뽀빠이 (영화)

Popeye (film)
이 기사는 1980년 실사 영화에 관한 것이다.1933년 베티 부프 만화로 광고된 만화는 '선원 뽀빠이'를 참고하세요.
뽀빠이
Popeye standing back to back with Olive, swee'pea crawls at his feet.
극장 개봉 포스터
연출자로버트 알트먼
각본:줄스 파이퍼
에 기반을 둔뽀빠이
E. C. 세가 지음
제작자로버트 에반스
주연로빈 윌리엄스
셸리 듀발
시네마토그래피주세페 로투노
편집자존 W. 홈즈
데이비드 A.시몬스
음악:해리 닐슨
생산.
회사들
배포자
발매일
실행 시간
114분
나라미국
언어영어
예산.2000만달러[1]
매표6000만달러[2]

뽀빠이는 로버트 알트만이 감독하고 파라마운트 픽처스와 월트 디즈니 프로덕션이 제작한 1980년 미국 뮤지컬 코미디 영화이다.그것은 E.C. 세가의 동명 만화 캐릭터를 바탕으로 만들어졌다.이 대본은 줄스 파이퍼가 썼고 로빈 윌리엄스가[3] 선원 뽀빠이 역을, 셸리 듀발이 올리브 오일 역을 맡았다.이 이야기는 뽀빠이가 스웨타벤 마을에 도착했을 때의 모험을 따라간다.

이 영화는 1980년 12월 6일 캘리포니아 주 로스앤젤레스에서 초연되었고 그 다음 [4]주에 미국의 나머지 지역에서 개봉되었다.개봉 첫 주말에 630만 달러의 수익을 올렸고, 2000만 [5]달러의 예산에 반해 전 세계적으로 4980만 달러의 수익을 올렸다.이 [6]영화는 처음 출시되었을 때 비평가들로부터 부정적인 평가를 받았지만 시간이 [7][8]지날수록 더 나은 평가를 받았다.

줄거리.

강한 뱃사람인 뽀빠이는 실종된 아버지를 찾는 동안 작은 해안 마을인 스웨타벤에 도착한다.그는 Oyl 가족의 하숙집에 방을 하나 빌린다. Oyl 가족은 그들의 딸 Olive를 미스터리한 Commodore라는 이름으로 마을을 관리하고 있는 강력하고 끊임없이 화가 난 깡패인 Bluto 선장과 약혼시킬 계획이다.하지만 약혼 파티 날 밤, 올리브는 괴롭힘을 당하는 약혼자에게 보고할 수 있는 유일한 속성이 크기라는 것을 알고 슬그머니 빠져나간다.그녀는 파티에서 마을 사람들과 어울리지 못한 뽀빠이를 만난다.그 둘은 결국 바구니에서 버려진 아기를 우연히 만나게 된다.뽀빠이와 올리브는 아이를 입양하고, 아이의 이름을 스웨타벤 마을의 이름을 따서 스웨페아라고 지었고, 둘은 오일 가족의 집으로 돌아간다.올리브가 일어섰던 블루토는 이 사실을 알고 화가 나서 뽀빠이를 때리고 오일 가문의 재산과 재산에 무거운 세금을 부과한다.한 탐욕스러운 세무사는 블루토의 요구를 따르지만, 뽀빠이는 옥스블러드 옥스하트라는 권투 선수를 물리침으로써 Oyls의 재정 상태를 돕는다.

다음날 뽀빠이는 질문에 대한 정답을 들었을 때 휘파람을 불면서 미래를 예측할 수 있다는 것을 발견한다.J. 웰링턴 윔피도 이 사실을 알고 뽀빠이와 올리브에게 스위페를 산책시켜 달라고 부탁한다.그는 실제로 그를 "말 경주"에 데리고 가서 두 게임을 이겨요.이 소식을 들은 올리브와 그녀의 가족은 전투에 참가하여 승리하기 위해 스웨페를 사용하기로 결심하지만, 격분한 뽀빠이는 이를 알고 스웨페를 데려간다.

나중에 뽀빠이가 택시맨을 바다에 던져버린 후(그래서 마을의 존경을 얻음으로써), 윔피는 블루토의 명령에 따라 아이를 납치한다.그날 저녁, 올리브가 뽀빠이를 개인적으로 방문했을 때, 그녀는 스위페가 두 명의 부모를 가질 자격이 있다고 한탄하는 그의 말을 듣게 되고, 그는 그가 그랬던 방식을 떠난 것을 후회하게 된다.다음 날 아침, 윔피는 올리브로부터 위협을 받은 후 뽀빠이에게 납치 사실을 알린다.뽀빠이는 코모도어호로 향하게 되는데, 거기서 그는 최근 블루토에 의해 묶여진 코모도르호가 실제로 뽀빠이의 아버지인 푸덱 파피라는 것을 알게 된다. 포파이는 뽀빠이의 시금치에 대한 증오심을 폭로한 후 뽀빠이가 자신의 아들이라는 것을 받아들인다.한편, 블루토는 올리브를 납치하고 그녀와 스위피와 함께 파피가 약속한 매장된 보물을 찾기 위해 출항한다.뽀빠이, 파피, 윔피, 그리고 오일 가족은 파피의 배에 올라타 블루토를 스카브 아일랜드라고 불리는 바다 한가운데 있는 황량한 섬으로 쫓는다.

뽀빠이는 블루토를 따라잡고 그와 싸우지만 그의 결단력에도 불구하고 뽀빠이는 제압당한다.싸우는 동안, 파피는 그의 보물을 되찾고 상자를 열어 시금치 캔 몇 개를 포함한 뽀빠이의 어린 시절의 개인적인 감성적인 물건들의 컬렉션을 공개한다.거대한 문어가 깨어나 물속에서 올리브를 공격합니다(파피가 스위페페를 비슷한 운명에서 구한 후).뽀빠이가 목이 졸린 상태에서, 파피는 그에게 시금치 캔을 던집니다. 뽀빠이가 시금치를 싫어한다는 것을 알아채고, 블루토는 물에 빠지기 전에 강제로 캔을 먹입니다.이 시금치는 뽀빠이에 활기를 불어넣고 그의 힘을 높여주어 블루토와 대왕문어를 물리치는데 도움을 준다.뽀빠이는 우승과 시금치 감상을 축하하며, 블루토는 말 그대로 노란색으로 변한 채 헤엄쳐 달아납니다.

출연자들

생산.

뽀빠이 마을 몰타의

그의 책 피에스코:A사 할리우드의 아이코닉은 몇몇 Flops의로, 제임스 로버트 패리시는 성분이 Popeye를 뮤지컬은 브로드웨이 뮤지컬의 두가지 주요 영화사들은 권리, 콜롬비아, 파라마운트를 차지하기 위해 사이의 각색된 영화 애니에 대한 입찰 전쟁에서 근거하고 있다고 말했다.로버트 에번스 박사는, 파라마운트 애니에 입찰을 잃어버렸다는 것을 배웠다, 그는 찰스 Bluhdorn, 파라마운트의 모회사 Gulf+Western의 머리, 임원 배리 딜러, 마이클 아이즈너 디즈니 회장과 제프리 Katzenberg과 영화에서 그는 스튜디오가 권한도 사용될 수 있는 열린 만화 캐릭터에 대한에게 물었다 행정 회의를 열었다.고 영화를 뮤지컬을 만들기 위해서 참석자"뽀빠이" 말했다.[10]

그 당시, 비록 왕들 신디케이트(허스트 통신 지금 단위), Hanna-Barbera 다음 허가를 받고 왕들의 시리즈 더 All-New 성분이 Popeye를 아워 제작에, 파라마운트가 뽀빠이로 극장 판권을 그 스튜디오의 hav으로 인해 개최하던 뽀빠이에 텔레비전을 권리와 관련 캐릭터들을 잃지 않았다.ing은 1933년부터 1957년까지 Fleischer Studios와 Famous Studios가 제작한 뽀빠이 만화 반바지를 발매했다.

에반스는 줄스 파이퍼에게 대본 작성을 의뢰했다.1977년, 그는 더스틴 호프먼이 올리브 오일 역의 릴리 톰린의 상대역을 맡아 존 슐레징거가 [11]감독하는 것을 원한다고 말했다.호프만은 나중에 파이퍼와의 창조적인 차이로 인해 자퇴했다.당시 Saturday Night Live의 원조 출연자로 인기를 끌었던 Gilda Radner도 올리브 오일 역으로 [12][13]고려되었다.래드너의 매니저 버니 브릴스타인은 대본의 질에 대한 그의 우려와 에반스,[14] 알트만과 함께 몇 달 동안 고립된 세트에서 일하는 것에 대한 걱정 때문에 그녀가 그 역할을 맡지 못하게 했다.

1979년 12월 디즈니는 파라마운트와의 두 작품 제작 계약의 일부로 영화에 합류했다.디즈니는 부에나 비스타 사업부를 통해 해외 판권을 취득했다; 이 거래는 스튜디오의 영화가 유럽에서 가지고 있는 끌어당기는 힘에 의해 동기 부여되었다.

주요 [15][16]촬영은 1980년 1월 23일에 시작되었습니다.그 영화는 몰타에서 촬영되었다.정교한 스웨타벤 세트는 촬영에 필요한 것 이상으로 제작 비용과 복잡함을 더하고 녹음 스튜디오, 편집 시설, 그리고 거처를 포함한 다른 건물들을 더했다.촬영은 [16]악천후로 예정보다 3주 늦은 1980년 6월 19일에 끝났다.그 세트는 여전히 존재하며 뽀빠이 [17]마을로 알려진 인기 있는 관광 명소이다.패리쉬는 로빈 윌리엄스가 이 세트를 "스탈락 알트만"[10]이라고 불렀다고 썼다.

패리쉬는 다른 생산상의 문제에 주목하고 있다.에반스는 이 시나리오가 왜곡된 만화 버전이 아니라 연재 만화인 뽀빠이를 반영한다고 주장했다.Feiffer의 대본은 여러 번 고쳐 쓰기를 거쳤으며, 그는 너무 많은 스크린 시간이 단역들에게 할애되고 있다고 우려를 표했다.파이퍼는 또한 닐슨의 노래가 영화에 적합하지 않다고 느끼며 싫어했다.실리콘 고무로 만들어진 뽀빠이의 원래 근육 팔은 윌리엄스가 촬영 후 조작하고 제거하는 것이 어려웠기 때문에 두 명의 이탈리아 장인이 그것을 다시 만들기 위해 몰타로 데려왔고 알트만은 그의 촬영 일정을 조정해야 했다.그는 또한 배우들이 스튜디오에서 먼저 노래를 녹음한 후 립싱크를 하는 전통적인 영화 음악 관행을 깨고, 출연자들이 촬영하는 동안 그들의 음악 번호 중 일부를 부르도록 했다. 그래서 목소리를 정확하게 캡처하는 데 어려움이 있어 음질을 떨어뜨렸다.윌리엄스는 파이프를 입에 물고 대화하는 부산물인 중얼거림 때문에 고민에 빠진 뒤 대화를 재녹음해야 했고, 애드리브 성향이 감독과의 충돌로 이어졌다.기계적인 야수가 제대로 작동하지 못하면서 문어와 관련된 마지막 싸움은 곤경에 처했다.제작비가 2천만 달러 이상 오른 후, 파라마운트는 Altman에게 촬영을 끝내고 그가 가지고 [10]있던 것으로 캘리포니아로 돌아가라고 명령했다.

풀어주다

뽀빠이는 1980년 12월 6일 로스앤젤레스에 있는 만즈 차이니즈 극장에서 초연되었는데, 이는 EC가 되기 이틀 전이었다.세가의 86번째 생일.[18]: 123

홈 미디어

Popeye는 VHS, Betamax, CED, Laserdisc, DVD 등의 홈 미디어 형식과 SD(표준 화질) 및 HD(고화질) 비디오 해상도의 디지털 서비스를 통해 출시되었습니다.파라마운트 홈 엔터테인먼트는 영화 [19][20]40주년을 기념하여 2020년 12월 1일 뽀빠이의 첫 블루레이 디스크 에디션을 출시했다.

접수처

대중과 평론가들과의 리셉션은 "너무 독소적"이어서 "알트만은 고용 불능 상태로 방치되어 파리로 유배되었고,[21] 10년 동안 극소 예산의 인디 극장 개작을 감독했다."

매표

이 영화는 미국에서 개봉 첫 주말에 6백만 달러의 수익을 올렸고, 32일 [18]: 123–124 만에 3천 2백만 달러를 벌어들였다.이 영화는 미국 박스오피스에서 $4982만 3,037을[1] 벌어들였습니다.이는 영화 예산의 2배 이상이며, 전 세계적으로 $6,000만 [2]: 88 달러를 벌어들였습니다.

필름 코멘트는 "영화 개봉 전 업계에서는 제작자인 로버트 에반스를 '이반스게이트'라고 부르며 조롱하고 있었다"면서도 "영화는 어린 아이들에게 [22]꾸준히 인기를 끌고 있는 것 같다"고 썼다.

비록 영화의 총매출은 괜찮은 편이었지만, 파라마운트와 디즈니가 기대했던 블록버스터는 아니었기 때문에 [23][24]실망으로 치부되었다.

"오늘날까지 이어지는 놀라울 정도로 수익성이 높은 홈런[2015]"[21]을 기록했습니다.

비판적 대응

그 당시 리뷰는 부정적이었지만 시간이 [12][6]흐르면서 그 영화는 더 긍정적으로 재평가되었다.로튼 토마토에서 이 영화는 43명의 평론가들의 리뷰를 바탕으로 58%의 지지율을 기록했으며, 비평가들은 "아이코닉 만화에 대한 알만의 견해는 지저분하고 매우 고르지 않지만, 그것의 강한 유머와 매니시한 매력은 거부할 [7]수 없다"고 평했다.메타크리틱에서는 14개 평론가의 리뷰를 바탕으로 100점 만점에 64점을 받아 "대체로 호의적인 평가"[8]를 받았다.

로저 에버트는 두발이 올리브 오일을 연기하기 위해 태어났으며, 뽀빠이 알트만과 함께 "만화의 넓은 획을 취해서 정교한 [25]오락물로 만드는 것이 가능하다"는 것을 증명하면서 이 영화에 4점 만점에 3.5점을 주었다.진 시스켈은 또한 "처음 30분은 끔찍하고 전혀 관점이 없었다"고 쓰며 4점 만점에 3.5점을 주었지만, 한 번 스위페아가 소개되자 "그 후 꽤 재미있어졌고, 몇몇 장면에서는 매우 [26]특별해졌다"고 썼다.Monthly Film Bulletin의 Richard Combs는 다음과 같이 썼다. "그것만의 독특한 방식으로,[27] 그것은 효과가 있다."

레너드 말틴과 같은 다른 비평가들은 "E.C."라는 사진을 폭탄이라고 묘사했다.세가의 사랑하는 항해사는 이 놀랄 만큼 지루한 영화에서 침몰하는 배에 탑승한다.게임 출연자는 어설픈 대본, 어수선한 스테이징, 그리고 몇몇 주장된 노래로 최선을 다한다.대신 몇 시간 분량의 맥스 플라이셔 만화를 시청하면 훨씬 더 나아질 것입니다."[28][29] 뉴욕타임스의 빈센트 캔비는 이 영화를 "완전히 매력적이고, 엄청나게 매력적인 엉망진창으로, 종종 활기차고 재치 있고, 때로는 가식적이고, 때로는 밋밋하고, 때로는 강건하게 웃기고, 종종 이해할 수 없습니다."라고 말했다.한마디로 매우 혼재된 [30]가방입니다.버라이어티는 이 모든 것에 대해 "영화 초반의 큰 부분을 희생시키면서 등장인물들에게 생명을 불어넣는데 실패했다"고 썼다.캐릭터가 만화광에 빠져들게 놔둬야 그림이 [31][32]통합니다.워싱턴포스트의 게리 아놀드는 "이 정교하고 격앙된 뮤지컬 슬랩스틱 판타지에는 좋아할 만한 것들이 있지만...무작위로 나타나 불안정한 [33]환경에서 왔다갔다 한다.로스앤젤레스타임스의 찰스 챔플린은 이 영화를 "희소하지만 완전히 만족스러운 영화는 거의 없다"고 묘사했고, 대화의 성인 톤이 "영화의 목표 관객이 [34]무엇인지 확실치 않다"고 생각했다.TV 가이드는 "로버트 알트만 감독과 시나리오 작가 줄스 파이퍼가 만든 이 영화는 '뽀빠이'를 길이에 맞게 각색했는데, 알트만의 얼룩덜룩한 연출 아래 수포로 돌아간 좋은 아이디어입니다.마지막 50분 동안만 POPYE가 약간의 [35]흥분을 불러일으켰습니다."

레거시

그 영화는 시간이 [12][6]지남에 따라 더 긍정적으로 재평가되었다.

여러 작가들이 그것을 새로운 만화책 영화와 대조한다.한 기사는 각색된 만화책에서 그것을 "길은 가지 않았다"라고 부른다.저자는 DC 익스텐드 유니버스나 마블 시네마틱 유니버스에서는 [36]볼 수 없는 마스크, 패널링, 페이지 레이아웃 등의 코믹 기법을 사용한 뽀빠이, 딕 트레이시, 헐크를 극찬했다.WBUR의 한 기사는 뽀빠이와 헐크가 현대 만화 영화보다 더 "예술적"이라는 것에 동의했다.그것은 뽀빠이가 "실수"[21]로 간과되었다고 말했다.

칭찬

이 영화는 원래 투표용지와 2006년 [37][38]확대 투표용지에서 최악의 영화상을 수상했다.이 영화는 또한 새턴상 최우수 판타지 영화 후보에 올랐다.

연도 상 카테고리 수신자 결과. Ref.
1981 스팅커즈 배드 무비 어워드 최악의 사진 뽀빠이 (Paramount) 수상해 [37]
2006
(확장투표)		 수상해 [38]
최악의 감독 로버트 알트먼 지명했다
최악의 배우 로빈 윌리엄스 지명했다
최악의 시나리오 뽀빠이 (Paramount) 지명했다
영화에서의 최악의 노래 또는 노래 퍼포먼스 또는 그 종료 크레딧 셸리 듀발의 "He Needs Me" 수상해
최악의 리메이크 뽀빠이 (Paramount) 수상해

사운드트랙

오리지널 릴리즈

뽀빠이
사운드트랙 앨범
해리 닐슨
방출된1980년(2000년, 2016년, 2017년)
녹음된1980
장르.팝, 쇼튠
라벨.보드워크(1980년)
월트 디즈니/제펜 (2000)
Varése Sarabande / 유니버설 (2016, 2017)
월트 디즈니 (2017)
프로듀서해리 닐슨
해리 닐슨 연대기
플래시 해리
(1980)		 뽀빠이
(1980)		 글머리 기호 포함(싱글)
(1982)
프로페셔널 등급
점수 확인
원천순위
올뮤직 [39]

이 사운드트랙은 해리 닐슨이 작곡했는데, 그는 영화 음악을 작곡하기 위해 앨범 플래시 해리를 제작하는 것을 잠시 쉬었다.그는 체로키 스튜디오에서 모든 원곡을 작곡하고 프로듀서 브루스 롭과 함께 음악을 공동 제작했다.영화 속 사운드트랙은 배우들이 "라이브"라는 노래를 불렀다는 점에서 이례적이었다.그런 이유로 스튜디오 앨범은 영화에서 들은 트랙과 잘 맞지 않았다.밴 다이크 파크스는 음악 편곡가로 인정받고 있다.

이 영화의 미국 예고편에는 영화의 라이브 공연이 아닌 사운드트랙 앨범에 수록된 곡 "I Yam What I Yam"이 포함되어 있었다.

"나는 뽀빠이 선원 아저씨"는 새미 러너가 맥스 플라이셔 원작 만화를 위해 작곡했다.

No.제목길이
1."I Yam What I Yam"2:16
2."그는 내가 필요해"3:33
3.'Swee' Pea'2:06
4."저희 식사"3:06
5.'스위타벤-애국가'2:56
6.블로우 미 다운4:07
7.'세일링'2:48
8.'나로 사는 건 쉽지 않아'2:20
9."그는 크다"4:19
10.'나는 심술궂다'2:33
11."아이들"4:23
12.'나는 뽀빠이 선원'1:19

"Everything Is Food"라는 노래는 앨범에 포함되지 않았고, "Din' We"는 영화에서 잘라낸 곡이다.2016년에는 Varése Sarabande가 Record Store Day Black Friday를 위해 두 개의 보너스 트랙과 함께 비닐 전용 한정판이 발매되었습니다.

2017년 디럭스 에디션

2017년, 바레즈 사라방드는 노래를 영화의 원래 순서로 배치하고, "Everything Is Food"를 복원하고, 닐슨과 [40][41]출연진이 부른 노래의 데모 버전을 두 번째 디스크로 포함하는 디럭스 에디션을 출시했다.

디스크 1
No.제목길이
1.'스웨더벤'2:53
2.블로우 미 다운4:09
3."모든 것이 음식이다"3:08
4.러프 하우스파이트0:43
5."그는 크다"4:20
6.'나는 심술궂다'2:35
7.'세일링'2:47
8.'시내 행진'0:48
9."I Yam What I Yam"2:16
10.'그랜드 피날레'1:34
11."그는 내가 필요해"3:33
12.'스위페의 자장가'2:04
13."저희 식사"3:05
14.'나로 사는 건 쉽지 않아'2:18
15."아이들"4:27
16.스켈튼 동굴2:04
17."이제 잘 들어라 / 구조대 / 미스터 눈은 갇혔다 / 다시 행동하기 시작했다"5:04
18."구했다/아직도 하고 있다/보물/뭐야?더 파이팅 / 아빠의 소년 / 올리브 & 더 옥토퍼스 / 와츠업 팝 / 뽀빠이 승리3:09
19.'나는 뽀빠이 선원'1:22
20.'엔딩 타이틀 메들리'3:34
디스크 2
No.제목길이
1.'스웨더벤'3:03
2.'나는 심술궂다'3:21
3.'스위페의 자장가'2:50
4.블로우 미 다운3:02
5."모든 것이 음식이다"3:43
6."그는 내가 필요해"3:09
7.'누구나 먹어야지'3:24
8.'나와 함께 항해'2:53
9."I Yam What I Yam"3:08
10.'나로 사는 건 쉽지 않아'2:24
11."아이들"3:52
12.'나는 뽀빠이 선원'2:58
13.'나는 심술궂다'2:59
14."그는 내가 필요해"9:29
15.'누구나 먹어야지'2:05
16."저희 식사"3:02
17.'세일링'4:52
18.'I'll Lether Be Me'6:30

레퍼런스

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  41. ^ "Popeye: Deluxe Edition (CD)". Varèse Sarabande.

추가 정보

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 뽀빠이(1980년 영화) 관련 매체가 있다.