노(앨범)
Oar (album)노아 | |
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스튜디오 앨범 기준 | |
방출된 | 1969년 5월 19일 |
녹음된 | 1968년[1][2] 12월 3일-12일 |
스튜디오 | 컬럼비아 레코딩 스튜디오, 내슈빌 |
장르. | 록, 포크, 사이키델릭 록 |
길이 | 44:38 |
라벨 | 컬럼비아 |
프로듀서 | 스펜스 건너뛰기 |
점수 검토 | |
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출처 | 순위 |
올뮤직 | [3] |
크로아빠! | (iii) [4] |
구르는 돌 | (iii) [5] |
로버트 크리스토퍼 | C− [6] |
오어는 1969년 5월 19일 컬럼비아 레코드가 발매한 미국 록 뮤지션 스킵 스펜스의 유일한 솔로 스튜디오 앨범이다.1968년 12월 내슈빌에서 7일 동안 녹음되었으며, 모든 악기에 스펜스가 탑재되어 있다.[2]
역사
스펜스가 벨뷰 병원에서 6개월을 보낸 후 "지금까지 만들어진 가장 고통과 혼란의 문서 중 하나"[7]라고 묘사된 이 앨범은 녹음되었다.스펜스는 모비 그레이프 밴드 동료 돈 스티븐슨과 제리 밀러를 소방도끼로 공격하려는 망상에 사로잡힌 후 벨뷰에게 헌신했다.[2][8]
스펜스가 병원에서 퇴원할 당시에는 녹음하고 싶은 곡을 여러 곡 썼었다.프로듀서 데이비드 루빈슨은 내슈빌의 컬럼비아 스튜디오에서 스펜스 레코드를 제안했는데, 그곳에는 특히 환자 기록 엔지니어인 마이크 피글리오가 있었다.루빈슨은 피글리오에게 스펜스가 한 모든 일을 기록하라고 항상 테이프를 계속 작동시키라고 지시했다.대부분의 트랙은 3트랙 레코더를 사용하여 기록되었다.루빈슨은 스펜스의 녹음 활동이 프로듀서의 존재로 인해 흐트러질 것을 우려해 스튜디오에서 떨어져 있는 쪽을 택했다.[2]
스펜스에 따르면, 내슈빌 세션은 그가 데모가 되려고 의도한 것이었는데, 루빈슨은 이 곡을 실제 앨범의 전체 프로듀싱과 함께 완곡하게 만들겠다는 취지로 루빈슨에게 주었다.대신 루빈슨은 컬럼비아에서 발매한 데모녹음을 가지고 있었다.
처음 공개되었을 때, 오어는 루빈슨의 변론에도 불구하고 컬럼비아 레코드에 의해 승진되지 않았다.이 앨범은 당시 컬럼비아 레코드 역사상 가장 판매량이 적은 앨범이었으며 발매 1년 만에 컬럼비아 카탈로그에서 삭제되었다.[2]
1968년 6월, 알렉산더 "스킵" 스펜스는 뉴욕 맨해튼 하부의 벨뷰 병원 정신과 병동에 입원하여 그의 삶의 매우 창의적인 시기를 마감했다.이상하게도, 그것은 또한 그의 가장 많은 글쓰기 주기의 시작을 의미했다.그 시점에서 그의 경력에 관련된 모든 사람들에게 알려지지 않은 벨뷰는 스펜스에게 그가 필요로 하는 안전과 그의 가장 잘 알려진 작품이 되기 위한 것을 창조할 수 있는 시간을 제공했다.
— Andrew Lau, "Oar After 40 Years: Brilliant or Mere Ramblings?"[2]
비평가 로스 베넷이 설명한 대로:
정신적 붕괴 직전의 남자의 횡설수설과 약간의 경솔함과 웃음의 실제 순간을 결합한 오아르는 참으로 이상한 기록이다.놀랄 것도 없이, "리틀 핸즈"의 포도 에스크 기타 홈에서 "그레이/아프로"의 무서운 9분짜리 맨트리크 드론까지의 여정은 쉽지 않다.스펜스가 친숙한 소리(주로 미니멀리스트 컨트리 포크)를 중심으로 노래를 만들 때도 불안정한 기괴함과 불길한 변조가 슬금슬금 들어온다.[9]
이 앨범은 평론가 린제이 플래너가 다음과 같이 보고 있다.
이 앨범의 공통 모티브는 성인과 악마의 존재다.포크리프 프레드 닐을 연상케 하는 보컬 트리플이 돋보이는 러브 발라드 'Broken Heart'나 크리플 크리크 같은 직설적인 서사조차도 색다른 화음과 서정적인 이중 엔드로 목욕한다.이 장수의 소리는 대부분 온전한 정신의 벼랑 가까이에서 계속 들리고 있다.[10]
이 앨범은 비평가 존 리드가 보스턴 글로브에서 보고 있다.
전 모비 그레이프 기타리스트/가수인 알렉산더 "스킵" 스펜스가 4월에 사망했을 때, 그것은 록에서 가장 다재다능한 밴드 중 한 명이라는 성공적이지 못한 이야기에서 또 다른 슬픈 각주였다.스펜스의 단독 음반인 'Oar'는 그가 벨뷰 병원에 6개월 동안 입원한 동안 펜으로 쓴 곡들을 빠르게 녹음한 문서다.스펜스의 삶에서 그 당시의 음색은 이 앨범의 많은 양의 억제할 수 없는 가사를 설명할 수 있을 것이다.그는 때때로 일부러 그들을 덮어씌우는 것 같아, R.E.M. 그리고 스펜스의 기타는, 한때 모비 그레이프 세션 동안 잡음이 풀리기도 전에, 이해 할 수 없는 보컬 시크의 선구자가 되어, 그의 영혼의 고통스러운 상태를 충분히 반영할 수 있을 정도로, 절제되지 않은 채로, 그러나 그 곳에 있다.'무소곡'은 '헤이 조'의 외견상 먼 사촌동생으로 스펜스가 짝에게 "내가 그렇게 오래 간 사이에 어느 양말을 갈아 신었니, 달링?"라고 야하게 묻는다.원래 12개에는 넉넉한 10개의 보너스 트랙이 추가되었다.만성적인 건강 문제로 스펜스가 솔로 아티스트로서 창의적으로 활동하지 못했으나, 전반적으로 '오어'는 빛나는 노력이다.[11]
후속 재발행으로 완성 단계마다 10곡이 더 추가되었다.원작은 '그레이/아프로'의 페이드 아웃으로 막을 내렸다.1999년 소니/선데이티드 재발행사는 "This Time He Has Come"을 페이드리스의 "Grey/Afro"에 붙여 두 곡이 어떻게 마스터 테이프에 등장했는지를 반영한다.
오아르의 첫 번째 CD 재발행은 1991년 소니 스페셜 프로덕츠가 발매한 것으로 멀티트랙 마스터로부터 완전히 리믹스되었다.이것은 이 세션에서 4번의 아웃테이크와 함께 유행을 타지 않는 "그레이/아프로"의 첫 번째 발매였다.이 CD판은 더 이상 인쇄가 되지 않아 팬들의 큰 호응을 얻고 있다.[citation needed]새로운 선데이티드 재발행사는 최초의 1968년 혼합 마스터 테이프를 사용했으며, 6개의 미공개 트랙을 추가했다.
1999년 캘리포니아주 버뱅크의 버드맨 레이블은 '모어 노어: 더 스킵 스펜스 앨범에 대한 헌사'라는 제목의 헌정 앨범을 발매했다.로버트 플랜트, 로빈 히치콕, 톰 웨이츠, 그렉 둘리, 마크 레인건, 벡, 디젤 파크 웨스트, 머드니 등이 부른 오리지널 음반 커버가 돋보였다.
콜린 라킨의 올 타임 톱 1000 앨범 제3판(2000년)에서 510호로 뽑혔다.[12]2009년 11월, 그의 "레코드 클럽" 시리즈의 일부로, 벡은 그의 웹사이트(www.beck.com)에 그의 완전한 버전의 Oar의 비디오를 올리기 시작했다. 이 비디오는 윌코, 페이스트, 제이미 리델, 제임스 갓슨, 브라이언 르바튼 등의 멤버들과 함께 녹음되었다.[13]
2013년 발라스트의 역대 캐나다 앨범 순위 50위 안에 이 앨범이 8위에 올랐다.[14]이 앨범은 또한 죽기 전에 꼭 들어야 할 1001 앨범에도 수록되었다.[15]1998년 더 와이어는 '세상에 불을 지른 100개의 레코드'(아무도 듣지 않는 동안) 목록에 오라를 포함시켰다.스태프들은 "훌륭한" 앨범에 대해 "외톨이/스토너와 로파이 둘 다의 창시자"라고 묘사하면서, 더 나아가 "세 트랙에 녹음된 (!) 절대 독주, 오어는 수십 년 동안 진짜 청중을 찾지 못할 내실화된 환각적 탐구의 한 유형을 나타낸다"[16]고 썼다.
트랙리스트
알렉산더 "스킵" 스펜스가 작곡한 모든 트랙
- "작은 손" – 3:44
- "크리플 크리크" – 2:16
- "다이애나" – 3:32
- "마가렛/타이거 러그" – 2:17
- "체중 감소(교도소 노래)" – 6:27
- "평화로운 전쟁" – 4:05
- "부러진 마음" – 3:29
- "All Come Meet Her" – 2:04
- "모세의 책" – 2:42
- "딕시 피치 프롬나드(Yin for Yang)" – 2:53
- "유포리아의 법칙" – 1:31
- "그레이/아프로" – 9:38
Extra Oar(1999 CD 보너스 트랙 재발급)
- "이번에 그가 왔다" – 4:42
- "It's Best Thing for You" – 2:48
- "모든 것을 비밀에 부치십시오" – 3:06
- "빨리 여주인공(황금의 할로)" – 3:35
- "Givin' Up Things" – 0:59
미발행 노아
- "If If Im Good" – 0:47
- "You Know" – 1:47
- "Doodle" – 1:02
- "파운틴" – 0:34
- "I Think You and I" – 1:14
인원
- 알렉산더 "스킵" 스펜스 - 보컬, 통기타, 일렉트릭 기타, 베이스 기타, 드럼
- 기술
- Charlie Bradley, Don Mehan, Mike Piglio - 엔지니어
- David Rubinson, Don Mehan - 혼합
참조
- ^ Louis Black (December 17, 1999). "The Memory of Music: Skip Spence's Oar". The Austin Chronicle. Retrieved 15 June 2011. 데이비드 루빈슨 프로듀서에 따르면 실제 녹음 기간은 7일이었다.Alexander Lau를 참조하십시오.
- ^ a b c d e f Andrew Lau (November 24, 2009). "Oar After 40 Years: Brilliant or Mere Ramblings?". Crawdaddy! webzine. Retrieved 15 June 2011.
- ^ 올뮤직의 노아
- ^ Williams, Paul. "Blogs :: Crawdaddy :: Paste". Crawdaddy.wolfgangsvault.com. Archived from the original on 2007-12-19. Retrieved 2012-03-03.
- ^ Marcus, Griel (20 September 1969). "Records". Rolling Stone. No. 42. San Francisco: Straight Arrow Publishers, Inc. p. 37. Retrieved 10 February 2016.
- ^ "Robert Christgau: Consumer Guide (1): July 10, 1969".
- ^ Rob Brunner, Review of More Oar: The Skip Spence Album, Entertainment Weekly, 1999년 7월 23일; www.ew.com.
- ^ 당시 모비 그레이프는 프로듀서 데이비드 루빈슨의 감독 아래 뉴욕시에 2집 앨범인 와우/그레이프 잼을 녹음하고 있었다.스펜스의 위협적인 행동에 대처하기 위해 경찰에 신고한 사람은 루빈슨이었고, 밀러와 스티븐슨은 스펜스의 체포를 용이하게 하기 위해 형사 고발을 맹세했다.
- ^ Ross Bennett (July 12, 2008). "Disc of the Day - Alexander Spence". Mojo. Archived from the original on 22 May 2011. Retrieved 15 June 2011.
- ^ Lindsay Planer. "Review of Sundazed reissue of Oar". AllMusic. Retrieved 15 June 2011.
- ^ John Reed. "Review of Sundazed reissue of Oar".
- ^ Colin Larkin, ed. (2000). All Time Top 1000 Albums (3rd ed.). Virgin Books. p. 178. ISBN 0-7535-0493-6.
- ^ Beck's Record Club 버전인 "모세의 책", "All Come To Meet Her", "Broken Heart" 그리고 "War In Peace"를 보고 들어보자.
- ^ Unger, Andrew "The 50 Great Canadian Albums of All Time", "Ballast", 2013년 2월 13일에 2013년 2월 14일에 접속했다.
- ^ Robert Dimery; Michael Lydon (7 February 2006). 1001 Albums You Must Hear Before You Die: Revised and Updated Edition. Universe. ISBN 0-7893-1371-5.
- ^ "100 Records That Set the World on Fire (While No One Was Listening)". The Wire. No. 175. September 1998.