세미라미스 (트레이지)

Sémiramis (tragedy)
1749년경 맨하임 세미라미스 공연 감독본

세미라미스(1746년)는 볼테르에 의해 5막으로 이루어진 비극으로, 1748년에 처음 공연되어 1749년에 출판되었다.

액션

이 줄거리는 볼테르가 일찍이 성공하지 못한 비극 에리피힐의 줄거리와 매우 비슷하다.[1]: 185 이 행동은 바빌로니아의 세미라미스 궁전 앞, 공중정원 앞 뜰에서 일어난다. 세미라미스는 남편 니노스를 독살한 후, 이제 바빌로니아 제국을 통치한다. 그녀는 이제 베를루스의 왕자 아수르 대신 이방인 아르사스와 결혼하기로 결심한다. 아르사스는 자신이 세미라미스와 니노스의 아들인 사실 니니아스라는 사실을 알게 된다. 아수르는 경쟁자인 아르사스를 제거하려고 노력한다; 세미라미스는 그녀의 아들을 구하려고 노력하지만, 그에게서 난투극으로 치명상을 입힌다. 아르사체/니니아스는 이에 따라 아버지의 죽음에 대한 복수를 한다.[2]: 86

크레빌론과의 분쟁

볼테르에게 1746년 다우핀의 첫째 아들의 탄생을 기념하는 대극장 작품을 쓸 기회가 주어졌을 때, 그는 고대 여왕 세미라미스의 겉보기에는 부적절한 이야기를 골랐다. 남편을 독살하고, 친아들과 사랑에 빠지고, 궁극적으로는 그녀의 죽음을 맞이하는 통치자의 주제는 기대되는 축하의 자질을 가진 것으로 보이는 주제는 아니었다. 볼테르는 이 연극이 프랑스의 비극을 새로운 왕자에 걸맞은 열망인 고전적인 영광으로 되돌릴 것이라고 주장했다. 그 사건에서 출산은 나쁘게 되었고 어린 다우핀 마리아 테레사는 죽었다. [3] 따라서 이 연극은 궁정이나 공공극장에서 공연되지 않았으나 볼테르(Voltaire)는 1747년 2월 프레데릭 대왕에게 한 권을 보냈다.

세미라미스는 볼테르와 그의 오랜 라이벌인 프로스퍼 졸요트 크레빌론 사이의 격렬한 논쟁의 초점이 되었다. 크레빌론은 마담 퐁파두르의 총애를 받았고, 마담 드 퐁파두르는 그에게 왕실 사서 자리를 보장하고 연금을 주었다. 크레빌론 역시 왕실의 검열관이었으며, 이전에 템플 괴트(1733년)의 변경을 요구하여 볼테르를 짜증나게 한 뒤 마호메트(1742년)와 라 모르트세사르(1743년)의 공연을 중단시켰다.[4][1]: 82 볼테르는 크레빌론이 앞서 사용했던 비극에 대한 고전적인 주제를 차례차례 선정해 그 소재에 대한 자신의 처우의 우수성을 입증하기로 했다. 이 연극들 중 첫 번째인 세미라미스는 크레빌론이 1717년 같은 이름의 비극에 사용한 음모를 다뤘다.[5] 그는 오레스테(1750), 로마 사우베(1752년)와 함께 이 뒤를 이었다.[6][7]

크레빌론은 볼테르가 세미라미스를 선택한 것에 화가 났다. 그는 처음에 볼테르에게 많은 짜증나는 변화를 요구했고, 즉시 코메디 이태리엔느에서 그리고 폰테인블라우에서 코트를 위해 공연된 연극의 패러디를 출판할 것을 승인했다. 그리고 볼테르가 그를 조롱거리로 지목했다고 느낀 것이다.[8][2]: 71

연극 무대는 크레빌론 추종자들과 볼테르 파르티잔인들 사이의 또 다른 전쟁터가 되었다. 전통적으로 Comédie-Franscaise의 무대의 일부는 신사 관객들에 의해 점령되었고, Creebillon은 이러한 현상을 지지했다. 그러나 볼테르는 웅장하고 호화로운 세트를 원했고, 만약 그가 나타난 곳에 가까이 앉아 있는 관객이 있다면 유령의 연극적 효과는 사라질 것이다. 따라서 그는 무대 정리를 고집했다.[9][1]: 187–190

임계수신호

이 연극은 루네빌스타니스와프 레시지스키 궁정에서 처음 공연되었지만, 공개 초연은 1748년 8월 29일 코메디 프랑사이스에서 있었다. 그것은 많은 유럽의 수도에서 공연되었기 때문에 프랑스뿐만 아니라 국제적으로 볼테르에서 가장 큰 무대 성공 중 하나가 되었다. 캐서린 대왕이 남편을 살해하는 여왕의 주제를 발견했기 때문에 상트페테르부르크는 예외였다. 볼테르의 텍스트는 조아치노 로시니가 오페라 세미라마이드에 사용한 가에타노 로시의 리브레토의 기초였다.[10] 이 연극의 영문 번역본은 1760년에 인쇄되었고, 1776년 로열 극장, 드루리 레인, 1794년 킹스 극장, 헤이마켓에서 각색되었다.[11]

인쇄판

1749년 램버트가 인쇄한 이 연극의 버전은 작가의 이름을 짓지 않고 등장했다. 같은 해에 다른 세 개의 무허가 인쇄물이 그 뒤를 이었다. 볼테르는 오스트리아 왕위계승전쟁의 죽은 장교들을 기리는 서문과 부록으로 고대와 현대의 비극에 관한 논문을 추가했다.

참조

  1. ^ a b c Shibuya, Naoki (2014). Tradition et Modernité: Étude des Tragédies de Voltaire (PhD). Université de la Sorbonne nouvelle, Paris III. Retrieved 3 November 2018.
  2. ^ a b 지그프리드 디템플: 세미라미스, in: Voltaire: 죽어 베르케. 카탈로그 줌 300. 게버트스타그. 레이허트, 비즈바덴 1994
  3. ^ Judith P. Zinsser (2007-11-27). Emilie Du Chatelet: Daring Genius of the Enlightenment. Penguin Publishing Group. p. 251. ISBN 978-1-101-20184-8.
  4. ^ Ian Davidson (2012-03-12). Voltaire: A Life. Pegasus Books. pp. 165–. ISBN 978-1-68177-039-0.
  5. ^ Jean François Marmontel (1807). Memoirs of Marmontel, written by himself. Printed by Abel Kickson, for Brisban & Brannan, New York. p. 114.
  6. ^ Voltaire (1827). Oeuvres complètes de Voltaire: ptie. Oeuvres poétiques. J. Didot aîné. p. 11.
  7. ^ The Historic Gallery of Portraits and Paintings: Or, Biographical Review. Vernor, Hood, and Sharpe. 1808. p. 284.
  8. ^ Marvin A. Carlson (1998). Voltaire and the Theatre of the Eighteenth Century. Greenwood Publishing Group. pp. 73-4. ISBN 978-0-313-30302-9.
  9. ^ Mary Wollstonecraft Shelley (1840). Voltaire, Rousseau, Condorcet, Mirabeau, Madame Roland, Madame De Stael. Lea and Blanchard. p. 69.
  10. ^ Beghelli, Marco. "Giacomo Meyerbeer (1791-1864) Semiramide". naxos.com. Naxos. Retrieved 3 November 2018.
  11. ^ Besterman, Theodore (1959). Studies on Voltaire and the Eighteenth Century (PDF) (vol VIII ed.). Geneva: Institut et Musee Voltaire. pp. 103–104. Retrieved 3 November 2018.

외부 링크