This is a good article. Click here for more information.

어머나!다시 해냈어요 투어

Oops!...
어머나!
투어 바이 브리트니 스피어스
투어를 위한 사인 홍보 포스터
위치
  • 남미
  • 유럽
  • 북아메리카
연관음반어머나!제가 또 그랬습니다.
시작일자2000년 6월 20일 (2000-06-20)
종료일자2000년 11월 21일 (2000-11-21)
다리3
No. 쇼의87
조연
출석141만
박스오피스4,360만 달러 (2022년 $74.09)[1]
브리트니 스피어스 콘서트 연표

웁스! I Did It Again 투어 (Oops!...) I Did It Again Tour 2000)는 미국 연예인 브리트니 스피어스의 세 번째 콘서트 투어였습니다.그녀의 두번째 정규 앨범인 웁스를 지원했습니다. 나는 그것을 다시 했습니다(2000), 그리고 북미와 유럽을 방문했습니다.이 투어는 스피어스가 Crazy 2k 투어에 한창일 때인 2000년 2월에 발표되었습니다.이 무대는 그녀의 이전 투어보다 훨씬 정교했고 비디오 화면, 불꽃놀이 그리고 움직이는 플랫폼이 특징이었습니다.셋리스트는 그녀의 첫 두 스튜디오 앨범에 수록된 곡들로 구성되었습니다.아기 한번만 더 그리고 헉! 또 했어요. 커버도 몇개.쇼코는 PRISM 시스템을 사용하여 쇼를 각 장소에 맞게 조정한 음향 회사였습니다.스피어스는 공연 동안 핸드헬드 마이크와 헤드셋을 사용했고, ADAT는 활기찬 댄스 일상 동안 그녀의 목소리를 대체하기 위해 사용되었습니다.

이 쇼는 4개의 세그먼트로 구성되어 있으며, 각 세그먼트는 다음 세그먼트까지 인터벌이 뒤따르고 앙코르로 끝이 났습니다.이 쇼는 스피어스가 거대한 구체에서 내려오는 것으로 시작되었습니다.발라드가 주를 이룬 2부를 제외하고는 대부분의 곡들이 에너지 넘치는 댄스 루틴을 선보였습니다.앙코르 공연은 불꽃놀이로 이루어졌습니다.웁스!I Did It Again 투어는 밴드뿐만 아니라 무대에서의 스피어스의 에너지를 칭찬한 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받았습니다.또한 상업적으로도 성공을 거두었는데, 빌보드가 발표한 날짜는 평균 507,786달러의 매출과 거의 15,841명의 관객을 동원하여 총 4,360만 달러와 140만 장 이상의 티켓을 가져왔고 2000년에 가장 많은 수익을 올린 투어 중 하나가 되었습니다.웁스!또 했어요 투어는 전세계의 많은 채널에 의해 방송되었습니다.전 위시본 스타 미카일라는 이번 투어의 오프닝 공연자 중 한 명이었습니다.[2]

배경

2000년 2월 22일, 스피어스는 그녀의 두 번째 정규 앨범인 Oops!...를 지지하는 여름 투어를 발표했습니다. 다시 해냈어요 (2000)[3]이 투어는 스피어스가 처음으로 유럽 투어를 한 것입니다.그녀는 "저는 유럽에 갈 것이고, 기본적으로 6개월 동안 모든 곳을 갈 것입니다, [...] 저는 미국 밖에서 투어를 해본 적이 없습니다. 다른 곳에서 다른 팬들을 경험해 본 적이 없고, 그들 앞에서 공연하는 것은 매우 신날 것입니다."[4]라고 말했습니다.투어가 시작되기 전, 포브스는 콘서트 기획자인 SFX 엔터테인먼트가 그녀에게 공연당 최소 20만 달러를 보장했다고 보도했습니다.[5]2000년도에...의 투어 스폰서들이...Baby One More Time Tour, Got Milk?, 그리고 폴라로이드가 남아있었습니다.클레어롤의 허브 에센스도 후원사로 추가됐습니다.[6]스피어스는 후자를 위해 "I've Got the Rurse to Herbal"이라는 노래를 녹음했습니다. 비록 그녀가 스크린 배우 길드(SAG)의 86일간의 파업을 지지하기로 결정했을 때 그 제품을 위한 사진 촬영에는 참석하지 않기로 결정했지만, 그녀는 라디오 캠페인에서 사용되었습니다.그녀는 이후 2000년 7월 28일 캘리포니아 잉글우드 쇼에서 판매된 티켓 한 장당 1달러를 유니언에 기부했습니다.[7]European Leg of the Tour의 경우, 스피어스는 원래 그룹의 No Strings Attached Tour에 이어 NSYNC와 공동 헤드라인 투어를 할 예정이었습니다.[8]스피어스는 솔로로 이 지역을 순회하게 되었습니다.

발전

제이미 킹이 투어 감독으로 발탁됐습니다.[9]팀 밀러(Tim Miller)와 케빈 앤튠즈(Kevin Antunes)는 각각 제작 감독과 뮤지컬 감독을 역임했습니다.[10]마크 포파노(Mark Foffano)가 번개 감독으로 선정되었습니다.[11]스피어스는 이 투어를 "브로드웨이 쇼 같다"고 묘사했습니다.[7]세트리스트에는 그녀의 첫번째 정규앨범에 수록된 자료들이 포함되어 있었습니다...베이비 원 모어 타임(1999)은 물론 웁스의 7곡까지!... 또 해냈어요.스피어스는 설명했습니다, "저는 지금까지 같은 노래를 불러왔습니다.조금만 바꿔주면 좋을 것 같습니다."[12]그녀는 또한 투어에 대한 자신의 기대에 대해 말했습니다, "저는 너무 기다려집니다.월드 투어를 하겠습니다.더 많은 댄서들과 더 큰 무대, 더 많은 파이로...훨씬 더 커졌습니다."[13]프로시니엄 무대는 그녀의 이전 투어의 무대보다 훨씬 정교했고 비디오 화면, 이동 가능한 플랫폼 그리고 다양한 소품들을 포함했습니다.[14]만드는 데 220만 달러가 들었습니다.공연의 분위기는 처음부터 다양했는데, "Born to Make You Happy"의 공연을 위해 스피어스는 큰 장난감과 베개 싸움 루틴으로 완성된 아이들의 침실을 닮은 세트에서 노래를 불렀습니다.반대로 'Don't Let Me Be the Last to Know'를 위해 좀 더 세련된 이미지를 공개했고, '...'를 위해 시끌벅적한 퍼포먼스를 선보였습니다.아기 한번만 더"와 "아악!"또 해냈어요."[7]

음향 장비는 PRISM 시스템을 사용한 쇼코(Showco)에 의해 제공되었으며, 쇼코는 높이, 너비 및 필요한 범위에 따라 각 장소에 맞게 쇼를 조정했습니다.프론트 오브 하우스 엔지니어인 몬티 리 윌크스(Monty Lee Wilkes)는 야마하 PM4000과 PM3000 콘솔을 조합하여 이 사운드를 혼합했는데, 이는 스피어스 쇼에서는 이례적인 선택이었습니다.그는 킥과 스네어 드럼을 위해 dbx 903 압축기를 사용했습니다.이 압축기는 스피어스의 마이크, 슈어 베타 58A 핸드헬드, 크라운 CM-311AE 헤드셋 장착 캡슐에도 사용되었습니다.스피어스의 보컬은 대부분 라이브였습니다. 사전 녹음된 보컬은 쇼 도중 ADAT 기계에서 병렬로 실행되었고, 댄스 루틴이 음성 제어를 잘 할 수 없을 정도로 활기차게 되었을 때 라이브 마이크를 교체하는 데 사용되었습니다.[15]스피어스의 밴드, 백라인 기술자, 모니터 엔지니어 라자 수피(Raza Sufi)는 모두 인이어 모니터와 헤드셋 마이크를 장착하여 무대 주변에서 빠르고 명확한 커뮤니케이션을 가능하게 했습니다.Spears는 다운스테이지 영역에 걸쳐 퍼져있는 8개의 Showco SRM 웨지 배터리의 주변 소리를 선호하여 이를 사용하지 않았습니다.쇼코SS 풀레인지 사이드 필과 무대 양쪽에 가로 세로 18인치 크기의 서브 한 쌍으로 보강했습니다.Sufi는 또한 dbx 160A를 사용하여 스피어스의 더 시끄러운 순간을 제한했으며, 지원 보컬리스트는 BSS DPR901 동적 이퀄라이저 듀오에 의해 제어되었습니다.효과는 보컬과 드럼의 잔향에 한정되어 있었습니다.웨지와 FOH 시스템에 대한 증폭은 모두 크라운 기반이며, 드럼 스툴 쉐이커 한 쌍이 라인업을 완료했습니다.투어 기간 동안 사용된 케이블은 모두 미국에서 가져온 것으로, 유럽에서도 오디오 제작에 있어 특이한 점이 있었습니다.[15]

콘서트 시놉시스

이 쇼는 "브리티니 스피어스 익스피리언스"라는 비디오 소개로 시작되었는데, 세 개의 스피어스 이미지가 쇼에 관객들을 환영했습니다.[16]그러고 나서 거대한 금속 구체를 무대 위에 내렸다가 다시 들어올려져 분홍색 홀터 톱(주황색이었다는 것을 보여주는 것도 있다), 옆구리 은빛 재킷, 그리고 반짝이는 청바지를 입은 스피어스가 그 뒤에 서 있는 것을 드러냈습니다.[17]스피어스는 "(You Drive Me) Crazy"와 "Stronger"의 두 개의 댄스 중심 공연으로 시작했습니다.이어 은색 사이드 재킷을 벗고 분홍색 카우보이 모자를 쓴 채 스트리퍼 폴 위에서 춤을 추는 '왓 유 씨(What U See, Is What U Get)'[18]가 이어졌습니다.공연은 스피어스가 그녀의 기타리스트 스킵과 함께 "From the Bottom of My Broken Heart"를 공연하기 위해 관객들과 이야기하고 의자에 앉아있는 것으로 끝이 났습니다.

그녀가 무대를 떠난 후, 참가자들이 스피어스를 만나기 위해 서로 다른 게임을 하는 NSYNC (화면을 통해)와 스피어스의 두 명의 배경 가수 (유럽의 두 여성 배경 댄서)가 진행하는 비디오 인터락이 있었습니다.그녀는 선택된 팬을 만나기 위해 무대에 등장했고 그리고 나서 관객들을 그녀의 침실로 맞이했습니다.흰색 잠옷과 슬리퍼를 신은 그녀는 "Born to Make You Happy"라는 곡을 공연했는데, 이 곡은 마지막에 춤 부분이 포함되어 있었습니다.그리고 나서 그녀는 두 명의 배경 가수(모든 유럽 공연 동안 두 명의 여성 배경 댄서)가 스피어스가 일상적인 하루를 준비하는 것을 돕는 "Lucky"를 계속했습니다.댄스 브레이크 시간 동안 노래의 절반이 남색 선원 의상을 입은 그녀의 남자 댄서들은 스피어스가 선장 복장을 하고 노래의 나머지 부분을 계속하기 전에 일상적인 일을 합니다."가끔"은 그녀의 흰색 잠옷과 슬리퍼(우연히 이 곡의 뮤직비디오에서 입었던 것과 비슷한 의상)로 다시 갈아입고, 스피어스와 그녀의 댄서들이 테디 베어, 비치볼을 던지고, 관객들을 물총으로 뿜어내는 장면을 담았습니다.마지막에, 그녀는 계단을 올라 관객들에게 잠깐 이야기를 나눈 후, 보아 깃털로 다듬어진 긴 하얀 드레스를 입은 공연으로 옮겼습니다. (뮤직비디오에서 럭키로 분장한 것처럼 차려입었습니다.)[7][16]

펑크와 그녀의 밴드의 프로그레시브 록의 혼합을 보여주는 밴드 막간이 이어졌고, 스피어스는 소니 앤 셰어의 "The Beat Goes On"의 그녀의 커버를 공연하기 위해 다시 등장했습니다. 공연 동안, 그녀는 대부분의 무대를 덮었던 기모노를 입고 공중으로 들어 올려졌습니다.그녀는 "Don't Go Knockin' on My Door"(보랏빛 점프수트를 입은 기모노를 벗는 것)와 롤링 스톤스의 "I Can't Get No" Satisfaction" 커버를 계속했고, 오리지널 버전으로 정해진 춤 순서로 끝났습니다.

다음으로 무용수들이 각자의 동작을 보여주는 댄스 인터벌이 있었는데, 화면에는 무용수들의 이름이 등장했습니다.스피어스는 다시 보수적인 여학생 복장으로 무대에 올라 "...아기 한 번 더."그녀는 치어리더 앙상블을 드러내기 위해 노래 중간에 그것을 뜯어냈습니다.[7][16]그러자 스피어스는 관객들에게 감사를 표하고 절을 하고 무대를 떠났습니다.그녀는 (오렌지 화염이 각인된 검은색 투피스 점프수트를 입고) "아악!"을 공연하기 위해 곧 돌아왔습니다. "I Did It Again"은 두 번째 코러스, 불꽃놀이 및 기타 특수 효과 이후 연장된 댄스 브레이크를 포함했습니다.[16]그녀는 불굴의 터널을 뚫고 사라지며 공연을 끝냈습니다.[7]

접수처

이 쇼는 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받았습니다.더 피치(The Pitch)의 앤드류 밀러(Andrew Miller)는 "사암에서 열린 콘서트는 스피어스의 많은 비평들이 이러한 스타들의 쇼에 실제로 참석해 본 적이 없는 사람들의 비주저적 관찰이라는 것을 증명했습니다.음악은 DAT가 아닌 재능있는 밴드에서 나왔고 베이스라인은 "..."Baby One More Time"과 "The Beat Goes On"은 라이브 무대에서 펑키한 으르렁거리는 소리로 올라섰습니다.또 다른 예로, 그녀는 매력적인 낮은 톤으로 노래했지만 높은 음을 낼 수 있었기 때문에 스피어스의 보컬은 진짜였습니다. 하지만 그녀는 스피어스의 가장 격렬한 댄스 루틴 중에 상위 옥타브 임무를 배경 가수들에게 맡겼습니다."[16]워싱턴 포스트의 리차드 레이비는 이 쇼가 "훌륭했다"고 믿었습니다.[19]뉴스데이의 레타 테일러(Letta Tayler)는 "쇼의 절반 동안 그녀는 로맨스를 꿈꾸던 떠오르는 10대인 늙은 브리트니(Britney)로 남아 있었습니다.그러나 나머지 시간에는 분사된 옷, 강경한 태도, 그리고 그에 걸맞게 테크노와 힙합으로 코팅된 팝에 더 강한 가장자리를 가진 그녀를 완전히 놀림 받는 사람이었습니다.[20]

뉴욕 타임즈의 존 파렐레스는 "여러분이 이 18살의 가수로부터 얻는 것은 큰 미소, 작은 목소리, 성실함, 근면한 춤 루틴, 뻔뻔한 광고, 그리고 그들의 가치가 있는 모든 것을 위해 사춘기의 양면을 연기하겠다는 결심입니다"[17]라고 말했습니다.뉴욕 데일리 뉴스의 짐 파버(Jim Farber)는 "이렇게 매운 음식에도 불구하고 브리트니 콘서트의 핵심은 요즘 모든 십대 로드 쇼의 친숙함과 치즈 때문에 고통을 받았습니다.불꽃놀이, 폭발, 의무적인 플라잉 댄서들은 테마파크 엔터테인먼트의 진부함에 부합했습니다."[18]티켓 가격은 북미에서 32달러로 책정되었습니다.보고된 날짜는 평균 507,786달러의 총 매출과 15,841명의 출석률을 기록했습니다.빌보드의 수잔 올트(Susanne Ault)도 많은 쇼들이 하루 만에 매진되었다고 보도했습니다.[21]이 투어는 총 4,050만 달러의 총합을 기록했습니다.[22]북미에서 10번째로 높은 수익을 올린 투어가 되었을 뿐만 아니라 티나 터너의 스물네 개의 일곱 개의 투어 다음으로 솔로 아티스트의 두 번째로 높은 수익을 올린 투어가 되었습니다.[23]올랜도 센티넬의 로저 무어는 스피어스가 "재닛 잭슨의 오래된 콘서트 연기를 많이 모방했고 젊은 관객들을 위해 그것을 치웠다"고 분석했고, 또한 "리듬 네이션"의 정확성과 비슷한 안무에 주목했습니다.[24]

방송

2000년 11월 30일 뉴올리언스의 루이지애나 슈퍼돔에서 열린 9월 20일 콘서트는 폭스에서 방영되었습니다.이 특집의 제목은 브리트니 스피어스였습니다. 집 같은 곳은 없습니다.[25]London Arena에서 공연된 쇼 중 하나는 Sky1에 의해 촬영되고 방송되었습니다.[26]

목록설정

  1. "(You Drive Me) Crazy"
  2. "강함"
  3. "What You See (Is What U Get)"
  4. 실연당한 나의 마음속에서
  5. "Born to Make You Happy"
  6. 럭키
  7. "가끔"
  8. "나를 최후의 사람이 되게 하지 마"
  9. "The Beat Goes On"
  10. "내 문 두드리러 가지마"
  11. "(No) 만족감을 얻을 수 없습니다."
  12. "...한번 더 베이비"
앵콜
  1. "어머나!" "다시 해냈어요"

출처:[16]

드라마들.

콘서트 목록, 날짜, 도시, 국가 및 장소 표시
날짜. 도시 나라 장소
북아메리카
2000년6월20일 컬럼비아 주 미국 메리웨더 포스트 파빌리온
2000년6월21일 하트퍼드 메도스 뮤직 시어터
2000년6월23일 다리엔 대리언 레이크 공연 예술 센터
2000년6월24일 허쉬 별관
2000년6월25일 스크랜턴 쿠어스 라이트 원형 극장
2000년6월27일 완타그 존스 비치 시어터
2000년6월28일
2000년6월29일
2000년6월30일
2000년7월2일 홈델 PNC은행 아트센터
2000년7월3일
2000년7월4일 브리스토우 닛산 파빌리온
2000년7월5일 캠던 E-센터
2000년7월7일 틴리 파크 월드 뮤직 시어터
2000년7월8일 밀워키 마커스 앰피시어터
2000년7월9일 클락스턴 파인 노브 음악 극장
2000년7월10일
2000년7월16일 메릴랜드 하이츠 리버포트 앰피시어터
2000년7월17일 보너 스프링스 사암 원형극장
2000년7월19일 댈러스 페어파크 음악센터
2000년7월20일 샌안토니오 알라모돔
2000년7월21일 더 우들랜즈 신시아 우즈 미첼 파빌리온
2000년7월22일
2000년7월27일 앨버커키 메사델솔
2000년7월28일 피닉스 블록버스터 사막 하늘 파빌리온
2000년7월29일 어바인 버라이즌 무선 원형 극장
2000년7월30일 잉글우드 서부대포럼
2000년7월31일[a]
2000년8월1일 콩코드 콩코드 파빌리온
2000년8월3일 샌디에이고 샌디에이고 스포츠 아레나
2000년8월4일 라스베이거스 MGM 그랜드 가든 아레나
2000년8월5일 샌버나디노 블록버스터 파빌리온
2000년8월6일 밀랜드 새크라멘토 계곡 원형극장
2000년8월8일 마운틴뷰 해안선 원형극장
2000년8월10일 포틀랜드 로즈가든
2000년8월11일 조지 협곡 원형극장
2000년8월12일 밴쿠버 캐나다 제너럴 모터스 플레이스
2000년8월14일 솔트레이크시티 미국 델타 센터
2000년8월21일 버겟츠타운 포스트 가제트 파빌리온
2000년8월22일 토론토 캐나다 몰슨 원형극장
2000년8월23일 몬트리올 몰슨 센터
2000년8월24일[b] 시라큐스 미국 엠파이어 엑스포 센터
2000년8월25일 애틀랜틱 시티 에테스 아레나
2000년8월28일 맨스필드 트위터 센터
2000년8월30일 사라토가 스프링스 사라토가 공연 예술 센터
2000년8월31일 클리블랜드 건드 아레나
2000년9월1일 녹스빌 톰슨볼링 아레나
2000년9월2일 노블레스빌 디어 크릭 음악 센터
2000년9월3일 콜럼버스 폴라리스 원형극장
2000년9월9일 올랜도 TD 워터하우스 센터
2000년9월10일 웨스트팜비치 산호 하늘 원형극장
2000년9월12일 롤리 알텔 파빌리온
2000년9월13일 샬롯. 블록버스터 파빌리온
2000년9월14일 버지니아 비치 GTE 버지니아 비치 앰피시어터
2000년9월15일 버겟츠타운 포스트 가제트 파빌리온
2000년9월17일 내슈빌 암사우스 원형경기장
2000년9월18일 애틀랜타 코카콜라 레이크우드 원형극장
2000년9월20일 뉴올리언스 루이지애나 슈퍼돔
유럽
2000년10월10일 런던 잉글랜드 웸블리 아레나
2000년10월11일
2000년10월12일
2000년10월13일 맨체스터 맨체스터 이브닝 뉴스 아레나
2000년10월14일
2000년10월17일 브레멘 독일. 슈타트할레 브레멘
2000년10월18일 겐트 벨기에 플랑드르 엑스포
2000년10월19일 도르트문트 독일. 웨스트팔렌홀렌
2000년10월20일 슈투트가르트 한스마틴슐레르할레
2000년10월22일 바르셀로나 스페인 팔라우 산초르디
2000년10월24일 밀라노 이탈리아 휠라 포럼
2000년10월25일 취리히 스위스 할렌슈타디온
2000년10월26일 뮌헨 독일. 올림피아할레
2000년10월28일 키엘 오스티할레
2000년10월29일 베를린 벨로드롬
2000년10월30일 하노버 프레우사그 아레나
2000년11월1일 라이프치히 메샬레
2000년11월2일 프랑크푸르트 페스탈레 프랑크푸르트
2000년11월4일 아른헴 네덜란드 겔레 돔
2000년11월7일 고테버그 스웨덴 스칸디나비아
2000년11월8일 오슬로 노르웨이 오슬로 스펙트럼
2000년11월9일 스톡홀름 스웨덴 스톡홀름 글로브 아레나
2000년11월10일 코펜하겐 덴마크 발비할렌
2000년11월13일 쾰른 독일. 쾰나레나
2000년11월14일 파리 프랑스. 제니스 드 파리
2000년11월15일 런던 잉글랜드 런던 아레나
2000년11월16일
2000년11월20일 버밍엄 NEC 아레나
2000년11월21일

흥행성적자료

장소 도시 티켓 판매/사용 가능 총수입[27]
허쉬파크 스타디움 허쉬 28,701 / 28,701 (100%) $1,014,096
존스 비치 시어터 완타그 56,550 / 56,550 (100%) $2,055,861
신시아 우즈 미첼 파빌리온 더 우들랜즈 25,916 / 25,972 (99%) $912,149
서부대포럼 잉글우드 25,756 / 29,000 (89%) $977,849
협곡 원형극장 조지 20,000 / 20,000 (100%) $814,630
코카콜라 레이크우드 원형극장 애틀랜타 18,254 / 18,954 (96%) $596,110
총 175,177 / 179,177 (98%) $6,370,695

취소된 쇼

취소된 콘서트 목록, 날짜, 도시, 국가, 장소를 보여줍니다.
날짜. 도시 나라 장소 이유
2000년7월26일[28] 모리슨 미국 레드락스 원형극장 생산애로[29]

메모들

  1. ^ 잉글우드의 그레이트 웨스턴 포럼에서의 2000년 7월 31일 콘서트는 원래 로스엔젤레스의 할리우드 볼에서 열릴 예정이었습니다.
  2. ^ 2000년 8월 24일 시라큐스의 엠파이어 엑스포 센터에서 열린 콘서트는 뉴욕 주 대박람회의 일부였습니다.

참고문헌

  • Blandford, James R. (2002). Britney. Omnibus Press. ISBN 978-0-7119-9419-5.
  1. ^ 1634–1699: 1700–1799: 1800–현재:
  2. ^ "Young fans fueling Britney Spears' career". Oklahoman. 2000-07-23. Archived from the original on 2020-07-20. Retrieved 2021-08-28.
  3. ^ Basham, David (February 22, 2000). "Britney Spears Announces Summer Tour". MTV. Archived from the original on January 18, 2010. Retrieved January 20, 2010.
  4. ^ "Britney Spears: Once Is Not Enough". MTV. Archived from the original on 2011-06-04. Retrieved January 20, 2010.
  5. ^ "New Stars of Money: Britney Spears tunes in to teen bucks". Forbes. 2000-03-20. Archived from the original on 2021-03-06.
  6. ^ Kessler, Merle (2000-08-09). "The Britney place". Salon.com. Archived from the original on 2000-08-16. Retrieved January 21, 2010.
  7. ^ a b c d e f Blandford 2002, 페이지 69
  8. ^ Gelman, Jason (April 21, 2000). "'N Sync Preparing For Tour And Filming New Video". Yahoo! Music. Archived from the original on August 12, 2011. Retrieved August 25, 2011.
  9. ^ "Resumee & Awards". jamieking.com. Archived from the original on January 6, 2010. Retrieved January 28, 2010.
  10. ^ Kenny, Tom (November 1, 2001). "TOUR PROFILE". Mix. Archived from the original on January 31, 2010. Retrieved January 28, 2010.
  11. ^ "New Selected Credits for E.M.F. Lightning". emflightning.com. Archived from the original on July 10, 2011. Retrieved January 28, 2010.
  12. ^ Connelly, Chris. "Britney Spears: Doing It Again, Part II". MTV. Archived from the original on June 4, 2011. Retrieved January 20, 2010.
  13. ^ MTV News Staff (April 12, 2000). "Britney Ponders "Baby" Follow-Up". MTV. Archived from the original on September 26, 2004. Retrieved January 20, 2010.
  14. ^ Carter, Nick (July 10, 2000). "Spears' flashy show somehow both innocent and sexy". Milwaukee Journal Sentinel. Retrieved January 20, 2010.
  15. ^ a b Mann, Mike (February 2, 2001). "TOUR PROFILE: Britney Spears in Europe". Mix. Archived from the original on March 9, 2009. Retrieved January 28, 2010.
  16. ^ a b c d e f Miller, Andrew (July 20, 2000). "Britney Spears/Mikaila". The Pitch. Archived from the original on December 4, 2012. Retrieved January 20, 2010.
  17. ^ a b Pareles, Jon (June 29, 2000). "POP REVIEW; The Oops Girl With the Big Smile and the Little Voice". The New York Times. Archived from the original on March 21, 2012. Retrieved January 20, 2010.
  18. ^ a b Farber, Jim (June 29, 2000). "SEXY BRITNEY STILL A MYSTERY". New York Daily News. Archived from the original on July 14, 2011. Retrieved January 20, 2010.
  19. ^ Leiby, Richard (July 6, 2000). "The Britney Gap". The Washington Post. Archived from the original on August 28, 2017. Retrieved January 20, 2010.
  20. ^ Tayler, Letta (June 29, 2000). "Sweet Pop Sound of Hard-Core Soft Sell". Newsday. Archived from the original on June 4, 2011. Retrieved January 20, 2010.
  21. ^ Ault, Susanne (February 7, 2004). "CCE Steers Spears' Tour Towards Changing Audience". Billboard. Archived from the original on May 29, 2013. Retrieved December 25, 2009.
  22. ^ "Britney Spears on 100 Top Celebrities". Forbes. 2000. Archived from the original on June 4, 2012. Retrieved January 21, 2010.
  23. ^ Hiatt, Brian (December 28, 2000). "Tina Turner, 'NSYNC Had Year's Top-Grossing Tours". MTV. Archived from the original on February 8, 2010. Retrieved January 20, 2010.
  24. ^ "Teen Queen Britney Does It Again!". Orlando Sentinel. October 9, 2000. Archived from the original on January 9, 2014. Retrieved April 1, 2014.
  25. ^ Bianculli, David (November 30, 2000). "TV TONIGHT". New York Daily News. Retrieved January 21, 2010.[데드링크]
  26. ^ "SKY TO AIR BRITNEY SHOW". Broadcast. September 22, 2000. Archived from the original on October 1, 2012. Retrieved January 21, 2010.
  27. ^ 북미 레그의 박스 오피스 정보:
  28. ^ 관광
  29. ^ "Britney Spears cancels Denver show". Denver Post. Archived from the original on 2014-06-06. Retrieved 2014-06-02.