라탄 티얌

라탄 티얌
태어난	(1948-01-20) 1948년 1월 20일 (73세) 마니푸르
국적	인디언
모교	국립 연극학교
직업	극작가, 극장 감독 설립자 코러스 레퍼토리 극장, 1976년
년 활동	1974-현재의
로 알려져 있다.	버숨 블라썸 극장
수상	1987년 상지 나탁 아카데미 감독상 2012년 산제트 나탁 아카데미 펠로십

라탄 티얌 (Ratan Tiyam, 1948년 1월 20일 출생)은 인도의 극작가 겸 연극 감독으로, 1970년대에 시작된 인도 극장의 '뿌리 테레' 운동의 주역 중 한 명인 1987년 산제트 나탁 아카데미상 수상자다.^[1] 티얌 네마이라고도 알려진 라탄 티얌은 고대 인도의 연극 전통과 형식을 현대적인 맥락에서 사용하는 연극을 쓰고 공연하는 것으로 알려져 있다.^[2] 화가 출신으로 지휘, 디자인, 대본, 음악에 능통한 티얌은 종종 현대 연극의 거장 중 한 명으로 여겨진다.^[3]

2013~2017년 명문 국립연극학교 이사장으로 활동했다. 그는 NSD에 합류하기 전에 Sangeet Natak Akademi의 부회장으로도 일했었다. 1987년부터 1989년까지 국립 연극 학교 이사로도 활동했다. 1976년 마니푸르 임팔 변두리에 결성된 코러스 레퍼토리 극장의 설립자 겸 감독도 맡고 있다.[4] 1987년 인도 국립음악무용극아카데미 산제트 나타크 아카데미가 주는 연출상, 1989년 인도 정부가 주는 파드마 슈라이가 수상했다. 그는 2012년 산제트 나탁 아카데미 펠로우쉽을 수상했는데, 이것은 인도 국립 음악, 무용, 연극 아카데미인 산제트 나탁 아카데미가 수여하는 공연 예술 분야에서 최고의 영예를 안았다. 2013년에 라탄 티얌은 아삼 대학 실차르에서 명예 D.litt를 받는다.^[5]

조기생활과 교육

라탄 티얌은 1974년 뉴델리 국립 연극학교를 졸업했다.^[6]

경력

그는 1976년 마니푸르 임팔에 코러스 레퍼토리 극장이라는^[7] 극단 단체를 설립했다. 그는 또한 잠시 뉴델리 국립 연극학교(NSD), 감독(1987–88)을 지냈다.^[1]

Ajneya의 우타 Priyadarshi 마니푸르의 그의 생산은 1바라트랑 Mahotsav(비아르엠), 국립 연극 학교(핵 공격 지정관), 델리의 1999,[8]에 칼리 다사.의 서사 시 Ritusamharam 그의 발표 2002,[9]에 나중에 4비아르엠의 생산은 10비아르엠 2008년은 또한 황금을 기록했다 폐쇄는 매년 개최되는 연극 축제에서 상연되었다. jubile뉴델리 카마니 오디토리움에서 열린 NSD의 e는 그의 마니푸르 3부작의 첫 부분인 프롤로그로, 과거 동창생들이 모두 축제를 위해 모여들었다.^[10][11][12] 2010년 1월 제12회 BRM에는 라탄 티얌의 'When We Dead Awake'가 출연했다.^[13]

라탄 티얌의 희곡

그의 작품들은 현대 사회의 정치적 혼란 속에서 사회 복지와 영적 그리움에 대한 깊은 관심을 표명하고 있다. 그의 연극은 무수한 관점의 합리적이고 다각적인 분석을 주입한다. 기발한 연극 무대공예를 이용하여 그의 희곡에는 문학적 아름다움과 의미가 물들어 있다. 라탄 티얌의 연극은 대부분 주제적으로 인도화되어 있으며 보편적인 매력을 지닌 심오한 연극이다.

그의 작품은 기원전 2세기 바르타(Bharata)가 예언한 인도의 극장풍인 나트야 사스트라와 고대 그리스 드라마, 일본의 노극장의 영향을 많이 받는다. 그의 연극에 대한 접근은 전통적인 메이티 공연 예술의 몇몇 주요 지도자들의 지도 아래 수년간의 연구로 형성되어 왔다. 티얌은 또한 전통 무술인 우루반암(파열된 허벅지)에서 산스크리트 극작가 바사의 서사시를 원작으로 한 마하바라타의 등 전통 무술을 극에 사용한 것으로도 알려져 있는데, 차크라브유(아미 포메이션)와 함께 그의 최고 작품 중 하나로 꼽힌다.^[14] 1986년 장 아누일의 '안티고네'를 정치인의 개인적 행동에 대한 논평인 렝손네이로 각색해 주 정국을 처리하지 못했다.^[1] 우타르 프리야다르시(The Final Beatitude)는 1996년 극작가 겸 시인 아지야의 힌디어 시 희곡을 각색한 작품으로, 자신의 내면의 어두운 면에 대항하는 인간의 투쟁이자 후대에 미치는 영향을 알고 평화를 간청하는 아소카 왕의 구원의 이야기를 바탕으로 했다. 이 연극은 이후 남아시아, 호주, 미국의 많은 지역을 순회했다.^[15][16]

시대적 주제를 중심으로 강렬하고 친밀한 경험을 창조한 것으로 유명한 그의 희곡 안다유(눈먼 시대)는 히로시마에서 열린 원자 홀로코스트 49주년을 하루 앞둔 1994년 8월 5일 일본 통가에서 열린 야외 공연에서 유명무대하게 무대에 올랐다.^[17]

그의 주요 연극으로는 리투삼하람이 있다. 이 작품은 오늘날 세계의 혼란과 폭력 속에서 위안과 온전한 정신을 추구한다.^[18]

티얌은 2014년 역사적인 메이테이의 문맥으로 번역된 맥베스의 마니푸리 각색을 시작했으며, 등장인물의 이름은 변경되지 않았다. 그것은 2019년 제1회 방글라데시 국제 연극 페스티벌의 개막식이었다.^[19]

연극 목록

• 카라나브하람(1979년) (카르나바라: 산스크리트 극작가 바사의 카르나의 짐)^[20]
• 임팔 임팔(1982)
• 차크라브유하 (1984) (육군 포메이션)
• 렝손니 (1986) (장 아누일의 안티고네 각색)
• 우타르 프리야다르시 (최종 희곡, 힌디 극작가 아게야)(1996년)^[15]
• 칭론 마판 탐팍 아마(나인힐스 원밸리)^[21]
• 리투삼하람(^[22]산스크리트 극작가 칼리드사)
• 안다유(^[23]힌디 극작가 다람비르 바라티)
• 와후덕 (프로로그)^[24]
• 아시바게 에시헤이 (When We Dead Awake, 노르웨이 극작가 Henrik Ibsen에 의해)(^[25][26]2008)
• 다크 체임버의 왕(Raja, 2012년)은 라빈드라나트 타고레의 연극 라자(1910년)를 원작으로 한 작품이다.^[27]

수상

• 1984: 인도-그리스 친선상, 1984(그리스)
• 1987: 산제트 나탁 아카데미상^[28]
• 1987: 프린지 퍼스트스상, 에든버러 국제 축제[1]
• 1989년: 파드마 슈라이^[29][30]
• 1990: 세르반티노 국제 축제 졸업장, (멕시코)
• 2005: 칼리드 삼만
• 2008년: 존 D. 록펠러상
• 2011년: 바라트 무니 샘만^[31]
• 2012: 산제트 나탁 아카데미 펠로우십(아카데미 라트나)^[32]
• 2013년 부펜 하자리카 재단상^[33]

대중문화에서

카비타 조시와 말라티 라오의 2003년 다큐멘터리는 라탄 티얌의 삶과 작품, 특히 그의 정치적 이념, 그리고 연극을 정치적 저항의 매개체로 사용한 것에 바탕을 두고 있다.^[34]

참조

• Aparna Bhargava Dharwadker (2005). Theatres of independence: drama, theory, and urban performance in India since 1947. University of Iowa Press. ISBN 0-87745-961-4.
• Gabrielle H. Cody; Evert Sprinchorn (2007). The Columbia encyclopedia of modern drama, Volume 2. Columbia University Press. ISBN 978-0-231-14424-7.

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 라탄 티얌과 관련된 미디어가 있다.

• 코러스 레퍼토리 극장 공식 홈페이지
• 마니푸르 온라인에서의 프로필