바다에 기수들

Riders to the Sea
이 기사는 연극에 관한 것이다.오페라로, 바다의(오페라)에 승객들을 참조하십시오.
새라는 Allgood이 발가벗마우리아, 사진 칼 반 Vechten, 1938년입니다.

바다에 기수들은 연극 아일랜드 문학 르네상스 극작가 존 밀링 턴 싱에 의해 쓰여졌다.먼저 2월 25일 1904년에 몰즈 워스 홀, 더블린에서 아일랜드 국립 극장 협회 헬렌 레어드 마우리아를 통해 이루어졌다.1 막짜리비극, 그 연극 Inishmaan에서 아란 제도와 모든 싱의를 시골 아일랜드의 시적 대화를 캡처하기로 유명하다 설정됩니다.줄거리는 인간의 의지의 전통적인 갈등이 아니라 사람들의 바다지만 무자비한 인간미 없는 잔인함에 반대하는 희망이 없는 투쟁에 기초한다.

배경

1897년, J. M. 싱게는 그의 친구이자 동료인 윌리엄 버틀러 예이츠로부터 아란 제도를 방문하도록 권유받았다.그는 1898년부터 1903년까지 여름을 그곳에서 보냈다.Inishmaan의 아란섬에 있을 때 Synge는 Inishmaan의 한 남자의 이야기를 듣게 되는데, 그의 시체가 County Donegal섬의 해안에 떠밀려 올라왔다는 것이 Riders to the Sea에 영감을 주었다.

Riders to the Sea는 아란 제도의 하이버노 영어 방언으로 쓰여 있다.싱게의 아일랜드어 표현 사용은 아일랜드 문학이 아일랜드에서 자부심과 민족주의를 장려하는 것으로 보였던 시기인 아일랜드 문학 부흥의 일부이다.

연극의 몇몇 장면들은 싱게가 아란 제도에 있을 때 수집한 이야기에서 따왔고 그의 책 아란 제도에 기록되었다.이것들은 그의 옷으로 익사한 남자의 신원을 확인하는 것과 말을 [1]타고 있는 남자의 유령이 목격되었다는 것을 포함한다.

주요 문자

  • Maurya: 슬픔에 시달리는 미망인이자 8명의 자녀 Cathleen, Nora, Bartley, Shawn, Sheamus, Stephen, Patch, and Michael의 어머니.
  • 캐슬린: 마우리아의 큰 딸, 그녀의 죽은 오빠 마이클의 옷을 확인함으로써 그녀의 어머니가 슬픔으로 죽는 것을 막으려고 노력합니다.
  • 노라: 마우리아의 작은 딸, 엄마와 함께 그녀의 여동생을 돕습니다.
  • 바틀리: 마우리아의 막내이자 유일하게 살아있는 아들이 연극이 끝날 때쯤 죽었습니다.
  • 연극이 시작될 때 마우리아의 남편뿐만 아니라 마우리아의 아들 숀, 쉐이머스, 스티븐, 패치, 마이클도 모두 죽었다.
  • 연극의 초반부에서 캐슬린과 노라에 의해 인용되는 절대 볼 수 없는 사제 캐릭터도 있다.
  • Eamon Simon, Stephen Pheety, Colum Shawn은 Bartley의 이웃이자 친구입니다.

줄거리 개요

마우리아는 남편과 다섯 아들을 바다로 잃었다.연극이 시작될 때 노라와 캐슬린은 신부로부터 그들의 형제 마이클일 수도 있는 시신이 그들의 고향인 이니시먼 섬 북쪽 아일랜드 본토 도니갈 해안으로 밀려왔다는 소식을 듣게 된다.바틀리는 말을 팔기 위해 코네마라로 항해할 계획이며, 마우리아의 머무르라는 간청을 무시한다.그는 우아하게 떠난다.마우리아는 해질녘이 되면 살아있는 아들이 없을 것이라고 예측하고, 그녀의 딸들은 바틀리를 나쁜 말로 쫓아낸 것에 대해 그녀를 꾸짖는다.마우리아는 바틀리의 항해를 축복하기 위해 바틀리를 뒤쫓고, 노라와 캐슬린은 물에 빠진 시체로부터 마이클임을 확인하는 옷을 받는다.마우리아는 집으로 돌아와 바틀리의 뒤에 타고 있는 마이클의 유령을 보았다고 주장하며 그녀의 가족 중 남자들을 바다로 잃은 것을 슬퍼하기 시작한다. 그 후 몇몇 마을 사람들이 바틀리의 시신을 가지고 온다.그는 말에서 바다로 떨어져 익사했다.

마우리아의 이 연설은 아일랜드 드라마에서 유명하다.

(고개를 들고 주위 사람들을 못 본 것처럼 말한다)이제 다 사라졌고, 바다가 더 이상 내게 해줄 수 있는 건 아무것도 없어.바람이 남쪽에서 불어올 때 울며 기도할 필요는 없습니다.그리고 파도 소리는 동쪽에서 들립니다.파도는 서쪽에서 두 가지 소음으로 큰 파도를 일으키고 있습니다.그리고 그들은 서로 부딪칩니다.삼하인 이후 어두운 밤에 성수를 가지러 내려갈 필요도 없고, 다른 여자들이 입을 다물고 있을 때 바다가 어떻게 되든 상관하지 않을 거야. 성수를 줘, 노라. 화장대 위에 작은 수프가 아직 남아 있어.

테마

이교

이 작품의 주제는 신지가 아일랜드 시골 사람들에게서 관찰한 미묘한 이교주의이다.기독교를 무시한 후, 싱게는 지배적인 로마 가톨릭 아일랜드가 여전히 옛 켈트 이교에서 비롯된 설화와 미신들을 많이 보유하고 있다는 것을 알게 되었다.이 연극은 신앙심이 깊은 인물들이 자연의 힘(이것이 바다)과 대립하는 것을 발견하기 때문에 그 생각을 시험한 것이다.그 가족은 분명히 가톨릭 신자이지만, 그들은 여전히 켈트 이교에서 매우 존재하는 생각인 자연 요소의 초자연적인 특성을 경계하고 있다는 것을 발견한다.

전통과 현대성

연극의 또 다른 주요 주제는 그 당시 아일랜드의 전통과 현대 세계 사이의 긴장감이다.아일랜드 기성세대의 대표격인 마우리아가 전통세계에 얽매여 내향적인 반면 젊은 세대의 대표격인 노라는 외부세계와 함께 변화하고 싶어 한다.캐슬린, 장녀는 이 두 세계를 연결하고 균형을 [2]잡으려고 애쓴다.

운명론

극중 인물들은 죽음, 바다, 익사의 현실과 항상 접촉하고 있으며, 특히 끊임없이 위협을 가하고 있다.그들은 생계의 원천인 바다의 이중 현실과 치명적인 [3]위협 사이에 끼어 있다.관, 키닝, 애도의 형태로 된 죽음의 대상과 문화가 극에 널리 퍼져 있으며 아란도 [1]문화에 대한 싱게의 관찰에 근거하고 있다.

적응

영화

연극의 최소 두 가지 영화 버전이 제작되었습니다.

  • 브라이언 데스몬드 허스트가 감독한 1935년작 흑백영화로 패트릭 키르완과 사라 올굿, 그리고 신지의 유가족인 마리 오닐이 각색했다.허스트는 존 포드의 조언을 할리우드에서 받았으며, 루스 바튼은 영화 속 장면들을 "놀라운 포디안"이라고 묘사했다.
  • 로난 오리어리가 제럴딘 페이지와 함께 감독하고 각색한 1987년 47분짜리 컬러 영화.

오페라

작곡가 랄프 본 윌리엄스(1872–1958)는 같은 제목(1927)을 사용하여 오페라와 거의 같은 연극의 배경을 만들었다.

브루스 몽고메리(1927–2008)는 라이더즈 투 더 시(Riders to the Sea)에 바탕을 둔 가벼운 오페라 스핀드리프트(1963년)를 썼다.

독일 작곡가 에두아르트 퓌츠(1911-2000)도 같은 제목의 연극을 오페라로 설정했다.

미국 작곡가 마가 리히터(1926년생)도 같은 제목의 단막 오페라(1996년생)로 설정했다.

프랑스 작곡가 앙리 라보(1873년-1949년) 단막 오페라 라보르(1924년)로, 라이더즈 투 더 시(Riders to the Sea)에 기초한 라보르의 리브레토, 파리 초연, 1924년 4월 10일 살레 파바르

춤

Mary Anthony의 작품 제목은 Threnody이다.

단계.

세뇨라 카라 소총은 단막극으로 각색되었다.

Druid Synge는 Synge의 모든 연극을 무대 재현합니다.

번역

그 연극은 조지트 세이블에 의해 프랑스어로 번역되었고, 앙트로포마레에[4] 의해 출판되었다.

다른 번역본으로는 모리스 [5]부르주아에 의해 번역된 A cheval vers la mer (Riders to the Sea, 1903; 1904), 푸아드 엘-에트르에 의해 번역된 Cavaliers al la mer (Could El-Etr)[6] 및 프랑수아즈 모랑에 의해 번역된 Cavaliers vers la mer (L'[7]Oombre de la valé)가 있다.

메모들

  1. ^ a b Hern, T.H. (1963). Synge: The Complete Plays. Methuen. pp. Introduction to the Plays.
  2. ^ Leder, Judith Remy (1990). "Synge's Riders to the Sea: Island as Cultural Battleground" (PDF). Twentieth Century Literature. 36 (2): 207–224. doi:10.2307/441822. JSTOR 441822. S2CID 164099659. Archived from the original (PDF) on 2020-01-03.
  3. ^ Kennedy, J. (2004-01-01). ""Sympathy Between Man and Nature" Landscape and Loss in Synge's Riders to the Sea". Interdisciplinary Studies in Literature and Environment. 11 (1): 15–30. doi:10.1093/isle/11.1.15. ISSN 1076-0962.
  4. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2008-11-18. Retrieved 2009-04-06.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  5. ^ 네, 그렇습니다.[파리], 갈리마르, 1942; 이력: [파리], Librairie thétrale, § 에듀케이션 et thétre.레페르투아르 § n° 18, 1954, 1978, 16 p.
  6. ^ 일러스트 드 롤랑 토포르, [파리], 에디션 라 데리란테, 1975, 1978, 에디션 리뷰, 일러스트 드 샘 사프란, 1982, 48p,
  7. ^ 삽화 de Jack B.예. [Bedé] Editions Folle Avoine, 1993, 96, 13.72유로, 이력서 Dans Thétre 완료.[Arles], 법령집, § Babel † n° 199, 1996, 324 p.

레퍼런스

  • 싱게, J.M.컴플리트 플레이뉴욕: 빈티지 북스, 1935년.
  • Rines, George Edwin, ed. (1920). "Riders to the Sea" . Encyclopedia Americana.
  • 루켄슈타인, 렐리아, 제임스 A.오말리."아일랜드 부활; 존 밀링턴 싱게; "아일랜드의 모든 것:A-Z의 아일랜드 역사, 문학, 미술, 음악, 사람, 장소.뉴욕: Ballantine, 2003,
  • 도넬리, 제임스 S. "드라마, 현대; 문학 르네상스 (셀틱 부흥)" 아일랜드 역사와 문화 백과사전.제2권 디트로이트: 게일, 2004.
  • 부르주아, 모리스존 밀링턴 싱지와 아일랜드 극장.뉴욕주 브롱크스: B.블롬, 1965년

외부 링크