맥스 김블렛

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Maxwell Harold Kimblet ONZM, HonD (1935년 12월 5일 출생)는 뉴질랜드와 미국의 예술가다.^[1]그는 그림, 조각, 수묵화, 종이 작품, 화가의 책으로 잘 알려져 있다.

삶과 일

김블렛은 뉴질랜드의 2세 오클랜드에서 태어났다.

김블렛은 1950년 킹스쿨과 오클랜드 문법학교에 다녔으며, 1956년 뉴질랜드를 떠나 1961년까지 유럽 전역을 여행했으며, 1958~59년 오클랜드로 1년간 잠시 귀국했다.1962년 미주 대륙을 여행한 김블렛은 캐나다 토론토에서 도예가 로만 바트키우와 견습 생활을 한 뒤 1962년부터 1964년까지 도예가 머튼 챔버스와 함께 일했다.1964년에 그는 바바라 키르센블라트와 결혼했다.같은 해 그는 토론토의 온타리오 예술대학에서 그림을 공부했다.1965년 그는 캘리포니아 샌프란시스코의 샌프란시스코 미술 연구소에서 그림을 공부했다.

1967년부터 1970년까지 그는 바바라 키르센블랫-김블렛이 민속학 박사과정을 마치고 있던 인디애나 블루밍턴에서 살고 그림을 그렸다.1970년부터 1972년까지 그는 텍사스주 오스틴에 거주했는데, 그곳에서 바바라는 텍사스주립대 영어과 부교수로 재직하고 있었다.

김블렛은 1972년 뉴욕으로 이주했고 1974년 실험적인 영화제작자 겸 키네틱 조각가 렌 레이와 친밀감과 끈끈한 우정을 맺었다.김블렛은 레이의 죽음 이후 계속해서 자신의 업무를 지지했고 1990년 뉴질랜드 뉴플리머스에 본사를 둔 렌리재단의 수탁자가 되었다.

김블렛은 뉴욕에서 계속 살다가 뉴질랜드로 돌아왔다.1979년에 김블렛은 미국 시민이 되었다.

김블렛의 작품은 풍부하고 창의적이다.그는 단색, 기하학적 추상화, 서예, 비유적 표현주의 등 그의 기술적이고 문체적인 범위가 뛰어나다고 알려져 있다.그는 난자, 원, 반지 등 새로운 형태의 지지대를 사용한다.그러나 콰트레프유는 그가 정말로 직접 만든 형상이다.

"Quatrefoil은 정의되어 있다..."라고 토마스 맥이빌리는 쓰고, "공통 센터에서 방사되는 4개의 (일반적으로 둥근) 잎이나 꽃잎으로 구성된 복합 잎이나 꽃"이라고 말한다.이런 형식의 김블렛의 작품들은 대부분 기하학적 구조로 되어 있는데, 이는 꽃의 꽃잎이 단순히 유기적인 의미로는 둥글지 않고 한 지점에서 교차하는 네 개의 완벽한 원으로 이루어져 있다는 것을 의미한다.사실상 다른 현대 예술가가 강조하지 않은 형식이라고 말했다.^[2]

김블렛은 불교, 기독교, 고전 신화, 연금술인 융에 대해 자유롭게 그림을 그린다.그의 작품은 서양 불교의 맥락에서 이해할 수 있다.

토마스 맥이빌리는 "선(先)의 영향"이라고 썼다. "예를 들어, 김블렛에게는 자연스러운 것으로 보이며, 이는 아시아가 뉴질랜드에 근접했다는 반향을 불러일으키지만, 클라이포드 스틸이나 마크 토비 같은 서부 해안 지대를 가진 미국 예술가들도 부분적으로 추적할 수 있다.김블렛은 전후 미국과 일본을 조화롭게 합성한 것이다."^[3]

김블렛의 첫 개인 그림 전시회는 1971년 오스틴에 있는 데이브 히키의 "A Clean Well Lighted Place"에서 열렸다.

1975년 그는 뉴욕의 쿠닝엄 워드 갤러리에 가입하여 로스 블렉너, 존 워커, 데이비드 리드, 존 엘더필드, 린튼 웰스와 함께 전시하였다.

1989년에 그는 예술 회화 펠로우쉽으로 국가 기부금을 받았다.

1990년에 김블렛은 샌프란시스코의 헤인즈 갤러리와 오클랜드의 고우 랭스포드 갤러리에 합류했다.이 두 갤러리 모두 오늘도 그를 대표하고 있다.

1991년 그는 이탈리아 코모 호수 벨라지오에 있는 록펠러 재단의 레지던트에 참여했다.

김블렛은 1991-1992년 미술사 게티 센터와 인문학자 산타 모니카의 J. 폴 게티 동료였다.

크레이그 포튼 출판사는 2002년 존 야우, 와이스턴 쿠르노우의 에세이가 포함된 고우 랭스포드 갤러리(오클랜드)와 연계해 첫 번째 모노그래프를 출간했다.

"맥스 김블렛:그의 작품에 대한 주요 설문 조사인 '모든 것의 붓'은 2004년 뉴질랜드 오클랜드의 토이 오 타마키 미술관에서 개관하여 웰링턴의 시티 갤러리로 여행했다.토마스 맥이빌리와 와이스턴 쿠르노우는 이 카탈로그에 에세이를 기고했는데, 이 카탈로그에는 바바라 키르센블랫-김블렛과의 인터뷰도 들어 있었다.^[4]

"이렇게 된 거야.김블렛은 80인치 원형 캔버스에 올라탔고 살인적인 기차가 그를 덮치는 동안, 그는 1분도 안 되는 시간 안에 The Wheel을 그렸다.이것은 과장이 아니라, 그에게 시간적 여유를 남겨 준, 열광적이고 두려움이 없는 순간에 대한 것이다."Wystan Curnow는 Craig Potton 출판사가 Gow Langsford Gallery와 연합하여 발행한 2002년 그의 에세이 "The Wheel"에서 "The Wheel"을 엔소(The Wheel)로 묘사하고 있다.

2006년 1월 막스 김블렛은 부처님의 법전으로 피신했다.

야우 교수는 "김블렛이 아시아 미술에 흡수된 것은 모리스 그레이브스, 존 맥러플린, 애드 라인하르트 등 미국 미술의 세 가지 독특한 인물과 연결된다"면서 "김블렛이 이 세 인물들과 깊은 관계를 갖는 이유 중 하나는 이들 모두가 불교와 불교 미술의 각 학파에 대한 강렬하고 장기적인 연구에 착수했기 때문"이라고 썼다."

2003년 뉴질랜드 오클랜드대 오클랜드 국립창작예술산업연구원 초빙교수의 명예직으로 위촉됐다.

김블렛은 2008년 7월 하이주 마우이 후이프레스의 레지던스에 있는 라일라 재단 예술가로 엔소 에칭스 스위트를 만들었다.

그의 작품은 2009년 1월 30일부터 4월 19일까지 열린 '제3의 마음: 아시아를 생각하는 미국 작가들, 1860년부터 1989년까지'라는 제목의 구겐하임 미술관의 전시회에 포함되었다.이 전시회는 이 박물관의 첫 아시아 미술 수석 큐레이터인 알렉산드라 먼로에 의해 큐레이션되었다.

ANZAC의 100주년을 위해, 그는 "Art of Remember"^[5] 공공 예술인 견고한 놋쇠 콰트레포일을 만들어 1차 세계대전에서 복무했던 각각의 키위 군인들을 대표했다.데이빗은 오클랜드의 카이버 고개에 있어'기억의 예술'의 버전은 테 파파와^[6] 오클랜드 전쟁 기념 박물관(여기서 '기억의 탑'은 소장품의 일부분이며 영구 전시되어 있다.^[7]

그는 2015년 여왕의 생일 기념식에서 예술에 대한 봉사로 뉴질랜드 공로훈장 장교로 임명되었다.^[8]

2017년 10월 26일, 김블렛은 와이카토 대학에서 자선활동과 예술계에서의 업적으로 명예박사학위를 받았다.^[9]

김블렛은 워릭 프리먼, 루이스 하이드, 주디스 아이보리, 맷 존스(예술가), 윈 노울턴, 앨런 로니, 크리스 마틴, 에일린 타비오스, 마이클 다이 류 벵거 그레이트 드래곤, 존 야우 등 다수의 아티스트들과 협업했다.

참조

외부 링크

• 맥스 김블렛 - 아티스트의 웹사이트
• 오클랜드 미술관 - 맥스 김블렛은 뉴질랜드 오클랜드에서 소장하고 있다.
• 뉴질랜드 테파 통가레와 박물관 소장품 맥스 김블렛의 작품
• 해인스 갤러리 - 캘리포니아 샌프란시스코의 미술관
• Gow Langsford 갤러리 - 뉴질랜드 오클랜드의 미술관
• 페이지 블랙키 갤러리 - 뉴질랜드 웰링턴의 미술관
• Nadene Milne Gallery - Art Gallery, Arrowtown New Zealand
• HuiPress - 하와이 마우이 인쇄기
• 최대 김블렛: The Language of Drawing - 호주 브리즈번 퀸즐랜드 아트 갤러리에서 열린 종이 쇼에 관한 작품