로버트 피크

Robert Peake the Elder
1603년(뉴욕 메트로폴리탄 미술관) 로버트 피크가 그린 웨일즈 왕자 헨리(가운데)와 후에 익턴의 제2대 해링턴 경 존 해링턴의 초상화.제3대 에식스 백작 로버트 데버룩이 왕자와 동행하는 변형 버전은 1605년 경 영국 왕립 컬렉션에 있다.

로버트 피크 대왕 (1551년–1619년)은 엘리자베스 1세의 통치 후반기제임스 1세의 통치 기간 대부분 동안 활동한 영국의 화가이다.1604년, 그는 왕위 계승자인 헨리 왕자의 그림 제작자로 임명되었고, 1607년에는 존 드 크리츠[1]같은 직책인 제임스 1세의 장본인이 되었다.피크는 종종 그의 아들인 화가이자 판화상인 윌리엄 피크 (1580–1639)와 그의 아버지를 따라 가족 판화 판매업에 [2]종사한 손자 로버트 피크 (1605–67)와 구별하기 위해 "장자"라고 불린다.

피크는 영국 태생의 유일한 화가로 4명의 화가가 작업실이 밀접하게 연결되어 있었다.다른 사람들은 De Critz, Marcus Gheeraerts the Young, 그리고 작은 화가 Isaac Oliver였다.1590년에서 1625년 사이, 그들은 이 시기 [3]영국 특유의 선명한 색상의 전신 길이의 "코스튬 피스"를 전문으로 다루었다.Peake, De Critz, Gheeraerts와 그들의 조수들 사이의 저작권을 항상 확실하게 [4]귀속시키는 것은 가능하지 않다.

직업

어린 시절과 일

1600년 경의 행렬 그림, 엘리자베스 1세가 신하들과 함께 태어난 것을 보여주는 유명한 작품(아래 그림 참조)

피크는 약 [5]1551년 링컨셔의 가정에서 태어났다.그는 1565년 4월 30일 웨스트치프 [7]골드스미스로의 "열쇠" 표지판에서 살았던 로렌스 우드햄 [6]밑에서 훈련을 시작했다.그는 소형화가 니콜라스 힐리어드로부터 3년 후 [8]런던에 있는 골드미스 컴퍼니에 견습생으로 들어갔다.그는 1576년 5월 20일 회사의 자유인이 되었다.그의 아들 윌리엄은 나중에 골드미스 회사의 프리맨이자 초상화 [9]화가였던 그의 아버지의 전철을 따랐다.피크의 훈련은 플랑드르 예술가인 루카스[10]희르의 제자였을지도 모르는 존 드 크리츠와 마르쿠스 게라르츠훈련과 비슷했을 것이다.

피크는 1576년 엘리자베스 1세의 법정 축제를 감독하는 부서인 '오피스 오브 더 리벨스'에서 직업적으로 처음 듣게 되었다.Peake가 초상화 화가로 연습하기 시작한 것은 확실치 않다.[11]미술사학자 로이 스트롱에 따르면, 그는 1580년대 후반 런던에서 "패셔너블한 고객"[12]과 함께 "잘 자리를 잡았다"고 합니다.초상화에 대한 지불은 1590년대 [13]벨부아르러트랜드 계좌에 기록되어 있다.1593년의 서명된 초상화는 "군 사령관"으로 알려져 있는데, 피크의 초기 스타일을 보여준다.다른 초상화들도 비슷한 [10]글자를 바탕으로 분류되어 있습니다.4분의 3 길이의 초상화가 그 시대의 대표적이다.

헨리 왕자의 화가

1607년, 레너드 프라이어가 [14]죽은 후, 피크는 1603년부터 그 직책을 맡아온 존 드 크리츠와 함께 제임스 1세의 종묘장으로 임명되었습니다.이 역할은 초상화의 원본과 복제품을 새로운 판본으로 만들어 선물로 주거나 외국 궁중으로 보내거나 왕실 소장품에서 다른 화가들의 초상화를 복사하고 복원하는 역할을 담당했다.

초상화를 베끼고 복원하는 것 외에 현수막이나 무대 [15]풍경화 같은 장식 작업도 했습니다.작업실의 양피지 롤에는 드 크리츠가 왕실과 궁전의 장식을 감독했다고 기록되어 있다.피크의 작품이 기록되지 않아 더 장식적인 작업은 드 크리츠가 담당한 반면 피크는 왕실 초상화 [6]화가로 계속 활동한 것으로 보인다.하지만, 피크와 폴 아이작슨은 1611년 [16]프린스 로열호의 선실, 조각, 그리고 갑옷을 그렸다.

헨리 왕자, 1610년경그의 발은 같은 해에 그에게 수여된 칭호인 영국 왕세자의 장치가 달린 방패 위에 놓여 있다.

1610년, 피크는 "헨리 [10]왕자에게 화가"로 묘사되었는데, 그는 그의 주변에 중요한 문화 살롱을 모이고 있던 16세 왕자였습니다.피크는 1611년 세바스티아노 셀리오의 아치테투라 제1-5권 번역을 의뢰해 왕자에게 헌정했다.[5]학자들은 피크에게 지급된 지불에서 헨리 왕자에게 화가로서의 그의 위치가 왕의 [10]장인 화가로 임명되도록 이끌었다고 추론했다.그 지불은 왕자의 가정부 데이비드 머레이 에 의해 추밀원 지갑에서 "Mr Peck"에 대한 지출로 기재되었다.1608년 10월 14일, 피크는 "전하의 명령으로 그린 그림"으로 7파운드를 받았고, 1609년 7월 14일에는 "왕의 사진과 교환으로 받은 전하의 그림"으로 3파운드를 받았다.동시에 아이작 올리버는 왕자의 세 개의 미니어처 각각에 대해 510억 파운드를 받았다.그러나 머레이의 설명에 따르면 왕자는 [17]어떤 사진보다 테니스 공에 더 많은 돈을 지불하고 있었다.

Peake 또한 데이비드 머레이의 계좌에 10월 1일 1610년과 611월 1612년 사이의 기간, 18세의 나이에 장티푸스 fever,[18]가능성에 대한 헨리, 웨일즈의 왕자가 죽은 날에 작성:"명부에 올랐다 미스터 Peake 사진과 프레임 £12 그 왕자의 팔에 길이는 바다 £50을 넘어 보내는 두개의 멋진 영상들을 하려면.그야.20.4s.0d"[19]의 프레임 제작, 사진 세척 및 드레싱에 사용됩니다.피크는 헨리의 장례식에 대한 "작품 작가와 관리들" 아래에 "원로 화가 피크씨"로 기재되어 있다.그 자리에는 상복 7야드, 하인을 위한 상복 4야드가 할당되었다.또한 "젊은 화가 미스터 피크"는 로버트의 아들 윌리엄을 의미하며, 그는 4야드의 [20]상복을 할당받았다.

왕자가 죽은 후, 피크는 헨리의 동생인 미래의 찰스 1세의 집으로 이사했다.1616년의 기록에 따르면 피크는 왕자의 화가라고 불리며, "전하의 그림 세 장"[21]에 대해 35파운드를 지불받았다고 한다.1613년 7월 10일, 그는 여전히 케임브리지 대학 도서관에 있는 [22]전신 초상화에 대해 "찰스 왕세자의 사진에 대한 완전한 만족"으로 캠브리지 대학 부총장으로부터 1360만 파운드를 지불받았다.

죽음.

피크는 1619년, 아마도 10월 중순에 죽었다.비교적 최근까지, 피크는 나중에 죽은 것으로 여겨졌다.를 들어 런던 튜더 아티스트의 에르나 아우어바흐는 1954년 페이지 148에서 1625년경에 사망했다고 한다.1972년 테이트 갤러리에서 열린 찰스 1세 시대 전시회 카탈로그(89쪽)에 따르면 피크는 1635년까지 활동했다고 한다.그의 유언은 1619년 10월 10일에 만들어졌고 16일에 [23]증명되었다.런던 대화재로 인해 그의 교구 교회인 세인트 세풀크레(St Sepulchre without-Newgate)[24]의 등록부가 소실되었기 때문에 그의 매장 날짜는 알려지지 않았다.이 시기는 예술계에서 몇 명의 죽음이 있었던 시기였다.니콜라스 힐리어드는 1월에, 앤 여왕은 3월에, 그리고 피크의 이웃인 화가 윌리엄 라킨은 4월이나 [25]5월에 죽었다.제임스 1세가 1625년까지 통치했지만, 미술사학자 로이 스트롱은 1619년이 "자코바 [26]회화의 마지막 날짜로 만족스럽게 받아들여질 수 있다"고 생각한다.

그림

놀리스의 초상화 비문

화가들이 서명을 거의 하지 않고 작업장에서 초상화를 대량으로 제작하여 표준적인 초상화 문양을 공유하는 경우가 많기 때문에 이 시기의 초상화를 귀속시키고 연대를 정하는 것은 어렵습니다.그러나 몇몇 그림들은 "M"이라고 쓰여진 그의 문서화된 "군 사령관"의 초상화(1592년)에 년도와 시터의 나이를 새기는 방법을 근거로 피크가 그린 것으로 여겨진다.BY.RO. Peake (로버트 피크 제작)[27]그러나 미술사학자 엘리스 워터하우스는 임대인이 한 개 이상의 스튜디오에서 [28]일했을 것이라고 의심했다.

행렬 사진

행렬 그림(상세), c.1600

1601년 엘리자베스 여왕이 블랙프라이어스로 가는 것으로 알려진 그림, 또는 간단히 행렬 그림(그림 참조)은 현재 종종 피크의 작품으로 받아들여지고 있다.그 귀속은 "엘리자베스 시대의 위대한 시각적 미스터리 [29]중 하나"라고 말한 로이 스트롱에 의해 만들어졌다.이것은 엘리자베스 통치 후반기에 널리 퍼진, 엘리자베스를 아이콘으로 그리고, 엘리자베스를 그녀보다 훨씬 젊고 더 의기양양한 모습으로 묘사하는 관습의 한 예이다.스트롱의 표현대로, "그녀의 석양에 빛나는 글로리아나, 세트피스의 여주인입니다."[29]18세기 고고학자 조지 버트는 이 그림을 "좋지도 나쁘지도 않다"[30]고 말했다.

스트롱은 이 행렬이 1600년 [31]6월 16일 허버트 경 헨리 서머셋과 여왕의 6명의 시녀 중 한 명인 앤 러셀 부인의 결혼과 관련이 있다고 밝혔다.그는 행렬에 묘사된 많은 사람들을 확인하고 엘리자베스 여왕이 바퀴가 달린 수레나 수레에 앉아 있다는 것을 보여준다.또한 배경의 풍경과 성이 현실적이지 않음을 나타냅니다.엘리자베스 시대의 양식적 관습에 따르면, 그들은 상징적이며, 여기서 그의 아들 허버트 경이 [32]상속인이었던 우스터 백작 에드워드 서머셋의 웨일스의 재산을 나타냅니다.그 백작은 [33]1601년 여왕의 말의 주인으로 임명된 것을 축하하기 위해 이 그림을 의뢰했을지도 모른다.

피크는 분명히 여왕, 혹은 정말로 신하들을 실물로 그린 것이 아니라 당시의 작업장에서 사용된 "활자" 혹은 표준 초상화에서 그린 것이다.여왕의 초상화는 제한이 있었고, 약 1594년부터는 여왕을 항상 젊게 묘사하는 공식적인 정책이 있었던 것으로 보인다.1594년 추밀원은 여왕의 보기 흉한 초상화들이 엘리자베스에게 "대폭행"[34]을 야기시켰기 때문에, 여왕의 초상을 찾아내 파괴할 것을 명령했다.마르쿠스 게라르츠가 그린 유명한 도랑 초상화는 남은 재위 기간 동안 "젊음의 가면"이라고 불리는 활자로 사용되었다.게라에르츠의 초상화가 행렬 [35]사진에 여왕의 모습을 보여주는 무늬를 제공한 것은 분명하다.다른 그림들 또한 패턴에서 추적된 흔적을 보여주며, 원근법과 [36]비례의 불효성을 초래한다.

1606년 후에 보헤미아여왕이 된 엘리자베스 공주는 그녀의 손자가 조지 1세로서 영국 왕위를 물려받았다.

전신 초상화

1590년대 초에, 전신 초상화가 유행하기 시작했고 귀족들 사이에 예술가들이 문화적인 [37]과시로서 그러한 그림들의 갤러리를 그들의 집에 추가하기 시작했다.피크는 그 요구를 충족시킨 사람들 중 한 명이었다.그는 또한 영국에서 유행하게 된 화풍인 자연 풍경 속에 활동적인 인물들을 배치한 전신 개인 또는 단체 초상화를 탐험한 최초의 영국 화가 중 한 명이었다.헨리 왕자의 주요 화가로서, 피크는 그의 후원자를 늠름한 젊은 [38]전사로 보여주는 책임을 맡은 것으로 보인다.

1603년, 그는 현재 뉴욕의 메트로폴리탄 박물관에 있는 왕자와 엑스턴의 해링턴 경의 아들인 그의 소년 시절 친구인 존 해링턴의 이중 초상화를 그렸다.이중 초상화는 1590년대 게라르츠에 의해 도입된 스타일로, 피크가 동물과 풍경과 형상을 조합한 것도 스포츠 [15]영화의 장르를 예시한다.시골의 위치와 레크리에이션의 소재는 그 그림에 격식을 차리지 않는 분위기를 준다.이 액션은 멀리 성곽과 마을이 있는 울타리가 쳐진 사슴 공원이라는 배경에서 자연스럽다.헨리가 쿠데타를 일으키기 위해 칼을 빼드는 동안 해링턴은 다친 숫사슴의 뿔을 잡고 있었다.왕자는 용을 죽이는 조지의 보석을 허리띠에 차고 있는데, 이는 왕국을 수호하는 역할을 암시하는 것이다.그의 칼은 왕권의 속성이고 젊은 귀족은 그를 [39]위해 무릎을 꿇는다.수사슴은 사냥하기 위해 왕실 공원에서 사육되는 비원산종인 휴가지 사슴이다.1605년 경에 그려진 로열 컬렉션의 이 변형된 그림은 존 해링턴 대신 제3대 에식스 백작 로버트 데버룩이 등장하며 데버룩의 [40][41]팔을 전시하고 있다.

같은 해, 피크는 제임스 1세의 유일한 생존 인 엘리자베스의 첫 초상화를 그렸습니다.이 작품은 동반 작품일 수 있는 이중 초상화처럼 1603년부터 1608년까지 [42]엘리자베스의 후견인으로 활동했던 해링턴 가문을 위해 그려진 것으로 보인다.엘리자베스의 초상화 배경에는 이중 초상화의 모습을 반영한 사냥 장면이 그려져 있으며,[43] 당시 정원 디자인이 유행했던 인조 무덤 위에 두 명의 여성이 앉아 있다.

피크는 약 1610년에 야외에서 헨리를 다시 그렸다.현재 토리노 왕궁에 있는 이 초상화에서, 왕자는 1603년의 이중 초상화보다 거의 늙어 보이지 않지만, 그의 왼발은 그가 1610년까지 보유하지 않았던 칭호인 영국 왕세자의 세 개의 깃털 장치가 새겨진 방패 위에 놓여 있다.헨리는 칼집에서 보석이 박힌 검을 꺼내려는 젊은 행동가로 묘사된다.그 초상화는 1611년 1월 앙리와 [44]사보이 공작 샤를 에마누엘레 1세의 딸 인판타 마리아 사이의 결혼과 관련하여 사보이에게 보내졌다.

제임스 1세의 딸 엘리자베스 또한 귀중한 결혼의 전당포였다.그녀는 또한 샤를 이매뉴얼의 후계자인 피에몬트 왕자의 신부로서 사보이에게 제안되었다.왕실 청혼의 일환으로 초상화를 주고받는 것은 당시의 관행이었고, 왕실 화가들과 그들의 작업실에 정기적인 작업을 제공했습니다.헨리 왕자는 피크의 초상화를 결혼 협상이 진행 중인 여러 외국 법정에 보내도록 의뢰했다.예를 들어, 왕자의 설명은 피크가 1611년에서 1612년 사이에 그를 팔에 안고 그린 두 장의 초상화가 [45]"바다 너머로 보내졌다"는 것을 보여준다.

1611년 경, 말을 탄 웨일즈 왕자 헨리청소 [46]후 시간의 날개 달린 모습이 드러났다.

이때부터 남아있는 초상화는 갑옷을 입은 왕자가 백마를 타고 날개가 달린 시간 신부의 모습을 [46]앞머리로 당기는 모습을 보여준다.미술사학자 존 시런은 이것이 [38]기회를 의미하는 고전적인 암시라고 주장한다.그 노인은 헨리의 창과 깃털 투구를 들고 다닌다; 그리고 그의 자세는 기사, 죽음 그리고 악마 (1513)[47]에서 알브레히트 뒤러의 죽음 모습과 비슷하다고 지적한다.그는 또한 벽의 벽돌들이 그의 날개를 통해 보이기 때문에 노인이 그림의 다른 구성 요소들보다 늦게 그려진 것을 관찰한다.1985년 복원되면서 벽과 시간의 모습이 17세기 어느 시점에 피크의 작품 이외의 손으로 덧그려져 현대인의 눈에 처음으로 드러났다.그림도 잘려나갔고 캔버스 테두리만 왼쪽에 [48]있다.

레이디 엘리자베스 포프

엘리자베스 포프 여사, 휘장 맨틀과 그에 어울리는 터번을 착용, c.1615년

피크의 엘리자베스 포프 여사의 초상화는 그녀의 남편인 윌리엄 포프 경이 1615년 그들의 결혼을 기념하기 위해 의뢰한 것일 수도 있다.엘리자베스 여사는 [49]신부의 처녀성을 상징하는 머리를 풀어헤친 모습으로 그려진다.그녀는 타조 깃털 무늬의 씨앗 진주로 장식된 드레이프 맨틀과 그에 어울리는 터번을 착용하고 있다.한쪽 어깨에 매듭을 지은 맨틀은 이니고 존스의 의상 디자인이 나타내듯이 자코바 궁정 가면에서 착용되었다.그러나 이 그림의 순진함에 가까워서 실제 가면 의상을 묘사할 가능성은 [50]거의 없다.느슨한 머리와 고전적인 천막은 또한 가면과 그림에서 추상적인 개념의 현대적 의인화에 영향을 미친다.예일대 미술사학자 엘렌 치렐스타인은 피크가 엘리자베스 부인의 아버지인 토마스 왓슨 경이 버지니아 [50][51]컴퍼니의 대주주였기 때문에 그녀의 부인을 미국의 화신처럼 묘사하고 있다고 주장한다.

평가

요크 공작으로서 찰스 왕세자는 1613년 케임브리지 대학에 의뢰되었다.

1598년, 프란시스 메레스는 그팔라디스 타미아에서 피크를 최고의 영국 [13]예술가 목록에 포함시켰다.1612년, 헨리 피첨은 신사 연습에서 그의 "좋은 친구 미스터 피크"는 마르쿠스 게라르츠와 함께 "유색 [52]물감"으로 뛰어나다고 썼다.Ellis Waterhouse는 정교한 의상 조각의 장르는 조형 예술만큼이나 장식적이라고 제안했다.그는 청소를 통해 "명예로운" 이 작품들은 유럽 예술에서 독특하고 존경받을 만하다고 말한다.주로 Peake, Gheeraerts the Young, De Critz의 [4]워크샵에 의해 제작되었습니다.시런은 피크의 작품에서 힐리어드의 밝은 무늬와 색상의 미니어처들의 영향을 감지하고 피크를 "후기 엘리자베스 [38]회화의 아이콘적 전통"에 확고히 둔다.그는 유럽 매너리즘의 기법을 사용했고 엘리자베스 시대 [53]회화의 인조적이고 장식적인 스타일을 따랐다.1607년 그가 장인(ain人)으로 임명되었을 때, 그의 설득력 있고 반순수한 스타일은 드 크리츠와 다른 [54][55]동시대 화가들에 비해 다소 구식이었다.하지만, 피크의 헨리 왕자 초상화는 그의 대상을 '액션' [56]포즈로 보여준 첫 번째 작품입니다.

시런은 피크의 창의력이 보수주의로 시들해졌고 그의 재능은 대량 생산으로 퇴색했다고 믿는다.는 피크의 케임브리지 초상화인 찰스 왕세자를 "말년에 예술가가 훨씬 반복된 공식에 의존했음을 확인하는" 틀에 박힌 구도로, 생동감 없는 포즈로 요크 공작으로 묘사했다.[38]반면 미술사학자이자 큐레이터인 캐런 헌은 이 작품이 "대단하다"고 칭송하며 커튼에 [46]핀으로 꽂은 자연 그대로의 노트에 주목한다.피크는 1613년 3월 3일과 4일에 찰스가 캠브리지에 방문한 것을 기념하기 위해 그 초상화를 그렸고, 그 기간 동안 그는 그의 [57]형이 죽은 지 4개월 후에 M.A.를 받았다.가터 왕자와 조지를 입은 찰스 왕세자를 묘사하면서, 피크는 보다 격식을 차리고 전통적인 [58]초상화 스타일로 돌아간다.트롬페일 스타일로 그려진 금으로 된 천 커튼에 핀으로 꽂힌 이 메모는 찰스의 방문을 [59]라틴어로 기념한다. 초상화의 엑스레이를 보면 피크가 다른 초상화 위에 그렸다는 것을 알 수 있다.펜티멘티, 즉 변화의 징후가 감지될 수 있습니다. 예를 들어, 찰스의 오른손은 원래 그의 [22]허리에 놓여 있었습니다.

갤러리

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ 강한 로이 C "엘리자벳 그림:비문을 통한 접근, 1: 로버트 피크, 벌링턴 매거진, 제105권, 제719호(1963년 2월), 53-57호(2008년 1월 12일 회수)
  2. ^ 헨리 왕자의 장례식 기록에는 로버트 피크가 '원로 화가 피크 씨', 윌리엄 피크가 '젊은 화가 피크 씨'로 불린다.에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 155세
    • 피크의 손자 로버트 피크 경(때로는 그의 아들로 잘못 불리기도 함)은 영국 남북전쟁찰스 1세로부터 기사 작위를 받았다.국회의원들은 의 지휘하에 있던 베이싱 하우스를 포위한 후 그를 체포했다.월폴, 회화의 일화, 221.
  3. ^ "현대 유럽 회화에는 이만한 것이 없다."워터하우스, 영국 페인팅, 41세
  4. ^ a b 워터하우스, 영국 페인팅, 41세
  5. ^ a b 186세, 다이너스티 헌
  6. ^ a b 에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 153세
  7. ^ "The Key"는 거리 번호부여 전에 늘 그랬듯이 우덤의 가게와 집을 식별하는 표지판이었을 것이다.
  8. ^ 1969년 미술사학자 로이 스트롱은 피크를 "젊은 세대 중 가장 중요한 추종자"라고 불렀다.에드먼드, "재코빈 화가들의 새로운 빛", 74.
  9. ^ 에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 153세
  10. ^ a b c d 워터하우스, 영국 페인팅, 43세
  11. ^ 와이스(2001년과 2006년)는 1969년의 스트롱의 영어 아이콘에 이은 1587년의 아서, 그레이 드 윌튼 경, 험프리 윙필드의 초상화가 피크의 초기 작품이라고 판단한다.그러나 덴버 미술관에 있는 버거 컬렉션에 있는 피크의 것으로 여겨지는 앤 놀리스의 초상화에는 피크의 특징적인 글귀가 새겨져 있으며 1582년으로 거슬러 올라간다.
  12. ^ Strong, English Icon, 225.
  13. ^ a b Strong, "비문을 통한 접근", 53.
  14. ^ 프라이어는 1595년부터 장인 노릇을 해왔다.
  15. ^ a b 건트, 영국 궁정화, 53세
  16. ^ Perrin, W. G., Phineas Petit의 자서전, NRS(1918), 페이지 77, 부록 v., 페이지 207-210, 그림 설명
  17. ^ 에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 153세1509년 4월, 왕자는 테니스 공 8파운드, 5월에는 710만 파운드, 6월에는 814만 파운드를 지불했다.
  18. ^ 편지지 작가 존 체임벌린 (1553–1628)은 "이 병은 영국 전역에 지배되고 맹위를 떨친 평범한 분노에 불과하다고 생각되었다"며 "이 병의 극단은 그를 삭발하고 새로 죽인 따뜻한 수탉과 비둘기들을 치료하기 위해 그의 머리 속에 있는 것 같았지만 성공하지 못했다"고 기록했다.더들리 칼튼에게 보낸 편지, 1612년 11월 12일.체임벌린 레터스, 67~68세
    역사학자 앨런 스튜어트는 오늘날의 전문가들이 장염, 장티푸스, 포르피린증 등을 제안했지만 그 당시 독이 가장 일반적인 설명이었다고 지적한다.스튜어트, 크래들 킹, 248.
  19. ^ 에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 154세두 장의 무장을 한 왕자의 사진이 상대적으로 비싼 것은 디테일에 금이나 은을 사용했기 때문일 것이다.
  20. ^ 에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 155세
  21. ^ 에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 174세
  22. ^ a b 189세, 다이너스티 헌
  23. ^ 에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 170, 212세
  24. ^ 에드먼드, "재코빈 화가들의 새로운 빛", 74.예술가 윌리엄 라킨의 기록은 동시에 불태워졌다.
  25. ^ 에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 170세
  26. ^ 에드먼드가 인용한 "재코빈 화가들의 새로운 빛", 74.
  27. ^ Strong, "A access through Insparations", 53–7 및 The English Icon, 225–54를 참조하십시오.
  28. ^ 워터하우스, 페인팅브리튼, 42승 3
  29. ^ a b 강한 엘리자베스 컬트, 17세
  30. ^ Strong, Cult of Elizabeth, 20세의 Vertue의 노트북.
  31. ^ 강한 엘리자베스 컬트, 23~30세
  32. ^ 강한 엘리자베스 컬트, 41세언급되는 성은 웨일즈 국경의 젭스토우와 래글런이다.
  33. ^ 자세한 분석은 엘리자베스 컬트 오브 엘리자베스, 17-55에서 스트롱, "여왕: 일라이자 트라이엄프"를 참조하십시오.
  34. ^ 강해, 글로리아나, 147세
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  35. ^ 강해, 글로리아나, 148세
  36. ^ 강해, 글로리아나, 155세
  37. ^ 크리스토퍼 브라운, "16세기 전환" 171년 다이너스티 헌에서
  38. ^ a b c d 시런, Tate Collection의 Robert Peake 전기 (2008년 1월 1일 회수)
  39. ^ Kitson, British Painting, 1600-1800, 13.
    • Strong English Icon, 234.
  40. ^ Strong, English Icon, 246.
  41. ^ 나뭇가지에 매달린 교장들의 문장은 이 모티브를 자주 사용했던 루카스 크나흐 대제의 작품과 색슨 왕자와 합스부르크 왕자가 사냥하는 모습을 그린 것에 대한 지식을 반영하는 것일 수 있다.
  42. ^ 185년 다이너스티의 Hearn.왕실의 자녀들은 귀족가정에서 자라는 것이 관습이었다.엘리자베스는 코번트리 근처에 있는 쿰브 수도원에서 해링턴 가족과 함께 살았다.해링턴 경은 1613년 그녀의 새 남편인 프레데릭 5세와 함께 하이델베르크까지 그녀를 호위하고 돌아오는 길에 웜스에서 사망했다.레이디 해링턴은 1616년부터 1618년 그녀가 죽을 때까지 하이델베르크에서 엘리자베스를 돌보았다.
  43. ^ 185년 다이너스티의 Hearn.
  44. ^ 다이너스티, 187~88년마리아는 결혼하지 않았다; 그녀는 1629년에 프란치스코회 수녀원에 들어갔다.
  45. ^ , 다이너스티, 188세
    • 에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 154세
  46. ^ a b c , 다이너스티, 188세
  47. ^ Caple, Objects, 88~91.
    기사, 죽음, 악마, 알브레히트 뒤러, 1513년
  48. ^ Caple, Objects, 88~91.
    을 탄 웨일즈 왕세자 헨리의 미저장 버전
  49. ^ 그 시대의 신부들은 종종 "머리에" 나타나는 것으로 묘사된다.예를 들어, 존 체임벌린은 앨리스 칼튼에게 서머셋 백작부인 프랜시스 카가 그녀의 첫 번째 남편인 첫 번째 서머셋 백작 로버트 카와 "그녀의 무능함을 이유로 최근에 이혼했다"고 썼다.앨리스 칼튼에게 보낸 편지, 1613년 12월 13일.체임벌린 레터스, 116호
    • Stewart, Cradle King, 113도 참조하십시오.
  50. ^ a b 치렐스타인, "엘리자베스 포프 부인:르네상스 본문" 36-59.
    · Ribeiro, Fashion and Fiction, 89.
  51. ^ 치렐스타인, "엘리자베스 포프 부인:르네상스 본문" 36-59.
  52. ^ 그는 또한 니콜라스 힐리어드와 아이작 올리버가 "작은 초상화의 얼굴 때문에 기독교에서는 어느 누구보다도 낫다"고 판단했다.에드먼드, 힐리어드 & 올리버, 168세
  53. ^ 우아한 시대 - 엘리자베스 시대
  54. ^ 뉴사우스웨일스 미술관
  55. ^ 테이트 브리튼
  56. ^ 잃어버린 왕자의 리뷰:C D 네스빗의 헨리 스튜어트의 삶과 죽음
  57. ^ 에드먼드, "재코빈 화가들의 새로운 빛", 74.
  58. ^ Hearn은 이것을 "주류 대륙 법원 초상화의 얼어붙은 웅장함으로 돌아가는 것"이라고 부른다., 다이너스티, 188세
  59. ^ 라틴어로 된 비문은 다음과 같습니다. "찰스, 우리 뮤즈, 당신이 두 가지에 동의한 이후로, 당신을 우리의 손님으로 환영하고 겸손한 의무로 그렸습니다.아버지가 영국을 통치한 지 10년째 되던 해인 3월 4일 대학을 방문한 그는 마스터스 반열에 올라 발렌타인 캐리 부총리에 의해 상원 의원회의에 입회했다., 다이너스티, 188세
  60. ^ 귀속 이력은 A Noble Visage: 초기 초상화 카탈로그 1545–1660, Weiss Gallery, 2001을 참조하십시오.
  61. ^ 1969년 Strong, English Icon, "Unknown Woman and Child"로 녹음.1990년 에식스 백작부인 프랜시스 월싱엄과 그녀의 아들 1594년 초상화(2009년 2월 8일 회수)로 경매에 부쳐졌다.
  62. ^ 185년 다이너스티의 Hearn.이 초상화는 아마도 엘리자베스의 후견인인 엑스턴의 해링턴 경에 의해 피크가 해링턴 경의 아들 존과 함께 그녀의 동생 헨리 왕자를 이중으로 그린 초상화의 펜던트로서 의뢰된 것일 것이다.
  63. ^ 갤러리 노트, 테이트 브리튼 (2008년 1월 29일 회수)
  64. ^ 갤러리 노트, 버거 컬렉션 (2012년 4월 19일 회수)

참고 문헌

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  • 치렐스타인, 엘렌"레이디 엘리자베스 포프:'헤럴드 본문'르네상스 시대의 신체: 루시 젠트와 나이젤 르웰린에 의해 편집된 영국 문화의 인간상, c. 1540–1660, 36–59.런던:리크션 북스, 1990년.ISBN 0-948462-08-6.
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  • 리베이루, 에일린패션과 픽션: 영국 스튜어트에서 미술과 문학을 전공하세요.New Haven, CT: 예일대학교 출판부, 2005.ISBN 0-300-10999-7
  • 스튜어트, 앨런크래들 킹: 제임스 6세와 I.런던의 삶:챗토와 윈더스, 2003년ISBN 0-7011-6984-2.
  • 강해, 로이엘리자베스 숭배: 엘리자베스 초상화와 미인대회.런던: Pimlico, 1999.ISBN 0-7126-6481-5.
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  • 강해, 로이 글로리아나런던: Pimlico, 2003.ISBN 0-7126-0944-X
  • 월폴, 호레이스영국 회화의 일화: "주요 아티스트의 설명"과 고() 조지 버튜가 수집한 "기타 예술에 관한 노트"를 수록했다.제2권런던:헨리 G. 본, 1849년Google Books의 전체 보기.2008년 1월 1일에 취득.
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  • 와이스 갤러리세련된 초상화: 초기 초상화, 1550–1710.런던:Weiss Gallery, 2006.OCLC 75489656.
  • 와이스 갤러리고귀한 초상화: 초기 초상화 카탈로그, 1545–1660.런던:바이스 갤러리, 2001년OCLC 80022178.

외부 링크