메인 코스
Main Course메인 코스 | ||||
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스튜디오 앨범 기준 | ||||
방출된 | 1975년 6월(미국) 1975년 8월(영국) | |||
녹음된 | 1975년 1월 6일 ~ 2월 21일 | |||
스튜디오 | 기준 스튜디오, 플로리다, 마이애미, 애틀랜틱 스튜디오, 뉴욕시 | |||
장르. | 팝 록, 펑크, R&B | |||
길이 | 40:56 | |||
라벨 | RSO | |||
프로듀서 | 아리프 마르딘 | |||
비 지즈 연대기 | ||||
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메인 코스에서 온 싱글 | ||||
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RSO 레이블을 위해 1975년에 발매된 메인 코스는 비 지즈의 13번째 앨범이며, 그들의 마지막 앨범은 로버트 스티그우드와 배급 계약을 맺고 미국 애틀랜틱 레코드가 발매하는 앨범이다. 이 앨범은 R&B, 소울, 펑크 등이 주로 수록된 첫 앨범으로 1970년대를 거치며 그들의 프로듀싱 모델을 만들었다. 그것은 이전 몇 장의 앨범에 대한 상업적인 실망 이후 그룹의 커리어와 대중적 이미지를 회복시켰다. 이 앨범은 이 그룹의 13번째 앨범이었다. 메인 코스는 키보드 연주자 블루 위버가 피처링한 첫 앨범이었다. 미국 아티스트 드류 슈트루잔이 디자인한 밴드의 새 로고가 담긴 앨범 커버가 이곳에 처음 등장했다.
배경
이전 앨범 미스터 내츄럴을 프로듀싱했던 아틀란틱 프로듀서 아리프 마딘과 마이애미의 기준 스튜디오에서 엔지니어 칼 리처드슨과 함께 작업하면서, 그들의 음악은 당시 마이애미에서 제작되고 있던 R&B 스타일의 베이스보다 펑크 사운드의 영향을 훨씬 더 많이 받게 되었다. 메인 코스는 또한 배리 깁스의 가성을 최초로 두드러지게 사용한 것이 특징이었다. 미스터 네이처로부터, 이 형제는 새로운 드러머 데니스 브라이언과 오랜 리드 기타리스트 앨런 켄달을 보유했지만, 비 지즈 노래의 작곡 크레딧을 받기 위해 소수의 비 기브 음악가들 중 한 명이 될 브라이언의 전 아멘 코너 동료 블루 위버의 형태로 새로운 키보드 플레이어를 추가했다. 에릭 클랩튼의 제안으로 비 지즈는 다음 앨범 녹음을 시작하기 위해 마이애미의 기준 스튜디오로 이동했다. 배리는 컴백을 시도하던 클랩튼의 제안을 떠올렸다. 너희들도 미국에 가서 똑같이 하는 게 어때? 그러면 환경의 변화가 너희들에게 어떤 도움이 될 수도 있지 않을까?' 정말 좋은 조언이었던 것 같다."[1]
반면 모리스 깁은 감독 로버트 스티그우드를 가장 먼저 마이애미를 신곡 녹음의 최적지로 꼽는다. "그는 [로버트]가 [461 오션 대로의] 표지 사진을 보여주며 '저곳을 빌려서 거기서 살 수 있고, 일광욕을 해서 녹화해서 받을 수 있다'고 말했다. 다시 우리 음악에 대해 진지해질 수 있는 큰 기회라고 판단해 직접 나가서 메인 코스를 밟았다고 말했다.[1]
녹음
프로듀서 아리프 마딘에 따르면 비 지즈가 플로리다에 도착했을 때 새로운 소재를 녹음하기 시작했으며, 그 숫자 중 일부는 여전히 옛 발라드 스타일이었고, 당시 비 지즈는 마딘이 R&B 프로듀서인 만큼 미국 R&B 그룹의 노래를 많이 듣고 있었다고 한다. 마딘은 또한 스티비 원더 등 현재 R&B 아티스트들의 음악을 들을 것을 제안했다.[1]
위버가 '자이브 토크인'의 원래 데모에서 신디사이저 베이스 라인을 오버듀핑한 후 나온 곡들 중 많은 곡에 신디사이저와 듀얼 베이스 라인(블루 위버의 싱사이저 베이스, 모리스 깁의 베이스 기타)을 사용하면서 이 소리는 기술적으로 더욱 최신의 것이 아니라고 위버는 나중에 평했다. 오케스트라에 비해 신시사이저가 그랬던 것처럼 소리에 엄청난 변화를 가져온다."[1]
처음에 형제는 여전히 옛날 방식으로 글을 쓰고 있었는데, 그 노래들 중 많은 곡들이 느린 발라드였다. 이 앨범에 녹음된 첫 곡은 발표되지 않은 곡 "What It All in Bone?"이었다. 다음으로 녹음된 곡은 '컨트리 레인즈'와 '변화의 바람'이었다. 로버트 스티그우드가 이런 노래를 들은 뒤 좀 더 R&B 스타일로 녹음을 종용했고, 좀 더 친숙한 버전으로 지난 2월 'Wind of Change'가 다시 녹음됐다. 비록 나중에 퍼시 슬레지에 의해 녹음되었지만, 공개되지 않은 또 다른 트랙인 "Your Love Will Save the World"는 1월 9일에 녹음되었다. 일단 깁스 형제가 작풍을 바꾸면 '송버드', '컴 온 오버' 같은 발라드는 R&B보다는 나라였지만 '자이브 토킨', '나이트 온 브로드웨이', '에지 오브 더 유니버스' 같은 노래는 R&B의 영향력으로 녹음되었다. 이 앨범의 마지막 곡은 "Baby As You Turn Away"로, 배리가 "You We Be Dance"와 "Stayin' Alive"[2]와 같은 미래의 노래에 개발하고 사용할 강한 가성기는 아니지만 가성으로 구절을 부르는 모습을 담은 "Baby As You Turn Away"이다.
해제
점수 검토 | |
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출처 | 순위 |
올뮤직 | [3] |
크리스토퍼 레코드 가이드 | B+[4] |
대중음악 백과사전 | [5] |
그레이트 록 음반 목록 | 7/10[6] |
구르는 돌 | (주변)[7] |
롤링스톤 앨범 안내서 | [8] |
The album peaked at No. 14 on the US Billboard album chart in 1975 and remained on Billboard's Top 200 albums chart for 74 weeks until December 1976 on the strength of its three singles that charted on Billboard's single chart: "Fanny (Be Tender with My Love)" at No. 12, "Nights on Broadway" at No. 7, and "Jive Talkin'" at No. 1. A live version of 앨범의 네 번째 곡 "Edge of the Universe" at Last... 비 지즈... 26위에 도달한 라이브. "Come on Over"는 이후 컨트리/팝 아티스트 올리비아 뉴턴-존의 커버 버전으로 중간 히트곡 (#23)이 되었다. 이 앨범은 또한 캐나다의 RPM 앨범 차트에서 1위를 차지했다.
트랙리스트
No. | 제목 | 작성자 | 리드 보컬 | 길이 |
---|---|---|---|---|
1. | "Nights on Broadways on Broadway | 배리 깁, 로빈 깁, 모리스 깁스 | 배리, 로빈, 모리스 | 4:36 |
2. | "제이브 토킨" | 배리 깁, 로빈 깁, 모리스 깁스 | 배리 | 3:47 |
3. | "변화의 바람" | 배리 깁, 로빈 깁 | 배리와 로빈 | 5:01 |
4. | "송버드" | 배리 깁, 로빈 깁, 모리스 깁, 블루 위버 | 배리, 로빈, 모리스 | 3:35 |
5. | "패니 (Be Tender with My Love)" | 배리 깁, 로빈 깁, 모리스 깁스 | 배리, 로빈, 모리스 | 4:06 |
No. | 제목 | 작성자 | 리드 보컬 | 길이 |
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1. | "All This Making Love" | 배리 깁, 로빈 깁 | 배리와 로빈 | 3:03 |
2. | "컨트리 레인" | 배리 깁, 로빈 깁 | 로빈 (배리와 함께) | 3:31 |
3. | "어서 와" | 배리 깁, 로빈 깁 | 로빈과 배리 | 3:27 |
4. | "Edge of the Universe" | 배리 깁, 로빈 깁 | 배리와 로빈 | 5:25 |
5. | "Baby As You Turn Away" | 배리 깁, 로빈 깁, 모리스 깁스 | 배리와 모리스 | 4:29 |
인원
비 지스
- 배리 깁 – 보컬, 리듬 기타
- 로빈 깁 – 보컬
- Maurice Gibb – 베이스, 리드 기타, 리듬 기타, 보컬
비 지즈 밴드
- Alan Kendall – 리드 기타, 스틸 기타
- Dennis Bryon – 드럼, 타악기
- Blue Weaver – 키보드
추가 음악가
차트
인증 및 판매
참조
- ^ Jump up to: a b c d Hughes, Andrew (2009). The Bee Gees – Tales of the Brothers Gibb. ISBN 9780857120045. Retrieved 11 February 2015.
- ^ Joseph Brennan. "Gibb Songs: 1975".
- ^ 올뮤직 리뷰
- ^ Christgau, Robert (1981). "Consumer Guide '70s: B". Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies. Ticknor & Fields. ISBN 089919026X. Retrieved 21 February 2019.
- ^ Larkin, Colin (2007). Encyclopedia of Popular Music: Concise Edition (5th ed.). Omnibus Press. p. 1990.
- ^ Strong, Martin Charles (2002). "Bee Gees". The Great Rock Discography. The National Academies. ISBN 1-84195-312-1.
- ^ 롤링 스톤 리뷰
- ^ Sheffield, Rob; et al. (2004). Brackett, Nathan; Hoard, Christian (eds.). The New Rolling Stone Album Guide (4th ed.). Simon & Schuster. p. 58. ISBN 0-7432-0169-8.
- ^ Kent, David. Australian Chart Book 1970–1992. Australian Chart Book. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ "Top Albums/CDs – Volume 24, No. 18". RPM. 24 January 1976. Archived from the original on 9 March 2014. Retrieved 5 May 2013.
- ^ "Offiziellecharts.de – Bee Gees – Main Course"(독일어) GfK 엔터테인먼트 차트. 2021년 10월 12일 회수
- ^ "Charts.nz – Bee Gees – Main Course". 헝 메디엔. 2021년 10월 12일 회수
- ^ Salaverri, Fernando (September 2005). Sólo éxitos: año a año, 1959–2002 (1st ed.). Spain: Fundación Autor-SGAE. ISBN 84-8048-639-2.
- ^ "Bee Geees Chart History(빌보드 200)" 빌보드. 2021년 10월 12일 회수
- ^ "RPM Top Albums/CDs – Volume 24, No. 14, Top 100 Albums of 1975". RPM. 27 December 1975. Archived from the original on 24 July 2013. Retrieved 6 May 2012.
- ^ "RPM Top Albums/CDs – Volume 26, No. 14 & 15, Top 100 Albums of 1976". RPM. 8 January 1977. Archived from the original on 24 February 2014. Retrieved 6 May 2012.
- ^ "Top Pop Albums of 1976". billboard.biz. Retrieved 6 May 2011.
- ^ "Canadian album certifications – Bee Gees – Main Course". Music Canada.
- ^ "American album certifications – Bee Gees – Main Course". Recording Industry Association of America.