로토스코프

Rotoscoping
Max Fleischer 오리지널 로토스코프에 대한 특허 도면.예술가는 투명한 이젤 위에 그림을 그리고 있는데, 그 위에 오른쪽의 영화 프로젝터가 하나의 영화 프레임의 이미지를 비추고 있습니다.

로토스코핑애니메이션 제작자가 영화 장면을 프레임별로 추적하여 사실적인 액션을 만드는 데 사용하는 애니메이션 기법입니다.원래 애니메이션 제작자들은 촬영된 실사 영화 이미지를 유리 패널에 투사하고 이미지 위에 추적했습니다.이 투영 장비는 폴란드계 미국인 애니메이터 Max Fleischer가 개발한 로토스코프라고 불리며, 그 결과는 로토그래프입니다.이 장치는 결국 컴퓨터에 의해 대체되었지만, 이 과정은 여전히 로토스코핑이라고 불립니다.

시각 효과 업계에서 로토스코프는 다른 배경 위에 구성[1][2]수 있도록 실사 플레이트에 요소를 위한 매트를 수동으로 만드는 기술입니다.크로마 키는 더 빠르고 작업량이 적기 때문에 더 자주 사용되지만 회전경 검사는 더 높은 수준의 정확도를 제공하며 크로마 키와 함께 자주 사용됩니다.또한 피사체가 녹색(또는 파란색) 화면 앞에 있지 않거나 실제 또는 경제적인 이유로 사용할 수도 있습니다.

기술.

Eadweard Muybridge의 일련의 사진에서 추적된 말의 질주 장면의 현대 GIF
Eadweard Muybridge의 Horse in Motion에서 추적된 이미지를 20개의 금속 디스크에 새긴 현대 애니메이션

로토스코프는 실사 영화에서 시각 효과의 도구로 자주 사용되어 왔다.물체를 추적함으로써 영화 제작자는 다른 배경에서 사용하기 위해 장면에서 해당 물체를 추출하는 데 사용할 수 있는 실루엣(매트라고 함)을 만듭니다.블루스크린과 그린스크린 기술은 장면에서 피사체를 레이어드하는 과정을 더 쉽게 만들었지만, 로토스코프는 여전히 시각 효과 이미지 생성에 큰 역할을 한다.디지털 영역에서의 로토스코핑은 모션 트래킹 및 양파 껍질 벗기기 소프트웨어의 도움을 받는 경우가 많습니다.로토스코프는 종종 다른 매트 당기기 공정에서 쓰레기 매트를 준비하는 데 사용됩니다.

또한 로토스코프는 매트 또는 로토스코프 라인에 의해 유도되는 특수 시각 효과(예: 글로우)를 생성하는 데 사용되었습니다.전통적인 로토스코프의 전형적인 사용은 스타워즈 영화 3편에서 제작사가 배우들이 들고 있는 스틱을 기반으로 한 무광으로 빛나는 광선검 효과를 내기 위해 사용했다.이를 위해 이펙트 기술자는 소품으로 각 프레임에 선을 추적한 다음 각 선을 확대하고 광채를 더했습니다.

역사

전임자

Eadweard Muybridge는 1880년과 1895년 사이의 인기 강의에서 사용했던 Zoopraxscope 프로젝터용 유리 디스크에 그의 유명한 크로노포토그래픽 시퀀스 중 일부를 그렸다.첫 번째 원반은 유리에 어두운 윤곽으로 칠해져 있었다.1892년에서 1894년 사이에 만들어진 디스크에는 에르윈 파버가 그린 윤곽이 사진에 인쇄되어 손으로 색칠되어 있었지만,[3] 이 디스크들은 아마도 강의에서 전혀 사용되지 않았을 것이다.

1902년까지 뉘른베르크 장난감 회사 게브뤼더 빙과 에른스트 플랭크는 그들의 장난감 운동 사진을 위해 크로마토그래프 필름 루프를 제공했습니다.그 영화들은 실사 영화 [4]장면에서 추적되었다.

초기 작품과 플라이셔의 독점성

로토스코프 기술은 1915년 애니메이션 제작자 맥스 플라이셔[5] 의해 발명되었고 의 획기적인 잉크웰 애니메이션 시리즈 (1918–1927)에 사용되었다.초기 스크린 크레딧에서는 단순히 "Fleischer 프로세스"로 알려졌으며, 기본적으로 몇 년 동안 Fleischer에게 독점적이었다.나중에 광대 코코로 알려진 이 캐릭터에 대한 라이브 무비 레퍼런스는 광대 [6]복장을 한 그의 형(데이브 플라이셔)에 의해 공연되었다.

원래 애니메이션의 지름길로 여겨졌던 회전경 프로세스는 추적의 정확하고 힘든 특성 때문에 시간이 많이 걸렸습니다.로토스코프는 후면 투영과 전면 투영 두 가지 방법으로 구현됩니다.어느 경우든 투사된 영상과 트레이스에 사용되는 표면이 분리되기 때문에 결과는 실제 선에서 약간 벗어날 수 있습니다.폼을 잘못 해석하면 라인이 흔들리게 되며, 일관성과 견고성이 중요한 경우 트레이싱을 가이드로 사용하여 애니메이션 디스크에서 로또 트레이싱을 재작업해야 합니다.

Fleischer는 1924년 Dick Huemer가 애니메이션 감독이 되고 그의 수년간의 애니메이션 경험을 Mutt and Jeff 시리즈로 가져온 로토스코프에 의존하지 않게 되었습니다.플라이셔는 1930년대에 뽀빠이베티 부프 만화에서 복잡한 춤 동작을 언급하면서 로토스코프로 돌아왔다.이들 중 가장 주목할 만한 것은 재즈 연주자캘로웨이(1932년), 백설공주(1933년), 노인(1933년)에서 유래한 춤이다.이 예에서는 로또 트레이스를 타이밍과 포지셔닝의 가이드로 사용하고, 다른 비율의 만화 캐릭터를 그 [7]위치에 맞추어 그렸습니다.

플라이셔의 마지막 로토스코프는 걸리버 여행기(1939년)에서 주인공에게 필요한 사실적인 인간 애니메이션과 그의 마지막 장편인 미스터 벅 고즈 투 타운(1941년)에서 인간 캐릭터를 위한 것이었다.그가 로토스코프를 가장 효과적으로 사용한 것은 1940년대 초반 액션 위주의 영화 누아르 슈퍼맨 시리즈로, 기존의 만화 애니메이션과는 비교할 수 없는 수준의 사실적인 움직임이 이루어졌다.

엘비스 코스텔로의 "Accidents Will Happen"(1978년), 크라투의 "Routine Day"(1979년), 아하의 "Take On Me"(1985년), 다이어 스트레이츠에서의 라이브 공연(1985년)과 같은 뮤직 비디오에서의 로토스코프의 현대적 사용 및 본질적인 도전들이 포함되어 왔다.eries Delta State (2004)

다른 스튜디오에서 사용

플라이셔의 특허는 1934년까지 만료되었고 다른 제작자들은 자유롭게 로토스코프를 사용할 수 있었다.월트 디즈니와 그의 애니메이션 제작자들은 1937년 [8]백설공주와 일곱 난쟁이에서 이 기술을 사용했다.

워너 브라더스를 위해 루니 툰과 메리 멜로디 만화를 제작한 레온 슐레징어 프로덕션은 때때로 로토스코프를 사용했다.1939년 MGM 만화 "Petunia Natural Park"의 캡틴 앤 키즈에는 재키의 회전경 버전이 등장했습니다.

로토스코프는 중국 최초의 애니메이션 영화철판공주(1941년)에서 널리 쓰였는데, 이 영화는 2차 중일전쟁과 2차 세계대전 동안 매우 어려운 조건에서 개봉되었다.

이 영화로 제작된 영화의 대부분은 민담이나 시를 각색한 것이다. 들어, The Night Before Christmas 나 The Tale of the Fishment and the Fish."흐루쇼프 해빙" 이후인 1960년대 초에야 애니메이터들은 매우 다른 미학을 탐구하기 시작했다.

비틀즈옐로우 서브마린 제작자들은 "다이아몬드가 있는 루시" 시퀀스에서 로토스코프를 사용했다.마틴 스콜세지 감독은 록 다큐멘터리 '라스트 [9][10][11]왈츠'에서 영의 코에 걸려 있는 코카인 덩어리를 제거하기 위해 로토스코프를 사용했다.

랄프 박시는 만화영화인 마법사, 반지제왕, 아메리칸[1] 팝, 파이어 아이스, 그리고 쿨 월드에서 로토스코프를 광범위하게 사용했습니다.박시는 20세기 폭스가 위저드를 끝내기 위해 5만 달러의 예산 증액 요청을 거절했기 때문에 로토스코프를 처음 사용했다. 그는 전투 [12][13]시퀀스를 끝내기 위해 로토스코프 기술에 의존했다.

로토스 코프 또한 톰 웨이츠에 걸쳐 아니 1?(1983년)우리는 무엇을 배운 짧은 영화 존 램 중공업 Metal[1](1981년),에 의해 만들어진 찰리 브라운(1979년)과 그 Flashbeagle, 찰리 브라운(1984년);다이어 스트레이츠“브라더스 인”(1985년), 3아하의 뮤직 비디오의,"OnMe다"(1985년),"태양이, 텔레비전에"(1985년)고 T. 열차 이용되었다hought"(1986); 돈 블루스NIMH비밀(1982), 아메리칸 테일(1986), 해리와 헨더슨(마지막 크레딧), 거인[14](1989), 타이탄 A.E.(2000); 니나 팔레즈 시타(2008)는 블루스를 부른다.

1994년 Smoking Car Productions는 비평가들로부터 호평을 받은 어드벤처 비디오 게임 The Last Express를 개발하기 위해 디지털 로토스코프 프로세스를 발명했습니다.이 과정은 미국 특허 6,061,462권, 디지털 만화애니메이션 과정을 받았다.이 게임은 그의 이전 게임가라데카와 페르시아왕자에서 로토스코프를 많이 사용했던 요르단 메치너가 디자인했다.

1990년대 중반 매사추세츠공과대학(MIT) 미디어랩의 애니메이션 제작자이자 컴퓨터 과학자인 밥 새비스톤은 컴퓨터 지원 "인터폴레이트 로토스코핑" 과정을 개발하여 수상 경력이 있는 단편 영화 "스낵 앤 드링크"를 제작했습니다.그 후 리처드 링크레이터 감독은 Sabiston과 그의 독점 Rotoshop 소프트웨어를 장편 영화 Wakeing Life(2001)와 A Scanner Darkly(2006)[15]에 고용했습니다.Linklater는 두 영화의 외관에 동일한 독점 로토스코프 프로세스를 라이선스했습니다.링클레이터는 전체 장편 영화를 만들기 위해 디지털 로토스코프를 사용한 최초의 감독이었다.또한 2005-08년 찰스 슈왑의 광고 캠페인은 태그라인 "Talk to Chuck"과 함께 일련의 텔레비전 광고에 Sabiston의 로토스코프 작업을 사용했다.심슨 가족은 로토스코프를 "실패한 고귀한 실험"이라고 표현하면서 바하트 에피소드에서 소파 개그로 사용했다.

2013년 애니메이션 '악의 꽃'은 만화 소재와 크게 다른 외관을 만들기 위해 로토스코프를 사용했다.시청자들은 얼굴 애니메이션의 지름길, 배경의 재사용, 리얼리즘으로 취한 자유에 대해 비판했다.그럼에도 불구하고 비평가들은 이 영화를 극찬했고 웹사이트인 애니메이션 뉴스 네트워크는 초기 반응에서 [16]만점을 주었다.

2015년 초, 애니메이션 영화 하나&앨리스(2004년 실사 영화 하나&앨리스 전편 애니메이션)는 로토스코프로 애니메이션화되었지만, 비평가들이 로토스코프를 칭찬하는 등 악마의 꽃보다 훨씬 좋은 평가를 받았다.2015년에는 로토스코프를 이용한 단편 공포 애니메이션인 코와본이 [jp] 일본 TV에서 방영되었다.

Amazon Prime 오리지널 시리즈인 Undo(2019–)는 이 [17]기법을 사용하여 만들어졌다.

장편 판타지 영화인 The Spine of Night (2021년)는 Gorgonaut Studio에 의해 로토스코프 애니메이션으로 제작되었으며, 이후 단편 로토스코프 애니메이션으로 [18]제작되었다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ a b c Maçek III, J.C. (August 2, 2012). "'American Pop'... Matters: Ron Thompson, the Illustrated Man Unsung". PopMatters. Archived from the original on August 24, 2013.
  2. ^ "Scanner를 통해 눈부시게: Sci-Fi를 그래픽 라이프를 구현했습니다." USA TODAY, 2006년 8월 2일, 수요일, LIFE; 페이지 4D WebLink 아카이브, 2011년 12월 23일 웨이백 머신에서 보관
  3. ^ www.stephenherbert.co.uk https://web.archive.org/web/20180119060646/http://www.stephenherbert.co.uk/muy%20blog3.htm. Archived from the original on January 19, 2018. {{cite web}}:누락 또는 비어 있음 title=(도움말)
  4. ^ Litten, Frederick S. (2013). "Shōtai kenkyū nōto: Nihon no eigakan de jōei sareta saisho no (kaigai) animēshon eiga ni tsuite" 招待研究ノート:日本の映画館で上映された最初の(海外)アニメーション映画について [On the Earliest (Foreign) Animation Shown in Japanese Cinemas]. The Japanese Journal of Animation Studies (in Japanese). 15 (1A): 9–11.
  5. ^ Edwards, Phil (December 3, 2019). "The trick that made animation realistic". Vox. Archived from the original on November 17, 2021.
  6. ^ 미국 특허 1242674 Max Fleischer, "영화 만화 제작 방법", 1917-10-09 발행
  7. ^ Pointer, Ray (2016). The Art and Inventions of Max Fleischer: American Animation Pioneer. Mcfarland. ISBN 9781476663678. OCLC 948547933.
  8. ^ "고대 미술을 되살리다" 더 타임스(런던) 2006년 8월 5일자 특집; 지식; 10페이지.Weblink, 페이지[dead link]
  9. ^ Selvin, Joel (April 22, 2002). "The day the music lived". San Francisco Chronicle. Archived from the original on March 6, 2014.
  10. ^ Lawson, Terry (April 26, 2002). "'The Last Waltz' rekindles Band fervor". Detroit Free Press. Archived from the original on August 25, 2003. Retrieved January 8, 2007.
  11. ^ "The 50 Worst Rock Fails Of All Time". Complex. Retrieved May 22, 2018.
  12. ^ 랄프 박시: 애니메이션 제작의 마법사 다큐멘터리.
  13. ^ 박시, 랄프.마법사 DVD, 20세기 폭스 홈 엔터테인먼트, 2004, 오디오 해설.ASIN: B0001NB마이크
  14. ^ "Animator Mag - Archive animation between 1982 and 1995". www.animatormag.com. Retrieved May 6, 2020.
  15. ^ La Franco, Robert (March 2006). "Trouble in Toontown". Wired. Vol. 14, no. 3. ISSN 1059-1028. Archived from the original on October 27, 2008. Retrieved October 15, 2008.
  16. ^ "The Spring 2013 Anime Preview Guide". Anime News Network. Archived from the original on April 21, 2013. Retrieved April 22, 2013.
  17. ^ Hardawar, Devindra. "Amazon's 'Undone' takes rotoscope animation to new heights". Engadget. Archived from the original on February 10, 2020. Retrieved February 10, 2020.
  18. ^ "'The Spine of Night' Trailer: An Ultra-Violent Rotoscoped Fantasy Starring Richard E. Grant and Lucy Lawless". IndieWire. March 11, 2021. Retrieved March 11, 2021.

외부 링크