새인테샤펠레

새인테 샤펠레(프랑스어: [sɛt apap]l]; 영어: 홀리 채플)은 고딕 양식의 왕실 예배당으로 14세기까지 프랑스 왕들의 거주지인 프랑스 파리의 센 강에 있는 슐레 드 라 시테에 있는 중세 팔레 드 라 시테에 있는 예배당이다.

1238년 이후 공사가 시작되었고 예배당은 1248년 4월 26일에 성결되었다.^[2] 사인테 샤펠은 고딕 건축의 레이온난트 시대의 가장 높은 업적으로 여겨진다. 중세 크리스텐덤에서 가장 중요한 유물 중 하나인 그리스도의 가시 왕관을 포함한 그의 '열정' 유물을 소장하기 위해 프랑스의 루이 9세에 의해 의뢰되었고, 이후 노틀담 대성당에서 2019년 화재가 발생하기 전까지 주최되었다.^[3]

콩시에리와 함께 사인테 샤펠레는 î레 데 라 시테에 있는 카페티아 왕궁에서 가장 일찍 살아남은 건물 중 하나이다. 프랑스 대혁명 때 훼손돼 19세기에 복원됐지만 세계 어느 곳에서도 13세기 스테인드글라스 소장품 중 가장 방대한 것을 보유하고 있다.

새인테 샤펠은 더 이상 교회가 아니다. 프랑스 혁명 이후 세속화되었으며, 현재는 프랑스 국립기념물 센터가 원궁의 나머지 잔재물인 인근 콩시에리와 함께 운영하고 있다.

역사

건설

Sainte-Chapelle은 이전의 Carolingian 왕실 예배당, 특히 샤를마뉴가 Aix-en-Chapelle (현재의 Aachen)에 있는 그의 궁전에서 행한 예배당으로부터 영감을 받았다. 약 800년에 지어졌으며, 황제의 웅변가 역할을 했다. 1238년 루이 9세는 이미 생제르맹앙레이 성당에 부속된 하나의 왕실 예배당을 지었다. 이 초기의 예배당은 한 수준밖에 되지 않았다; 훨씬 더 웅장한 규모로, 그 계획은 Sainte-Chapelle에 맞게 수정되었다.^[4]

새 예배당의 두 층은 크기가 같으며, 목적은 완전히 달랐다. 성스러운 유물이 보관된 상층부는 왕실과 그 손님들을 위해 남겨졌다. 하급은 궁중의 궁인, 하인, 병사들이 사용하였다. 길이 36m, 폭 17m, 높이 42.5m의 매우 큰 구조로 프랑스에 새로 지어진 고딕 양식의 성당과 함께 규모 면에서 순위를 매겼다.^[4]

세인테 샤펠은 예배의 장소로서 봉사하는 것 외에도 루이 왕과 그의 후계자들의 정치적 문화적 야망에 중요한 역할을 했다.^[5][6] 콘스탄티노폴리스의 황실 왕좌는 단순한 플란더스 백작이 차지하고 성로마 제국은 불안한 혼란에 빠져 있는 가운데, 루이스의 예술적, 건축적 후원 덕분에 그는 서부 크리스텐돔의 중심 군주로서, 명성 있는 궁전의 오랜 전통에 걸맞는 사인테 샤펠렐레로 자리 잡을 수 있었다. 황제가 자신의 궁전에서 콘스탄티노폴리스의 하자 소피아로 사적으로 통과할 수 있듯이, 이제 루이는 자신의 궁전에서 사인테 샤펠레로 직접 통과할 수 있었다. 더욱 중요한 것은, 2층짜리 궁전 예배당이 아헨에 있는 샤를마뉴의 팔라틴 예배당(792–805)과 분명히 유사하다는 점이다. 이는 루이스가 자신을 제1대 신성로마 황제의 가치 있는 후계자로 내세우는데 있어서 이용하고자 했던 것과 유사하다.^[7] 트루 크로스의 파편과 가시 면류관의 존재는 루이 9세에게 엄청난 위신을 주었다. 교황 인노첸시오 4세는 그리스도가 루이스에게 자신의 왕관을 씌웠다는 것을 상징적으로 의미한다고 선언했다.^[8]

왕실 예배당

• 

  루이 9세는 가시의 왕관을 비롯한 성스러운 유물을 예배당으로 받는다(14세기 일러스트레이션)

• 

  그림: Tres Riches Heres du Duc de Berry (c. 1400)

• 

  1615년 샤펠레와 팔레 드 라 시테

올레 드 라 시테(현재의 라 콩시에르제(La Concierererererie)에 있는 왕궁 뜰에 있는 세인테 샤펠레(Sainte-Chapel) 또는 "홀리 채플"은 루이 9세의 그리스도 유물을 소장하기 위해 지어졌는데, 여기에는 가시 왕관과 에데사의 이미지, 그리고 그 밖의 30여 가지 물건들이 포함되어 있었다. 루이스는 콘스탄티노폴리스의 라틴 황제 볼드윈 2세로부터 13만 5천 리브에 이르는 그의 <패션> 유물을 구입했는데, 이 돈은 실제로 그 유물을 전당 잡힌 베네치아인들에게 지불되었다. 이 유물들은 1239년 8월 두 명의 도미니카 국교가 베니스에서 운반해 파리에 도착했다. 도착하자마자, 루이 왕은 일주일 동안 이 유물들을 위한 축하 리셉션을 주최했다. 마지막 여정을 위해 그들은 맨발로 참회하는 복장을 한 왕에 의해 운반되었는데, 예배당 남쪽의 '열정의 유물' 창문에 묘사된 장면이다. 유물들은 크고 정교한 은색 상자인 그랜드 챠즈에 보관되어 있었는데, 이 상자에는 루이스가 10만 리브를 더 썼다. 반면 예배당 전체에는 4만 리브가 들었다. 1248년에 완공되기 전까지, 이 유물들은 빈센 성당의 예배당과 생제르맹-엔-레이 성당의 특별 예배당에 보관되었다. 1246년 루이의 소장품에는 트루 크로스(True Cross)와 홀리 랜스의 파편이 다른 유물들과 함께 추가되었다. 그 예배당은 1248년 4월 26일에 성결되었고 루이스의 유물은 훌륭한 의식으로 그들의 새 집으로 옮겨졌다. 그 직후, 왕은 7차 십자군 원정을 통해 출발했는데, 그 곳에서 그는 붙잡혔고 후에 소란을 피우고 풀려났다.^[4] 파리의 학자인 장 드 잔둔은 그의 "Tracatus de laudibus Parisius" (1323)에서 이 건물을 파리의 가장 아름다운 건축물 중 하나로 칭송하며 다음과 같은 이유를 들었다.

가장 아름다운 왕실 예배당, 왕의 집 벽 안에 가장 뚜렷이 자리 잡고 있는, 가장 견고한 돌의 완전하고 불굴의 구조를 즐긴다는 것. 그림의 가장 뛰어난 색채, 영상의 값진 금도화, 사방의 루디한 창문의 아름다운 비화, 제단의 가장 아름다운 천, 성소의 경이로운 장점, 눈부신 보석으로 외관적으로 장식된 사리갖춤의 인물들, 그 기도의 집에 그런 쌍곡선미를 부여한다.아래에 들어가 보면, 천국에 넋을 잃은 듯, 가장 좋은 파라다이스의 방으로 들어가는 자신을 이해할 수 있다.

o 기도하는 자들의 내적, 정신적 청결함이 웅변의 외적, 육체적 우아함과 비례하여 일치할 때, 만능 하나님께 드리는 유익한 기도가 이 웅변소에서 얼마나 쏟아져 나오는가!

가장 거룩한 하나님께 찬양하는 것이 이 성막 안에서 얼마나 평화롭게 노래되는가 ! 그 성막들의 마음이 그 미덕과 유사하게 아름다운 성막의 즐거운 그림들로 가득할 때에 !

가장 영광스러운 하나님께서 이 제단 위에 제물을 올려 놓으시고, 제물을 바치는 사람들의 삶이 제단들의 금빛과 일치하여 빛나실 때에, 얼마나 이 제단 위에 제물을 올려 놓으십니까 ^[9]?

수정(16~18세기)

• 

  루이 15세는 (1715년) 사인테 샤펠을 뒤에 두고 궁에서 의식을 출발한다.

그 예배당은 그 후 수세기에 걸쳐 상당히 개조되었다. 완공 직후 북쪽의 예배당에는 2층짜리 새 건물인 샤르트르의 재무성이 붙어 있었다. 1783년까지 남아 있었는데, 이때는 새로운 정의의 궁전을 짓기 위해 철거되었다. 국고 수호자의 주거는 물론 전승과 성찬의 역할을 했던 안노터 건물이 북쪽에 놓였다. 15세기에 프랑스의 루이 14세는 남쪽의 뜰에서 위쪽 층까지 기념비적인 폐쇄 계단을 만들었다. 이것은 1630년 화재로 피해를 입고 재건되었으나 마침내 철거되었다. 1630년과 1776년의 궁중 화재도 특히 가구에 상당한 피해를 입혔고, 1689~90년 겨울 홍수로 아랫도리 채색벽이 크게 훼손되었다. 1층에 있던 원래 스테인드글라스를 떼고, 바닥을 올렸다. 원래의 1층 유리는 19세기에 고딕 양식의 창문으로 대체되었다.^[10]

혁명반달리즘 (18세기)

종교와 왕족의 상징으로서 프랑스 혁명 동안 반달리즘의 주요 표적이 되었던 Sainte-Chapelle. 예배당은 곡식을 보관하는 창고로 바뀌었고, 외관의 조각과 왕실 엠블럼은 박살이 났다.^[11] 첨탑이 아래로 당겨졌다. 스테인드 글라스의 일부는 깨지거나 흩어졌지만 오늘날에는 거의 3분의 2의 유리가 독창적이다; 원래의 유리의 일부는 다른 창문으로 옮겨졌다, 신성한 유물은 파리 노트르담 드 파리의 금고에 있는 "사인테 샤펠레의 유산"으로 살아남았지만 분산되었다. 그랜지 샤를을을 비롯한 각종 사리품들이 귀한 금속을 위해 녹아내렸다.

복원(19~21세기)

• 

  1839년 새인테샤펠레, 복원 전

• 

  '열정'의 대천사와 또 다른 조각의 우두머리를 가진 조각가 아돌프 빅토르 제프로이 데카움(1847년)

• 

  펠릭스 두반의 수채화(1847년)는 복구자를 안내할 때 사용하였다.

• 

  복원 중인 예배당(1841–67)

• 

  1900-1905년 하부 예배당

• 

  상부 예배당, 1890-1900

1803년에서 1837년 사이, 위쪽 예배당은 옆집 정의궁의 기록 보관소를 위한 보관소로 바뀌었다.^[12] 하단 2m의 스테인드 글라스는 작업 조명을 용이하게 하기 위해 제거되었다. 유리잔의 일부는 다른 유리창의 깨진 유리를 대체하기 위해 사용되었고, 다른 유리창들은 시장에 출시되었다.^[13] 1835년부터 학자, 고고학자, 작가들은 교회를 중세 상태로 보존하고 복원할 것을 요구했다. 1840년 루이빌리프 국왕 휘하에서 긴 복원 운동이 시작되었다. 처음에는 펠릭스 두반이, 그 다음에는 장바티스트 라수스와 에밀 보즈윌월드가 어린 외젠 비올레 르 두크를 조수로 하여 지휘하였다. 이 작업은 28년 동안 계속되었고, 한 세대의 고고학자와 복원가들에게 훈련장 역할을 했다.^[12] 그것은 살아남은 예배당의 원래 그림과 묘사에 충실했다.^[14]

스테인드 글라스의 복원은 1846년부터 1855년까지 지속된 병행 프로젝트로, 예배당을 원래의 모습으로 되돌리겠다는 목표를 가지고 있었다. 유리 공예가 앙투안 루손과 마레찰 드 메츠와 디자이너 루이스 스타인힐이 수행했다. 후년에 추가된 유리의 약 3분의 1이 제거되어 다른 출처에서 나온 중세 유리로 대체되거나, 원래의 고딕 양식으로 만들어진 새로운 유리로 대체되었다. 오리지널 패널 중 18개는 오늘 파리의 Musée de Cluny에서 발견된다.^[15]

스테인드글라스는 제2차 세계 대전 중에 제거되어 안전한 창고에 보관되었다. 1945년 전시 폭격의 먼지와 긁힌 자국으로부터 유리를 보호하기 위해 외부 바니시를 발랐다.^[16] 이것은 점점 어두워져 가뜩이나 희미해진 이미지들을 더욱 보기 어렵게 만들고 있었다.^[17] 2008년, 보다 포괄적인 7년간의 복원 프로그램이 시작되었고, 스테인드글라스를 모두 청소하고 보존하고, 전면 석조물을 청소하고, 일부 조각품을 보존하고 수리하는 데 약 1천만 유로가 들었다. 지원금의 절반은 민간 기부자들이 지원했고, 나머지 절반은 빌럼 재단이 지원했다.^[16] 이 복원에는 스테인드 글라스 창문 외부에 적용된 혁신적인 열성형 유리층이 포함되어 있어 보호가 더욱 강화되었다. 서쪽 정면에는 화려한 장미 창문의 복원이 2015년 성탄생 800주년 기념일에 맞춰 마무리됐다. 루이스^[18]

타임라인

• 1239 - 루이 9세는 가시의 왕관을 구입한다.
• 1241 - 왕관 및 기타 유물이 파리에 도착함
• 1242-44 - 시공 시작
• 1248 – Sainte-Chapelle 완료 및 봉헌
• 1264-1267 - 유물 호민관 설치
• 1383 - 첫 번째 첨탑 재건
• 15세기 말 - 루이 14세에 의해 지어진 기념비적인 외부 계단II
• 1460년(대략) 14세기 첨탑 교체
• 1485-1498 - 웨스트 로즈 윈도우 장착
• 1630 - 화재 손상 첨탑 및 외부 계단
• 1690 - 홍수 피해 하부 예배당 - 원래 하부 예배당 스테인드 글라스 제거
• 1793년 - 혁명가들이 포탈과 왕실 엠블럼을 파괴한다. 채플은 민용으로 변했고 첨탑은 파괴되었다.
• 1803-1837 - 채플이 법무부 파일을 보관하는 창고가 됨
• 1805년 - 노트르담 드 파리로 옮겨간 열정의 유물
• 1840-48 - 예배당 및 장식 주요 복원
• 1846-55 - 스테인드 글라스 창문의 복원 및 추가
• 1853-55 - 전류 첨탑 구성
• 1862년-성당(聖堂)은 역사적 기념물로^[19] 분류된다

설명

왕실 예배당은 '레이온난트'라 불리는 고딕 건축양식의 국면을 보여주는 대표적인 사례로 무중력감과 수직적 강조가 돋보인다. 그것은 정부의 자리였던 궁전의 모든 주민들을 위한 교구 교회 역할을 했던 낮은 예배당 위에 똑바로 서 있다.

외부

• 

  동쪽에서 온 교회

• 

  남방. 상부벽은 버팀목과 쇠창살로 보강되어 더 큰 창문이 가능하다.

• 

  루이 9세가 참 십자가의 파편을 들고 있다.

• 

  남쪽 정면

왕궁 뜰로 들어가는 현대 방문객은 오른쪽에는 웅장한 의례 계단(그랜드 드그레스)이, 왼쪽에는 세인테 샤펠레의 북쪽 옆구리와 동쪽 apse가 보이는 광경에 맞았을 것이다. 예배당 외관은 레이온난트 건축의 전형적인 특징들 중 많은 것을 보여준다. 즉, 피너클에 의해 돌출된 깊은 버팀목, 지붕 선 주위의 악세트로 장식된 장식물, 바 트레이서리에 의해 세분된 광대한 창문들. 위아래 채플 내부 구획은 끈 코스로 바깥쪽에 선명하게 표시되며, 아래 벽은 독특한 구형의 삼각형 모양의 작은 창문으로 뚫려 있다. 장식에도 불구하고 외관은 비교적 단순하고 견고하며 날으는 버팀목이나 주요 조각품이 없고 내부의 풍성함을 거의 나타내지 않는다.

건축과 관련된 기록 보관소에는 어떤 설계자-빌더도 이름을 올리지 않는다. 19세기에는 (중세 파리의 그렇게 많은 건물들과 마찬가지로) 생데니스 왕립 사원의 리모델링 작업을 하고 파리 노트르담 대성당의 남쪽 트란셉트 파사드를 완성한 석공 피에르 드 몽트루일의 작품으로 추정되었다.^[20] 현대의 장학금은 장 드 셸레스나 토마스 드 코몬트에게 유리한 이러한 귀속성을 거부하는 반면, 로버트 브래너는 디자인에서 아미앵에서 온 정체불명의 석공의 손을 보았다.^[21]

세인테 샤펠레의 가장 분명한 건축 전구체로는 일반적인 형태에서 닮은 아미앵 대성당의 apsidal chapel과 2층 설계를 빌렸던 노연성당의 주교 예배당(c. 1180년대)이 있다. 전체적인 디자인에 큰 영향을 준 것은 현대 금속 작품, 특히 p.모산 금장수인들이 만든 신성한 사당과 ^[22]사리갖춤

버팀목이 실속은 있지만 측면 추력을 상쇄하기에는 금고에 너무 가까이 있다. 장력을 지탱할 수 있는 철봉이나 체인과 같은 금속 원소는 이전 구조물의 날아다니는 버팀대를 대체하는데 사용되었다.

서부 전선

• 

  장미 창이 있는 서부 전선

• 

  화려한 장미창의 디테일

• 

  하부 예배당 포탈

• 

  위쪽 예배당 포탈

• 

  서부전선 게이블

서쪽 전선은 15세기 상층 예배당에 설치된 화려한 고딕풍의 장미 창문 아래 2층 높이의 현관으로 이루어져 있다. 꼭대기에는 뾰족한 아치형 아치형 창문이 있고, 지붕 밑바닥에는 프랑스 샤를 5세가 배치한 겹겹의 벼룩으로 장식되어 있다. 현관의 양쪽에는 위쪽 예배당으로 가는 구불구불한 계단이 있고, 버팀목도 숨겨져 있는 탑들이 있다. 탑의 첨탑은 가시로 조각된 왕관 아래에 왕족 벼룩으로 장식되어 있다. 이 장식은 15세기까지 거슬러 올라가 1850년 제프로이데카우에 의해 복원되었다.^[23]

상층 예배당의 포탈은 상층 발코니에 있다. 서부 포탈의 원래 조각상은 혁명 중에 파괴되었다. 1854년에서 1873년 사이에 제프로이-데카우에 의해 복원되었다.^[23]

첨탑

• 

  16세기의 첨탑

• 

  19세기 첨탑

• 

  첨탑 디테일

현재 높이 33m의 첨탑은 13세기 이후 다섯 번째로 세인테 샤펠레에 세워졌다. 첫 번째의 모습은 알 수 없지만, 1383년 찰스 5세 휘하에 세워진 두 번째의 모습은 트레스 리츠 뒤 듀크 드 베리의 삽화에 그려져 있다.^[23] 그는 그것을 1460년경에 다른 것으로 교체했지만, 이 첨탑은 1630년에 탔다. 1793년 프랑스 혁명으로 파괴된 다른 것으로 대체되었다. 현재의 첨탑은 1852년 건축가 라수스에 의해 삼나무 목재로 지어졌다. 첨탑을 장식하는 조형물은 1853년 제프로이데카움(Geoffroy-Dechaume)에 의해 설계되었다. 화가-디자이너 슈타인힐이 첨탑 밑부분에서 조형물을 디자인했고, 그의 얼굴은 성 토마스, 성 바르톨로뮤 두 사도로 등장한다. 게이블 위로는 천사를 상징하는 조각상이 있고, 수벳 위로는 용을 죽이는 대천사 마이클의 조각상이 있다. 대천사의 발 주위에는 제프로이 데카움이 설계한 8명의 조각품도 있는데, 재건 작업자들이 대천사의 발에 화환을 놓고 묘사하고 있다.^[23]

실내

• 

  하부 예배당(왼쪽) 및 상부 예배당(오른쪽) 계획

사리품을 보관하기 위해 지어진 세인트 채플레는 그 자체로 (내부에 가장 풍성한 장식이 있는) 귀중한 사리품 같았다.^[24] 내부에는 스테인드글라스(아래 참조)가 지배하고 있지만, 남아있는 벽면과 금고의 구석구석도 화려하게 색칠하고 장식했다. 남아 있는 페인트 조각을 분석해 보면, 원래의 색상은 19세기 복원자들이 선호하는 색보다 훨씬 더 밝았고 스테인드 글라스의 색에 더 가까웠을 것이라는 것을 알 수 있다. 다도오락실의 콰트레포일은 성인과 순교자, 페인트칠과 금박을 입힌 유리로 장식되어 리모게스 에나멜을 모방한 반면, 풍부한 직물 옷걸이는 실내의 풍성함을 더했다.

이 계획의 가장 인상적인 면과 본래의 특징은 위쪽 예배당에 석조 벽이 거의 없다는 것이다. 벽은 기둥과 버팀목으로 대체되고, 그 사이의 공간은 거의 전부 유리로 되어 있어 위쪽 예배당을 빛으로 가득 채운다.^[25]

로어 채플

• 

  루이 9세 동상이 있는 하단 예배당

• 

  아래쪽 예배당의 천장. 작은 금박을 입힌 날으는 버팀목이 아치를 보강한다.

• 

  루이 9세의 플뢰르 드 리스와 카스티야의 블랑쉬 성이 기둥을 장식하고 있는 하단 예배당.

하부 예배당은 성모 마리아에게 바쳐졌고, 이웃 왕궁의 비 왕족 거주자들이 사용하였다. 예배당의 포탈은 성모 마리아를 기둥 조각상으로 나타낸다. 포탈과 예배당의 모든 장식물은 1854년에서 1858년 사이에 제프로이-두카우에 의해 만들어졌다. 조각, 기둥, 벽화의 주요 장식 테마는 루이 9세의 플뢰르 드 리스 엠블럼과 양식화된 성으로 루이 9세의 어머니 카스티야의 블랑쉬의 국장이다.^[26]

아래쪽 예배당은 높이가 6.6m에 불과하며, 폭 6m의 중앙선과 좁은 측면 통로가 2개 있다. 천장 금고의 지지대는 특이하다. 금고의 바깥쪽 추력은 외측 기둥과 내측 기둥 사이의 작고 우아한 아치형 버팀목으로 균형을 이루며, 또한 페인트와 석고 밑에 숨겨진 금속 구조로 보강된다.^[26]

이 기둥의 140개의 수도는 13세기 중반의 것으로, 위쪽 예배당의 기둥보다 앞선 중요한 장식물이다. 그들은 그 시기의 전형적인 아칸투스 잎의 꽃무늬 장식을 가지고 있다. 금박을 입힌 잎은 각각 위쪽의 가느다란 대장에 해당하며, 이는 금고를 지탱하기 위해 위로 솟아 오른다. 기둥에는 꽃무늬와 카스티야의 성 엠블럼이 교대로 그려져 있다. 빨강, 금, 파랑 그림은 19세기 복원에 기인한다.^[26]

아래 예배당의 원래 스테인드글라스는 1690년 홍수로 파괴되었고, 무색 유리로 대체되었다. 현재 잔은 그리사유 유리로 둘러싸인 성모 마리아 생전의 장면들을 그리고 있는 반면, apse는 성모 생전의 장면들을 더욱 정교하고 다채롭게 묘사하고 있다. 모든 창문은 19세기 복원 당시 스타인힐에 의해 설계되었다. 하층 예배당은 원래 왼쪽 측면 횡단보도 위에 성찬식당으로 통하는 출입구가 있었다. 창문이 있을 수 없었기 때문에 13세기에 아노베이션의 벽화로 장식되었다. 이것은 19세기 작업 중에 재발견되었고, 스타인힐에 의해 복원되었다.^[27]

어퍼 채플

• 

  위쪽 예배당의 삽살개

• 

  신성한 유물을 간직하고 있던 챠세.

• 

  서쪽의 위쪽 예배당, 나중의 화려한 장미 창이 있다.

• 

  남쪽 벽, 동쪽을 바라보고 있다.

위쪽 예배당은 낮은 층에서 타워의 좁은 계단으로 이루어져 있다. 구조는 간단하다. 가로 33m, 세로 10.7m의 직사각형이며, 네 개의 횡단보도가 있고 동쪽 끝에는 apse가 있고, 창문은 일곱 개의 베이가 있다. 가장 눈에 띄는 특징은 벽이 거의 스테인드글라스로 되어 있는 것으로 보이는 것으로, 서쪽 끝에 있는 장미 창을 세지 않고 총 670제곱미터의 유리들이다. 이것은 마스터 빌더에 의해 창조된 영리한 환상이었다; 각각의 창문의 수직 지지대는 7개의 가느다란 기둥으로 구성되어 있고, 그들의 전체 두께를 위장한다. 또한 벽과 창문은 철제 사슬로 된 두 개의 벨트로 되어 있는데, 하나는 베이 중간 레벨에 있고 다른 하나는 랜싯 상단에 있다. 이것들은 스테인드 글라스를 들고 있는 막대 뒤에 숨겨져 있다. 지붕 처마 밑에 추가로 금속 지지대가 숨겨져 바람이나 기타 스트레스에 대비한다. 더욱이 나베의 창문은 apse의 창(비교 15.5m, 13.7m)보다 약간 높아 예배당이 실제보다 길어 보인다.^[28]

예배당의 세 번째 횡단보도 벽에는 두 개의 작은 알코브가 설치되어 있고, 위로는 천사의 그림과 조각으로 화려하게 장식된 아치볼트나 아치가 있다. 이곳은 왕과 왕비가 종교 예배 중에 숭배했던 장소였다; 북쪽의 왕과 남쪽의 왕비.^[29]

위쪽 예배당의 금고

• 

  유인원의 금고

• 

  위쪽 예배당의 금고

스테인드글라스

• 

  그리스도의 열정(apse)의 장면(전체 크기를 보려면 2X 클릭)

• 

  에스겔의 삶에서 나오는 장면 (남벽)

• 

  에스겔과 욥의 장면 (남벽, 4만)

• 

  세인트루이스는 참 십자가의 유물을 운반한다(남벽, 만 14)

• 

  창세기 - 신께서 식물과 나무를 만드신다 (남벽, 만9호 - 복원)

이 예배당의 가장 유명한 특징은, 이 예배당의 가장 훌륭한 종류 중 하나로, 13세기 중엽부터 시작되는 위쪽 예배당의 나브와 apse에 있는 15개의 커다란 스테인드글라스 창문과 후대의 장미 창문(15세기에 제자리에 놓임)이다. 석벽 표면은 섬세한 골조 이상으로 거의 축소되어 있다. 수천 개의 작은 유리 조각들은 벽을 색색의 빛의 멋진 스크린으로 바꿔놓는데, 대체로 짙은 블루스와 붉은 색으로 바뀌며, 이 스크린은 시시각각 강렬하게 바뀐다.^[30]

대부분의 창문들은 1242년에서 1248년 사이에 설치되었다. 유리 예술가들의 이름은 알려지지 않았지만, 미술사학자 루이스 그로데키는 다른 스타일의 세 개의 다른 아틀리에로 보이는 것을 확인했다. 가장 많은 숫자는 단일 작업장에 의해 이루어지며, 이 작업장은 나브 북쪽에 있는 창문들과 대부분의 창문들에 있다. 이 작품들은 유연한 형태와 복장으로 알려져 있으며, 단순화된 특징을 가지고 있다. 그로데키에 의해 에스겔 창문의 마스터로 명명된 두 번째 워크샵은 에스겔과 다니엘의 창은 물론 왕들의 창도 만들었다. 그 작품은 장식이 길고, 더욱 정교하고 각진 휘장이 특징이다. 세 번째 예술가나 워크샵은 잡의 창뿐만 아니라 그 창들의 독특한 스타일 때문에 주디스와 에스더의 달인이라고 불린다. 그것들은 얼굴에서 더 미묘한 디테일과 조명이 들어오는 원고의 인물들과 유사함으로 구별된다.^[31]

일부 손상에도 불구하고 유리창은 명확한 지형 프로그램을 보여준다. 동양의 apse의 세 창은 신약성경을 묘사하고 있는데, <열정(센트레)>과 <예수의 유아기>(왼쪽)와 <예수 요한의 생애>(오른쪽)의 장면을 담고 있다. 이와는 대조적으로, 나베의 창문은 구약성서의 이상적인 왕권/수혜의 예들이 그들의 왕실 후원자들에게 분명히 고개를 끄덕이며 지배하고 있다. 주기는 북벽의 서쪽 만에서 창세기(무겁게 복원)의 장면으로 시작된다. 나브의 다음 열 개의 창은 시계 방향으로 따라간다. 엑소더스, 요셉, 숫자/레비티쿠스, 조슈아/대자학, 심판, (남벽으로 이동) 예레미야/토비아스, 주디스/잡, 에스더, 다윗, 왕실의 책. 남쪽 성벽의 최서단을 차지하고 있는 마지막 창문은 그리스도의 유물과 그들이 행한 기적, 그리고 그들이 루이 왕 자신이 직접 파리로 이주한 것을 보여주는 일련의 장면들과 함께 천국의 왕권에 대한 이 이야기를 오늘날까지 전해준다.^[32]

서쪽 장미 창문은

• 

  7개의 촛대의 중심축-비전

• 

  야수 숭배

• 

  예배당의 화려한 웨스트 로즈 창(확대하려면 2X 클릭)

• 

  대재앙의 제1기마인

• 

  장미 창문의 세부사항; 제단 아래 영혼들

위쪽 예배당 서쪽에 있는 장미 창문은 다른 창문보다 늦은 15세기 후반에 만들어졌다. 플라멜리컬한 컬링 디자인으로 이름 붙여진 화려한 고딕 양식의 매우 훌륭한 예다. 지름이 9m로, 사대부 장면을 나타내는 89개의 별도 판넬로 구성되어 있다. 15세기 유리 예술가들은 은색 얼룩을 에나멜 페인트로 유리에 그림을 그릴 수 있게 하고 불을 이용해 유리에 페인트를 융합시키는 새로운 기술을 사용했다. 이를 통해 색상을 수정하고 음영과 기타 미세한 디테일을 만들 수 있었다. 2014–15년에 완전히 청소되어 밝기와 선명도를 높였다.^[33]

다른 박물관의 생채플에서 나온 스테인드글라스

생채플에서 제거된 초기 스테인드 글라스 중 일부는 현재 파리의 국립 박물관, 런던의 빅토리아 알버트 박물관 등 다른 박물관에서 발견되고 있다.

• 

  세례(12세기 말)를 묘사한 스테인드글라스 창문의 디테일(Musée de Cluny)

• 

  죽은 자의 부활(12세기 말) (뮤지 드 클루니)

• 

  사울 왕과 다윗 (12세기 말) (뮤지 드 클루니)

• 

  다니엘과 느부갓네자르의 꿈 (12세기 말) (뮤제 드 클루니)

• 

  에즈키엘의 책(12세기 중반)의 장면 (빅토리아와 알버트 박물관)

예술과 장식

조각

• 

  상층 예배당 포탈의 세부사항; 그리스도와 제프로이-데카움 최후의 심판

• 

  아담의 갈비뼈에서 이브를 창조(상층 예배당의 좌현)

• 

  노아의 방주와 홍수(상층 예배당 좌현)의 구조 조각

대부분의 포탈 조각은 프랑스 혁명 동안 파괴되었지만, 1855년에서 1870년 사이에 조각가 아돌프 빅토르 제프로이 데카움은 18세기 묘사와 판화를 사용하여 그것을 재현할 수 있었다. 그가 재현한 주요 작품 중 하나는 위쪽 예배당 포탈 위에 있는 고음파인데, 그리스도가 축복을 베푸는 모습이 그려져 있으며, 성모 마리아와 침례자 요한도 그와 나란히 서 있다. 그의 뒤에는 두 천사가 가시의 왕관과 예배당의 가장 유명한 유물인 십자가를 들고 있다. 아래 인텔에는 성 미카엘이 왼쪽은 하늘로, 오른쪽은 저주받은 영혼으로 죽은 사람의 영혼을 저울질하는 모습이 그려져 있다.^[28] 구약성서의 조각된 성경 장면들이 창조와 노아의 방주를 포함한 아래쪽 벽의 판넬들을 가득 채운다. 그것들은 1869–70년에 제프로이-데카우에 의해 만들어졌다.

• 

  북쪽 벽, 왕의 언덕에 새겨진 천사

• 

  apse (13세기)에 가시관을 들고 있는 조각된 천사들

• 

  왕의 사랑 위에 있는 조각상, 위쪽 예배당 (13세기)

• 

  여왕의 알코브 위 조각상, 위쪽 예배당 (13세기)

외관상의 조각은 대부분 19세기로 거슬러 올라가지만, 위쪽 예배당의 apse에는 12세기 원본 조각상이 다수 포함되어 있는데, 외관상과는 달리 다색상이었다. 19세기 복원 과정에서 색의 흔적이 발견되었고, 그 색상을 복원하여 그 색을 반영하였다. 성스러운 유물의 사례가 놓여 있던 동쪽 끝 apse에 있는 호민관의 아치에는 13세기 최초의 다색화 천사들이 장식되어 있다.^[34]

• 

  사도 중 하나

• 

  루이 9세 동상

• 

  위쪽 예배당 북쪽 벽의 조각

• 

  사도 중 한 명, 북쪽 벽

• 

  장식되지 않은 세인트 존(지금은 중세 호텔 박물관 드 클루니)

• 

  북쪽 벽의 사도

위쪽 예배당 벽에는 16개의 사도 동상이 전시되어 있는데, 이 동상은 약 1240년으로 거슬러 올라간다. 어떤 사람들은 사도들을 단순한 고전적인 의상과 맨발로 묘사하고 있는 반면, 다른 사람들은 다색 흑백으로 묘사하고 훨씬 더 정교한 사무적인 의상을 가지고 있다. 이 조각상들 중 일부는 현재 무제 드 클루니의 국립 중세 박물관 소장품에서 발견된다.

페인팅

• 

  하부 예배당, 서전선 역주 기둥수도

• 

  서쪽 면의 내부; 그리스도와 천사들, 성자들. 이사야와 예레미야는 쿼딜로브(Steinheil, 1856년 그림)에 출연하였다.

• 

  카스티야 왕국의 성이 있는 벽 장식

• 

  사도광탄 순교 그림, 위쪽 예배당 (19세기 13세기 복음화)

19세기 복원의 두 주요 건축가 더반과 라수스의 목표는 13세기에 나타난 것처럼 내부를 최대한 재현하는 것이었다. 이들은 기둥에서 원색 다색 페인트의 흔적을 수집했고, 1842년 실내 장식을 위한 종합 계획을 제시했다. 원색의 흔적이 발견되지 않는 하층부에서는 스테인드글라스 창문의 색깔과 상충하지 않도록 중립적인 톤을 사용하였다. 다른 장식에 색을 칠하기 위해, 그들은 왕립 도서관에서 나온 13세기 시편 책의 조명을 그렸다. 그들은 금빛 바탕에 나타난 성인들의 순교를 묘사한 석조 아치에 있는 13세기 사분오비 사분오비 사분오비 사분오비 사분오비 사분오비 사분오리를 체계적으로 다시 그렸다. 1845년에 스타인힐은 원래의 구성을 따라 두 개의 왕실 연고에 있는 것을 제외하고, 나브의 모든 중재를 다시 표시함으로써 계속되었다. 1983년, 역사 기념물 서비스 기관은 1845년 이전부터 페인트의 원래 흔적을 연구하기 위해 복원되지 않은 4개의 메달을 청소하고, 다시 칠한 2개의 메달을 복원하지 않았다.^[35]

유물과 사리갖춤

• 

  루이 9세는 가시의 왕관을 새인테 샤펠레 (1480년대 그림으로 그린 원고)에 둔다.

• 

  1790년 그란데 성(聖) 또는 사리사리

• 

  금박 크리스털 케이스의 가시 왕관(Notre-Dame de Paris, 현재 루브르에 있음)

• 

  루이 9세의 사리사리 흉상(Notre-Dame de Paris)

예배당이 건립된 주요 유물은 그리스도가 '열정' 때 착용한 것으로 추정되는 가시덤불과 십자가에 못박힌 작은 조각이었다. 이들은 1204년 십자군에 포로로 잡혔던 콘스탄티노폴리스가 발견되었고, 그 후 코르테네이의 바우두인 2세에 의해 통치되었다. 바우두인은 13만5천 리브르에 왕관을 팔기로 합의했는데, 이는 주로 베네치아 은행가들에게 갔고, 베네치아 은행가들에게는 도시의 방어를 위해 왕관을 저당 잡혔다. 루이는 왕관을 구입함으로써 콘스탄티노플 정복에 자금을 대는 동시에 개인적인 헌신을 발휘하는 위신을 얻었다. 왕관은 1239년 8월에 도착하여 일찍이 성 왕실 예배당에 안치되었다. 니콜라스, 궁전 근처야 그로부터 2년 후인 1241년 9월 파리로 반입된 참 십자가의 조각과 그 밖의 '열정'과 관련된 유물들을 바우두인으로부터 추가 구입하였다. 그 후 십자가의 날인 각 성금요일에 그는 Sainte-Chapelle.in에서 엄숙한 의식을 치렀고, 그 유물을 꺼내 신자들에게 전시했다.^[12]

왕은 신성한 물건들을 들고 전시하기 위해 만들어진 큰 챠세 즉, 사리사리 한 개를 가지고 있었다. 이것은 은과 금박을 입힌 구리로 만들어진 2.7미터 길이의 앞면에 열린 케이스였다. 각각의 물건들은 보석이 박힌 귀금속 상자를 가지고 있었다. 이것은 원래 제단 위에 놓였으나, 1264년에서 1267년 사이에 교회의 첨탑에 있는 높은 호민관 꼭대기에 놓였는데, 그곳은 모두가 볼 수 있는 곳이다. 1306년, 새로운 신성한 유물이 추가되었는데, 그것은 루이스 자신이 성인이라고 선언된 이후부터의 두개골의 일부분이다.^[36]

프랑스 혁명 동안, 챠체와 유물을 들고 있는 그릇들은 그들의 보석과 귀금속을 위해 분해되고 녹아내렸다. 십자가의 파편은 1793년에 고물 수집으로 먼저 옮겨졌다가 파리 주교에게 주어졌다. 가시의 왕관을 위해 금과 크리스탈로 만든 새로운 사리품이 만들어졌다. 1801년 콩코드 이후 파리 노트르담 드 파리 대성당 금고에 전시되었으나, 2019년 4월 15일 노트르담 드 파리 화재에서 구원을 받아 이후 루브르 박물관에 보관되어 왔다.^[36][37]

기타생트샤펠레스

1803년 프랑스 혁명에 따라 사인 샤펠이 해체되기 전, 사인 샤펠 로얄(Sainte-Chapelle Royale)이라는 용어는 건물뿐만 아니라 사인 샤펠레의 합창단인 예배당 자체를 지칭하기도 했다. 그러나 이 용어는 다른 여러 건물에도 적용되었다. 루이 9세의 예배당은 유물을 보관하기 위해 지어진, 대체로 비슷한 형태의 왕실 또는 두칼의 예배당의 의미, 특히 왕이 준 루이 14세의 열정 유물의 파편들 등의 의미로 여러 "복사"에 영감을 주었다.^[38] 그러한 샤펠은 보통 두칼 궁전(예: 부르주, 리움)이나 왕실과 특별히 연결된 수도원(예: St-Germer-de-Fly)에 붙어 있었다. 원작과 마찬가지로, 그러한 "홀리 샤펠"은 보통 카논 대학으로 설립되는 그들 자신의 헌신적인 성직자들과 함께 거의 항상 정기적인 팔레틴이나 전전 예배당에 추가되었다.^[39] 후원자들에게는 이러한 예배는 개인적인 경건함의 공개적인 표현일 뿐만 아니라 귀중한 외교 도구로서 중요한 방문객들이 와서 그들의 유물을 숭배하도록 격려하고 프랑스 왕관과의 관계를 보여주었다. 프랑스의 주목할 만한 생데스 샤펠레스에는 다음이 포함된다.

• 부르봉-라캄볼트: 루이 9세의 손자 루이 1세 데 부르봉 공작이 참십자사 파편을 보관하기 위해 c.1310을 설립했다.
• 샹베리: 설립 c. 1400
• 샤토둔: 1451년 설립
• 버지: 1392년 앙드레 보우네베우가 조각과 스테인드글라스로 장식한 듀크 장 드 베리에 의해 설립되었다. 이제 파괴되었다.
• 리움: 장 드 베리에 의해 1382년 설립
• 생제르메르 드 플라이 수도원: 사인테 샤펠이라고도 불리는 매우 유사한 건축물이 파리 예배당 후 12년 만에 수도원 교회에 추가되어 세워졌다.
• 빈센: 1379년 찰스 5세가 즐겨 찾는 발루아 왕궁 중 한 곳에 세웠다.
• Vivier-en-Brie: 1358년 미래의 샤를 5세가 도팽(Dauphin)으로 있을 때 설립

As the status of Saint Louis grew among Europe's aristocracy, the influence of his famous chapel also extended beyond France, with important copies at Karlštejn Castle near Prague (c. 1360), the Hofburgkapelle in Vienna (consecrated 1449), Collegiate Church of the Holy Cross and St. Bartholomew, Wrocław (c. 1350) and Exeter College, Oxford (1860).

참고 항목

• 프랑스의 고딕 건축
• 고딕 건축
• 고딕 양식의 성당과 교회
• 프랑스 고딕 양식의 스테인드 글라스 창문
• 레이온난트

참조

메모들

참고 문헌 목록

• de Finance, Laurence (2012). La Sainte-Chapelle- Palais de la Cité (in French). Éditions du Patrimoine, Centre des Monuments Nationaux. ISBN 978-2-7577-0246-8.
• Brisac, Catherine (1994). Le Vitrail (in French). Paris: La Martinière. ISBN 2-73-242117-0.

추가 읽기

• Cavicchi, Camilla (2019). "Origin and Dissemination of Images of the Saint Chapel". Music in Art: International Journal for Music Iconography. 44 (1–2): 57–77. ISSN 1522-7464.
• 게벨린, F. (1937) 라 사인테 채플레 외 라 콘시에르제리. 파리

외부 링크

• 공식 웹사이트 (프랑스어로)
• Sainte Chappelle 입구, 서라운드 뷰(QuickTime to view)
• 사인테 샤펠 합창단, 서라운드 뷰
• 새인테 샤펠 1층, 서라운드
• L'Internetaute Magazine: 디아포라마(프랑스어)
• 건축설명
• 1921년 Sainte Chapelle에 관한 정보 기사
• 새인테 채플레 복제품인 세인트 제임스 채플의 창문에 대한 정보
• 루이 9세가 매입한 유물 목록
• 360° 광권 내 Sainte Chapelle 방문