니콜라에 토니차

Nicolae Tonitza
니콜라에 토니차
TonitzaTonitzacca1923.PNG
자화상 (1923년 경)
태어난(1886-04-13)1886년 4월 13일
루마니아 왕국 발라드
죽은1940년 2월 27일(1940-02-27)(53)
부쿠레슈티, 루마니아 왕국
휴식처부쿠레슈티 겐체아 묘지
국적.루마니아어
모교아이아이 국립 미술 학교
뮌헨 미술 아카데미
로 알려져 있다회화, 판화, 석판화, 드로잉, 도예
움직임.후기 인상주의
표현주의
배우자
에카테리나 클림스쿠
(1913년)m.
보호자크리코르 잠바치안[ro]
군 경력
얼리전스루마니아 왕국
서비스/브런치루마니아 육군
근속 연수1916–1918
전투/전투투르투카이아 전투
어워드용감한 미카엘 기사단
서명Nicolae Tonitza - Semnatura.jpg

Nicolae Tonitza(로마어 발음: [nikolala.e tonnitsasa]);1886년 4월 13일 ~ 1940년 2월 27일)은 루마니아의 화가, 조각가, 석판화가, 저널리스트, 미술 평론가이다.포스트인상주의와 [1]표현주의에서 영감을 얻은 그는 모더니즘 지침을 지역 예술에 도입하는 데 큰 역할을 했다.

전기

브를라드에서 태어난 그는 1902년 아이아시 국립 미술학교에 다니기 위해 고향을 떠났고, 그곳에서 게오르헤 포포비치와 에마누일 바르다사레를 [2]가르쳤다.이듬해 그는 그리고레 [2]토실레스쿠의 지도 아래 부쿠레슈티 대학 고고학과 학생들과 함께 이탈리아를 방문했다.그 기간 동안 토니자는 동료 학생들과 함께 그로제티 [2]교회의 벽을 그렸다.

1908년 그는 뮌헨으로 떠나 왕립 미술 아카데미에 다녔다. 그는 푸르니카에서 정치 만화를 출판하기 시작했고 아르타 로만너에 예술 비평 기사를 기고하기 시작했다.토니짜는 이후 3년간 파리에서 화가들의 작업실을 방문하고 유명한 [2]그림을 공부했다.비록 이 젊은 예술가의 창작이 처음에는 일반적인 스타일에 부합할 것이지만, 그의 색채와 그의 개인적인 손길은 결국 그를 [3]실험으로 이끌 것이다.평생 동안 그는 뮌헨 학교에 [4]전념하면서 "마티스의 모방자"[5]로 추정되는 학교들에 대한 혁신적인 스타일을 칭송했다.

돌아온 후, 토니자는 몰다비아의 여러 교회에서 프레스코화를 그리고 미술 교사로 일했으며, 그 후 세자르 페트레스쿠와 함께 이아울 [6]신문사의 편집자로 일했다.그는 1913년에 [2]에카테리나 클림스쿠와 결혼했다.1925년 이후 토니츠와 친분을 맺은 미술품 수집가 크리코르 잠바치안은 이아울이 루마니아가 [4]제1차 세계대전에 참전하는 것을 반대하며 보수당의 편에 섰다고 지적했다.

1916년 루마니아가 분쟁에 참가하자 토니차는 육군에 징집되어 8월 20일부터 25일까지 84 보병 연대와 투르투카이아 [7]전투에서 싸웠다.부상당한 그는 불가리아인들에게 포로로 잡혀 동료 화가인 세버 부라다[로], 조각가 호리아 [8]봄버와 함께 카즈할리의 수용소로 보내졌다.그곳에서 그는 말라리아와 류머티즘에 걸려 [9]죽을 때까지 괴롭혔다.1916년 11월 전투에서의 그의 용맹함으로, 토니차는 3등 [10]미카엘 훈장을 받았다.그는 석방되어 1918년 [9][7]4월에 돌아왔다.

1920년대에 그는 Gheorghe Petracucu와 [11]다른 사람들과 함께 Arta Romanna 그룹의 일원이었다.소셜 코멘트에 대한 그의 헌신은 그의 그래픽 작업, 악의적이고 때로는 드라마틱한 작품에서 가장 잘 알 수 있다.그는 현대의 많은 잡지, 보통 정치와 좌파 잡지에 스케치를 했다.사회주의ul(단명 루마니아 사회당의 공식 목소리), 아데버룰, 플라커라, 히에나, 람파, 스카라트 칼리마치의 클로포툴, 그리고 주로 문화 및 사회적 [12]사건을 논의한 그의 기사(Viaaa Romanneascher와 Curentul의 기사 포함)에서.그는 작가이자 활동가인 갈라 갈락션과 친해졌는데, 갈라 갈락션은 1919년에 그의 책을 그렸고, 1년 [4]후에 그의 초상화("새로운 세계의 사나이")를 그렸다.1920년에 출판된 그의 첫 번째 카탈로그는 시인이자 미술 비평가인 튜더 아르게지가 [4]서문을 썼다.

1921년 토니자는 그의 영역을 넓혀 도자기 공장의 시제품을 도장하고 도자기 전시회를 조직했다. 같은 해, 그는 Véleni de Munte로 [13]이사했고,[4] 언론 기고를 중단하기로 결정했다.그가 그의 독특한 스타일과 주제를 발전시킨 것은 그 당시였고, 잠바시안은 두 가지 모두 [4]아버지로서의 경험에 의해 결정되었다고 주장했다.

데판 디미트레스쿠의 초상화, 화가의 아내 에카테리나 토니트자

후에, 그는 예술 잡지 Artele Frumoase의 편집자가 되었고, 1922년에 트란실바니아로 여행을 가서 아우렐 [14]팝과 친구가 되었다.같은 해, 그는 카밀 레수의 국립극장 커튼 디자인을 둘러싼 스캔들 동안 카밀 레수의 변호를 맡았고, 문화 기득권에 의해 주창된 예술적 지침 ([로마니아는] 과학자들이 에로틱한 작품과 난처한 라임을 작곡하는 나라이고, 지적인 여성들이 거친 손짓을 하는 나라이다.노쇠한 선거 대리인 요람, [...] 의사들이 심미적 [5]대수를 작성하기 위한 수단으로 녹슨 피하 조직을 예술가의 말할 수 없는 근육 조직으로 밀어 넣는다.1926년 토니차, 오스카 한, 프란체스코 이라토, 테판 디미트레스쿠는 그루풀 셀로르 파트루(Group of Four)[15]로 조직되었다.그는 1925년 부쿠레슈티에서 자신의 그림 Véleni de Munte 전시회를 연 후 성공을 거두었고, 그의 "포스터 같은"[4] 스타일에 대한 논란을 일으켰다.

그의 명성에도 불구하고, 그는 가난하고 정신없는 삶을 계속 살았고,[4] 이것이 아마도 그의 건강의 쇠퇴에 기여했을 것이다.1931년 그는 부쿠레슈티와 콘스탄차 사이를 오가며 시간을 쪼개 후자의 [4]도시에 있는 세인트 조지 교회의 벽을 칠하기로 합의했다.토니자는 콘스탄차에서 자신의 작품을 받은 것에 화가 났고, 그가 덜 [4]알려진 예술가들에게 경쟁적으로 자신의 디자인을 선보이게 된 후 모욕당했다고 선언했다.결국, 그는 의뢰를 받았고, 그 후 2년 동안 그루풀 셀러 파트루와 [4]거리를 두면서 벽화 작업을 했다.

1933년 디미트레스쿠가 사망하자 토니차는 아이아이에 [16]있는 미술 아카데미에서 그의 자리를 지켰다.몇몇 전국 전시회와 세계 박람회에 참가한 그는 발치크 주변에서 그의 마지막 작품들을 그렸다.

잠바치안에 따르면, 토니짜가 사회주의와 초기에 관련을 맺게 된 것은 부분적으로 좌파 언론이 그에게 관심을 가져서 "그림만으로는 살 수 없는"[4] 시기에 기꺼이 그의 공로를 보상하려 했기 때문이다.이후 정치적 의사표현을 자제하고 1930년대 한때 자신을 '페트르 P의 지지자'라고 우스갯소리로 칭하기도 했다고 이 소식통은 전했다. 카프"[5] (보수당 지도자는 1919년에 사망했다.)그럼에도 불구하고, 그는 루마니아와 소련 사이의 문화적 유대를 강화하는 호소에 다른 저명한 문화 인사들과 함께 서명했고, 이는 루마니아와 소련 사이의 문화적 연계를 유지하는 협회인 Societatea pentru runtrea raporturillor culturalle dinturnia inia ini Uniunea Sovitica를 만들었다.1935년 5월(Amicii URSS [17]참조).

그는 [18]1937년에 심각한 병에 걸렸고, 3년 후에 죽었다.그는 부쿠레슈티에 있는 겐체아 묘지에 묻혔다.

예체능

코다 라 파인("빵을 위한 큐잉", 1920)

그의 전임자인 슈테판 [19]루치안의 예술 덕분에,[20] 토니차는 인상주의에서 많은 영감을 받았지만, 포스트 인상주의 예술가들의 발견(구성과 벨 에포크의 화려함)[21]에 똑같이 감탄했다.토니차는 특히 루마니아 미술의 주요 트렌드 세터인 니콜라에 그리고레스쿠에 대해 비판적이었고, 그의 "농부의 모티브"에 대한 성공은 "이 장미빛과 가벼운 분위기에서 그의 여생을 남기도록 유혹했다"[5]고 말했다.그는 또한 그리고레스쿠가 젊은 세대에 미치는 영향력에 대해 반대했는데,[5] 이는 주제를 선택하는 데 있어 "매너리즘"과 "민족주의"를 초래했고, 새로운 도시 예술("인간이 장식적이고 재미있는 [5]부속품만을 나타낼 것")을 낳았다.

그의 "고통된 삶"과 "환상적이고 보헤미안적인 생활"을 증명하면서, 잠바치안은 이것이 토니차의 "우울증에 의해 [4]전이되는 색채적인 기쁨으로 가득찬"의 원천이 아니었는지 궁금했다.그는 그림에서 화가의 혁신적인 존재감과 조지 바코비아의 상징주의 [4]시를 직접적으로 비교했다.

해외에 머무는 동안 니콜라에 토니차는 렘브란트와 안토니오 다 코레지오의 [4]작품에 영향을 받았다.프란스 마세렐과 케더 [22]콜비츠의 추종자였던 그는 표현주의 지침도 채택했다. 특히 그의 풍자적인 그림에서 볼 수 있는 지침들이지만, 코다 라 파인(Queing for Bread, 1920)[22]과 같은 큰 작품들도 선보였다.Zambaccian에 따르면, Tonitza은 명확한 Expressionist 교의("반면 Tonitza을 자연으로부터 멀어지게 벗어나지 않는다 모딜리아니와 파스킨, 그리고에 중점을 둔다 contorting[모양] 이었다")을 채택하는 데,[4]두 앙리 마티스의 스타일의 문제에 치열한 접전이 벌어지려면에 의해 경쟁을(Zambaccian에 의해, 존경 서로 반대하기 위해 계속해서 멈췄다.niTza)[4]는 토니자가 [23]연구한 오노레 도미에의 그래픽 아트였다.

초기 예술 이런 영향에 의해 생산된 Sburătorul에 Şirato, Tonitza의 친군데,"지성 주의의 가벼운 공명과 그림 있는[사실]그림",[24], 기간 동안 람빠 잡지 인도 주의적 사상의 제사장", 아이디어, 즉 현재 세계 지도자들의 관심을 요구하고의 화가를 a로 묘사되었다 더더 선명하고 대담한 톤으로.[25]

그의 작품 대부분은 톤이 평온하고 토니자의 사회 문제에 대한 관여를 표현한 작품과는 대조적이다.그들은 예술을 정신적 [26]가치의 회계 담당자로 보는 고전적인 미학적 이상을 제안했다.이 메시지는 그의 북부 도브루자 풍경, 그의 정물 연구, 광대 초상화(슬픈 [27]인간성을 드러내기 위해 가면과 화장으로 희극적이고 괴상한 요소를 승화시키는 방법으로 유명함), 젊은 여성들과 어린이들의 초상화에서 가장 뚜렷하다.일명 '토니자 눈'이라 불리는 뾰족한 모양과 표정이 모두 그의 자녀 [4]초상화의 특징입니다.이 작품들에 대한 그들의 감상과는 대조적으로, 잠바시안과 그루풀 셀로 파트루의 다른 멤버들은 발치크의 풍경을 설명했다: 잠바시안은 그의 작품이 "빛나는 [4]공간에서 아름다운 대표성의 미묘한 그림으로 위쪽으로 진화된 시기에, 색조의 아라베스크에 더 가까웠다"고 말했다.

작동하다

  • Seaside

    해변

  • Sf. Spiridon Square in Iași (1906)

    Sf. Ia squarei 스피리돈 광장(1906)

  • 1919 cartoon

    1919년 만화

  • 1920 cartoon

    1920년 만화

  • The Man of a New World, portrait of Gala Galaction (1920)

    갈라 갈라액션의 초상화 신대륙의 사나이(1920년)

  • 1922 cartoon

    1922년 만화

  • The Forester's Daughter (1924)

    포레스터의 딸 (1924년)

  • Portrait of a Child (1926)

    어린이 초상화 (1926년)

  • The Garden in Văleni (1926)

    벌레니의 정원(1926년)

  • Nude (1927)

    누드(1927년)

  • Portrait of a girl (19xx)

    소녀의 초상화 (19xx)

메모들

  1. ^ Drugu et et al., p.191, 192, 193; 그리고레스쿠, p.432; 토르반, 페이지 14-26
  2. ^ a b c d e § Orban, 페이지 73
  3. ^ § Orban, 13-14, 30페이지
  4. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s 잠바치안
  5. ^ a b c d e f 잠바치안 주의 토니차
  6. ^ § 토르반, 페이지 73-74; 잠바키아
  7. ^ a b Laura Sînziana Cuciuc Romanescu (2013). "Nicolae Tonitza, The Painter From Turtucaia". Revista Româna de Studii Eurasiatice. 9 (1/2): 53–61.
  8. ^ "Pictorul Nicolae Tonitza „povestit" de strănepoata Andra Tonitza". www.orizonturiculturale.ro (in Romanian). Retrieved March 31, 2021.
  9. ^ a b § Orban, 페이지 74
  10. ^ Russboiu 장관, Anuarul ofi69erilor ii draplelor Armatei Romanne currora li-au는 법령 "Mihai Viteazul", Atelielele grafice 69Soc & Co, Bucuretiti, 1930, p69.
  11. ^ § 토르반, 페이지 74-75; 잠바키아
  12. ^ Drugu et 외, 페이지 192-196; 그리고레스쿠, 페이지 464; 토르반, 페이지 15-30, 74; 잠바치아
  13. ^ 쇼르반, 페이지 35, 74; 잠바시안
  14. ^ § Orban, 페이지 75
  15. ^ § 토르반, 페이지 75; 잠바키아
  16. ^ § 토르반, 페이지 76; 잠바키아
  17. ^ 이오니처, 페이지 61
  18. ^ § Orban, 페이지 76-77
  19. ^ Druguţ et al., 193, 196; 쇼르반, 32-33; 잠바치아
  20. ^ 쇼르반, 18-20페이지
  21. ^ § Orban, 페이지 20-21, 24
  22. ^ a b Drugu et et al., p.193; 그리고레스쿠, p.432
  23. ^ Drugu et et al., p.192; 토르반, 페이지 24, 26-28
  24. ^ ① 잠바치안어, 이라토어
  25. ^ 람파, 잠바치안어
  26. ^ Drăguţ(알., p.193-195, 196개, p.30, 66Șorban.
  27. ^ Drăguț(알., p.194-195, Grigorescu, p.110, 286,432;, p.44-45Șorban.

레퍼런스

  • 바실레 Drăguţ, 바실레 Florea, 댄 Grigorescu, 마린 Mihalache, Pictura românească în imagini("이미지에 루마니아 회화"), Editura Meridiane, 부쿠레슈티, 1970년.
  • 댄 Grigorescu, Istoria uneigenerații pierdute:expresioniștii(" 잃어버린 세대의 역사:이 Expressionists"), Editura 에미네스쿠, 부쿠레슈티, 1980년.
  • Gh. 나 Ioniță,"«Un 성공을 거뒀다는 전부 spiritului 드 solidaritate»"("Solidarity»의 혼을«A 성공"), Magazin Istoric, 1972년 10월.
  • 라울,Șorban했던 니콜라 Tonitza, Editura Meridiane, 부쿠레슈티, 1965년.
  • (루마니아에)Krikor Zambaccian,"장 12세:Tonitza",Însemnărileunui amator에 artă("그 레코딩 ArtAficionado의"), 그리고 LiterNet 주최로 출판된 드.

외부 링크

위키 미디어 공용 미디어 니콜라 Tonitza다.