닉 그레이

Nick Nicely
닉 그레이
NickNicely2019.jpg
2019년 브루클린에서 멋진 공연
배경 정보
출생명니컬러스 로리엔
태어난1959년(62-63세)
목장
기원영국 런던
장르
직업싱어송라이터
계기보컬, 키보드, 기타, 합성기
년 활동1970년대-현재
레이블프루츠 드 메르 레코드
관련 행위밀폐, 시민 카네드, 자유낙하, 향정신성

그레이(Nick Grew)로 전문적으로 알려진 닉콜라 로리엔(1959년생)은 사이키델릭전자음악을 녹음하는 영국의 싱어송라이터다.그는 1982년 싱글 "힐리 필드" (1892년)로 가장 잘 알려져 있다.썸은 1980년대 초 음반 'D.C.T. 드림스'를 단 한 장만 발매한 뒤 가요계에서 물러났다.'힐리 필드'의 영향력은 베비스 프론드, 로빈 히치콕, 로버트 와이어트, XTC의 사이키델릭 변주곡 스트라토스포헤어 듀크스, 2000년대 최면 팝움직임 등에서 주목받았다.[1]

그레이는 대서양 횡단 비행 중 그린란드에서 태어나 런던 근처의 마을인 히친에서 자랐다.1980년대 후반, 그는 영국에서 급성장하고 있는 산성 주택격앙된 장면에 관여하게 되었다.공동작업자인 개빈 밀스와 함께, 이 듀오는 1990년대 초반에 향정신성, 자유낙하, 밀폐라는 이름으로 많은 하우스 트랙을 만들었고 약간의 차트 성공을 누렸다.수년간의 협상 끝에, 1978년과 2004년 사이 녹음된 미공개 곡인 '사이코트로피아'의 두 곡의 편집본이 2004년에 발매되었다.이후 신소재의 LP 3종을 출시했다.Lysergia(2011), Space of a Second(2014), Sleep Safari(2017).

초년기

니콜라스 로리엔은 1959년 부모님의 대서양 횡단 비행경유지그린랜드에서 태어났으나,[2][3] 처음에는 허트포드셔의 히친에서 자랐고, 그 후 런던 남부의 빅토리아 보호구역인 브록리에서 살게 되면서 음악적 성과에 심오한 흔적을 남겼다.그는"때 한마리의 짝을 우리가 'sod 호모 'give, 그리고 다른 '왜 잘 닉에게 묻지 않는 걸까?'라고 말했다."[4]Laurien 그의 부모님의 클래식 음악 컬렉션과 라디오에서 1960년대 팝 레코드로 음악을 듣고 자란 그의 음악적인 별칭을 1973년에서 탄생되었지만 1969년의 커프스 단추의 노래"트레이시"를 들은 후, 그는 떨어진 곳에서 움직이기 시작했다 주장했다. 실내 변기p 음악을 듣고 더 실험적이고 환각적인 레코드를 듣는다.로리앙의 첫 번째 악기는 하모니카였는데, 그는 열 살 때 연주하는 법을 배웠고, 나중에는 기타를 배웠다.

1980년대 초반 싱글

디씨티 드림스

1970년대 중반 로리엔은 몇몇 친구들과 함께 닉 굿 밴드를 결성하여 주로 록과 어쿠스틱 넘버를 연주했다.그러나 밴드는 결코 진지한 프로젝트가 아니었고, 다른 멤버들이 음악 만들기를 포기하자 로리엔은 녹음 장비를 남겨두고 그것으로 자신의 곡을 쓰고 녹음하기 시작했다.그의 데모 테이프를 여러 회사에 선보이면서, 그는 히스 레비 출판 그룹으로부터 서명을 받았는데, 그는 그의 노래 중 일부를 다른 예술가들을 위해 사용하기를 원했다.그의 거래의 일환으로 로리엔은 자신의 첫 싱글 앨범인 "D.C.T. Dreams"를 친구인 제프 리치의 도움으로 녹음실에서 자유 시간을 얻었다.로리엔은 리흐에 대해 말하면서 "그는 그 싱글의 핵심 부분이었다.그는classically-trained 건반 악기 연주자이고 그것이 그를과 함께 미국 방문에서 1980년 초에 돌아와나는 이 추상적인 일을 하기 시작했다."[3]리치가 된 수요가 많은 세션 음악가, 다른 사람들 사이에서 바클레이 제임스 하비스트, 브라이언은 5월과 러셀 왓슨을 키보드 게임뿐만 아니라 음악 연주에 연루된.무대는 We Will Rock You and Trually Come Dancing을 보여준다.

A-side "D.C.T. Dreams"는 1980년대 전자제품과 1960년대 사이키델리아를 혼합한 반면, B-side "Treeline"은 사이키델리아 쪽으로 더 기울었다.이 싱글은 원래 로리엔의 자체 복셋 레이블(스튜디오 장비 판매 수익금을 사용하여 설정)에 발매되었으나, 공중극과 일부 호평을 받은 후, 한사 레이블에 픽업되어 1980년 말에 재발행되었다.이 싱글은 프랑스와 네덜란드에서 작은 히트를 쳤다.'D.C.T. 드림스'는 원래 'Some Bizzare' 레코드 레이블의 스타일과 연관된 밴드의 'Some Bizzare Album sampler'에 포함되려고 했으나, 'Some Bizzare'의 사장 Stevo가 유럽에서 작은 히트가 되었고, 여전히 쉽게 구할 수 있다는 것을 깨닫는 마지막 순간에 중단되었다.하지만 이 싱글이 다시 발표될 무렵에는 관심과 방송 지원이 떨어졌고 이 곡은 영국 차트에 오르지 못했다.

힐리 필즈 (1892)

그레이는 1980년 12월 후속작인 힐리필즈(1892)를 녹음하기 시작했지만 녹음 과정이 느리고 힘들었고, 그레이는 스튜디오 시간을 내기 위해 개인 소유물을 팔아야 했다.이 곡의 녹음은 완성하는데 6개월이 걸렸고, 이후 한 달 더 제작 작업을 한 후에야 그레이가 그 결과에 만족했다.[3]이 곡의 초기 데모를 들은 한사는 발표 기회를 거절했지만, EMI A&R 남자는 더욱 열성적이어서 레이블에 '잘했다'고 사인을 했다.[5]

"Hilly Fields" was recorded at Heath Levy's own small studio and at Alvic Studios in west London, and again featured Jeff Leach on keyboards, along with Ian Pearce on drums, Rickman Godlee on cello, and "Kate" on additional vocals—for many years the rumour was that "Kate" was actually Kate Bush, but in 2010 Nicely explained that "I was always tied케이트 [부시]에게 힐리 필즈'에 출연했다는 루머로...케이트 잭슨은 'D.C.T. Dreams'에서 보컬을 맡았다.—난 그게 그녀의 성인지 몰랐어, 확실하지 않았어.그래서 '힐리 필즈'에서는 그녀가 노래하는 것과 똑같은 테이프를 사용했고, 나는 그녀의 이름을 몰라서 '케이트'를 그냥 붙였다.그녀는 학점 안에 있다.그리고 그 소문은 이제 막 걷잡을 수 없이 퍼졌고 나는 항상 그것을 부인해 왔지만, [부시]가 모퉁이에 살았고 그녀가 EMI에 있었기 때문에 그것은 여전히 약간 계속된다."[5]

이 트랙은 1960년대 두드러진 환각적 영향,[5] 첼로 연주, 1980년대 신스팝 사운드, 비힙합 녹음을 스크래칭한 최초의 예라고 여겨지는 것을 특징으로 하고 있다. 비록 "스크래칭"은 턴테이블이 아닌 두 개의 테이프 스풀을 앞뒤로 움직여서 만들었다.그레이가 살던 곳과 가까운 런던 남동부 브록리에 있는 힐리 필즈 공원의 이름을 따서 지은 것이다."힐리 필드"는 1982년 1월에 개봉되었으며 많은 사람들이[who?] 그레이의 걸작으로 간주하고 있다.이 앨범은 발매되자마자 NME에서 "Single of the Week in the NME"로 만들어졌으며 "60년대 이후 만들어진 최고의 사이키델릭 레코드"로 묘사되었다.[2]무명함에도 불구하고, 또는 그 때문에, 어떤 사람들은 그것이 "전설적"[6]이라고 여긴다.

B사이드는 원래 '6B 오베르긴'이라는 곡이 될 예정이었으나 싱글이 깎일 예정이었던 3일 전에 전형적으로 1960년대 심리적인 영감을 받은 '49 시가'로 대체되어 이틀 만에 녹음되고 혼합되었다.음악 언론의 호평에도 불구하고, 이 싱글은 EMI에[3] 의해 잘 홍보되지 않았고, 그 결과, 이 곡은 거의 배급이나 방송 활동이 없었고, 차트에서 인상을 남기지 못했다.

"코스트에서"

'힐리 필드'의 차트 성공 부족에도 불구하고 EMI는 후속 싱글 'On the Coast'의 발매에 열심이었다.'힐리 필드' 역시 다음 곡을 프로듀싱할 목적으로 그레이에게 접근한 트레버 혼의 관심을 끌었지만, 그레이는 "크리에이티브 컨트롤이 있을 줄 알았다...또한 트레버 혼의 스튜디오에 들어가서 노래를 부르고 그런 성공을 거두고 있는 남자와 함께 일하는 것에 주눅이 들었다.하지만 나는 방금 '힐리 필드'를 만들었고 '힐리 필드'의 소리가 정말 좋았고 도움이 필요하지 않다고 생각했을 것 같아.하지만 그 말을 하고 나서, 우리는 많은 대화를 나눴고, 그는 나에게 '당신이 그것을 통제하고 싶어하고, 당신의 일을 하고 싶어한다고 생각한다'고 말했다.그래서 그들은 철수했다."[5]

'힐리 필드'와 마찬가지로 '코스트 온 더 코스트'도 히스 레비와 알빅에서 녹음되었다.그러나 곡에 대한 그레이의 불만 때문에 싱글은 발매되지 않았다.L.A.와의 인터뷰에서. 2010년 레코드는 "내 잘못이다.EMI는 나에게 '이걸로 무엇을 하고 싶니?'라고 말했다.그리고 돌이켜보면, 아마도 잘못 된 것은 드럼이 충분히 춤추지 않았다는 점일 것이다.그러나 나는 EMI에게 '아니, 꺼내지 마'라고 말했다.그리고 나는 그것을 막았다...그 기록이 나오지 못하게 막은 것은 결국 나였고 그것이 실수였을지도 모르는 일이었다."[5]

1980년대-90년대

'코스트 온 더 코스트' 개봉 실패 후 EMI는 그레이에 대한 관심을 접었다.장비도 없고 더 이상의 음반에 자금을 댈 돈도 없고, 주요 음반사와 함께 일했던 경험에 환멸을 느낀 그레이는 음악 사업에서 물러나고 무명으로 변하면서, 그 후 20년을 그의 노래에 집중하는 데 보냈다.1980년대 나머지 기간 동안 그의 유일한 음반 출연은 1987년 영국 싱어송라이터 폴 롤랜드의 "A Cambinary of Guembities"라는 앨범에 수록된 세 곡의 보컬에 기여하는 것이었다.[6]

1980년대 후반 그는 영국에서 급성장하고 있는 산성 주택격앙된 장면에 관여하게 되었고, 그의 친구인 개빈 밀스(DJ Face라고 불리는 이름)와 함께 이 듀오는 1990년대 초 '향정신성, 자유낙하, 밀폐'라는 이름으로 다수의 하우스 트랙을 제작했다.이 커플은 또한 그룹명 시티즌 카네드(Citizen Kaned)로 잭 스무드(Jack Smooth)와 싱글로 호흡을 맞췄다.그레이는 그 기간 동안 자신의 개입을 다음과 같이 회상했다."우린 89년 파티 내내 댄스 차트 상위권을 차지하며 최고의 상업적 성공을 누렸던 시기였습니다.그래서 그것은 확실히 제 작품을 알리는 것이었고, 네, 그 거대한 움직임의 중간에 있다는 것은 매혹적인 시기였습니다. 사람들은 그 노래가 죽었다고 정말로 생각했고, 물론 많은 것들이 물론 아니었지만, 주로 선형적인 댄스 레코드에서 나오는 소리에서 나오는 감정들일 것이라고 생각했죠,하지만 그래, 매혹적인 시간."[5]밀스는 현재[when?] DJ와 제작 듀오인 Copyright의 일원이 되었다.[citation needed]

2000년대-현재

그레이의 작품은 여러 현대 예술가들을 고무시켰는데, 특히 XTC의 사이키델릭 오프슈트 밴드인 The Dukes of Stratosphear뿐[7] 아니라 비비스 프론드, 로빈 히치콕, 로버트 와이어트 등이 가장 유명하다.[6]

수년간의 협상 끝에 1978년부터 2004년 사이코트로피아라는 제목의 그의 두 싱글 앨범과 발표되지 않은 트랙의 편집본이 마침내 2004년 10번째 플래닛 레코드에서 LP로 발매되었다.이듬해 앤티크에 의해 6곡의 추가 트랙으로 CD 포맷으로 재발매되었으나, 2007년 레이블의 소멸에 따라 CD는 삭제되었다.2010년 자몽(체리 레드 레코드의 자회사)에 관한 새로운 예술작품으로 재발행되어 추가 곡인 '말론'이 수록되었다.

Several nick nicely songs have appeared on various compilations: "On the Beach (The Ladder Descends)" was included on the German mix album Permanent Vacation 2 in 2007, "49 Cigars" was featured on the album A Monstrous Psychedelic Bubble Exploding in Your Mind: Volume 1 compiled by Amorphous Androgynous in 2008, and the same year "London South" wasTerascope 오디오 엔터테인먼트 - 2권에 포함되며,[8] Terascope Online에서만 이용 가능.영국의 유력 일간지 가디언은 2010년 7월 자신들이 가장 좋아하는 곡의 재생 목록에 "힐리 필드"를 추가했다.[9]

2008년 10월 11일, 그레이는 런던의 루미나레에서 그의 첫 라이브 쇼인 Bevis Frontd를 응원하며 그의 첫 라이브 공연을 했다.그 이후로 그레이는 2009년 그린맨 페스티벌을 포함하여 소수의 콘서트 (흔히 닉의 언라이브 라이프라는 밴드 이름으로)를 공연했고, 초현실주의자들에게 영감을 받아 항상 베일을 쓰고 있다.2012년, 그레이는 메네어 말라쉬(암스테르담)와 와스텔레스 페스티벌(헨트)에서 카스퍼와 헤르린데 레이먼에 의해 두 개의 쇼를 공연하도록 초대받았다.이로써 그레이의 단독 공연의 시작을 알렸다.지폐를 나눠 가진 사람은 존 마우스와 마리아 미네르바 그리고 그림 비행기였다.2012년 11월에는 함부르크에서 아리엘 핑크를 멋지게 후원했다.

2010년에 그는 Space of a Second라는 작업 타이틀을 가지고 새로운 소재의 앨범을 작업하고 있다고 발표했다.2011년 6월, 현재 리세르기아라는 제목의 이 앨범은 버거 레코드에 의해 카세트로 발매되었다(현재 매진되었다).[10]

2011년 11월, 미국의 음반사 캡쳐 트랙스는 그레이의 초기 비닐 음반들을 편집하여 "Gractive Bolling: 1979–1986"이라는 제목으로 발행했다.[11]

이 곡의 30주년을 기념하기 위해 2012년 6월, Frues de Mer Records는 "The Sorrowing"이라는 부제가 붙은 새로운 버전의 "힐리 필드"의 7" 비닐 싱글(현재 매진)을 B측에서 발매했다.[12]

그레이는 또한 Unkle의 Where Did the Night Fall 앨범 세션 동안 2009년에 녹음된 "Pupetdences"라는 제목의 트랙에서 밴드 Unkle과 협력했다.이 곡의 데모 버전은 2011년 4월에 인터넷에 공개되었지만 현재까지 공식적으로 발표되지는 않았다.

2014년 9월, 로 레코드는 그레이의 두 번째 정규 앨범 《Space of a Second》를 발매했다.[13]2017년 9월 26일 타페테 레코드를 통해 세 번째 닉 그레이스 앨범인 Sleep Safari가 등장했다.2018년 힐리필즈는 티모티 찰라몬트 할리우드 차량 '핫 서머 나이트'에 출연했다.

2018년 시작부터 굿은 뮤지션 버그 러버와 함께 라이브 공연을 진행하며 오래된 트랙의 새로운 버전을 생성하고 비주얼을 추가했다.처음에는 함부르크의 프래판트(2월과 4월)에서 비밀리에 공연을 했고, 그 후 2018년 6월 14일 런던의 일렉트릭 볼룸에서 존 마우스(John Maus)를 후원했다.

모스크바에서 12월 쇼에 이어 2019년에는 마우스와 함께 다시 미국 동부 해안 투어를 한다.

음반 목록

싱글스

  • "D.C.T. Dreams" (b/w "Treeline") – 원래 복셋(VOX 1001, 1980년 9월)에 출시되었으며, 한사(영국 카탈로그 번호 AHA 569, 1980년 11월)에 재발매됨
  • "힐리 필즈(1892)" (b/w "49 시가") – EMI(영국 카탈로그 번호 EMI 5256, 1982년 1월)
  • "힐리 필드(1892) – 애도의 표시"(b/w "힐리 필드(1892)" [원본 버전]) – 800부 한정판, 비닐 전용 과일 드 메르 레코드(2012년 6월, 제27권)
  • 로즈마리의 눈을 포함한 싸이키델릭 젠틀맨 EP -비닐 전용 과일 드 메르 레코드 5/12/12
  • "Wrottersley Road EP"(리믹스 3개 포함) – 감성 응답 레코드 ERS005(2013년 3월)
  • BackwindAheadwind 싱글 플러스 시크릿 커튼 리믹스 -Lo Recordings 14/6/14
  • 2015년 1월 3일 Vuuwerk 리믹스-Lo 레코딩이 포함된 레인보우 싱글
  • 49 벨린다와 랍스터 돕스가 함께한 시가 EP - Frues De Mer Records.비닐만 10/9/15
  • 런던 사우스 + Grasscut 및 Abul Mogard의 리믹스 -Lo Recordings 10/11/15
  • 고스트드림 싱글 플러스 더 타페테 레코드 26/5/17
  • 태양풍 단일 - 타페테 기록 29/9/17
  • 감시탑/지각과실 드 메르 레코드 18/12/18에 불과한 비닐
  • 더 비치(St Peters)/ 제시 갤러거 디지털(18/6/21)
Butterfly Mind/Waveing Ghosts 디지털 27/8/21 Sundown26/Enced digital 03/12/21

앨범

  • 사이코트로피아
    • (2003) – 10번째 행성(비닐 LP만 해당)
    • (2004) – 보호구역 (6개의 트랙이 추가된 CD)
    • (2010) – 자몽(추가 트랙이 하나 더 있는 CD 발행, "말론")
  • 리세르기아(2011년) – 버거 레코드(카세트만 해당)
  • 우아한 멍게(2011) - (포착된 트랙) (비닐만 해당)
  • 1초의 공간(2014년) - (Lo Records)
  • Sleep Safari(2017) - (타페테 레코드)

컴필레이션스

  • 행복해지는 것이 두렵다 – 체리 레드 레코드 – 2013년 4월 (트랙: 49 시가)[14]
  • 싸이키델릭 신사의 리그(Passes de Mer Records 2012에서 다른 3명의 아티스트와 함께 하는 EP) (트랙:로즈마리의 눈)
  • 뎁포드 데이즈 (Deptford Days (Deep River Records 2012) (트랙:힐리 필드 음향)
  • 우아한 멍한 상태: 1979–1986년(2011년) – 캡처 트랙(미국 출시, 비닐 LP 또는 MP3 다운로드만 해당) – 사이코트로피아와 약간 다른 트랙 리스트를 가진 멋진 트랙 모음
  • 몬스트러스 사이키델릭 버블 1권(2009) (트랙: 49 씨가)
  • 영구 휴가 2(2007, PERMVAC 016-2) (트랙:해변에서)
  • 테라스코프 POT-35(2004) (트랙:사이코트로피안 도브스케이프)

참조

  1. ^ Moores, J.R. (9 October 2014). "Speaking to the cult king of psychedelia and influencer of Ariel Pink, Temples and more". Red Bull.
  2. ^ a b du Noyer, Paul (13 February 1982). "Out of His Tree – Nicely". NME. London, England: IPC Media. p. 4.
  3. ^ a b c d Ross, Jeff (February 1997). "Nick Nicely". Record Collector. No. 210. London, England: Diamond Publishing. pp. 138–139.
  4. ^ Sutherland, Steve (6 February 1982). "That'll Do Nicely". Melody Maker. London, England: IPC Media. p. 11.
  5. ^ a b c d e f Marshall, Ian (2010). "Nick Nicely: Psychedelic Wallpaper on a Beach". L.A. Record. Los Angeles, USA: YBX Media Inc.
  6. ^ a b c McMullen, Phil (Winter 2004–2005). "Psychotropia (Terrascopia) – The Nick Nicely Story" (PDF). Ptolemaic Terrascope. No. 35.
  7. ^ McMullen, Phil (January 1990). "Pebbles from the Shore of the Sun: The XTC Interview" (PDF). Ptolemaic Terrascope. Vol. 1, no. 3.
  8. ^ Terascope 오디오 엔터테인먼트 출시 소식 - Terascope 온라인 2권
  9. ^ Petridis, Alexis (1 July 2010). "F&M Playlist". The Guardian. London, England.
  10. ^ "Burger Records website". Burgerrrecords.org. Retrieved 28 November 2014.
  11. ^ [1] Wayback Machine에 2012년 1월 26일 보관
  12. ^ "Fruits de Mer Records website". Fruitsdemerrecords.com. Retrieved 28 November 2014.
  13. ^ "Lo Records website - Space of a Second". Lorecordings.com. Retrieved 28 November 2014.
  14. ^ "Scared To Get Happy Cherry Red CD box info page on Facebook". Facebook. Retrieved 28 November 2014.

외부 링크