마닐라 메트로폴리탄 극장

마닐라 메트로폴리탄 극장(필리피노: 탕할랑 팡칼라칸 ng 마닐라(Tanghalang Pangkalakhan ng Maynila; MET, 공식적으로는 NCA 메트로폴리탄 극장)는 마닐라 중앙우체국 부근의 파드레 부르고스 애비뉴 모퉁이에 위치한 메한 가든 근처에 있는 필리핀 아트 데코 건물이다. 건축가 후안 M에 의해 설계되었다. 아렐라노는 1931년 12월 10일에 취임했다.^[1]

역사

초년

1862년 오늘날의 메트로폴리탄 극장 근처에 있는 아로세로스 플라자 내에 테트로 델 프린시페 알폰소 12세가 건립되었다. 이 극장은 1860년대 후반이나 1970년대 초까지 존속했는데, 그 때 옛 극장이 전소되었다.^[2][3]

마닐라에 극장을 건립하자는 아이디어가 나온 것은 1924년, 미국 식민지 시대였다. 이어 필리핀 의회는 후안 알레그레 상원의원의 메한가든(지금의 시닝 카유망기) 내 극장 건립 제안을 승인했다. 공원 면적 8,239.58㎡의 페드로 시오치와 컴퍼니의 건축회사 주관으로 1930년 착공했다. 1931년 12월 10일에 출범하였다. 이 새로운 극장은 자르주엘라, 드라마, 외국 고전 번역에 이르기까지 다양한 공연을 가지고 있다.^[4]

후안 아렐라노는 1930년 1월 마닐라 메트로폴리탄 극장을 설계했으며, 입법부 건물과 마닐라 중앙 우체국 건물과 같은 다른 주요 프로젝트로도 알려져 있다. 그는 극장을 디자인하는 전문가 중 한 명인 슈레이브와 램의 지도를 받기 위해 미국으로 보내졌다.^[5]

제2차 세계 대전과 그 후의 해

그 극장의 지붕과 벽은 2차 세계대전 동안 부분적으로 파괴되었다. 전후 기간에는 복싱 경기장, 모텔, 게이 바, 농구 코트, 무단 거주자들의 보금자리로 용도 변경되었다. 1978년 후안 아렐라노의 조카인 오틸리오가 이끌던 당시 메트로 마닐라 이멜다 마르코스 주지사에 의해 극장 복원이 시작되었다.^[6] 문화 중심지로서의 위신은 회복되었지만 수명이 짧다는 것이 증명되었다. 1996년 마닐라시와 정부서비스보험제도(GSIS)의 소유권 갈등으로 다시 문을 닫았다. 2010년 글로리아 마카파갈 아로요 대통령과 알프레도 림 마닐라 시장이 극장을 되살리려 했지만 소용이 없었다.^[1] 2010년 6월 23일, 아로요는 이 건물을 국가 문화재로 인정한 표식자의 제막 의식을 이끌었다.^[7]

이 극장은 2011년 볼프강 콘서트에 다시 한번 이용되었다. 그러나 2012년 이후 극장 안은 데카운트 때문에 다시 문을 닫았다.^{[citation needed]} 건물의 상태를 유지하기 위한 수많은 작은 노력에도 불구하고 구조는 계속 악화되었다. 2013년, 이 건물은 GMA 다큐멘터리 시리즈 I-Witness의 주제가 되었으며, 이 다큐멘터리는 극장에서 초자연적인 활동을 했다고도 한다.^[8]

NCA 산하(2015–)

예산관리처는 2015년 5월 국립문화예술기금 php 2억7000만 달러를 소유주인 정보사회과학원으로부터 극장 매각을 위해 내놓았다. 2015년 6월 정보사회과학원은 국립문화예술위원회(NCA)에 극장 소유권을 양도해 MET의 회생 절차에 착수했다.

청소 드라이브는 2015년 12월에 시작되어 2016년까지 최종적인 건물 복구의 길을 열었다.^[9]

2021년 중반, 2015년 극장을 인수한 정부 문화기관이 극장을 인수한 후 NCCA 메트로폴리탄 극장으로 명칭이 변경되었다. 이 명칭 변경은 NCCA가 극장 역사와 역사적 연계가 없어 필리핀 예술·유산 보존계에서 논란이 됐다.^[10]

메트로폴리탄 극장은 2021년 6월 23일 연이은 개관식을 갖고, 크리스천 바우티스타, 더 컴퍼니, 안젤린 퀸토, 부고이 드릴론 등이 출연하는 마닐라 시 정부가 주관하는 행사로 재개관했다.^[11][12] COVID-19 대유행으로 극장 재개관이 여러 차례 연기되었다.^[13] 재개관은 앞서 필리핀에서^[13] 퀸센테니얼 기념행사의 일환으로 2021년 4월에, 이후 필리핀 독립기념일 기념행사의 일환으로 2021년 6월 12일에 열릴 예정이었다.^[14] 극장의 전면 개장은 2021년 12월로 예정되어 있다.^[15]

건축

극장의 컨셉은 후안 M이 설명했다. 건축가인 아렐라노는 1930년 1월 인터뷰 중 한 번을 했다.

필리핀은 오페라, 콘서트, 연극을 위한 현대적인 문화의 중심지가 필요했고, 그는 그것의 차원, 고도, 화려한 장식을 통해 기념비적인 것을 성취할 계획이었고, 그것의 조화로운 면모를 통해 그것은 오르간이나 성당을 상징할 것이다.^{[citation needed]}

아렐라노는 초기 필리핀 미술의 영향을 받았으며, 필리핀의 식물들에 대한 다양한 이미지와 다양한 이미지를 사용했다. 필리핀 예술에 대한 그의 지식은 차치하고라도 둘 다 건축가가 극장에 현대적인 디자인을 접근하는 데 도움을 준 경제 요인이었다. 한편, "노래의 날개 위에"라는 문구는 구조적인 구성을 주었는데, 양옆에 정자가 나란히 놓여 있는 상자 모양의 강당이었다. 현대화와 낭만화의 혼합으로 인해 A. V. H. 하텐도르프는 그것을 현대적 표현주의라고 칭하게 되었다.^[5]

메트로폴리탄 극장 전면은 라벨을 둘러싼 식물과 동물 모티브가 있는 "메트로폴리탄"이라는 이름이 새겨진 프로시니움 모양의 스테인드글라스의 중앙 창틀로 액자에 들어간 무대와 비슷하다. 이것은 로비에 빛을 비춰주는 데 도움이 된다. 동남아시아의 바틱 문양과 유사하게 화려한 장식 기와가 휘어져 양끝에 부각되었다. 스펀지와 페인트를 칠한 다색의 거대한 벽과 어울리는 지그재그와 물결 모양의 선들의 몰딩도 있다. 스테인드글라스를 액자에 넣은 벽은 벽의 위쪽 가장자리에 작은 피니알이 줄지어 있는 분할 아치형이다.^[5] 앙코르와트가 영감을 받은 미나렛은 전성기 시절 극장의 지위를 암시하는 오목한 지붕의 꼭대기에 왕관을 씌웠다. 입구에는 잎새 문양과 다양한 선으로 무늬를 새긴 정교한 철문이 있다. 지상에는 카피즈 램프와 바나나 잎으로 만든 기둥들이 극장의 입구와 교대로 이어져 있다.^[1]

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  메트로폴리탄 극장의 예술 데코 장식 클로즈업

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  마닐라 메트로폴리탄 극장 입구 파사드

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  유리 벽화와 다른 장식적인 요소들이 있는 주요 정면

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  아케이드

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  맨 위쪽에 있는 조각품

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  일반 베이

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  매스작업 레벨 플레이

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  측면 출입구

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  플라이 타워

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  유기장식

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  케존 다리 기슭에서 바라본다.

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  The The The The The The Theatre from air

뒷면에는 기하학적 모티브로 옆면을 장식한 플라이타워가 있다. 강당의 천장 윤곽은 계단식 금고를 통해 외관에 비쳤다.^[5]

특히 극장 안에서는 이 프로젝트에 협력한 다른 예술가들이 있었다. 메인 로비에는 1930년부터 1958년 사망할 때까지 마닐라에 거주했던 프란체스코 리카르도 몬티가 만든 아담과 이브의 조각상들이 자리 잡고 있었다.^[16] 필리핀 예술가인 이사벨로 탐핀코는 로비를 포함한 실내 공간에서 필리핀 식물을 테마로 한 조각품을 디자인했고, 국립 예술가 페르난도 아모르솔로는 발코니 끝에 위치한 벽화 The Dance and The History of Music을 그렸다. 포이어를 내다보는 작은 발코니의 그릴 작업은 그녀의 책에서 루르데스 몬티놀라가 표현한 아르누보에서 아트 데코로 유달리 우아한 전환이었다.^[1] 계단 하단에 있는 두 개의 검은 기둥은 유리 모자이크 타일로 장식되어 있었다.

강당은 건물 외피의 장식에 비해 다른 특징을 보인다. 현지의 목재로 만들어진 점차 낮아진 아치들이 화려한 모티브를 가진 패널로 강화되었다. 이 모티브들은 후안 아렐라노 아르카디오의 형제가 그린 망고와 바나나, 그리고 단풍이 어우러진 것이었다. 프로시니움 위에는 음악, 비극, 시, 코미디를 상징하는 인물들이 있다.대나무 줄기를 닮은 것은 극장 공간을 둘러싸고 있는 반투명 유리의 테이퍼링 램프다.^[1] 초점은 망고 과일과 잎을 모티브로 장식한 직사각형 무대다.^[17]

복도를 수직으로 밝히는 대나무 줄기로 만든 크리스털 램프는 간접 조명으로는 전국 최초다. 또한 그 시기 아트 데코의 새로운 캐릭터다. 일부 사람들에 따르면, 이 극장은 10년 이상 공연, 오페라, 콘서트, 연극을 수용한 1,670명(오케스트라 846명, 로지 116명, 발코니 708명)의 음향과 조명이 뛰어나고, 관객이 많은 편이다.^[18] 그것은 또한 Zarzuelas와 필리피노, 오페라, 영화, 무대는 일제 강점기까지 보여 주었다.

호스팅된 이벤트

마닐라 메트로폴리탄 극장에는 테드 숀, 자스카 하이페츠, 아멜리타 갈리 쿠르치, 프리츠 크라이슬러 등 세계적인 아티스트들의 공연이 있었고, 1936년의 미소, 케러 란체로, 루이사 페르난도 등 현지 쇼는 모두 개관 후 10년의 일부였다.

필리핀에서 미키 마우스를 주인공으로 한 최초의 만화가 극장에서 상영되었고, LVN 픽쳐스의 첫 영화인 길루 고는 1939년 7월 29일 극장에서 초연되었는데, 당시 대통령 마누엘 퀘존이 참석한 상영이 있었다.^[19]

여전히 일본 직업은 게릴라 지하도 지지를 보이고 동안 활동적이었다.[4] MET는 한때 마닐라 심포니 오케스트라의 본거지였으나, 점령 기간 동안 마닐라 심포니 오케스트라의 연주를 거부하여 일본인들이 뉴필리핀 심포니 오케스트라를 창단하게 되었다.^[20] 메트로폴리탄 극장은 오랫동안 사용되지 않았다.

참조