램블링 잭 엘리엇
Ramblin' Jack Elliott램블링 잭 엘리엇 | |
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배경정보 | |
태명 | 엘리엇 찰스 아드노포즈 |
태어난 | 1931년 8월 1일 |
기원. | 브루클린, 뉴욕, 미국 |
장르 | 포크 음악 |
직업 | 싱어송라이터 뮤지션 |
계측기 | 보컬 기타 하모니카 |
웹사이트 | ramblinjack.com |
Ramblin' Jack Elliott (엘리어트 찰스 아드노포즈 출생) 미국의 포크 가수, 작곡가, 음악가.[1]
인생과 경력
엘리엇은 1931년 미국 뉴욕 브루클린에서 플로렌스 (리거)와 저명한 의사 에이브러햄 아드노포즈의 아들로 태어났습니다.[1] 그의 가족은 유대인이었습니다. 그는 브루클린의 미드우드 고등학교를 다녔고 1949년에 졸업했습니다. 엘리엇은 매디슨 스퀘어 가든에서 로데오에 영감을 받아 자랐고 카우보이가 되고 싶었습니다.[1] 대신 아버지의 본보기를 따라 외과 의사가 되라는 용기를 얻은 엘리엇은 반란을 일으켰고, 15세의 나이에 콜에 합류하기 위해 집에서 도망쳤습니다. 미시시피 동부의 유일한 로데오인 [2]짐 에스큐의 로데오. 그들은 대서양 중부 주와 뉴 잉글랜드를 여행했습니다.
엘리엇은 부모님이 그를 추적해 집으로 돌려보내기 전까지 3개월 동안만 그들과 함께 있었지만, 그는 기타와 5현 반조를 연주하고 노래를 부르고 시를 낭송하는 로데오 광대인 브라머 로저스를 처음으로 접했습니다. 집으로 돌아온 엘리엇은 기타를 독학하고 생계를 위해 버스킹을 시작했습니다. 결국 그는 우디 거스리와 함께 모여서 그를 숭배하는 사람이자 학생으로 머물렀습니다.[1]
제가 아는 그 누구도, 그리고 제 말은, 지금 만나려는 그 사람보다 더 많은 친구들을 사귀고 더 많은 노래를 부른 사람은 아무도 없다는 것입니다. 그의 뒤에는 노래와 친구가 있습니다. 내 좋은 친구, 램블린 잭 엘리엇에게 인사해요.[3]
Johnny Cash, The Johnny Cash Television Show, 1969
밴조 연주자인 데롤 애덤스와 함께 그는 영국과 유럽을 순회 공연했습니다. 1960년까지 그는 영국 음반사 토픽 레코드를 위해 세 장의 포크 앨범을 녹음했습니다. 런던에서는 낮에는 작은 클럽과 펍을, 밤에는 웨스트 엔드 카바레 나이트클럽을 연주했습니다. 그가 미국으로 돌아왔을 때, 엘리엇은 그가 미국 포크 음악계에서 유명해진 것을 발견했습니다.
우디 거스리는 엘리엇에게 가장 큰 영향을 미쳤습니다. 거스리의 아들 아를로는 우디의 병과 요절 때문에 아를로는 그를 전혀 알지 못했지만 엘리엇에게 아버지의 노래와 연주 스타일을 배웠다고 말했습니다. 아를로에 따르면 우디 거스리는 잭 엘리엇이 "나보다 나를 더 닮은 것 같다"고 말한 적이 있다고 합니다. 밥 딜런이 미니애폴리스에 살 때 엘리엇의 기타와 거스리의 소재에 대한 숙달은 큰 영향을 미쳤습니다.[4] 그가 뉴욕에 도착했을 때, 딜런은 때때로 잭 엘리엇의 '아들'로 불렸는데, 엘리엇은 "여기 내 아들, 밥 딜런의 노래가 있습니다"라는 말과 함께 딜런의 노래를 소개하는 방식을 가졌기 때문입니다. 딜런은 작곡가로서 두각을 나타냈습니다; 엘리엇은 그의 독특한 방식으로 새로운 청중들에게 오래된 노래들을 가져다 주는, 해석적인 음유시인으로 계속되었습니다. 엘리엇은 또한 필 오크에게 영향을 미쳤고, 기타를 연주하고 캘리포니아의 테이프에 수록된 곡 "Joe Hill"의 커버에 화음을 넣었습니다. 엘리엇은 1973년 캘리포니아 북부의 한 술집에서 싱어송라이터 거스리 토마스를 발견해 토마스를 음악 경력이 시작된 할리우드로 데려갔습니다.
엘리엇은 딜런의 1975~1976년 롤링썬더레뷰 콘서트 투어에 출연했고,[1] 기타리스트 아렌 로스와 함께 딜런의 영화 '레날도'와 '클라라'에서 '롱헤노 데 카스트로' 역을 맡았습니다. 영화에서 그는 릴리언 보스 로스와 샘 에스킨의 노래 "South Coast"를 부릅니다. 그의 가사에서 등장인물의 이름이 유래되었습니다.[5] 엘리엇은 또한 리처드 기어가 주연하고 짐 맥브라이드가 감독한 1983년 영화 숨가쁨에도 잠깐 등장합니다.
제 이름은 롱헤노 데 카스트로입니다
나의 아버지는 스페인 할아버지 이었습니다.
하지만 카드 게임에서 아내를 이겼습니다.
그 영주들과 함께 지옥으로 바다로
엘리엇은 노래에 따라 전통적인 플랫 피킹 스타일과 전통적인 핑거 피킹 스타일로 기타를 연주하며, 이는 종종 하모니카에 동행하는 그의 서정적이고 유머러스한 스토리텔링과 일치합니다. 그의 노래는 젊은 밥 딜런이 흉내 낸 긴장된 콧소리를 가지고 있습니다. 그의 레퍼토리에는 컨트리, 블루스, 블루그래스, 포크 등 다양한 장르의 미국 전통 음악이 포함되어 있습니다.
엘리엇의 별명은 그의 여행 습관에서 비롯된 것이 아니라, 가장 간단한 질문에 답하기 전에 그가 관련된 수많은 이야기들에서 비롯되었습니다. 포크 가수 오데타는 그녀의 어머니가 그에게 "오, 잭 엘리엇, 그래, 그는 확실히 횡설수설 할 수 있어!"라고 말하면서 그 이름을 지어주었다고 주장했습니다.
브루클린 출신의 유대인 의사의 아들임에도 불구하고, 토속적이고 현실적인 시골 소년으로서의 그의 이미지와 다른 포크 가수들을 경멸하는 그의 모습은 가상의 다큐멘터리 '마이티 윈드'에서 카우보이 모자를 쓴 다소 괴짜처럼 보이는 백인인 램블린의 샌디 피트닉이라는 뉴 메인 스트리트 싱어즈의 전 멤버의 캐릭터로 패러디되었습니다. 이 영화의 중심이 되는 포크맨 밴드인 포크맨(크리스토퍼 게스트, 마이클 맥킨, 해리 시어러)은 '램블린'이라는 히트 앨범을 만들었다고 합니다.
엘리엇이 수년 만에 처음으로 녹음한 사우스 코스트는 1995년 그에게 첫 그래미상을 안겨주었습니다. 그는 1998년 국립 예술 훈장을 받았습니다.
그의 오랜 경력과 딸 아이야나와의 껄끄러운 관계는 그녀의 2000년 영화 다큐멘터리 "The Ballad of Ramblin' Jack"에서 기록되었습니다.
75세가 되던 해, 그는 레이블을 바꿔 ANTI-Label에 I Stand Alone을 발매했고, Wilco, X, Red Hot Chili Peppers의 멤버들을 포함한 다양한 게스트 백업 플레이어들과 함께 했습니다. 이 앨범은 이안 브레넌(Ian Brennan)이 제작했습니다.[6] 잭은 자신의 의도가 "Not for the Tours"라는 앨범의 제목을 붙이는 것이라고 말했습니다. 왜냐하면 그의 딸이 사랑했지만 콘서트에서 연주한 적이 없는 노래를 요청한 것에 대한 응답으로 녹음되었기 때문입니다. 왜 그러지 않았냐고 물었을 때, 그는 그녀에게 "이 노래들은 관광객들을 위한 것이 아닙니다"라고 말했습니다.
2012년, 그는 Loudon Wainright III의 앨범 "Double Lifetime"에 참여했습니다.
엘리엇은 2016년 밥 위어의 솔로 앨범 "블루 마운틴"에 보컬, 요들, 홀러를 추가하면서 램블린 재커널 합창단과 함께 출연했습니다.[7]
디스코그래피
스튜디오
- 1956: 우디 거스리 블루스
- 1957: 잭 엘리엇 싱스
- 1958: 잭이 바닥에 앉다
- 1959: 런던 EMI 레코드의 램블린 잭 엘리엇
- 1960: Ramblin' Jack Elliott, Woody Guthrie and Jimmie Rodgers의 노래를 부릅니다.
- 1960: 잭 엘리엇이 우디 거스리의 노래를 부릅니다.
- 1961: 우디 거스리의 노래, 잭 엘리엇의 노래 (포크웨이즈 레코드)
- 1961: 램블링 잭 엘리엇 (프레스티지/민속)
- 1962: 컨트리 스타일 (프레스티지/민속)
- 1964: 잭 엘리엇 (뱅가드)
- 1968년: 영 브리검 (Reprise)
- 1970: Bull Durham Sacks & Railway Tracks (Reprise)
- 1981년: 케루악의 마지막 꿈 (포크 프리크/독일 콘테르 뮤지크 재발매)
- 1995: 사우스 코스트 (레드 하우스)
- 1998: Friends of Mine (하이톤)
- 1999: 더 롱 라이드 (하이톤)
- 2006: 나 혼자서 (ANTI-)
- 2009: 이방인 여기 (ANTI-)
라이브
- 1957: 잃어버린 주제 테이프: 아일 오브 와이트 1957
- 1962: 두 번째 프렛의 잭 엘리엇
Derroll Adams와 함께
컴필레이션스
- 1963: 토킹 우디 거스리 (주제)
- 1964: 뮬 스키너 (주제)
- 1976: 더 에센셜 램블린 잭 엘리엇 (뱅가드)
- 1989: Hard Travelin' (잭 엘리엇이 우디 거스리와 램블린 잭 엘리엇의 노래를 노래함)
- 1989: 말하는 먼지 그릇: 더 베스트 오브 램블린 잭 엘리엇
- 1990: 램블린 잭 엘리엇, 스파이더 존 코어너, 유타 필립스: 전설의 포크 (레드 하우스)
- 1990: 잭 엘리엇 플러스 / 잭 엘리엇
- 1995: 나와 바비 맥기 (영 브리검과 황소 더럼 삭스 & 레일로드 트랙스의 발행)
- 1995: 잭 엘리엇: 램블린 잭, 전설적인 토픽 마스터즈
- 1999: 램블린 잭 엘리엇: 초기 세션
- 2000년: 뱅가드 최고의 해
- 2004: The Lost Topic Tapes: Cowes Harbour 1957
- 2004: 잃어버린 주제 테이프: 아일 오브 와이트 1957
- 2007: 뱅가드 선지자들
게다가, 2009년에 발매된 토픽 레코드의 70주년 기념 박스 세트인 쓰리 스코어 앤 텐은 일곱 번째 CD의 12번 트랙으로 우디 거스리 블루스의 "Talking Dustbowl Blues"를 포함했습니다.
참고문헌
- ^ a b c d e Colin Larkin, ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Concise ed.). Virgin Books. p. 427. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ 뉴욕 웨이벌리에서 열린 짐 에스큐 대령과 그의 와일드 웨스트 쇼
- ^ "Spring Music - Ramblin' Jack Elliott". Museum of Fine Arts, Boston. Retrieved 7 February 2012.
- ^ 딜런은 연대기 1권 250-252쪽에서 엘리엇의 음악에 경의를 표했습니다.
- ^ "South Coast" 가사 2010-12-05 the Wayback Machine에서 아카이브 - Arlo.net , Arlo Guthrie의 웹사이트
- ^ "49th annual Grammy nominations list — part 2". Variety. 2006-12-07. Retrieved 2016-12-04.
- ^ "Fall Music Preview 2016: 35 Must-Hear Albums". Rolling Stone. 8 September 2016. Retrieved 12 January 2018.