푸타나 카나갈

Puttanna Kanagal
푸타나 카나갈
Puttanna Kanagal.jpg
태어난
슈브라베슈티 라마스와미야 세타라마 샤르마

(1933-12-01)1 1933년 12월
죽은1985년 6월 5일 (1985-06-05) (51)
국적인디언
기타 이름푸타나, 세타라마 샤르마
직업영화 감독, 제작자, 시나리오 작가
년 활동1957–1985
배우자나갈락슈미
아라티 (1976-1981)
아이들.5

S. R. Puttanna Kanagal로 널리 알려진 Subraveshti Ramaswamia Setharama Sharma (1933년 12월 1일 ~ 1985년 6월 5일)는 칸나다 영화관에서 의 작품으로 유명한 인도의 영화제작자였다. 그는 종종 인도의 가장 영향력 있는 영화 제작자 중 한 명으로 여겨진다.[1][2]

배경과 사생활

푸타나 카나갈은 라마스와마야와 카나갈의 서브밤마 사이에서 태어났다. 카나갈은 마이소르 왕국의 한 마을이다.[3] 그는 가난한 가정에서 자랐기 때문에 고난을 견뎌야 했고 좋은 직장을 얻기 위해 애썼다. 그는 교사, 판매원, 심지어 청소부로도 일했다. 홍보 소년으로서의 그의 직업은 그를 극장과 그 후에 영화관에 더 가까이 오게 했다.[2] 영화와의 연정은 가 B. R. Panthulu에서 조감독으로 일하기 시작했을 때 그리고 그의 운전기사로 일하기 시작했을 때 시작되었다.[2] 조감독으로서 그의 첫 번째 영화는 라흐샤 라트나기리(1957)이다.

풋타나는 매우 어린 나이에 나가락쉬미와 결혼했고 그들은 5명의 자녀를 두었다. 그러나 그는 1970년대 그의 친인척이자 여주인공인 아라티와 사랑에 빠졌고 그들은 1976-77년에 결혼했다. 그들에게는 1978년에 태어난 딸 야샤스위니가 있었다. 그러나 창조적인 차이로 인해 Puttanna와 Aarathi는 1981년에 분리되었다.

1981년 푸타나의 마그넘 오퍼스 랑가나야키는 평단의 호평을 얻고 후에 컬트 클래식으로 발전했음에도 불구하고 박스오피스에서는 기대만큼 좋은 성적을 거두지 못했다. 이 외에도 아라시와의 분리가 그의 건강에 영향을 끼쳤다. 그는 1980년 말부터 1982년 중반까지 14개월 동안 일감이 없었다. 슈바망갈라, 다르마세레 등 블록버스터급 영화에서 푸타나가 연출한 스리나스가 그를 도왔고, 이들은 마아나사 사로바라에게 평균 히트를 치며 푸타나가 다시 살아나도록 도왔다. 암루타 갈리지와 루나무크탈루 같은 그의 후기 영화들은 합리적으로 잘했다. 카나갈은 1985년 6월 5일 벵갈루에서 마사나다 후부 총살 도중 사망했다.

홍보 소년으로 활동을 시작한 카나갈은 극장에서 영화감독이자 프로듀서인 B. R. Panthulu와 보조로 일한 후 독립 영화 제작에 참여하게 되었다.[4] 카나갈의 조수로는 타밀 감독 S. P. 무투라만, 바르하티라자,[5][6] T. S. 나가바라나 등이 있다.[7]

비록 카나갈의 대다수의 영화들이 일반적으로 여성 중심인 비현실적이거나 금기시되는 주제였지만,[4] 그는 예술과 상업 영화 사이의 "다리 영화"를 만드는 비평가들과 일반 영화 관람객들 모두에게 사랑을 받았다. M. K. Indira의 동명 소설을 원작으로 한 칸나다의 그의 영화 게제 푸제는 획기적인 영화로 여겨진다.[2] 그는 카푸 빌루푸(1969년), 샤라판자라(1971년), 나오가라하부(1972년), 에다칼루 구다다다 멜레(1973년), 슈바망갈라(1975년), 란가나야키(1981) 등 다른 영화들을 감독하기도 했는데, 이 영화들은 모두 칸나다 시네마에서 이정표로 보여진다.[8] 그는 또한 말라얄람어, 타밀 텔루구어, 힌디어로 된 소수의 영화들을 감독했다.

감독으로서

종종 그의 시대를 훨씬 앞서 영화 제작자로 인정받았던 그의 첫 번째 감독 벤처는 1964년 말라얄람 영화 스쿨 마스터였는데, 이것은 그의 멘토 B. R. Panthulu의 동명 칸나다 고전을 리메이크한 것이다. 이어 트라이베니의 칸나다 소설 벡키나 칸누를 원작으로 한 또 다른 말라얄람 영화 푸차크칸니(Cat eyed/Hazel eyed lady)를 연출했다. Puttanna의 첫 감독 칸나다 영화는 1967년 벨리모다(Silver Cloud)이다. 칼파나칼리안 쿠마르가 주연한 이 영화는 비판적이고 상업적인 성공을 거두었다. 전설에 따르면 푸타나는 감미로운 노래 무달라 마네야를 위한 완벽한 장소를 찾기 위해 일주일 동안 스카우트했다고 한다. 벨리 모다칸나다가 처음으로 야외에서만 촬영된 영화로 인정받고 있다. 그는 '게제 푸제, 샤라판자라, 나오가라하부 등 많은 걸작들을 감독했다. 그의 마지막 영화는 사비라 메틸루로, 생전에 개봉한 적이 없다.

He also provided a platform for many actors such as Kalpana, Aarathi, Leelavathi, Jayanthi, Padma Vasanthi, Srinath, Rajinikanth, Vishnuvardhan, Ambareesh, Jai Jagadish, Chandra Shekhar, Gangadhar, Shivaram, Vajramuni, Sridhar, Ramakrishna and Aparna to showcase their talents.

Puttanna에게 헌신적으로, Dr.비슈누바르단은 "푸탄나 카나갈 스님은 내게 하느님의 은사였다! 그리고 나는 배우가 되었다. 구루 푸타나지에게 신세를 졌다. 그는 장면을 개념화하고, 내레이션을 하고, 나에게 영감을 주며, 그 때까지 그 가능성을 스스로에게 알 수 없는 것으로 뽑아내곤 했다. 퍼타나의 전문성 아래 한 편의 영화에 출연하는 것은 평생의 경험이다."

Puttanna는 칸나다 영화 산업에 종사하는 대부분의 배우들을 소개했다. 타밀 감독 바라티라자는 그의 밑에서 일했다. 가나갈의 24편의 칸나다 영화는 각각 전례 없는 연출로 채워진 강렬한 주제를 가지고 있었다.

2010년 다다사셰프 팔케상 수상자인 타밀의 전설적인 영화 제작자 K. 발라칸데르(K. Balachander)는 푸타나를 크게 존경했다. 발라찬다르는 언론과의 인터뷰 중 많은 부분에서 그가 훨씬 더 젊은 영화감독인 칸나다(카르나타카)의 감독인 푸탄나 카나갈을 영화제작의 거장으로 생각한다고 말했다. 그러한 인터뷰 중 한 가지에서 발췌한 내용은 다음과 같다.[9]

Q) 당신은 많은 인터뷰에서, 비록 당신보다 어리지만, 푸타나 카나갈(칸나다 영화제작자)을 영화제작에 있어서 당신의 구루라고 생각한다고 말했다. 그에게서 배운 것은 무엇인가?
A) 나이는 학문과 무관하다. 누구에게서나 배울 수 있다. 나는 Puttanna Kanagal을 좋아했고 존경했다. 왜냐하면 많은 우리 영화제작자들이 영화제작에 대한 비전이 부족했던 시기에 그는 영화가 구두보다는 시각적이라고 주장했기 때문이다. 그것과는 별개로, 배우들로부터 인간적인 감정을 끌어내는 그의 능력은 그의 종류 중 하나였다.

사실 발라찬더, 칸나다에서 그의 타밀 영화 리메이크 대부분을 위해 (벤키얄리 아랄리다 후, 마우나 게테)는 계속해서 퍼타나 수용소에서 길러낸 아스화트, 스리다르, 자이 자게데시, 라마크리슈나, 스리나스와 같은 많은 재능을 캐스팅했다. 또한, Puttanna의 영화와 Balachander의 영화 둘 다 여성에 관한 문제를 다루었다 – Puttanna의 영화에서는 더 그렇다.

비주얼라이저

1960년대와 1970년대에 칸나다 영화 산업은 신화적, 역사적 주제에서 사회적으로 관련 있는 주제로 옮겨가기 시작했다. 이러한 변신은 반다야 사히티아나 반항 문학의 등장에 반영되었다. 뉴웨이브 시네마 또는 대체 시네마 운동은 인도 전역, 특히 카르나타카, 웨스트 벵골, 케랄라에서 확산되었다. 그러나 푸타나의 영화는 상업영화와 대체영화의 가교로 여겨졌다.[10] 인기 칸나다 소설을 원작으로 [11]한 그의 줄거리는 강한 캐릭터와 뚜렷한 주제를 중심으로 전개되는 반면, 그는 대체 영화관과 구별하기 위해 의무적인 노래와 감정을 더했다. 그의 상징에 대한 통달은 매우 주목할 만하다. 그는 거의 모든 영화에서 효과적으로 사용해 왔다.

풋타나는 또한 노래를 픽처링하는 선구자로 여겨졌다. 일반적으로 그의 영화에는 4~5곡의 노래가 수록되어 있었다. 노래의 픽처레이션에 관해서도, Puttanna는 강한 색감과 이미지를 가지고 있었다. 그는 노래의 위치와 의상을 고르기 위해 많은 노력을 할 것이다. 그 노래들은 일반적으로 영화의 내재된 분위기를 반영했다. 예를 들어 영화 마나사사로바라의 곡인 네네 사키다 지니가 먼지가 가득한 채굴장 사이에서 촬영된 곡으로 진정한 사랑을 잃은 한 남자의 고뇌가 반영됐다. 마찬가지로 영화 샤라판자라산데샤 메그하 산데샤마디케리에서 찍혔고, 주변에는 수많은 오렌지가 널려 있었다.

그는 주요 장면의 내성적인 효과를 높이기 위해 동결샷과 부정적인 이미지를 효과적으로 사용한 것으로 잘 알려져 있다. 비록 그의 영화들이 너무 여성 중심적이라는 비난을 받았지만, 퍼타나는 개인적으로 그러한 관념이 잘못되었다고 느꼈다.

1984년 칸나다 영화감독협회가 창립된 후 첫 감독이었다.[12] 방갈로르의 자야나가르에 있는 푸남 극장은 그의 마지막 영화가 그곳에 데뷔한 후 그의 명예로 이름이 바뀌었다. 2004년 바라구루 라마찬드라파, V. 마노하르, 인도민주청년연합[13] 등이 후원한 2011년 캠페인 이후 재개관할 때까지 폐관했으며, 2012년[14] 7월 철거 예정이었으나 이후 저장 및 리모델링했다.[15] 2015년 6월에는 카르나타카 찰라나치트라 아카데미가 주관한 행사로 그의 서거 30주년을 기념해 암바레쉬, 릴라바티, S. 시바람, 자이 자가디쉬, 아쇼크, K. S. L. 스몬디, 라젠드라바부.[8]

수상 및 명예

카나갈은 세 개의 전국 영화상, 세 개의 영화상 남부와 여러 개의 카르나타카영화상을 받았다. 카르나타카 주는 카르나타카 주립상 행사 기간 동안 매년 푸타나 카나갈상을 기억하며 영화 감독들과 다양한 인격을 기린다.[16][17]

수상 및 명예

필름페어 어워드 남방

연도(예식)를 보여주는 영화 목록, 영화, 수상 목록
연도 영화 참조.
제21회 필름파어워드 남방 에다칼루 구다다 멜레 최우수 감독상 - 칸나다
제27회 Filmfar Awards South 다르마세레 최우수 감독상 - 칸나다
제29회 Filmfar Awards South 랑가나야키 최우수 감독상 - 칸나다

내셔널 필름 어워드

연도(예식)를 보여주는 영화 목록, 영화, 수상 목록
연도 영화 참조.
1969
(17일)
게제푸제 최우수 시나리오 [18]
1969
(17일)
게제푸제 칸나다 최고 장편 영화 [18]
1972
(20일)
샤라판자라 칸나다 최고 장편 영화 [19]

카르나타카 주 영화상

연도(예식)를 보여주는 영화 목록, 영화, 수상 목록
연도 영화 참조.
1967-68 벨리 모다 최우수 영화(두 번째)
1967-68 벨리 모다 최우수 시나리오
1969-70 게제푸제 최우수 영화 (첫 번째)
1969-70 게제푸제 최우수 시나리오
1970-71 샤라판자라 최우수 영화 (첫 번째)
1970-71 샤라판자라 최우수 시나리오
1972-73 나오가라하부 최우수 영화(두 번째)
1972-73 나오가라하부 최우수 시나리오
1974-75 우파산 최우수 영화 (첫 번째)
1974-75 우파산 최우수 시나리오
1975-76 카타상가마 최우수 영화 (4번째)
1980-81 랑가나야키 최우수 영화 (첫 번째)
1983-84 아므루타 갈리지 최우수 시나리오

필모그래피

연도 필름 캐스트 메모들
1964 스쿨 마스터 프렘 나지르, K. 발라지 말라얄람
학교장 리메이크 (카나다)
1964 칼란주키티야 감사암 사시안, 암비카 말라얄람
가알리 고푸라 리메이크 (칸나다)
1965 체타티 프렘 나치르, 티크쿠리시 수쿠마란 네어, 사샨, 암비카, 아두오르 바시, 수쿠마리 말라얄람
트라이베니의 칸나다 소설 한네레 치구리다에서 부분적으로 영감을 받은 핵심 줄거리
1965 팍칼로 발렘 라하스리 칸타 라오 텔루구
1966 네어 시장 티쿠리시 수쿠마란 네어, 코타락카라 스레다란 네어, 메이나, 말라얄람
토마스 하디의 소설 각색 캐스터브릿지 시장
1967 벨리 모다 칼리얀 쿠마르, 칼파나, 판다리 바이 데뷔 칸나다 영화
카르나타카 주 영화상 최우수 작품상
트리베니의 동명 소설을 바탕으로 한 것
말라얄람에서 스와나브호미로 리마데
1966 푸차칸니 프렘 나치르, 티크쿠리시 수쿠마란 네어, 아두오르 바시 말라얄람
트라이베니의 칸나다 소설 베키나 칸누에 바탕을 두고 있다.
1967 스와나브호미 시산, 나찌르 프렘 말라얄람
벨리모다 리메이크 (칸나다)
1968 스승암마 자이산카르, 바니스리, R. 무투라만 타밀
말라얄람에서 프리마실피로 리마데
1968 팔라마나술루 하리낫, 자무나, 판다리바이 텔루구
1969 말람마나 파바다 라지쿠마르, B. 사로자 데비, 바즈라무니, 드워마키시 칸나다
B의 소설 Arhaangi를 바탕으로 한다. 푸타스와메이야
1969 카푸 빌루푸 R. N. 수다르산, 칼파나, 발라크리슈나 칸나다
아람바 파트타비의 동명 소설을 바탕으로 함
타밀에서는 이리움올리움으로, 텔루구에서는 이다루 암마일루로 리마데
1969 게제푸제 칼파나, 간가다르, 릴라바디, 아라시, K. S. 아스화트 칸나다
전국 영화 각본상
칸나다 전국 장편영화상
카르나타카 주 영화상 최우수 작품상
M. K. 인디라의 소설 게제 푸제 원작
타밀에서 탈리야 살랑가이야로, 텔루구에서는 칼랴나 만다팜으로, 힌디에서는 아히스타 아히스타로 2007년 힌디 영화 라가 추나리 메인 다아그로 리메이드를 했다.
1970 카룰리나 카레 라지쿠마르, 칼파나 칸나다
1971 수다룸 수라발리움 제미니 가네산, 니르말라, R. 무투라만 타밀
1971 샤라판자라 갈파나, 간가다르 칸나다
칸나다 전국 장편영화상
카르나타카 주 영화상 최우수 작품상
트리베니의 동명 소설을 바탕으로 한 것
텔루구에서 크리슈나베니로 리마데(1974년)
1971 삭샤트카라 라즈쿠마르, 자무나, 프리트비라지 카푸오르 칸나다
1971 이룸올리움 A. V. M. 라잔, 바니스리, 나게시 타밀
카푸 빌루푸 리메이크 (1969년)
1972 이다루암마일루 소반바부, 바니스리, 검마디 텔루구
카푸 빌루푸 리메이크 (1969년)
1972 나오가라하부 비슈누바르단, 아라티, 암바레쉬 칸나다
카르나타카 주 영화상 최우수 작품상
T. R. Subba Rao의 소설 3편을 바탕으로 한 《나가라하부》, 《Ondu Gandu Estucu Hennu》, 《Sarpa Mathsara》.
힌두어로 제헤렐라 인사칸으로, 타밀어로 라자 나가암으로, 텔루구어로 코데 나구로 리메이드
1973 에다칼루 구다다 멜레 야얀티, 아라시, 랑가, 찬드라셰카르 칸나다
칸나다 감독상 영화관
영국 소설 '채털리 부인의 연인' 각색한 바라티수타의 동명 소설을 원작으로 한다.
1974 우파산 아라티, 마누르 박사, 세타람 칸나다
데바키 무르시의 동명 소설을 원작으로 한다.
1974 제헤렐라 인사칸 리시 카푸어, 무슈미 채터지, 네투 힌디어
나오가라하부 리메이크
1975 카타상가마 아라시, 라지니칸스, 간가다르, 칼리안 쿠마르, B. 사로자 데비 칸나다
카르나타카 주 영화상 최우수 작품상
3개의 단편 소설 - 지라드디 고빈다라지의 한구, 비나의 아티티, 에스화라 찬드라 감독의 무니타이 - 를 바탕으로 한다.
타밀 영화 카이 코듀쿰 카이(Kai Kai Kai Kai Kai)는 이 영화를 무니타이(Munittaayi) 부문 확장판으로 일부 원작이다.
1975 슈바망갈라 스리나스, 아라시 칸나다
바니의 동남 소설에 바탕을 두고 있다.
1975 빌리 헨디 아라시, 마가렛 톰슨, 아닐 쿠마르, 암바레쉬 칸나다
1976 팔리탐샤 아라티, 자이 자가디시 칸나다
스리니바사의 쿨라카르니에 의한 골라금마타에 근거한 이야기
1976 컬리지 랑가 킬리안 쿠마르, 릴라바티 칸나다
B. G. L. Molly의 동명 소설을 바탕으로 한다.
1978 파두바알라리 판다바루 라마크리슈나, 암바레쉬, 자이 자가디쉬 칸나다
힌디어로 훔판치로, 텔루구어로 마나 보오리 판다불루로 리마데
1979 다르마세레 스리나스, 아라시 칸나다
칸나다 감독상 영화관
Jada Bharata의 동명 소설을 바탕으로 함
1980 엄판치 산제프 쿠마르, 라즈 밥바, 샤바나 아즈미, 딥티 해군 힌디어(작가로서)
파두바알라리 판다바루의 리메이크
1981 랑가나야키 아라시, 아소크, 암바레쉬, 라마크리슈나 칸나다
칸나다 감독상 영화관
아스화르타의 동명 소설을 바탕으로 한다.
1982 사로바라 마아나사 스리나스, 라마크리슈나, 파드마 바산티 칸나다
영화의 핵심 줄거리는 1913년 연극 피그말리온[20] 영향을 받은 것으로 보도되었다.
1983 다라니 만다라 마드하돌리지 스리나스, 찬드라셰카르, 파드마 바산티, 비야얄락슈미 싱 칸나다
1984 아므루타 갈리지 파드마 바산티 라마크리슈나 칸나다
도데리 벤카타기리 라오의 소설 아바다나를 바탕으로
1984 루나무크탈루 바랏디라마크리슈나, 파드마 바산티 칸나다
아누파마 니란자나의 소설 Runa를 바탕으로 함
1985 마사나다후부 암바레쉬, 자얀티, 헤마 처드하리, 아파르나 카나갈
중간중간 감독하다가 죽었어. 이 영화의 나머지 부분은 K. S. L. 수영이 감독했다.
T. R. Subba Rao의 동명 소설을 바탕으로 함
2006 사비라메틸루 자얀티, 칼리안 쿠마르, K. S. 아스핫암바레스헤마 처드하리와 라마리스와 바랴무니와 칸나다
부분적으로 촬영되어 보류되었던 영화가 완성되어 개봉되었다.

참조

  1. ^ "Seminar on Puttanna Kanagal on July 6". The Hindu. 2 July 2011. Retrieved 6 June 2015.
  2. ^ a b c d Khajane, Muralidhara (3 June 2005). "Puttanna's big feats". The Hindu. Archived from the original on 1 October 2007. Retrieved 21 September 2013.
  3. ^ 물루카나두 성격
  4. ^ a b Kaskebar, Asha (2006). Pop Culture India!: Media, Arts, and Lifestyle. ABC-CLIO. p. 229. ISBN 1851096361. Retrieved 11 July 2015.
  5. ^ Film World, Volume 14. T. M. Ramachandran. 1978. p. 306. Retrieved 11 July 2015.
  6. ^ Baskaran, Sundararaj Theodore (1996). The eye of the serpent: an introduction to Tamil cinema. East West Books (Madras). p. 176. Retrieved 11 July 2015.
  7. ^ Cinema in India, Volume 3. Mangala Chandran. 2003. Retrieved 11 July 2015.
  8. ^ a b Khajane, Muralidhara (4 June 2015). "From publicity boy to star director". The Hindu. Retrieved 6 June 2015.
  9. ^ Siddareddy, Venkat (2007). "interview".
  10. ^ "http://www.thehindu.com/features/from-publicity-boy-to-star-director/article7281616.ece". thehindu.com. 4 June 2015. Retrieved 11 July 2015. 외부 링크 위치 title= (도움말)
  11. ^ Shashi, S. S. (2001). Encyclopaedia Indica: India, Pakistan, Bangladesh, Volume 97. Anmol Publications. p. 392. ISBN 8170418593. Retrieved 11 July 2015.
  12. ^ "Now, Kannada directors get into the boxing ring". bangaloremirror.com. 27 June 2015. Retrieved 11 July 2015.
  13. ^ "Sign in to get into Puttanna theatre, after 7 years". Daily News and Analysis. 30 January 2011. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 11 July 2015.
  14. ^ "Demolition of iconic landmark Puttanna Theatre begins". newindianexpress.com. 23 July 2012. Retrieved 11 July 2015.
  15. ^ "Puttanna Theatre to be reopened". jayanagar.com. Archived from the original on 12 July 2015. Retrieved 11 July 2015.
  16. ^ The Mysore Economic Review, Volume 73. 1988. p. 56. Retrieved 11 July 2015.
  17. ^ Janata, Volume 41. 1986. p. 80. Retrieved 11 July 2015.
  18. ^ a b "17th National Film Awards" (PDF). Directorate of Film Festivals. Retrieved 26 September 2011.
  19. ^ "20th National Film Awards". International Film Festival of India. Archived from the original on 5 November 2013. Retrieved 26 September 2011.
  20. ^ "Saheba movie review: Bharath has crafted a smooth flowing story that has a captivating effect".

외부 링크