

스카는 원작 라이온 킹의 속편인 《식스 뉴 어드벤처》에 몇 번 출연한다.가장 두드러진 것은 그가 <장화 브라더스>의 적수라는 점이다.이 이야기에서 심바는 아들 코파와의 약속을 어기고 라피키는 스카의 친아버지 아하디와의 관계를 예로 들며 이에 대해 경고한다.무파사가 총애를 받는 아이라고 느낀 스카는 그를 보마라는 이름의 버팔로에게 덤벼들면서 그를 바보처럼 보이게 하려고 한다.그러나 이 계획은 실패하고 당시 타카라는 이름을 가진 스카는 '부끄럼의 표시'[78]로 자신의 이름을 달고 떠난다.

비디오 게임

이 캐릭터는 1994년 비디오 게임 라이온 킹에 등장한다.[79]올게임에 따르면 스카는 심바가 마침내 "흉터 삼촌을 물리쳐야 한다" "흉터를 멈춰서 그의 것이 무엇인지 되찾아야 한다"는 비디오 게임 "라이온 킹"에서도 비슷한 역할을 한다고 한다.[80] 심바의 마이티 어드벤처(2000년);[81]심바의 기후적 "스칼과의 싸움은 경기의 첫 여섯 단계를 끝낸다."[82]IGN에 따르면 이 비디오 게임에는 제레미 아이언스를 스카로 하는 등 영화 출연자들의 목소리가 담겨 있다.[81]제임스 호란이 목소리를 낸 스카는 디즈니의 익스트림 스케이트 어드벤처(2003)와 [83]킹덤 하츠 2에서 비플레이어 캐릭터로 등장하며, 캐릭터 자체의 '미움과 질투'의 결과로 궁극적으로 '무정'으로 변신하는 악역으로 등장한다.[84]

카메로스

스카는 디즈니의 애니메이션 장편 영화 [85]헤라클레스(1997)에서 네메아 사자를 패러디하며 헤라클레스가 입은 늘어진 사자 가죽 외투의 형태로 잠깐 카메오를 만든다.[86]이는 (첫 번째 영화에서) 스카가 "매우 멋있는 투척용 깔개를 만들 것"이라고 말한 자즈("그리고 생각해봐: 그가 더러워질 때마다 그를 끌어내서 이길 수 있어!")라는 자즈 감독의 말에 대한 언급일 가능성이 높다.스카의 감독 애니메이터 안드레아스 데자는 헤라클레스의 감독 애니메이터로도 활동했다.[87]

스카의 시신은 티몬 & 품바 에피소드에도 잠시 말이 통하지 않는 카메오로 등장한다.

리셉션

임계반응

스카는 영화 평론가들로부터 널리 찬사를 받았고, 그들 중 일부는 그를 심바보다 더 나은 캐릭터라고 칭찬했다.[88]작가 피터 M.니콜스는 의 저서 뉴욕 타임즈 에센셜 라이브러리에 다음과 같이 썼다. 어린이 영화: 흉터가 "영화에서 가장 흥미로운 캐릭터"라는 비디오와 DVD로 볼 수 있는 최고의 영화에 대한 비평가 안내서, 심바와 무파사를 "비교적인"이라고 묘사했다.[89]뉴욕 타임즈자넷 매슬린은 스카를 "훌륭할 정도로 사악한" 악당이라고 불렀다.매슬린은 이어 아이언스의 목소리 연기를 칭찬하며, 배우가 "영화의 주된 즐거움 중 하나인 녹색 눈의 악의를 가지고 웅장하고 높은 스타일로 이야기를 미끄러지듯 지나간다"고 썼다.[90]피플의 레아 로젠은 스카를 "아이언스의 특별한 재능을 흠잡을 데 없는 깨달음"[91]이라고 표현했다.영화의"최고의 캐릭터"농담으로 "철은 '클로스 폰 뷜로우 털로 그를 설명하는 진 시스켈 목소리 같은 시카고 트리뷴지의 스카는 잘했다고 칭찬했다.그 film."둘 다 흉터와 아이언의 연기 칭찬, Starnes 말을 이었다."He한 스위치의 campy deadly은 같은 것까지"[92]마찬가지로,ComingSoon.net's조슈아 Starnes로 흉터를 환영했고"the 최고의 부분 너무 빠르고 쉽게.도를 넘은 악당을 어떻게 바로 할 것인가를 보여주는 쇼케이스."[93]로저 에버트는 "마을은 종종 디즈니 만화영화에서 가장 기억에 남는 캐릭터"라고 결론짓고 스카를 "훌륭한 인물들 중 하나"[37]라고 묘사했다.릴뷰스제임스 베라르디넬리는 최근 우슐라, 개스톤, 자파 3인방을 표방하고 있는 완충재라며 스카는 신랄한 언행과 교활한 악당에게 주어진 사악한 인물이라고 평했다.베라르디넬리는 "무파사의 죽음을 초래하는 냉정한 태도는 이것이 대수롭지 않게 여겨질 사자가 아님을 알게 해준다"[94]고 결론지었다.

"심바는 또한 그의 매력적으로 사악한 삼촌 스카(제레미 아이언스)의 영향을 받는다.스카는 무파사의 충격적인 죽음을 심바를 황무지로 추방하는 방식으로 정리하고 이 영화가 과연 G등급을 받을 수 있었는지에 대해 의문을 제기한다.어른들에게는 디즈니의 그래픽 아티스트(스카 감독 애니메이터:안드레아스 데자)는 로빈 윌리엄스처럼 알라딘에 있었다.지루하고, 사악하고, 왕실처럼 빈정대는 아이언스의 스카는 영화의 주된 즐거움 중 하나인 녹색 눈의 악의적인 색채를 띠고 웅장하게 높은 스타일로 이야기를 미끄러지듯 지나간다."아, 그리고 우리끼리만, 네 작은 함성을 연습하고 싶을지도 몰라, 응?" 그는 어린 조카의 멘토가 되겠다고 하면서 심바에게 매달린다.'운명의 역전'에서 가장 잘 알려진 아이언스 씨의 대사를 리플라이하기도 하는 스카는 아버지 같은 인물은 아닐지 몰라도 확실히 대단한 재미로군."

영화 평론가들은 이 캐릭터를 칭찬하는 것 외에도 아이언스의 보컬 연기에 대해 열렬히 환영했다.특히, 아이언스는 이 영화의 전례 없는 A급 배우들 중 한 명일 뿐이었다.

A film that features the voices of several well-known A-list actors, namely Irons as Scar, Matthew Broderick as Simba, James Earl Jones as Mufasa, Nathan Lane as Timon, and Whoopi Goldberg as Shenzi,[95] The Lion King has since gone on to be acclaimed as "one of the most impressive arrays of voice talents ever utilized in an animated film."[96]IGN의 신디 화이트는 아이언스의 공연을 "놀랄 정도로 스매미"라고 불렀고,[97] IGN의 앤디 파트리치오는 아이언스가 "완벽한 셰익스피어 악당 모드로" 스카를 부른다고 썼다.[98]롤링스톤 피터 트래버스는 "알라딘에서 로빈 윌리엄스와 어깨를 나란히 할 만큼 재치 있는 보컬을 선보인다"[99]고 아이언스를 반겼다.샌프란시스코 크로니클의 피터 스택은 디즈니를 "음성의 재능, 특히 아이언스"라고 칭찬했다.[100]반면에 그레이엄 영 버밍엄 메일의 장엄한 과거 배우의 공연 환영했다 필라델피아 데일리 뉴스'라고 빌 Wedo"비단결 같은,"[101]로 아이언스의 목소리 묘사했다."[102]라디오 타임즈의 톰 허친슨을 썼다,"Jeremy 철은 그 사악한 삼촌 스카는으로 성대한[는]."[103]아네트 바슬 Filmink의, 그인 스카는 심바에게 쓰기 허친슨의 진술에 울려 퍼졌다"voiced.눈에 띄는 제레미 아이언스(Jeremy Irons)가 즐긴다고 말했다.[104]가디언 필립 프렌치스는 "제레미 아이언스는 악당 사자 스카로 훌륭하다"[105]고 평했다.기독교과학모니터데이비드 스털릿은 아이언스의 연기를 높이 평가하며 "잠재적으로 훌륭하다"[106]고 평했다.또한" 믿을 수 없지 않나"Desson 하우 워싱턴 포스트가 강조된 철은으로 "중요한 영화의 배역들이."성공적으로를 결합하기 위해서 이 영화 칭찬하는[107]"grand-opera 멜로 드라마 그리고 그들은 잘 함께 일하low-comedy hi-jinks,"올랜도 센티넬의 제이 Boyar 결론을 낸 것은"One 이유는 심지어 심각한 부분의 대다수는이 들어 있다.제레미 아이언스가 스카로 부른 멋진 드로엘 음성 연주가 유머의 저류를 보여준다."[108]성인의 매튜 드킨더 루이스 포스트 디스패치는 아이언스가 "모든 극적인 무거운 리프팅"을 성공적으로 처리했다고 느꼈다.[70]

일반적으로 이 영화를 싫어하는 영화 평론가들조차 스카의 캐릭터화와 아이언스의 연기를 즐기는 경향이 있었다.더 뉴요커테런스 래퍼티는 사운드트랙에 나오는 연예인 목소리 중 두 가지 퍼포먼스가 돋보인다며 우아하고 재미있는 조지 샌더스 흉내를 내는 악당 라이온 스카로 제레미 아이언스라고 썼다([109]샌더스 자신도 1967년판 정글북에서 세레 칸의 목소리를 디즈니용으로 냈다).볼티모어 선스티븐 헌터는 아이언스의 목소리를 "잔혹한 아이러니로 가득찬"[12]이라고 표현했다.'연민 없는 텔레비전'의 에단 알터 감독은 "제레미 아이언스의 놀랍도록 사악한 보컬 연기와 몇몇 영리한 캐릭터가 애니메이터들을 대신해서 번창해 준 덕분에, 이 캐릭터는 환상적인 악당이자 이 영화의 등장인물들 중에서 가장 쉽게 실현되는 것"이라고 극찬하며 스카를 즐겼다고 인정했다.[110]이 영화를 비판했던 뉴욕의 데이비드 덴비는 "아이언스는 마치 그가 이전에 영화에서 경험했던 것보다 더 좋은 시간을 보내고 있는 것 같다"[111]고 느꼈다.인디펜던트의 앤서니 퀸은 보기 드물게 미온적인 리뷰에서 아이언스의 연기는 "조지 샌더스보다 자유롭다"[112]는 너무 진부하다고 느꼈다.

에지오포르의 스카의 성격묘사는 끊임없이 원작과 비교하면서도 여전히 전반적으로 좋은 평가를 받고 있다.CBR의 리날도 마타덴은 스카의 리메이크 화신이 단순한 질투 대신 자신의 행동에 더 많은 동기를 가지고 있다는 이유로 원작보다 더 무섭고 스카가 하이에나를 이끄는 데 어떻게 더 적극적인지를 높이 평가했다.[113]마찬가지로 에지오포르가 스카를 연기한 것도 찬사를 받는다.버라이어티의 오웬 글리버맨은 그의 스카는 제레미 아이언스가 1994년 버전에서 스카로서 한 일에 대해 극적 지분을 늘린다고 언급하면서 이지오포르의 목소리 연기에 찬사를 보냈다.[114]포브스지의 스콧 멘델슨은 제레미 아이언스의 스카를 선호하면서도 스카를 훌륭하고 뉘앙스로 만들어준 에지오포르의 활약에 대해 여전히 찬사를 보냈다고 평한다.[115]

찬사와 유산

IGN에 따르면 스카, 심바, 무파사는 그 후 "이 영화의 엄청난 인기 덕분에 집 이름이 되었다... 하지만 1994년에 이 캐릭터들이 디즈니의 가장 인기 있는 창작물의 사전집에 들어갈 것이라고 누가 예상할 수 있었겠는가?"[116]스카는 디즈니의 가장 위대한 악당 중 한 명으로 여겨진다.[27][117]필라델피아 인콰이어러의 데스몬드 라이언은 스카를 "세대에 걸쳐 디즈니에서 가장 생생한 악당"[118]이라고 평했다.더 넓은 규모로 볼 때, 스카는 종종 역사상 가장 위대한 애니메이션 악당 중 한 명으로 존경 받는다.[119]'엔터테인먼트 위클리'는 '10대 이상의 애니메이션 영화 악당' 기사에 등장인물을 포함, "제레미 아이언스의 유혹적인 목소리와 이렇게 움켜쥐고 공모하는 캐릭터를 짝지어야 오버더톱을 기대할 수 있을 것"이라고 설명했다.[120]마찬가지, 디지털 스파이스의 알렉스 플레처는 "디즈니에서 가장 위대한 악당은 누구인가?그는 "무파사가 와일드 비스트의 떼에 빠져들게 하는 장면은 온 세대에 지속적인 정신적 트라우마를 남겼다"[121]고 말했다.

스카는 그라비타스와 캠프 사이의 미세한 경계를 걷고 있으며, 대부분의 신용은 제레미 아이언스의 뛰어난 비꼬는 비아냥거림으로 가야 한다.그의 주된 불평은 삶이 공정하지 못하며, 무파사의 동생으로서의 지위가 그를 프라이드 록을 통치할 자격이 없게 만든다는 것이다.왕족이든 아니든 형제자매가 있는 사람은 누구나 어느 정도 공감할 수 있다.그리고 비록 스카가 '준비하라'를 통해 자신의 길을 가는 것을 보는 것은 솔직히 좀 구겨질 가치가 있지만, 그는 자신을 능숙한 웅변가임을 증명하여, 억압적인 사자들의 족쇄를 벗어 던지도록 거위를 찌르는 하이에나들의 군단을 고무시킨다.

Tor.com's Sarah Tolf on Scar's legacy.[122]

허핑턴포스트는 'Definitive Listing Of 25 Classic Disney Cradives' 카운트다운에서 스카를 1위로 꼽았다.[123]마찬가지로 버즈피드는 이 웹사이트의 '디즈니 악당 20위 정의 순위'에서도 스카를 1위로 선정했는데, 작가 하비 모레노가 이 캐릭터를 '전 세대의 순수함'을 없앤다고 비난했다.[124]스카는 또한 아마존닷컴의 "Disney Castles" 카운트다운에서 1위를 차지했다. 작가인 David Nusair는 "Disney의 작품 몸 안에는 Scar만큼 맛있게 비난 받을 만하고 비열한 인물들이 거의 없다"고 결론지었다.제레미 아이언스의 훌륭하게 잘난 체하는 목소리에 고조되어."[125]누에어 역시 '애니메이션 영화 5대 연예인 성우 공연'에 아이언스를 포함시켜, 비록 이 배우가 "경력 동안 많은 악당을 연기했다"고 인정한 바 있다.'라이온 킹'의 스카만큼 지속적인 영향을 받은 사람은 없다.[126]올랜도 센티넬은 스카를 "역대 가장 위대한 디즈니 악당" 6위로 꼽았다.[127]마찬가지로, 아마존닷컴은 등장인물을 6위에 올려놓았다.[128]이 웹사이트의 "최악에서 최고로 유명한 12명의 디즈니 악당" 카운트다운인 야후! 영화들이 스카를 2위로 꼽았고,[129] 모비포네는 6위를 차지했다.[130]E!는 작가 존 분과 함께 "디즈니 역사상 가장 고통스러운 죽음 중 하나를 그렸기 때문에 결코 잊혀지지 않을 것"이라고 쓴 스카를 5위로 꼽았다.[131]애니메이션 월드 네트워크는 스카를 6위 애니메이션 악당으로 선정했다.[55]

CNN은 스카를 "디즈니에서 가장 무서운 인물"[132][full citation needed] 중 하나로 여긴다.등장인물을 5위에 올리면서도 <스탠퍼드 데일리>는 "가학적으로 먹이를 가지고 장난치는 버릇부터 멍청한 하이에나 마녀회까지, 프라이드 록 왕국을 기아와 슬픔의 시대로 이끄는 방식까지, 그는 삼촌의 뒷짐만 지고 있는 독재자"라고 썼다.[133]메트로리처드 크라우즈는 캐릭터의 "가장 악한 대사"로 스카의 "왕 만세"를 꼽았다.[134]게다가, "Be Ready"는 종종 가장 위대한 디즈니 악당 노래들 중 하나로 존경 받는다.[135][full citation needed][136]공식 디즈니 블로그는 "히에나 백업 가수들과 모든 악당들의 노래 중에서 가장 멋진 타악기를 가진 이 곡"이 "악당적인 줄거리의 전문가"임을 증명한다고 썼다.[137]디즈니와 애니메이션을 제외하고, 스카는 종종 역사상 가장 위대한 영화 악당 중 한 명으로 존경 받는다.[138]작가 사이먼 레이놀즈에 따르면 '디지털 스파이'는 '25대 영화 악당' 중 "심바의 아버지를 무자비하게 죽임으로써 그의 심장의 순전한 흑심을 밑바탕에 그렸다"[139]고 한다.[140]마찬가지로 2012년 엔터테인먼트 위클리도 이 캐릭터를 역대 25번째 '가장 비열한 영화 악당'으로 선정했고,[141] 2014년 토탈필름은 스카를 67위로 선정했다.[142]

현재까지, 데자는 영웅보다 악당을 더 좋아하는 것을 인정하면서 디즈니의 가장 유명한 악당들 중 몇 명을 애니메이션으로 만든 것으로 가장 잘 알려져 있다.[26]위해 나중에 꼽추 노틀담(1996년)의 헤라클레스에 헤라클레스(1997년)[57]에서 미키 마우스와 함께게 활기 찬 짧은 런 어웨이 앞머리에서 일하는 것에 찬성하는 악당 판사 클로드 Frollo을 움직이는 것을 거부하고 himself,[26][143]의 중복은 피하는 것 하지만, 라이온 킹 이후, Deja 마침내 사람을 활기 차게 하악당으로부터 휴식을 취하기로 결정했다.아인(1995년).[144]Irons는 스카를 자신이 연기한 다른 악당들과 비교하면서 "매우 높이 측정한다"고 말했고 "마키아벨리"의 자질과 "말하는 것 중 일부에서 이코노믹하다"고 말했다.[32]

비판과 논란

스카는 누군가를 성공적으로 살해한 최초의 디즈니 악당이 되었다.[145]디즈니의 밤비처럼, 개봉 당시 스튜디오의 "가장 어두운" 영화로 불리는 라이온 킹은 죄의식, 살인, 배신, 복수, 죽음, 특히 영화의 영웅들 중 한 명을 스크린에 암살한 심각한 주제 면에서 전례 없는 것이었다.[68][146]이것은 워싱턴 포스트의 라이온 킹의 사람들이 그러한 사물이나 나쁜 Bambi'의 시작이 그저 한 것처럼 아이들에게 좋을 것에 접근할 것과는 이날 heroic 무파사는의 죽음이 될 것이다 가장 많이 논의되는 측면, 예측과 IGN에 따르면,"도덕성과 죽음을 이 영화의 이야기 개념...디즈니를 위해 새 것이었어요."[147].smo버라이어티는 "밤비 어머니의 죽음을 트라우마로 기억하는 세대가 라이온 킹에 누가 갈지 결정할 때 그 경험을 명심해야 한다"[148]고 밝혔다.[68]영화 비평가들과 부모들 모두 스카의 폭력적인 방식이 젊은 시청자들을 두렵게 하고 방해할 것이라는 우려를 표했다.[149]뉴욕타임스는 스카를 살해하는 무파사를 언급하며 "이 영화가 정말 G등급을 받을 수 있는 영화인가"[90]라고 의문을 제기했다.비평가들은 또한 스카르의 죽음을 경고했다; 모빌린은 관객들에게 "스카를 배반한 후 하이에나 동맹국들에게 먹혔을 때, 이 영화가 "동화의 어두운 정의감을 보여준다"[150]고 경고했다.릴뷰스 제임스 베라르디넬리는 다음과 같이 논평했다.

"데쓰, 마지막 세 편의 애니메이션 디즈니 이야기에서 실제로 다루지 않은 것은 라이온 킹의 선두에 있다.젊은 시청자들을 불안하게 할 수 있는 장면에서는 무파사의 서거 장면이 나온다.밤비에서의 어떤 사건을 연상시키는 오싹한 순간이다.이 영화는 또한 두 사자 사이의 다소 생생한 싸움을 포함하여 상당한 폭력의 몫을 포함하고 있다.부모들은 7세 이하의 아이를 이 영화에 자동으로 데려오기 전에 신중히 고려해야 한다."

James Berardinelli, ReelViews[94]

LA 타임즈는 "화면상 무파사의 죽음과 피날레에서의 격렬한 전투는 어린 아이들을 방해할 수 있다"[151]경고했다.[118]그러나 영화 비평가들은 또한 디즈니의 스카에 대한 대우가 때때로 너무 경쾌하고 코미디적이라고 느꼈으며, 데스렛 뉴스는 "심바와 그의 사악한 스카 삼촌의 기후적 싸움"이라고 불평했다.심바와 스카가 슬로우 모션에서 싸우는 것처럼, 의도치 않게 코믹하게 보이는 심각한 순간인 것처럼, 종말에 가까운 [a] 매우 나쁜 선택이다."[152]시애틀 타임즈에 따르면, "일부 비평가들은 이 영화가 너무 재미있고 성품이 좋아서 이 영화가 말하는 다소 암울한 이야기를 수용할 수 없다고 불평했다"[65]고 한다."살벌한 진지함과 슬랩스틱 유머의 묘한 혼합물"로 여겨지고 있다.심바는 스카와 죽을 때까지 싸우며 ...와 상호작용을 한다.톰바 [sic] ... 트래비스 비켈을 패러디하면서.[sic]"[153]

비록 보편적으로 찬사를 받았지만, 스카는 그 등장인물의 외모와 성격, 특히 더 어두운 색의 털과 성적인 것으로 알려진 것에 대해 상당한 논란을 불러일으켰다.그러나 영화 뮤지컬을 위한 러프 가이드의 저자 데이비드 파킨슨에 따르면 일반 대중들은 그러한 우려를 대부분 잊고 있었던 것으로 보인다.[154]워싱턴포스트는 "스카는 사악한 아프리카계 미국인을 대변하는 의미가 분명한데, 심바의 갈기는 미적으로 붉은 반면, 스카의 갈기는 물론 검은색이기 때문"[155]이라고 평가했다.한편 메인 가의 악몽에 따르면 스카의 매너리즘과 목소리는 다음과 같다.때문에, 인디펜던트에 따르면,"그 arch-villain의 몸짓에서 갇히다"[157] 영화 되는 것 외에도"고정 관념으로 가득 찬"[158]문자"를 말한다 천사들, 가학-피학증, 중세의 작가 마크 에드먼드선. 미국의 문화가, 닮"교양 있는, 속세에 관심이 없는, 동성애자의 남자,"[156]동성애 혐오 일부 평론가들에 의해로 여겨져 왔다. 로 되어 ga에서 진부한 놈들."[159]아메리칸 필름의 영웅과 영원한 여행의 저자 수잔 맥키 칼리스는 스카가 무파사와 심바 둘 다에 비해 체력이 더 약하다고 말했다.[160]그는 또 "스칼이 암사자 중 한 명과 짝짓기를 할 것으로 예상되지만 암사자 중 한 명에게 암시를 받는 것은 결코 볼 수 없다"[145]고 덧붙였다.이러한 주장들은 실제 사자에 대한 사실들과 일치하지 않는다: 암갈색 갈매기는 테스토스테론 수치가 더 높음을 나타내고, 실험 결과 암사자는 암갈색 털을 가진 모델이 더 위협적인 반면 암사자는 암사자의 매력을 더 많이 발견한다는 것을 보여준다.[161]디즈니 경영진들이 이러한 비난을 무시한 반면, 스랜트 매거진은 스튜디오를 옹호하면서 스카의 블랙 매너는 "영화 목표 관객들을 위해 악을 색칠하려는 애니메이터들의 초기 시도"라고 설명했다.[162]이와 비슷하게, 작가 에드워드 시아파는 그의 저서 "표현적 정확성을 넘어서"에서 다음과 같이 썼다. '대중언론에 대한 비판 재고하기'는 단순히 "정글북에서 셰어 칸 역을 맡은 조지 샌더스의 연기로 인해 촉발된 상류층 속물 근성을 전달하기 위한 것"[163]이라는 의미였다.

참고 항목

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