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페기 록맨 나팔자리

Peggy Rockman Napaljarri
페기 록맨 나팔자리
태어난c.properties (1994-04-02)UTC16:40)
국적오스트레일리아인
로 알려져 있다.페인팅
수상결승전, 국립 원주민 & 토레스 해협 아일랜더 예술상: 2007

페기 록맨 나팔자리(Peggy Yalurngali Rockman Napaljarri로도 알려져 있다) (1940년 출생)는 오스트레일리아의 서부 사막 지역 출신의 월피리어를 사용하는 토착 예술가다.북부타나미 다운스 목회자 역에서 태어난 그녀는 어렸을 때 백인 광산 가족과 함께 일하면서 영어를 배웠다. 페기 록맨과 그녀의 가족은 정부 당국에 의해 텐넌트 크릭 서쪽의 새로운 공동체 라자마누로 이주되었다.페기 록맨은 타나미 다운스의 전통 주인 중 한 명이다.

1986년 성인 교육 과정을 통해 그림을 처음 배운 이래 페기 록맨은 응아티지리(부제리가), 와르나(뱀), 라주, 나글루 등 특별한 ''을 그렸다.그녀의 작품은 빅토리아 국립 미술관뉴사우스웨일스 미술관의 소장품이다.그녀는 영어 번역을 포함한 Warlpiri 언어의 텍스트 모음집인 "Warlpiri Dreamings and Histories"를 공동 집필했다.

인생

페기 록맨은 1940년경에 태어났다.[notes 1]출생 연도 주변의 모호성은 부분적으로 원주민 호주인들이 다른 시간의 개념을 사용하여 운영하기 때문에, 종종 다른 사건의 발생과 비교를 통해 날짜를 추정하기 때문이다.[4]일부 소식통들은 "리마"만을 장소로 제시한다;[2][3] 좀더 자세한 설명은 그녀가 호주 북부 영토의 목회자 역인 타나미 다운스(옛 몽그렐 다운스)의 Munkurrpa에서 태어났다는 것을 암시한다.[5]

태어날 때 붙여진 그녀의 이름은 얄루르랑갈리였다: 페기 록맨은 백인 관리자에 의해 그녀에게 붙여진 이름이었다.[5]'나팔자리'(Warlpiri) 또는 '나팔자리'(서부 사막 방언)는 피부 이름으로, 호주 중부 원주민의 친족 체계에서 하위섹션이나 하위섹션을 나타내는 데 사용되는 16개 중 하나이다.이러한 이름들은 선호하는 결혼 상대자들에게 영향을 미치고 특정한 토템과 관련될 수 있는 친족 관계를 정의한다.비록 그것들은 주소의 용어로 쓰일 수 있지만, 유럽인들이 사용하는 의미로는 성이 아니다.[6][7]그러므로 '페기 록맨'은 특별히 그녀의 이름인 예술가 이름의 요소다.

페기 록맨에게는 세 명의 언니들이 있었는데, 그들 모두는 잠푸 야카마르라와 결혼했고, 페기 자신도 나중에 결혼하게 된다.[5]그녀의 가족은 그녀가 6살에서 8살이었을 때 처음으로 타나미 사막에서 금을 캐는 커플인 백인 호주인들과 함께 정착했다.아직 어린 아이일 때, 그녀는 광산 가족의 아이들을 돌보는 일을 했고, 그 기간 동안 그녀는 능숙한 영어 연설가가 되었다.광산이 버려진 후, 페기 록맨의 가족은 이 지역에서 유목민 생활을 한 뒤 고든 다운스라는 목회자 역에 잠시 정착했다.1952년경, 그 가족은 북부 영토인 텐넌트 크릭 서쪽의 중앙 사막에 있는 라자마누라는 새로운 정착지로 정부 토착지부에 의해 끌려갔다.그곳에서 페기 록맨은 정착촌의 부엌에서 정규직으로 일하도록 요구되었고, 식사비를 지불받았으며, 때로는 배급도 받았다.정착지에서 그녀는 잠푸 자카마라와의 세 아이를 낳았다.[5]

페기 록맨은 밀킬라 준가레이의 여섯 자녀 중 한 명이었고, 그녀의 형제로는 예술가 비디 록맨 나팔자리모나 록맨 나팔자리가 있다.[8]페기 록맨은 1976년 원주민 토지권리법에 따라 타나미 다운스 토지청구권에 인정된 전통 소유자들 중 하나이다.[8]1994년과 2003년에 출판된 전기들은 모두 그녀가 라자마누 지역에 살고 있다는 것을 나타냈지만,[1][2][3] 2010년까지 그녀는 북부 영토의 캐서린에 정착했다.[9]

예술

배경

서부 사막의 현대 원주민 예술은 1971년 파푸냐의 원주민 남성들이 제프리 바든 선생님의 도움을 받아 그림을 그리기 시작하면서 시작되었다.[10]아크릴 물감을 사용하여 바디 페인팅과 지상 조각품을 대표하는 디자인을 만든 그들의 작품은 호주 중부 원주민 커뮤니티에 급속도로 퍼져 나갔으며, 특히 1983년 호주 중부에서 정부가 승인한 미술 프로그램이 시작된 이후 더욱 그러했다.[11]1980년대와 1990년대에 이르러서는 이러한 작품이 국제적으로 전시되고 있었다.[12]파푸냐 툴라 예술가 회사의 설립자 모두를 포함한 최초의 예술가들은 남성이었고, 호주 중부 핀투피 남성들 사이에서는 여성 그림에 대한 저항이 있었다.[13]하지만, 많은 여성들 사이에서도 참여하고자 하는 욕구가 있었고, 1990년대에는 많은 수의 여성들이 그림을 그리기 시작했다.킨토레, 유엔두무, 발고 등 서부 사막 공동체와 외곽에서 사람들이 전시와 판매를 위해 특별히 미술 작품을 창작하기 시작하고 있었다.[12]

경력

페기 록맨은 1986년 라자마누에서 지역 기술추가 교육 부대와 관련된 성인 교육관인 존 퀸이 운영하는 과정을 통해 그림을 처음 배운 다수의 예술가 중 한 명이었다.[3]처음에 남성들만 참석했던 이 강좌는 결국 100명이 넘는 지역 사회 구성원을 등록했다.[14]그 과정을 통해 그림 그리기를 시작한 다른 사람들로는 모나 록맨 나팔자리루이자 나팔자리가 있다.페기 록맨과 같은 서부 사막의 예술가들은 개인적인 책임이나 권리가 있는 특정한 '' 즉 이야기를 자주 그릴 것인데,[15] 페기의 경우 응가티지리(부제리가르), 와르나(뱀), 라주, 나갈루 등이 이에 해당한다.[2]

페기 록맨은 언어학자 리 카탈디와 함께 오스트레일리아 원주민토레스 해협 아일랜드 연구소가 후원하고 1994년에 출판한 작품인 '[3]이미키리: 월피리 드림링과 역사'를 저술했다.[16]이 책은 200페이지 분량의 구술문헌 모음집이며, Warlpiri에서 수집되고 영어 번역본이 제공되는데,[17] 이 책에는 페기 록맨이 편집자뿐만 아니라 출처였다.[18]그녀의 사람들 중 선배 댄서인 페기 록맨은 1993년 호주 방송국의 다큐멘터리 영화 밀리 밀리의 주요 시상식에 참석하기 위해 이 장소를 선택하는 것을 도왔다.Wati Kutjara (두 남자) Dreaming이라고 불리는 이 의식은 동료 예술가 Susie Bootja Bootja Napaltjarri를 포함한 다른 사람들과 함께 공연되었다.[9][19]

페기 록맨의 그림은 아랄루엔 아트 엔터테인먼트 센터와 빅토리아 토착 미술 전시회 '페인트업 빅'의 국립 갤러리를 포함한 공공 및 상업 갤러리 전시회에 모두 걸려 있다.그녀의 작품을 보여주는 상업 갤러리에는 멜버른에 있는 윌리엄 모라 갤러리가 포함되어 있다.[9]페기 록맨의 작품인 무카키 덤불 자두는 2007년 국립 원주민 토레스 해협 섬머 미술상에 포함되었다.[20]그녀의 그림은 뉴 웨일스의 미술관과 빅토리아 국립 미술관이 소장하고 있다.[1][3]

컬렉션

메모들

  1. ^ NSW의 아트 갤러리는 존슨의 참고 문헌처럼 1935년[1] 경의 날짜를 제시하고,[2] 버른베르크의 전기 사전은 1943년 경의 날짜를 제시한다.[3]

참조

  1. ^ a b c d "Peggy Rockman – Lajamanu Area". Aboriginal and Torres Strait Islander Art > Paintings. Art Gallery of New South Wales. 1995. Retrieved 2 July 2009.
  2. ^ a b c d Johnson, Vivien (1994). Aboriginal Artists of the Western Desert: A Biographical Dictionary. Roseville East, NSW: Craftsman House. p. 174. ISBN 976-8097-81-7.
  3. ^ a b c d e f g Birnberg, Margo; Janusz Kreczmanski (2004). Aboriginal Artist Dictionary of Biographies: Australian Western, Central Desert and Kimberley Region. Marleston, South Australia: J.B. Publishing. p. 209. ISBN 1-876622-47-4.
  4. ^ Birnberg, Margo; Janusz Kreczmanski (2004). Aboriginal Artist Dictionary of Biographies: Australian Western, Central Desert and Kimberley Region. Marleston, South Australia: J.B. Publishing. pp. 10–12. ISBN 1-876622-47-4.
  5. ^ a b c d Nicholls, Christine (2007). Sheila Collingwood-Whittick (ed.). Reconciling Accounts: An Analysis of Stephen Gray's The Artist is a Thief. Vol. The pain of unbelonging: alienation and identity in Australasian literature. Rodopi. pp. 75–104. ISBN 978-90-420-2187-7.
  6. ^ "Kinship and skin names". People and culture. Central Land Council. Archived from the original on 12 October 2010. Retrieved 23 October 2009.
  7. ^ De Brabander, Dallas (1994). "Sections". In David Horton (ed.). Encyclopaedia of Aboriginal Australia. Vol. 2. Canberra: Aboriginal Studies Press for the Australian Institute of Aboriginal and Torres Strait Islander Studies. p. 977. ISBN 978-0-85575-234-7.
  8. ^ a b Olney, Justice (30 March 1992). Tanami Downs Land Claim: Findings, Recommendation (PDF). Reports of the Aboriginal Land Commissioner. Vol. Report No. 42. Melbourne: Aboriginal Land Commissioner. Archived from the original (PDF) on 29 March 2011.
  9. ^ a b c "Artist biography: Peggy Rockman". Mimi Arts and Crafts Aboriginal Corporation. Archived from the original on 14 July 2011. Retrieved 1 June 2010.
  10. ^ Bardon, Geoffrey; James Bardon (2006). Papunya – A place made after the story: The beginnings of the Western Desert painting movement. University of Melbourne: Miegunyah Press. ISBN 978-0-522-85434-3.
  11. ^ Dussart, Francoise (2006). "Canvassing identities: reflecting on the acrylic art movement in an Australian Aboriginal settlement". Aboriginal History. 30: 156–168.
  12. ^ a b Morphy, Howard (1999). Aboriginal Art. London: Phaidon. pp. 261–316. ISBN 0-7148-3752-0.
  13. ^ Strocchi, Marina (2006). "Minyma Tjukurrpa: Kintore / Haasts Bluff Canvas Project: Dancing women to famous painters". Artlink. 26 (4).
  14. ^ Johnson, Vivien (1994). "Domino effects: the spread of Western Desert art in the '80s". Aboriginal Artists of the Western Desert: A Biographical Dictionary. Roseville East, NSW: Craftsman House. pp. 13–49. ISBN 976-8097-81-7.
  15. ^ Johnson, Vivien (1994). "Introduction". Aboriginal Artists of the Western Desert: A Biographical Dictionary. Roseville East, NSW: Craftsman House. pp. 7–12. ISBN 976-8097-81-7.
  16. ^ Catalogue entry: Yimikirli = Warlpiri dreamings and histories / collected and translated by Peggy Rockman Napaljarri and Lee Cataldi. Sacred literature series. National Library of Australia. 1994. ISBN 9780060661250. Retrieved 31 July 2009.
  17. ^ Riemer, Nick (2005). The semantics of polysemy: reading meaning in English and Warlpiri. Cognitive linguistics research. Vol. 30. Walter de Gruyter. p. 326. ISBN 3-11-018397-8.
  18. ^ Nicholls, Christine (2006). "Yilpinji – the Indigenous Australian Visual Art of Love – and its Transgressions" (PDF). Pacific and American Studies. 6: 221. Retrieved 11 December 2009.
  19. ^ Glowczewski, Barbara (2004). "Piercing the Ground: Balgo Women's Image Making and Relationship to Country [by Watson, Christine (2003)]: (review article)". Australian Aboriginal Studies (2): 105.
  20. ^ "Sales information" (PDF). National Aboriginal and Torres Strait Islander Art Awards. Museums and Art Galleries of the Northern Territory. 2007. Archived from the original (PDF) on 12 October 2010. Retrieved 14 October 2009.